Zelfportret

Prompt: Hoe verklaart Zelfportret zijn Ontwikkeling/barok?

Later, als de reputatie van kunstenaars groter is dan die van andere handwerkmannen, wordt de eerste functie van het zelfportret, die van statussymbool, belangrijker. Schilders gaan zelfportretten maken om deze te verspreiden onder hun bewonderaars, zodat zij herkend worden en hun reputatie alleen maar beter wordt.Met de waardering voor de kunst wordt de kunstenaar ook autonomer, waardoor er een nieuwe, derde, mogelijkheid voor het maken van een zelfportret ontstaat. Schilders, zeker de meer gefortuneerden, gaan portretten van zichzelf maken als psychologische studies van zichzelf. Ze bestuderen hun karaktertrekken en projecteren hun zelfbeeld op de figuur. Hierdoor krijgt het zelfportret een, vaak voor die tijd ongewoon, expressieve lading mee. Rembrandt van Rijn was een meester in het maken van zelfportretten en heeft er gedurende zijn leven tegen de honderd geproduceerd, meestal als afzonderlijk kunstwerk, soms als figurant in bijvoorbeeld een kruisiging. Ook in de Nachtwacht figureert een figuur die als de schilder te identificeren is.Na de barok neemt de interesse in het zelfportret, door toedoen van de veranderende smaak, enigszins af. Kunstenaars wijden zich nu vaker aan klassieke taferelen of landschappen. Slechts enkelen, niet geïnteresseerd in de heersende normen, blijven zelfportretten maken.Zie ook het Zelfportret van Peter Paul Rubens in het Rubenshuis te Antwerpen.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe wordt de Ontwikkeling/barok besproken in Zelfportret?

Later, als de reputatie van kunstenaars groter is dan die van andere handwerkmannen, wordt de eerste functie van het zelfportret, die van statussymbool, belangrijker. Schilders gaan zelfportretten maken om deze te verspreiden onder hun bewonderaars, zodat zij herkend worden en hun reputatie alleen maar beter wordt.Met de waardering voor de kunst wordt de kunstenaar ook autonomer, waardoor er een nieuwe, derde, mogelijkheid voor het maken van een zelfportret ontstaat. Schilders, zeker de meer gefortuneerden, gaan portretten van zichzelf maken als psychologische studies van zichzelf. Ze bestuderen hun karaktertrekken en projecteren hun zelfbeeld op de figuur. Hierdoor krijgt het zelfportret een, vaak voor die tijd ongewoon, expressieve lading mee. Rembrandt van Rijn was een meester in het maken van zelfportretten en heeft er gedurende zijn leven tegen de honderd geproduceerd, meestal als afzonderlijk kunstwerk, soms als figurant in bijvoorbeeld een kruisiging. Ook in de Nachtwacht figureert een figuur die als de schilder te identificeren is.Na de barok neemt de interesse in het zelfportret, door toedoen van de veranderende smaak, enigszins af. Kunstenaars wijden zich nu vaker aan klassieke taferelen of landschappen. Slechts enkelen, niet geïnteresseerd in de heersende normen, blijven zelfportretten maken.Zie ook het Zelfportret van Peter Paul Rubens in het Rubenshuis te Antwerpen.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Focus op Zelfportret en leg de Verdere uitwerking/impressionisme en verder uit.

Met de opkomst van de tegendraadsere, persoonlijkere kunst van de impressionisten komt bij de kunstenaars weer meer de drang op de eigen persoon af te beelden. Deze kunstenaars werden lange tijd verguisd, waardoor ze mogelijk in hun kunst bij zichzelf te rade gingen. Door de vrijere toepassing van de verf worden de portretten expressiever van aard, waardoor de derde functie, het afbeelden van de kunstenaar als uiting van zijn geestestoestand, meer voor gaat komen.Een kunstenaar die in dit verband genoemd moet worden is Vincent van Gogh, een postimpressionistisch schilder die zijn turbulente carrière en levensloop verbeeldt in zijn zelfportretten. Het ongewoon grote aandeel zelfportretten in zijn totale oeuvre biedt ons een goede kijk op zijn zelfbeeld en karakter. Van Gogh schreef dat hij zich niet zozeer om de gelijkenis, als wel om de artistieke waarde en de emotionele lading bekommerde. Het kleurgebruik geeft vaak weer wat hij denkt en naarmate zijn instorting naderbij komt, verstart zijn blik steeds meer.Andere postimpressionisten, zoals Paul Gauguin en Emile Bernard ruilden zelfportretten met Van Gogh om hun waardering te tonen en als afbeelding van mensen die zij bewonderden in een tijd dat fotografie nog iets zeldzaams was.Met de toenemende waardering voor Van Gogh en een groeiend aantal kunstenaars dat in zijn geest of onder zijn invloed verder werkte, werd het zelfportret steeds meer een aparte discipline. Egon Schiele, een Oostenrijks kunstenaar die onder invloed van Sigmund Freud en Van Gogh sterk autobiografische, psychoanalytische werken van zichzelf maakte, is hier een goed voorbeeld van. Ook Frida Kahlo en Pablo Picasso zijn voorbeelden van kunstenaars die met een instelling die niet fundamenteel verschilt van die van Van Gogh veel zelfportretten gemaakt hebben.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Verklaar de Verdere uitwerking/impressionisme en verder van dit kunstwerk, Zelfportret.

Met de opkomst van de tegendraadsere, persoonlijkere kunst van de impressionisten komt bij de kunstenaars weer meer de drang op de eigen persoon af te beelden. Deze kunstenaars werden lange tijd verguisd, waardoor ze mogelijk in hun kunst bij zichzelf te rade gingen. Door de vrijere toepassing van de verf worden de portretten expressiever van aard, waardoor de derde functie, het afbeelden van de kunstenaar als uiting van zijn geestestoestand, meer voor gaat komen.Een kunstenaar die in dit verband genoemd moet worden is Vincent van Gogh, een postimpressionistisch schilder die zijn turbulente carrière en levensloop verbeeldt in zijn zelfportretten. Het ongewoon grote aandeel zelfportretten in zijn totale oeuvre biedt ons een goede kijk op zijn zelfbeeld en karakter. Van Gogh schreef dat hij zich niet zozeer om de gelijkenis, als wel om de artistieke waarde en de emotionele lading bekommerde. Het kleurgebruik geeft vaak weer wat hij denkt en naarmate zijn instorting naderbij komt, verstart zijn blik steeds meer.Andere postimpressionisten, zoals Paul Gauguin en Emile Bernard ruilden zelfportretten met Van Gogh om hun waardering te tonen en als afbeelding van mensen die zij bewonderden in een tijd dat fotografie nog iets zeldzaams was.Met de toenemende waardering voor Van Gogh en een groeiend aantal kunstenaars dat in zijn geest of onder zijn invloed verder werkte, werd het zelfportret steeds meer een aparte discipline. Egon Schiele, een Oostenrijks kunstenaar die onder invloed van Sigmund Freud en Van Gogh sterk autobiografische, psychoanalytische werken van zichzelf maakte, is hier een goed voorbeeld van. Ook Frida Kahlo en Pablo Picasso zijn voorbeelden van kunstenaars die met een instelling die niet fundamenteel verschilt van die van Van Gogh veel zelfportretten gemaakt hebben.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe verklaart Zelfportret zijn Verdere uitwerking/impressionisme en verder?

Met de opkomst van de tegendraadsere, persoonlijkere kunst van de impressionisten komt bij de kunstenaars weer meer de drang op de eigen persoon af te beelden. Deze kunstenaars werden lange tijd verguisd, waardoor ze mogelijk in hun kunst bij zichzelf te rade gingen. Door de vrijere toepassing van de verf worden de portretten expressiever van aard, waardoor de derde functie, het afbeelden van de kunstenaar als uiting van zijn geestestoestand, meer voor gaat komen.Een kunstenaar die in dit verband genoemd moet worden is Vincent van Gogh, een postimpressionistisch schilder die zijn turbulente carrière en levensloop verbeeldt in zijn zelfportretten. Het ongewoon grote aandeel zelfportretten in zijn totale oeuvre biedt ons een goede kijk op zijn zelfbeeld en karakter. Van Gogh schreef dat hij zich niet zozeer om de gelijkenis, als wel om de artistieke waarde en de emotionele lading bekommerde. Het kleurgebruik geeft vaak weer wat hij denkt en naarmate zijn instorting naderbij komt, verstart zijn blik steeds meer.Andere postimpressionisten, zoals Paul Gauguin en Emile Bernard ruilden zelfportretten met Van Gogh om hun waardering te tonen en als afbeelding van mensen die zij bewonderden in een tijd dat fotografie nog iets zeldzaams was.Met de toenemende waardering voor Van Gogh en een groeiend aantal kunstenaars dat in zijn geest of onder zijn invloed verder werkte, werd het zelfportret steeds meer een aparte discipline. Egon Schiele, een Oostenrijks kunstenaar die onder invloed van Sigmund Freud en Van Gogh sterk autobiografische, psychoanalytische werken van zichzelf maakte, is hier een goed voorbeeld van. Ook Frida Kahlo en Pablo Picasso zijn voorbeelden van kunstenaars die met een instelling die niet fundamenteel verschilt van die van Van Gogh veel zelfportretten gemaakt hebben.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe wordt de Verdere uitwerking/impressionisme en verder besproken in Zelfportret?

Met de opkomst van de tegendraadsere, persoonlijkere kunst van de impressionisten komt bij de kunstenaars weer meer de drang op de eigen persoon af te beelden. Deze kunstenaars werden lange tijd verguisd, waardoor ze mogelijk in hun kunst bij zichzelf te rade gingen. Door de vrijere toepassing van de verf worden de portretten expressiever van aard, waardoor de derde functie, het afbeelden van de kunstenaar als uiting van zijn geestestoestand, meer voor gaat komen.Een kunstenaar die in dit verband genoemd moet worden is Vincent van Gogh, een postimpressionistisch schilder die zijn turbulente carrière en levensloop verbeeldt in zijn zelfportretten. Het ongewoon grote aandeel zelfportretten in zijn totale oeuvre biedt ons een goede kijk op zijn zelfbeeld en karakter. Van Gogh schreef dat hij zich niet zozeer om de gelijkenis, als wel om de artistieke waarde en de emotionele lading bekommerde. Het kleurgebruik geeft vaak weer wat hij denkt en naarmate zijn instorting naderbij komt, verstart zijn blik steeds meer.Andere postimpressionisten, zoals Paul Gauguin en Emile Bernard ruilden zelfportretten met Van Gogh om hun waardering te tonen en als afbeelding van mensen die zij bewonderden in een tijd dat fotografie nog iets zeldzaams was.Met de toenemende waardering voor Van Gogh en een groeiend aantal kunstenaars dat in zijn geest of onder zijn invloed verder werkte, werd het zelfportret steeds meer een aparte discipline. Egon Schiele, een Oostenrijks kunstenaar die onder invloed van Sigmund Freud en Van Gogh sterk autobiografische, psychoanalytische werken van zichzelf maakte, is hier een goed voorbeeld van. Ook Frida Kahlo en Pablo Picasso zijn voorbeelden van kunstenaars die met een instelling die niet fundamenteel verschilt van die van Van Gogh veel zelfportretten gemaakt hebben.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Focus op Zelfportret en leg de Hedendaagse kunst uit.

Met de veelheid aan expedia in de hedendaagse kunst worden behalve tekeningen, prenten en schilderijen ook veel videofilms als zelfportret gemaakt. Dit is een ontwikkeling die ongeveer gelijk met de opkomst van de videokunst begon en die de populariteit van het thema laat zien. Beoefenaars hiervan zijn bijvoorbeeld Bruce Nauman en Gilbert & George.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Verklaar de Hedendaagse kunst van dit kunstwerk, Zelfportret.

Met de veelheid aan expedia in de hedendaagse kunst worden behalve tekeningen, prenten en schilderijen ook veel videofilms als zelfportret gemaakt. Dit is een ontwikkeling die ongeveer gelijk met de opkomst van de videokunst begon en die de populariteit van het thema laat zien. Beoefenaars hiervan zijn bijvoorbeeld Bruce Nauman en Gilbert & George.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe verklaart Zelfportret zijn Hedendaagse kunst?

Met de veelheid aan expedia in de hedendaagse kunst worden behalve tekeningen, prenten en schilderijen ook veel videofilms als zelfportret gemaakt. Dit is een ontwikkeling die ongeveer gelijk met de opkomst van de videokunst begon en die de populariteit van het thema laat zien. Beoefenaars hiervan zijn bijvoorbeeld Bruce Nauman en Gilbert & George.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe wordt de Hedendaagse kunst besproken in Zelfportret?

Met de veelheid aan expedia in de hedendaagse kunst worden behalve tekeningen, prenten en schilderijen ook veel videofilms als zelfportret gemaakt. Dit is een ontwikkeling die ongeveer gelijk met de opkomst van de videokunst begon en die de populariteit van het thema laat zien. Beoefenaars hiervan zijn bijvoorbeeld Bruce Nauman en Gilbert & George.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Focus op Zelfportret en leg de Lijst van kunstenaars met een interesse in het zelfportret uit.

Hieronder een korte lijst van enkele kunstenaars met een duidelijk uit het werk zichtbare interesse in het zelfportret. Veruit de meerderheid maakte vooral zelfportretten als psychologisch werk, maar vooral de vroegere kunstenaars figureerden regelmatig in hun werk. De meeste kunstenaars in deze lijst zijn moderne kunstenaars, wat iets zegt over de geschiktheid voor het thema van het zelfportret in combinatie met de idealen van de moderne kunst.MichelangeloCaravaggioRembrandt van Rijn (zie Zelfportretten van Rembrandt)Jan SteenDiego VelázquezVincent van GoghEgon SchieleErnst Ludwig KirchnerErich HeckelMax BeckmannPablo PicassoFrida KahloFrancis BaconLucian FreudArnulf RainerGilbert & GeorgePhilip AkkermanCindy ShermanCharley Toorop

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Verklaar de Lijst van kunstenaars met een interesse in het zelfportret van dit kunstwerk, Zelfportret.

Hieronder een korte lijst van enkele kunstenaars met een duidelijk uit het werk zichtbare interesse in het zelfportret. Veruit de meerderheid maakte vooral zelfportretten als psychologisch werk, maar vooral de vroegere kunstenaars figureerden regelmatig in hun werk. De meeste kunstenaars in deze lijst zijn moderne kunstenaars, wat iets zegt over de geschiktheid voor het thema van het zelfportret in combinatie met de idealen van de moderne kunst.MichelangeloCaravaggioRembrandt van Rijn (zie Zelfportretten van Rembrandt)Jan SteenDiego VelázquezVincent van GoghEgon SchieleErnst Ludwig KirchnerErich HeckelMax BeckmannPablo PicassoFrida KahloFrancis BaconLucian FreudArnulf RainerGilbert & GeorgePhilip AkkermanCindy ShermanCharley Toorop

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe verklaart Zelfportret zijn Lijst van kunstenaars met een interesse in het zelfportret?

Hieronder een korte lijst van enkele kunstenaars met een duidelijk uit het werk zichtbare interesse in het zelfportret. Veruit de meerderheid maakte vooral zelfportretten als psychologisch werk, maar vooral de vroegere kunstenaars figureerden regelmatig in hun werk. De meeste kunstenaars in deze lijst zijn moderne kunstenaars, wat iets zegt over de geschiktheid voor het thema van het zelfportret in combinatie met de idealen van de moderne kunst.MichelangeloCaravaggioRembrandt van Rijn (zie Zelfportretten van Rembrandt)Jan SteenDiego VelázquezVincent van GoghEgon SchieleErnst Ludwig KirchnerErich HeckelMax BeckmannPablo PicassoFrida KahloFrancis BaconLucian FreudArnulf RainerGilbert & GeorgePhilip AkkermanCindy ShermanCharley Toorop

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe wordt de Lijst van kunstenaars met een interesse in het zelfportret besproken in Zelfportret?

Hieronder een korte lijst van enkele kunstenaars met een duidelijk uit het werk zichtbare interesse in het zelfportret. Veruit de meerderheid maakte vooral zelfportretten als psychologisch werk, maar vooral de vroegere kunstenaars figureerden regelmatig in hun werk. De meeste kunstenaars in deze lijst zijn moderne kunstenaars, wat iets zegt over de geschiktheid voor het thema van het zelfportret in combinatie met de idealen van de moderne kunst.MichelangeloCaravaggioRembrandt van Rijn (zie Zelfportretten van Rembrandt)Jan SteenDiego VelázquezVincent van GoghEgon SchieleErnst Ludwig KirchnerErich HeckelMax BeckmannPablo PicassoFrida KahloFrancis BaconLucian FreudArnulf RainerGilbert & GeorgePhilip AkkermanCindy ShermanCharley Toorop

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


De_heilige_Agatha

Prompt: Focus op De_heilige_Agatha en leg de abstract uit.

De heilige Agatha kan verwijzen naar:Agatha van SiciliëDe heilige Agatha (Zurbarán), schilderij

De heilige Agatha (Zurbarán)
Agatha van Sicilië


De_heilige_Agatha

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, De_heilige_Agatha.

De heilige Agatha kan verwijzen naar:Agatha van SiciliëDe heilige Agatha (Zurbarán), schilderij

De heilige Agatha (Zurbarán)
Agatha van Sicilië


De_heilige_Agatha

Prompt: Hoe verklaart De_heilige_Agatha zijn abstract?

De heilige Agatha kan verwijzen naar:Agatha van SiciliëDe heilige Agatha (Zurbarán), schilderij

De heilige Agatha (Zurbarán)
Agatha van Sicilië


De_heilige_Agatha

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in De_heilige_Agatha?

De heilige Agatha kan verwijzen naar:Agatha van SiciliëDe heilige Agatha (Zurbarán), schilderij

De heilige Agatha (Zurbarán)
Agatha van Sicilië


Aurora

Prompt: Focus op Aurora en leg de abstract uit.

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Aurora.

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe verklaart Aurora zijn abstract?

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Aurora?

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Focus op Aurora en leg de Mythologisch, fictief of (ooit) bestaand persoon uit.

Aurora (godin), de Romeinse godin van de dageraadAurora (Marvel), een fictief persoon uit de Marvel Comics

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Mythologisch, fictief of (ooit) bestaand persoon van dit kunstwerk, Aurora.

Aurora (godin), de Romeinse godin van de dageraadAurora (Marvel), een fictief persoon uit de Marvel Comics

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe verklaart Aurora zijn Mythologisch, fictief of (ooit) bestaand persoon?

Aurora (godin), de Romeinse godin van de dageraadAurora (Marvel), een fictief persoon uit de Marvel Comics

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt de Mythologisch, fictief of (ooit) bestaand persoon besproken in Aurora?

Aurora (godin), de Romeinse godin van de dageraadAurora (Marvel), een fictief persoon uit de Marvel Comics

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Focus op Aurora en leg de Natuur uit.

Poollicht, waarvoor het de Latijnse en wetenschappelijke naam is (aurora borealis = noorderlicht, en aurora australis = zuiderlicht)Aurora (planetoïde)

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Natuur van dit kunstwerk, Aurora.

Poollicht, waarvoor het de Latijnse en wetenschappelijke naam is (aurora borealis = noorderlicht, en aurora australis = zuiderlicht)Aurora (planetoïde)

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe verklaart Aurora zijn Natuur?

Poollicht, waarvoor het de Latijnse en wetenschappelijke naam is (aurora borealis = noorderlicht, en aurora australis = zuiderlicht)Aurora (planetoïde)

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt de Natuur besproken in Aurora?

Poollicht, waarvoor het de Latijnse en wetenschappelijke naam is (aurora borealis = noorderlicht, en aurora australis = zuiderlicht)Aurora (planetoïde)

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Focus op Aurora en leg de Techniek uit.

Firefox Aurora, een kortstondig bestaande versie van Mozilla FirefoxAurora (gebouw), een kantoorgebouw op de hoek van de Overtoom en Stadhouderskade in Amsterdam-WestAurora (kruiser), een Russische kruiser die het eerste schot loste in de Russische OktoberrevolutieAurora (ruimtevaart), programma van de Europese ruimtevaartorganisatie ESAAurora (schip, 2000), een cruiseschip van P&OAurora (trein), een TEE-trein in Italië en later nachttrein tussen Zwitserland en DenemarkenAurora (tunnelboormachine), een Franse tunnelboormachine voor het groene hartAurora (vliegtuig), een Amerikaans experimenteel vliegtuigAurora (zonnewagen), een Australische zonnewagen

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Techniek van dit kunstwerk, Aurora.

Firefox Aurora, een kortstondig bestaande versie van Mozilla FirefoxAurora (gebouw), een kantoorgebouw op de hoek van de Overtoom en Stadhouderskade in Amsterdam-WestAurora (kruiser), een Russische kruiser die het eerste schot loste in de Russische OktoberrevolutieAurora (ruimtevaart), programma van de Europese ruimtevaartorganisatie ESAAurora (schip, 2000), een cruiseschip van P&OAurora (trein), een TEE-trein in Italië en later nachttrein tussen Zwitserland en DenemarkenAurora (tunnelboormachine), een Franse tunnelboormachine voor het groene hartAurora (vliegtuig), een Amerikaans experimenteel vliegtuigAurora (zonnewagen), een Australische zonnewagen

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe verklaart Aurora zijn Techniek?

Firefox Aurora, een kortstondig bestaande versie van Mozilla FirefoxAurora (gebouw), een kantoorgebouw op de hoek van de Overtoom en Stadhouderskade in Amsterdam-WestAurora (kruiser), een Russische kruiser die het eerste schot loste in de Russische OktoberrevolutieAurora (ruimtevaart), programma van de Europese ruimtevaartorganisatie ESAAurora (schip, 2000), een cruiseschip van P&OAurora (trein), een TEE-trein in Italië en later nachttrein tussen Zwitserland en DenemarkenAurora (tunnelboormachine), een Franse tunnelboormachine voor het groene hartAurora (vliegtuig), een Amerikaans experimenteel vliegtuigAurora (zonnewagen), een Australische zonnewagen

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt de Techniek besproken in Aurora?

Firefox Aurora, een kortstondig bestaande versie van Mozilla FirefoxAurora (gebouw), een kantoorgebouw op de hoek van de Overtoom en Stadhouderskade in Amsterdam-WestAurora (kruiser), een Russische kruiser die het eerste schot loste in de Russische OktoberrevolutieAurora (ruimtevaart), programma van de Europese ruimtevaartorganisatie ESAAurora (schip, 2000), een cruiseschip van P&OAurora (trein), een TEE-trein in Italië en later nachttrein tussen Zwitserland en DenemarkenAurora (tunnelboormachine), een Franse tunnelboormachine voor het groene hartAurora (vliegtuig), een Amerikaans experimenteel vliegtuigAurora (zonnewagen), een Australische zonnewagen

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: In de context van Aurora, verklaar de Historische motorfietsmerken en de Techniek.

Aurora (Coventry)Aurora (Douglas)Thor (motorfiets)

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Historische motorfietsmerken over de Techniek van dit kunstwerk, Aurora.

Aurora (Coventry)Aurora (Douglas)Thor (motorfiets)

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt in Aurora de Historische motorfietsmerken van de Techniek verklaard?

Aurora (Coventry)Aurora (Douglas)Thor (motorfiets)

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Historische motorfietsmerken in de Techniek van Aurora.

Aurora (Coventry)Aurora (Douglas)Thor (motorfiets)

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: In de context van Aurora, verklaar de Brazilië en de Plaatsnamen.

Aurora (Ceará), gemeente in de deelstaat CearáAurora (Santa Catarina), gemeente in de deelstaat Santa Catarina

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Brazilië over de Plaatsnamen van dit kunstwerk, Aurora.

Aurora (Ceará), gemeente in de deelstaat CearáAurora (Santa Catarina), gemeente in de deelstaat Santa Catarina

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt in Aurora de Brazilië van de Plaatsnamen verklaard?

Aurora (Ceará), gemeente in de deelstaat CearáAurora (Santa Catarina), gemeente in de deelstaat Santa Catarina

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Brazilië in de Plaatsnamen van Aurora.

Aurora (Ceará), gemeente in de deelstaat CearáAurora (Santa Catarina), gemeente in de deelstaat Santa Catarina

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: In de context van Aurora, verklaar de Canada en de Plaatsnamen.

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Canada over de Plaatsnamen van dit kunstwerk, Aurora.

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt in Aurora de Canada van de Plaatsnamen verklaard?

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Canada in de Plaatsnamen van Aurora.

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: In de context van Aurora, verklaar de Filipijnen en de Plaatsnamen.

Aurora (provincie), een provincie op het eiland LuzonAurora (Isabela), een gemeente in de provincie IsabelaAurora (Zamboanga del Sur), een gemeente in de provincie Zamboanga del Sur

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Filipijnen over de Plaatsnamen van dit kunstwerk, Aurora.

Aurora (provincie), een provincie op het eiland LuzonAurora (Isabela), een gemeente in de provincie IsabelaAurora (Zamboanga del Sur), een gemeente in de provincie Zamboanga del Sur

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt in Aurora de Filipijnen van de Plaatsnamen verklaard?

Aurora (provincie), een provincie op het eiland LuzonAurora (Isabela), een gemeente in de provincie IsabelaAurora (Zamboanga del Sur), een gemeente in de provincie Zamboanga del Sur

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Filipijnen in de Plaatsnamen van Aurora.

Aurora (provincie), een provincie op het eiland LuzonAurora (Isabela), een gemeente in de provincie IsabelaAurora (Zamboanga del Sur), een gemeente in de provincie Zamboanga del Sur

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: In de context van Aurora, verklaar de Roemenië en de Plaatsnamen.

Cap Aurora, een badplaats in RoemeniëAurora (Mehedinți), een plaats in het district Mehedinți

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Roemenië over de Plaatsnamen van dit kunstwerk, Aurora.

Cap Aurora, een badplaats in RoemeniëAurora (Mehedinți), een plaats in het district Mehedinți

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt in Aurora de Roemenië van de Plaatsnamen verklaard?

Cap Aurora, een badplaats in RoemeniëAurora (Mehedinți), een plaats in het district Mehedinți

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Roemenië in de Plaatsnamen van Aurora.

Cap Aurora, een badplaats in RoemeniëAurora (Mehedinți), een plaats in het district Mehedinți

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: In de context van Aurora, verklaar de Suriname en de Plaatsnamen.

Aurora (Suriname), een dorp in het district SipaliwiniNieuw-Aurora, een dorp in het district Sipaliwini

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Suriname over de Plaatsnamen van dit kunstwerk, Aurora.

Aurora (Suriname), een dorp in het district SipaliwiniNieuw-Aurora, een dorp in het district Sipaliwini

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt in Aurora de Suriname van de Plaatsnamen verklaard?

Aurora (Suriname), een dorp in het district SipaliwiniNieuw-Aurora, een dorp in het district Sipaliwini

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Suriname in de Plaatsnamen van Aurora.

Aurora (Suriname), een dorp in het district SipaliwiniNieuw-Aurora, een dorp in het district Sipaliwini

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: In de context van Aurora, verklaar de Zuid-Afrika en de Plaatsnamen.

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Zuid-Afrika over de Plaatsnamen van dit kunstwerk, Aurora.

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt in Aurora de Zuid-Afrika van de Plaatsnamen verklaard?

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Zuid-Afrika in de Plaatsnamen van Aurora.

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Focus op Aurora en leg de Film uit.

Aurora (1998), een Amerikaanse film geregisseerd door Christopher KulikowskiAurora (2014), een Chileense film geregisseerd door Rodrigo Sepúlveda

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Film van dit kunstwerk, Aurora.

Aurora (1998), een Amerikaanse film geregisseerd door Christopher KulikowskiAurora (2014), een Chileense film geregisseerd door Rodrigo Sepúlveda

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe verklaart Aurora zijn Film?

Aurora (1998), een Amerikaanse film geregisseerd door Christopher KulikowskiAurora (2014), een Chileense film geregisseerd door Rodrigo Sepúlveda

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt de Film besproken in Aurora?

Aurora (1998), een Amerikaanse film geregisseerd door Christopher KulikowskiAurora (2014), een Chileense film geregisseerd door Rodrigo Sepúlveda

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Focus op Aurora en leg de Popmuziek uit.

AURORA (Aurora Aksnes), een Noorse singer-songwriterAurora (electroband), een Britse electrobandThe Aurora Project, een Nederlandse progressiverockbandNymphea Aurora, een Nederlandse symphonicdarkwaveband, gestart onder de naam PhantasmagoriaAurora Borealis (band), een Amerikaanse blackmetalbandAurora Falls, een Amerikaanse indiebandAurora (Deense band), een Deense melodieuze-deathmetalbandAurora (Nova), een nummer 1-hit uit 1982 van de Nederlandse synthesizerband NovaAurora (Foo Fighters), nummer 6 van het Foo Fighters-album There Is Nothing Left to Lose

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Popmuziek van dit kunstwerk, Aurora.

AURORA (Aurora Aksnes), een Noorse singer-songwriterAurora (electroband), een Britse electrobandThe Aurora Project, een Nederlandse progressiverockbandNymphea Aurora, een Nederlandse symphonicdarkwaveband, gestart onder de naam PhantasmagoriaAurora Borealis (band), een Amerikaanse blackmetalbandAurora Falls, een Amerikaanse indiebandAurora (Deense band), een Deense melodieuze-deathmetalbandAurora (Nova), een nummer 1-hit uit 1982 van de Nederlandse synthesizerband NovaAurora (Foo Fighters), nummer 6 van het Foo Fighters-album There Is Nothing Left to Lose

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe verklaart Aurora zijn Popmuziek?

AURORA (Aurora Aksnes), een Noorse singer-songwriterAurora (electroband), een Britse electrobandThe Aurora Project, een Nederlandse progressiverockbandNymphea Aurora, een Nederlandse symphonicdarkwaveband, gestart onder de naam PhantasmagoriaAurora Borealis (band), een Amerikaanse blackmetalbandAurora Falls, een Amerikaanse indiebandAurora (Deense band), een Deense melodieuze-deathmetalbandAurora (Nova), een nummer 1-hit uit 1982 van de Nederlandse synthesizerband NovaAurora (Foo Fighters), nummer 6 van het Foo Fighters-album There Is Nothing Left to Lose

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt de Popmuziek besproken in Aurora?

AURORA (Aurora Aksnes), een Noorse singer-songwriterAurora (electroband), een Britse electrobandThe Aurora Project, een Nederlandse progressiverockbandNymphea Aurora, een Nederlandse symphonicdarkwaveband, gestart onder de naam PhantasmagoriaAurora Borealis (band), een Amerikaanse blackmetalbandAurora Falls, een Amerikaanse indiebandAurora (Deense band), een Deense melodieuze-deathmetalbandAurora (Nova), een nummer 1-hit uit 1982 van de Nederlandse synthesizerband NovaAurora (Foo Fighters), nummer 6 van het Foo Fighters-album There Is Nothing Left to Lose

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Focus op Aurora en leg de Verenigingen en verbanden uit.

Aurora FC, een Guatemalteekse voetbalclubSP Aurora, een San Marinese voetbalclubAurora (universiteitennetwerk), een samenwerkingsverband tussen Europese universiteitenAurora (zusterverband), zusterverband van Nederlandse studentenverenigingen

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Verenigingen en verbanden van dit kunstwerk, Aurora.

Aurora FC, een Guatemalteekse voetbalclubSP Aurora, een San Marinese voetbalclubAurora (universiteitennetwerk), een samenwerkingsverband tussen Europese universiteitenAurora (zusterverband), zusterverband van Nederlandse studentenverenigingen

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe verklaart Aurora zijn Verenigingen en verbanden?

Aurora FC, een Guatemalteekse voetbalclubSP Aurora, een San Marinese voetbalclubAurora (universiteitennetwerk), een samenwerkingsverband tussen Europese universiteitenAurora (zusterverband), zusterverband van Nederlandse studentenverenigingen

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt de Verenigingen en verbanden besproken in Aurora?

Aurora FC, een Guatemalteekse voetbalclubSP Aurora, een San Marinese voetbalclubAurora (universiteitennetwerk), een samenwerkingsverband tussen Europese universiteitenAurora (zusterverband), zusterverband van Nederlandse studentenverenigingen

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Focus op Aurora en leg de Overig uit.

Aurora (Baexem), een molen in het Limburgse BaexemAurora (Dichteren), een molen in het Gelderse DichterenAurora (hop), een hopvariëteitAurora (tijdschrift), een Nederlands negentiende-eeuws literair tijdschriftVerzorgingsplaats Aurora, een parkeerplaats en tankstation langs de Nederlandse snelweg A4Aurora (universiteitennetwerk), een samenwerkingsverband tussen Europese universiteiten

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Verklaar de Overig van dit kunstwerk, Aurora.

Aurora (Baexem), een molen in het Limburgse BaexemAurora (Dichteren), een molen in het Gelderse DichterenAurora (hop), een hopvariëteitAurora (tijdschrift), een Nederlands negentiende-eeuws literair tijdschriftVerzorgingsplaats Aurora, een parkeerplaats en tankstation langs de Nederlandse snelweg A4Aurora (universiteitennetwerk), een samenwerkingsverband tussen Europese universiteiten

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe verklaart Aurora zijn Overig?

Aurora (Baexem), een molen in het Limburgse BaexemAurora (Dichteren), een molen in het Gelderse DichterenAurora (hop), een hopvariëteitAurora (tijdschrift), een Nederlands negentiende-eeuws literair tijdschriftVerzorgingsplaats Aurora, een parkeerplaats en tankstation langs de Nederlandse snelweg A4Aurora (universiteitennetwerk), een samenwerkingsverband tussen Europese universiteiten

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


Aurora

Prompt: Hoe wordt de Overig besproken in Aurora?

Aurora (Baexem), een molen in het Limburgse BaexemAurora (Dichteren), een molen in het Gelderse DichterenAurora (hop), een hopvariëteitAurora (tijdschrift), een Nederlands negentiende-eeuws literair tijdschriftVerzorgingsplaats Aurora, een parkeerplaats en tankstation langs de Nederlandse snelweg A4Aurora (universiteitennetwerk), een samenwerkingsverband tussen Europese universiteiten

Lijst van gemeentelijke monumenten in Amsterdam-West


De_brief

Prompt: Focus op De_brief en leg de abstract uit.

De brief kan verwijzen naar:Brief, een op papier gestelde boodschapDe brief (Bakker Korff), een schilderij van Alexander Hugo Bakker KorffDe brief (Ter Borch), een schilderij van Gerard ter Borch IIDe brief (Goya), een schilderij van Francisco Goya

De brief (Bakker Korff)
De brief voor de koning
Brief
De brief (Goya)
De brief (Ter Borch)


De_brief

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, De_brief.

De brief kan verwijzen naar:Brief, een op papier gestelde boodschapDe brief (Bakker Korff), een schilderij van Alexander Hugo Bakker KorffDe brief (Ter Borch), een schilderij van Gerard ter Borch IIDe brief (Goya), een schilderij van Francisco Goya

De brief (Bakker Korff)
De brief voor de koning
Brief
De brief (Goya)
De brief (Ter Borch)


De_brief

Prompt: Hoe verklaart De_brief zijn abstract?

De brief kan verwijzen naar:Brief, een op papier gestelde boodschapDe brief (Bakker Korff), een schilderij van Alexander Hugo Bakker KorffDe brief (Ter Borch), een schilderij van Gerard ter Borch IIDe brief (Goya), een schilderij van Francisco Goya

De brief (Bakker Korff)
De brief voor de koning
Brief
De brief (Goya)
De brief (Ter Borch)


De_brief

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in De_brief?

De brief kan verwijzen naar:Brief, een op papier gestelde boodschapDe brief (Bakker Korff), een schilderij van Alexander Hugo Bakker KorffDe brief (Ter Borch), een schilderij van Gerard ter Borch IIDe brief (Goya), een schilderij van Francisco Goya

De brief (Bakker Korff)
De brief voor de koning
Brief
De brief (Goya)
De brief (Ter Borch)


Canto_Collectie

Prompt: Focus op Canto_Collectie en leg de abstract uit.

De Canto Collectie (voorheen: het Cantoproject) is een serie van 124 even grote schilderijen, gemaakt door de schilder Rob Møhlmann, die er van 1982 tot en met 1993 aan werkte en waarin een alledaags conservenblikje van het (niet bestaande) merk Canto letterlijk en figuurlijk centraal staat. De Cantoserie is vanaf 2008 integraal en permanent te zien in Museum Møhlmann te Appingedam.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Canto_Collectie.

De Canto Collectie (voorheen: het Cantoproject) is een serie van 124 even grote schilderijen, gemaakt door de schilder Rob Møhlmann, die er van 1982 tot en met 1993 aan werkte en waarin een alledaags conservenblikje van het (niet bestaande) merk Canto letterlijk en figuurlijk centraal staat. De Cantoserie is vanaf 2008 integraal en permanent te zien in Museum Møhlmann te Appingedam.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe verklaart Canto_Collectie zijn abstract?

De Canto Collectie (voorheen: het Cantoproject) is een serie van 124 even grote schilderijen, gemaakt door de schilder Rob Møhlmann, die er van 1982 tot en met 1993 aan werkte en waarin een alledaags conservenblikje van het (niet bestaande) merk Canto letterlijk en figuurlijk centraal staat. De Cantoserie is vanaf 2008 integraal en permanent te zien in Museum Møhlmann te Appingedam.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Canto_Collectie?

De Canto Collectie (voorheen: het Cantoproject) is een serie van 124 even grote schilderijen, gemaakt door de schilder Rob Møhlmann, die er van 1982 tot en met 1993 aan werkte en waarin een alledaags conservenblikje van het (niet bestaande) merk Canto letterlijk en figuurlijk centraal staat. De Cantoserie is vanaf 2008 integraal en permanent te zien in Museum Møhlmann te Appingedam.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Focus op Canto_Collectie en leg de Opzet uit.

Bij de opzet golden enkele strenge regels:Elk schilderij is staand en altijd even groot (40x30cm).Het blikje (op ware grootte weergegeven) wordt telkens even groot op ieder schilderij verbeeld.Het blikje bevindt zich in elk werk op precies dezelfde plaats in het beeldvlak.Het blikje wordt altijd onder dezelfde hoek waargenomen.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Verklaar de Opzet van dit kunstwerk, Canto_Collectie.

Bij de opzet golden enkele strenge regels:Elk schilderij is staand en altijd even groot (40x30cm).Het blikje (op ware grootte weergegeven) wordt telkens even groot op ieder schilderij verbeeld.Het blikje bevindt zich in elk werk op precies dezelfde plaats in het beeldvlak.Het blikje wordt altijd onder dezelfde hoek waargenomen.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe verklaart Canto_Collectie zijn Opzet?

Bij de opzet golden enkele strenge regels:Elk schilderij is staand en altijd even groot (40x30cm).Het blikje (op ware grootte weergegeven) wordt telkens even groot op ieder schilderij verbeeld.Het blikje bevindt zich in elk werk op precies dezelfde plaats in het beeldvlak.Het blikje wordt altijd onder dezelfde hoek waargenomen.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe wordt de Opzet besproken in Canto_Collectie?

Bij de opzet golden enkele strenge regels:Elk schilderij is staand en altijd even groot (40x30cm).Het blikje (op ware grootte weergegeven) wordt telkens even groot op ieder schilderij verbeeld.Het blikje bevindt zich in elk werk op precies dezelfde plaats in het beeldvlak.Het blikje wordt altijd onder dezelfde hoek waargenomen.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Focus op Canto_Collectie en leg de Aanleiding ontstaan uit.

Canto betekent onder meer: ‘elk der delen van een episch gedicht’. Møhlmann bedoelt dan ook elk schilderij als een Canto waarin hij zijn held (het blikje) door de tijd volgt en diens lotgevallen in olieverf verbeeldt. Hij noemt het een episch beelddicht. De serie werd ingegeven doordat de schilder zich ergerde aan zijns inziens het dedain waarmee al jarenlang realistische kunst als ouderwets en stoffig terzijde werd geschoven. Hij zei daarover dat ‘zelfs het meest onbenullige voorwerp uit die zogenaamde bekende werkelijkheid al voldoende artistieke potentie in zich kon houden om een schildersleven mee bezig te zijn’ en voegde de daad bij het woord.Hij koos voor een conservenblik, waarvan het naakte, gladde, metaal door de buiging op eigen wijze ‘zijn’ reflectie van de werkelijkheid gaf. Zo toont elk schilderij niet alleen de kijk van de schilder, maar ook de ‘blik’ van het blik. De bovenkant van het blik laat nog een randje wikkel zien met de merknaam Canto erop. In bredere zin kan het gehele project beschouwd worden als een artistiek werkelijkheidsonderzoek, vandaar de vaak opduikende ondertitel ‘Een blik op de werkelijkheid’.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Verklaar de Aanleiding ontstaan van dit kunstwerk, Canto_Collectie.

Canto betekent onder meer: ‘elk der delen van een episch gedicht’. Møhlmann bedoelt dan ook elk schilderij als een Canto waarin hij zijn held (het blikje) door de tijd volgt en diens lotgevallen in olieverf verbeeldt. Hij noemt het een episch beelddicht. De serie werd ingegeven doordat de schilder zich ergerde aan zijns inziens het dedain waarmee al jarenlang realistische kunst als ouderwets en stoffig terzijde werd geschoven. Hij zei daarover dat ‘zelfs het meest onbenullige voorwerp uit die zogenaamde bekende werkelijkheid al voldoende artistieke potentie in zich kon houden om een schildersleven mee bezig te zijn’ en voegde de daad bij het woord.Hij koos voor een conservenblik, waarvan het naakte, gladde, metaal door de buiging op eigen wijze ‘zijn’ reflectie van de werkelijkheid gaf. Zo toont elk schilderij niet alleen de kijk van de schilder, maar ook de ‘blik’ van het blik. De bovenkant van het blik laat nog een randje wikkel zien met de merknaam Canto erop. In bredere zin kan het gehele project beschouwd worden als een artistiek werkelijkheidsonderzoek, vandaar de vaak opduikende ondertitel ‘Een blik op de werkelijkheid’.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe verklaart Canto_Collectie zijn Aanleiding ontstaan?

Canto betekent onder meer: ‘elk der delen van een episch gedicht’. Møhlmann bedoelt dan ook elk schilderij als een Canto waarin hij zijn held (het blikje) door de tijd volgt en diens lotgevallen in olieverf verbeeldt. Hij noemt het een episch beelddicht. De serie werd ingegeven doordat de schilder zich ergerde aan zijns inziens het dedain waarmee al jarenlang realistische kunst als ouderwets en stoffig terzijde werd geschoven. Hij zei daarover dat ‘zelfs het meest onbenullige voorwerp uit die zogenaamde bekende werkelijkheid al voldoende artistieke potentie in zich kon houden om een schildersleven mee bezig te zijn’ en voegde de daad bij het woord.Hij koos voor een conservenblik, waarvan het naakte, gladde, metaal door de buiging op eigen wijze ‘zijn’ reflectie van de werkelijkheid gaf. Zo toont elk schilderij niet alleen de kijk van de schilder, maar ook de ‘blik’ van het blik. De bovenkant van het blik laat nog een randje wikkel zien met de merknaam Canto erop. In bredere zin kan het gehele project beschouwd worden als een artistiek werkelijkheidsonderzoek, vandaar de vaak opduikende ondertitel ‘Een blik op de werkelijkheid’.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe wordt de Aanleiding ontstaan besproken in Canto_Collectie?

Canto betekent onder meer: ‘elk der delen van een episch gedicht’. Møhlmann bedoelt dan ook elk schilderij als een Canto waarin hij zijn held (het blikje) door de tijd volgt en diens lotgevallen in olieverf verbeeldt. Hij noemt het een episch beelddicht. De serie werd ingegeven doordat de schilder zich ergerde aan zijns inziens het dedain waarmee al jarenlang realistische kunst als ouderwets en stoffig terzijde werd geschoven. Hij zei daarover dat ‘zelfs het meest onbenullige voorwerp uit die zogenaamde bekende werkelijkheid al voldoende artistieke potentie in zich kon houden om een schildersleven mee bezig te zijn’ en voegde de daad bij het woord.Hij koos voor een conservenblik, waarvan het naakte, gladde, metaal door de buiging op eigen wijze ‘zijn’ reflectie van de werkelijkheid gaf. Zo toont elk schilderij niet alleen de kijk van de schilder, maar ook de ‘blik’ van het blik. De bovenkant van het blik laat nog een randje wikkel zien met de merknaam Canto erop. In bredere zin kan het gehele project beschouwd worden als een artistiek werkelijkheidsonderzoek, vandaar de vaak opduikende ondertitel ‘Een blik op de werkelijkheid’.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Focus op Canto_Collectie en leg de Ontwikkeling uit.

De serie kent meerdere ontwikkelingen: een van de techniek omdat Møhlmann pas 5 jaar schilderde toen hij hieraan begon; en een van zijn eigen ‘blik op de werkelijkheid’. De techniek kenmerkt zich aanvankelijk door een licht impressionistische toets op linnen. Via fijner linnen, stapt de schilder na 3 jaar over op paneel (board) en verfijnt ook de penseelstreek, waardoor de textuur of de huid van alle diverse materialen steeds overtuigender kon worden weergegeven. De ontwikkeling van het kijken verloopt van vrij eenduidig naar steeds complexere uitstapjes waarin zelfs miniseries binnen de grote serie ontstaan.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Verklaar de Ontwikkeling van dit kunstwerk, Canto_Collectie.

De serie kent meerdere ontwikkelingen: een van de techniek omdat Møhlmann pas 5 jaar schilderde toen hij hieraan begon; en een van zijn eigen ‘blik op de werkelijkheid’. De techniek kenmerkt zich aanvankelijk door een licht impressionistische toets op linnen. Via fijner linnen, stapt de schilder na 3 jaar over op paneel (board) en verfijnt ook de penseelstreek, waardoor de textuur of de huid van alle diverse materialen steeds overtuigender kon worden weergegeven. De ontwikkeling van het kijken verloopt van vrij eenduidig naar steeds complexere uitstapjes waarin zelfs miniseries binnen de grote serie ontstaan.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe verklaart Canto_Collectie zijn Ontwikkeling?

De serie kent meerdere ontwikkelingen: een van de techniek omdat Møhlmann pas 5 jaar schilderde toen hij hieraan begon; en een van zijn eigen ‘blik op de werkelijkheid’. De techniek kenmerkt zich aanvankelijk door een licht impressionistische toets op linnen. Via fijner linnen, stapt de schilder na 3 jaar over op paneel (board) en verfijnt ook de penseelstreek, waardoor de textuur of de huid van alle diverse materialen steeds overtuigender kon worden weergegeven. De ontwikkeling van het kijken verloopt van vrij eenduidig naar steeds complexere uitstapjes waarin zelfs miniseries binnen de grote serie ontstaan.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe wordt de Ontwikkeling besproken in Canto_Collectie?

De serie kent meerdere ontwikkelingen: een van de techniek omdat Møhlmann pas 5 jaar schilderde toen hij hieraan begon; en een van zijn eigen ‘blik op de werkelijkheid’. De techniek kenmerkt zich aanvankelijk door een licht impressionistische toets op linnen. Via fijner linnen, stapt de schilder na 3 jaar over op paneel (board) en verfijnt ook de penseelstreek, waardoor de textuur of de huid van alle diverse materialen steeds overtuigender kon worden weergegeven. De ontwikkeling van het kijken verloopt van vrij eenduidig naar steeds complexere uitstapjes waarin zelfs miniseries binnen de grote serie ontstaan.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Focus op Canto_Collectie en leg de Het begrip tijd uit.

Door de beperkingen die de schilder zichzelf heeft opgelegd is behalve een reeks van 124 schilderijen, ook een sequentie ontstaan met cineastische aspecten. Immers, omdat het blikje altijd even groot en op dezelfde plaats in het beeldvlak staat, zou men bij het filmische ‘overfaden’ van alle Canto’s achter elkaar een stilstaand blikje zien, waar omheen voortdurend de omgeving verandert. De Cantoserie kan dan ook enigszins worden opgevat als een geschilderde film, als een primitieve beelddocumentaire. In die zin wijkt de serie sterk af van wat gebruikelijk en mogelijk is binnen een enkel, op zichzelf staand schilderij.De reeks omspant een tijdsinterval van 11 jaar waarbinnen het blikje door de schilder gevolgd werd. Wat ruimer opgevat was de tijd mede-schepper. De Cantoserie is hierdoor meer geworden dan louter een optelsom van 124 schilderijen. Die tijd, als een brok van 11 jaar, is binnen de serie ook in kleinere delen weergegeven. Daarvan getuigt Canto 6 (1982) reeds op subtiele wijze, want daar blijkt onopgemerkt een klein stukje van het etiket te zijn verdwenen. Diederik Kraaijpoel schrijft: "Binnen de hoofdserie bestaan heel veel subseries, die meestal een optische eigenaardigheid bevatten, zodat de kijker zich voortdurend afvraagt: "Wat zie ik nu eigenlijk?" Een dergelijke subserie wordt gevormd door de Canto's 9 tot en met 12 (Een onderzoek 1-5, 1982). In opeenvolgende werken wordt een glazen pot met steeds meer water worden gevuld, waardoor het beeld telkens verandert; we zien het blikje in een miniserie een meter vallen; of bloemen die verwelken, of simpelweg het blikje tijdens verschillende delen van de dag. Hoe verder de serie vordert, hoe complexer het begrip tijd wordt verwerkt.Een voorlaatste serie (Canto 116-121, De Doolhof, 1993) schildert een rondgang door het atelier, waarbij men van het ene naar het volgende tafereel springt; de volgende scène (met het daar af te beelden blikje) is telkens op de achtergrond van het schilderij te zien. De rondgang eindigt precies waar hij begon. Het is alsof de tijd hier niet bestaat, want zo wordt de kijker telkens opnieuw het atelier ingestuurd. De tijd als een cyclisch verschijnsel.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Verklaar de Het begrip tijd van dit kunstwerk, Canto_Collectie.

Door de beperkingen die de schilder zichzelf heeft opgelegd is behalve een reeks van 124 schilderijen, ook een sequentie ontstaan met cineastische aspecten. Immers, omdat het blikje altijd even groot en op dezelfde plaats in het beeldvlak staat, zou men bij het filmische ‘overfaden’ van alle Canto’s achter elkaar een stilstaand blikje zien, waar omheen voortdurend de omgeving verandert. De Cantoserie kan dan ook enigszins worden opgevat als een geschilderde film, als een primitieve beelddocumentaire. In die zin wijkt de serie sterk af van wat gebruikelijk en mogelijk is binnen een enkel, op zichzelf staand schilderij.De reeks omspant een tijdsinterval van 11 jaar waarbinnen het blikje door de schilder gevolgd werd. Wat ruimer opgevat was de tijd mede-schepper. De Cantoserie is hierdoor meer geworden dan louter een optelsom van 124 schilderijen. Die tijd, als een brok van 11 jaar, is binnen de serie ook in kleinere delen weergegeven. Daarvan getuigt Canto 6 (1982) reeds op subtiele wijze, want daar blijkt onopgemerkt een klein stukje van het etiket te zijn verdwenen. Diederik Kraaijpoel schrijft: "Binnen de hoofdserie bestaan heel veel subseries, die meestal een optische eigenaardigheid bevatten, zodat de kijker zich voortdurend afvraagt: "Wat zie ik nu eigenlijk?" Een dergelijke subserie wordt gevormd door de Canto's 9 tot en met 12 (Een onderzoek 1-5, 1982). In opeenvolgende werken wordt een glazen pot met steeds meer water worden gevuld, waardoor het beeld telkens verandert; we zien het blikje in een miniserie een meter vallen; of bloemen die verwelken, of simpelweg het blikje tijdens verschillende delen van de dag. Hoe verder de serie vordert, hoe complexer het begrip tijd wordt verwerkt.Een voorlaatste serie (Canto 116-121, De Doolhof, 1993) schildert een rondgang door het atelier, waarbij men van het ene naar het volgende tafereel springt; de volgende scène (met het daar af te beelden blikje) is telkens op de achtergrond van het schilderij te zien. De rondgang eindigt precies waar hij begon. Het is alsof de tijd hier niet bestaat, want zo wordt de kijker telkens opnieuw het atelier ingestuurd. De tijd als een cyclisch verschijnsel.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe verklaart Canto_Collectie zijn Het begrip tijd?

Door de beperkingen die de schilder zichzelf heeft opgelegd is behalve een reeks van 124 schilderijen, ook een sequentie ontstaan met cineastische aspecten. Immers, omdat het blikje altijd even groot en op dezelfde plaats in het beeldvlak staat, zou men bij het filmische ‘overfaden’ van alle Canto’s achter elkaar een stilstaand blikje zien, waar omheen voortdurend de omgeving verandert. De Cantoserie kan dan ook enigszins worden opgevat als een geschilderde film, als een primitieve beelddocumentaire. In die zin wijkt de serie sterk af van wat gebruikelijk en mogelijk is binnen een enkel, op zichzelf staand schilderij.De reeks omspant een tijdsinterval van 11 jaar waarbinnen het blikje door de schilder gevolgd werd. Wat ruimer opgevat was de tijd mede-schepper. De Cantoserie is hierdoor meer geworden dan louter een optelsom van 124 schilderijen. Die tijd, als een brok van 11 jaar, is binnen de serie ook in kleinere delen weergegeven. Daarvan getuigt Canto 6 (1982) reeds op subtiele wijze, want daar blijkt onopgemerkt een klein stukje van het etiket te zijn verdwenen. Diederik Kraaijpoel schrijft: "Binnen de hoofdserie bestaan heel veel subseries, die meestal een optische eigenaardigheid bevatten, zodat de kijker zich voortdurend afvraagt: "Wat zie ik nu eigenlijk?" Een dergelijke subserie wordt gevormd door de Canto's 9 tot en met 12 (Een onderzoek 1-5, 1982). In opeenvolgende werken wordt een glazen pot met steeds meer water worden gevuld, waardoor het beeld telkens verandert; we zien het blikje in een miniserie een meter vallen; of bloemen die verwelken, of simpelweg het blikje tijdens verschillende delen van de dag. Hoe verder de serie vordert, hoe complexer het begrip tijd wordt verwerkt.Een voorlaatste serie (Canto 116-121, De Doolhof, 1993) schildert een rondgang door het atelier, waarbij men van het ene naar het volgende tafereel springt; de volgende scène (met het daar af te beelden blikje) is telkens op de achtergrond van het schilderij te zien. De rondgang eindigt precies waar hij begon. Het is alsof de tijd hier niet bestaat, want zo wordt de kijker telkens opnieuw het atelier ingestuurd. De tijd als een cyclisch verschijnsel.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe wordt de Het begrip tijd besproken in Canto_Collectie?

Door de beperkingen die de schilder zichzelf heeft opgelegd is behalve een reeks van 124 schilderijen, ook een sequentie ontstaan met cineastische aspecten. Immers, omdat het blikje altijd even groot en op dezelfde plaats in het beeldvlak staat, zou men bij het filmische ‘overfaden’ van alle Canto’s achter elkaar een stilstaand blikje zien, waar omheen voortdurend de omgeving verandert. De Cantoserie kan dan ook enigszins worden opgevat als een geschilderde film, als een primitieve beelddocumentaire. In die zin wijkt de serie sterk af van wat gebruikelijk en mogelijk is binnen een enkel, op zichzelf staand schilderij.De reeks omspant een tijdsinterval van 11 jaar waarbinnen het blikje door de schilder gevolgd werd. Wat ruimer opgevat was de tijd mede-schepper. De Cantoserie is hierdoor meer geworden dan louter een optelsom van 124 schilderijen. Die tijd, als een brok van 11 jaar, is binnen de serie ook in kleinere delen weergegeven. Daarvan getuigt Canto 6 (1982) reeds op subtiele wijze, want daar blijkt onopgemerkt een klein stukje van het etiket te zijn verdwenen. Diederik Kraaijpoel schrijft: "Binnen de hoofdserie bestaan heel veel subseries, die meestal een optische eigenaardigheid bevatten, zodat de kijker zich voortdurend afvraagt: "Wat zie ik nu eigenlijk?" Een dergelijke subserie wordt gevormd door de Canto's 9 tot en met 12 (Een onderzoek 1-5, 1982). In opeenvolgende werken wordt een glazen pot met steeds meer water worden gevuld, waardoor het beeld telkens verandert; we zien het blikje in een miniserie een meter vallen; of bloemen die verwelken, of simpelweg het blikje tijdens verschillende delen van de dag. Hoe verder de serie vordert, hoe complexer het begrip tijd wordt verwerkt.Een voorlaatste serie (Canto 116-121, De Doolhof, 1993) schildert een rondgang door het atelier, waarbij men van het ene naar het volgende tafereel springt; de volgende scène (met het daar af te beelden blikje) is telkens op de achtergrond van het schilderij te zien. De rondgang eindigt precies waar hij begon. Het is alsof de tijd hier niet bestaat, want zo wordt de kijker telkens opnieuw het atelier ingestuurd. De tijd als een cyclisch verschijnsel.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Focus op Canto_Collectie en leg de Kunst en humor uit.

Møhlmann heeft in de serie verschillende kunststijlen en kunstenaars als bewerking in de serie meegenomen. Zo zijn er commentaren op Beuys, Mondriaan of Vermeer, of maakt hij zijn versie van kunsthistorische onderwerpen als ‘de anatomische les’ of ‘het ontbijtje’ en ‘anamorfose’.Ook speelt hij letterlijk met de oppervlakten en is niet duidelijk of er bijvoorbeeld een pissebed deel uitmaakt van het schilderij of over het schilderoppervlak loopt. Ook ‘vernietigt’ hij doekjes, maar dat blijkt dan zo te zijn geschilderd. Zo wordt de ernst van het onderwerp vaak verlicht door relativerende humor.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Verklaar de Kunst en humor van dit kunstwerk, Canto_Collectie.

Møhlmann heeft in de serie verschillende kunststijlen en kunstenaars als bewerking in de serie meegenomen. Zo zijn er commentaren op Beuys, Mondriaan of Vermeer, of maakt hij zijn versie van kunsthistorische onderwerpen als ‘de anatomische les’ of ‘het ontbijtje’ en ‘anamorfose’.Ook speelt hij letterlijk met de oppervlakten en is niet duidelijk of er bijvoorbeeld een pissebed deel uitmaakt van het schilderij of over het schilderoppervlak loopt. Ook ‘vernietigt’ hij doekjes, maar dat blijkt dan zo te zijn geschilderd. Zo wordt de ernst van het onderwerp vaak verlicht door relativerende humor.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe verklaart Canto_Collectie zijn Kunst en humor?

Møhlmann heeft in de serie verschillende kunststijlen en kunstenaars als bewerking in de serie meegenomen. Zo zijn er commentaren op Beuys, Mondriaan of Vermeer, of maakt hij zijn versie van kunsthistorische onderwerpen als ‘de anatomische les’ of ‘het ontbijtje’ en ‘anamorfose’.Ook speelt hij letterlijk met de oppervlakten en is niet duidelijk of er bijvoorbeeld een pissebed deel uitmaakt van het schilderij of over het schilderoppervlak loopt. Ook ‘vernietigt’ hij doekjes, maar dat blijkt dan zo te zijn geschilderd. Zo wordt de ernst van het onderwerp vaak verlicht door relativerende humor.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe wordt de Kunst en humor besproken in Canto_Collectie?

Møhlmann heeft in de serie verschillende kunststijlen en kunstenaars als bewerking in de serie meegenomen. Zo zijn er commentaren op Beuys, Mondriaan of Vermeer, of maakt hij zijn versie van kunsthistorische onderwerpen als ‘de anatomische les’ of ‘het ontbijtje’ en ‘anamorfose’.Ook speelt hij letterlijk met de oppervlakten en is niet duidelijk of er bijvoorbeeld een pissebed deel uitmaakt van het schilderij of over het schilderoppervlak loopt. Ook ‘vernietigt’ hij doekjes, maar dat blijkt dan zo te zijn geschilderd. Zo wordt de ernst van het onderwerp vaak verlicht door relativerende humor.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Focus op Canto_Collectie en leg de Titels uit.

Een hoofdstuk apart vormen de titels van alle Canto’s (overigens geldt dat voor de meeste titels bij Møhlmanns werk), want die geven vaak op licht ironische wijze aanwijzingen over hoe men het schilderij zou kunnen zien. Zo heet zijn Canto over Joseph Beuys (Canto 66, 1987): ‘Wie mann dem toten Hut die Bilder erklärt’ en verwijst het indirect naar diens beroemde performance uit 1965.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Verklaar de Titels van dit kunstwerk, Canto_Collectie.

Een hoofdstuk apart vormen de titels van alle Canto’s (overigens geldt dat voor de meeste titels bij Møhlmanns werk), want die geven vaak op licht ironische wijze aanwijzingen over hoe men het schilderij zou kunnen zien. Zo heet zijn Canto over Joseph Beuys (Canto 66, 1987): ‘Wie mann dem toten Hut die Bilder erklärt’ en verwijst het indirect naar diens beroemde performance uit 1965.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe verklaart Canto_Collectie zijn Titels?

Een hoofdstuk apart vormen de titels van alle Canto’s (overigens geldt dat voor de meeste titels bij Møhlmanns werk), want die geven vaak op licht ironische wijze aanwijzingen over hoe men het schilderij zou kunnen zien. Zo heet zijn Canto over Joseph Beuys (Canto 66, 1987): ‘Wie mann dem toten Hut die Bilder erklärt’ en verwijst het indirect naar diens beroemde performance uit 1965.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe wordt de Titels besproken in Canto_Collectie?

Een hoofdstuk apart vormen de titels van alle Canto’s (overigens geldt dat voor de meeste titels bij Møhlmanns werk), want die geven vaak op licht ironische wijze aanwijzingen over hoe men het schilderij zou kunnen zien. Zo heet zijn Canto over Joseph Beuys (Canto 66, 1987): ‘Wie mann dem toten Hut die Bilder erklärt’ en verwijst het indirect naar diens beroemde performance uit 1965.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Focus op Canto_Collectie en leg de Samenvattend uit.

De Canto Collectie is één schilderij dat in 124 Canto’s is weergegeven. Het is in 11 jaar ontstaan. De schilder volgt het blikje door de tijd in zijn atelier, daardoor is het deels ook autobiografisch. In het project wordt op eigen wijze onderzocht wat werkelijkheid is of kan zijn. Spitsvondigheid, humor, maar ook vakmanschap en originaliteit, maken dit werk onvergelijkbaar in de kunstgeschiedenis. De serie baarde ook één belangrijke ‘spin-off’. In 1989 vond Møhlmann zijn blikje op de vloer (Canto 86, Grondpatroon) en raapte dat niet op, maar schilderde het van boven. Dit leidde in 1990 tot de eerste ‘bovenafjes’, stillevens loodrecht van boven gezien, een niet of nauwelijks bekend gezichtspunt in de kunstgeschiedenis, volgens welk principe de schilder nog vele werken zou maken.1995Januari-februari: Kunsthal Hof 88, AlmeloFebruari-maart: Museum Swaensteyn, VoorburgApril-mei: Gemeentehuis Emmeloord, EmmeloordMei-juni: Cultureel Centrum de Klinker, WinschotenJuli-september: Museum ’t Markiezenhof, Bergen op ZoomOktober-november: Stedelijk Museum Bellamy 19, VlissingenDecember-januari: Cultureel Centrum De Vest, Alkmaar1996Februari-maart: Museum De Tiendschuur, TegelenApril-juli: AKZO NOBEL, Arnhem1996Oktober en daarna, voorlopig permanent in Museum ‘t Markiezenhof, Bergen op Zoom.1997-1999Het permanente karakter van de Canto-opstelling verflauwt. Cantoserie hangt nu in eigen expositieruimte in Venhuizen.2003Tijdens een grote overzichtstentoonstelling (25-jarig jubileum als schilder) hangt de hele Cantoserie weer op zaal.2008Opening nieuw museum in historisch pand in Appingedam. De Cantoserie hangt nu permanent in een eigen ruimte.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Verklaar de Samenvattend van dit kunstwerk, Canto_Collectie.

De Canto Collectie is één schilderij dat in 124 Canto’s is weergegeven. Het is in 11 jaar ontstaan. De schilder volgt het blikje door de tijd in zijn atelier, daardoor is het deels ook autobiografisch. In het project wordt op eigen wijze onderzocht wat werkelijkheid is of kan zijn. Spitsvondigheid, humor, maar ook vakmanschap en originaliteit, maken dit werk onvergelijkbaar in de kunstgeschiedenis. De serie baarde ook één belangrijke ‘spin-off’. In 1989 vond Møhlmann zijn blikje op de vloer (Canto 86, Grondpatroon) en raapte dat niet op, maar schilderde het van boven. Dit leidde in 1990 tot de eerste ‘bovenafjes’, stillevens loodrecht van boven gezien, een niet of nauwelijks bekend gezichtspunt in de kunstgeschiedenis, volgens welk principe de schilder nog vele werken zou maken.1995Januari-februari: Kunsthal Hof 88, AlmeloFebruari-maart: Museum Swaensteyn, VoorburgApril-mei: Gemeentehuis Emmeloord, EmmeloordMei-juni: Cultureel Centrum de Klinker, WinschotenJuli-september: Museum ’t Markiezenhof, Bergen op ZoomOktober-november: Stedelijk Museum Bellamy 19, VlissingenDecember-januari: Cultureel Centrum De Vest, Alkmaar1996Februari-maart: Museum De Tiendschuur, TegelenApril-juli: AKZO NOBEL, Arnhem1996Oktober en daarna, voorlopig permanent in Museum ‘t Markiezenhof, Bergen op Zoom.1997-1999Het permanente karakter van de Canto-opstelling verflauwt. Cantoserie hangt nu in eigen expositieruimte in Venhuizen.2003Tijdens een grote overzichtstentoonstelling (25-jarig jubileum als schilder) hangt de hele Cantoserie weer op zaal.2008Opening nieuw museum in historisch pand in Appingedam. De Cantoserie hangt nu permanent in een eigen ruimte.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe verklaart Canto_Collectie zijn Samenvattend?

De Canto Collectie is één schilderij dat in 124 Canto’s is weergegeven. Het is in 11 jaar ontstaan. De schilder volgt het blikje door de tijd in zijn atelier, daardoor is het deels ook autobiografisch. In het project wordt op eigen wijze onderzocht wat werkelijkheid is of kan zijn. Spitsvondigheid, humor, maar ook vakmanschap en originaliteit, maken dit werk onvergelijkbaar in de kunstgeschiedenis. De serie baarde ook één belangrijke ‘spin-off’. In 1989 vond Møhlmann zijn blikje op de vloer (Canto 86, Grondpatroon) en raapte dat niet op, maar schilderde het van boven. Dit leidde in 1990 tot de eerste ‘bovenafjes’, stillevens loodrecht van boven gezien, een niet of nauwelijks bekend gezichtspunt in de kunstgeschiedenis, volgens welk principe de schilder nog vele werken zou maken.1995Januari-februari: Kunsthal Hof 88, AlmeloFebruari-maart: Museum Swaensteyn, VoorburgApril-mei: Gemeentehuis Emmeloord, EmmeloordMei-juni: Cultureel Centrum de Klinker, WinschotenJuli-september: Museum ’t Markiezenhof, Bergen op ZoomOktober-november: Stedelijk Museum Bellamy 19, VlissingenDecember-januari: Cultureel Centrum De Vest, Alkmaar1996Februari-maart: Museum De Tiendschuur, TegelenApril-juli: AKZO NOBEL, Arnhem1996Oktober en daarna, voorlopig permanent in Museum ‘t Markiezenhof, Bergen op Zoom.1997-1999Het permanente karakter van de Canto-opstelling verflauwt. Cantoserie hangt nu in eigen expositieruimte in Venhuizen.2003Tijdens een grote overzichtstentoonstelling (25-jarig jubileum als schilder) hangt de hele Cantoserie weer op zaal.2008Opening nieuw museum in historisch pand in Appingedam. De Cantoserie hangt nu permanent in een eigen ruimte.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe wordt de Samenvattend besproken in Canto_Collectie?

De Canto Collectie is één schilderij dat in 124 Canto’s is weergegeven. Het is in 11 jaar ontstaan. De schilder volgt het blikje door de tijd in zijn atelier, daardoor is het deels ook autobiografisch. In het project wordt op eigen wijze onderzocht wat werkelijkheid is of kan zijn. Spitsvondigheid, humor, maar ook vakmanschap en originaliteit, maken dit werk onvergelijkbaar in de kunstgeschiedenis. De serie baarde ook één belangrijke ‘spin-off’. In 1989 vond Møhlmann zijn blikje op de vloer (Canto 86, Grondpatroon) en raapte dat niet op, maar schilderde het van boven. Dit leidde in 1990 tot de eerste ‘bovenafjes’, stillevens loodrecht van boven gezien, een niet of nauwelijks bekend gezichtspunt in de kunstgeschiedenis, volgens welk principe de schilder nog vele werken zou maken.1995Januari-februari: Kunsthal Hof 88, AlmeloFebruari-maart: Museum Swaensteyn, VoorburgApril-mei: Gemeentehuis Emmeloord, EmmeloordMei-juni: Cultureel Centrum de Klinker, WinschotenJuli-september: Museum ’t Markiezenhof, Bergen op ZoomOktober-november: Stedelijk Museum Bellamy 19, VlissingenDecember-januari: Cultureel Centrum De Vest, Alkmaar1996Februari-maart: Museum De Tiendschuur, TegelenApril-juli: AKZO NOBEL, Arnhem1996Oktober en daarna, voorlopig permanent in Museum ‘t Markiezenhof, Bergen op Zoom.1997-1999Het permanente karakter van de Canto-opstelling verflauwt. Cantoserie hangt nu in eigen expositieruimte in Venhuizen.2003Tijdens een grote overzichtstentoonstelling (25-jarig jubileum als schilder) hangt de hele Cantoserie weer op zaal.2008Opening nieuw museum in historisch pand in Appingedam. De Cantoserie hangt nu permanent in een eigen ruimte.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Focus op Canto_Collectie en leg de Publicaties uit.

1997 Uitgave boek Het Cantoproject 1982-1993 door Uitgeverij Van Soeren & Co te Amsterdam, met inleiding van Drs. J. Jacobs.2011 Publicatie van De Canto Collectie als museumuitgave in Ned., Eng. en Duits, Museum Møhlmann te Appingedam.Canto Ostinato en De Canto Collectie.Onafhankelijk van elkaar kwamen Simeon ten Holt (1923-2012) en Rob Møhlmann onder gelijksoortige titel tot een muzikale c.q. geschilderde verbeelding van eenzelfde thema dat voortdurend, maar telkens iets anders, terugkeert. Beide kunstenaars kenden elkaar, noch elkaars werk, maar hebben elkaar veel later, rond 2003, telefonisch gesproken. Weer later, in 2014 en 2016, organiseerde Møhlmann in eigen museum uitvoeringen van De Canto Ostinato waarbij men tegelijkertijd de Canto Collectie kon bekijken.Het blikjeHet conservenblik zelf bestaat, dateert uit 1982 en werd in een supermarkt in Amsterdam-Zuid gekocht. Vrijwel alle westerse conservenblikken waren toen al voorzien van een geribbeld profiel (geeft meer stevigheid), maar enkele geïmporteerde blikken uit bijvoorbeeld Azië behielden nog iets langer een gladde romp. Daarvan werd één het model voor de Cantoserie.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Verklaar de Publicaties van dit kunstwerk, Canto_Collectie.

1997 Uitgave boek Het Cantoproject 1982-1993 door Uitgeverij Van Soeren & Co te Amsterdam, met inleiding van Drs. J. Jacobs.2011 Publicatie van De Canto Collectie als museumuitgave in Ned., Eng. en Duits, Museum Møhlmann te Appingedam.Canto Ostinato en De Canto Collectie.Onafhankelijk van elkaar kwamen Simeon ten Holt (1923-2012) en Rob Møhlmann onder gelijksoortige titel tot een muzikale c.q. geschilderde verbeelding van eenzelfde thema dat voortdurend, maar telkens iets anders, terugkeert. Beide kunstenaars kenden elkaar, noch elkaars werk, maar hebben elkaar veel later, rond 2003, telefonisch gesproken. Weer later, in 2014 en 2016, organiseerde Møhlmann in eigen museum uitvoeringen van De Canto Ostinato waarbij men tegelijkertijd de Canto Collectie kon bekijken.Het blikjeHet conservenblik zelf bestaat, dateert uit 1982 en werd in een supermarkt in Amsterdam-Zuid gekocht. Vrijwel alle westerse conservenblikken waren toen al voorzien van een geribbeld profiel (geeft meer stevigheid), maar enkele geïmporteerde blikken uit bijvoorbeeld Azië behielden nog iets langer een gladde romp. Daarvan werd één het model voor de Cantoserie.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe verklaart Canto_Collectie zijn Publicaties?

1997 Uitgave boek Het Cantoproject 1982-1993 door Uitgeverij Van Soeren & Co te Amsterdam, met inleiding van Drs. J. Jacobs.2011 Publicatie van De Canto Collectie als museumuitgave in Ned., Eng. en Duits, Museum Møhlmann te Appingedam.Canto Ostinato en De Canto Collectie.Onafhankelijk van elkaar kwamen Simeon ten Holt (1923-2012) en Rob Møhlmann onder gelijksoortige titel tot een muzikale c.q. geschilderde verbeelding van eenzelfde thema dat voortdurend, maar telkens iets anders, terugkeert. Beide kunstenaars kenden elkaar, noch elkaars werk, maar hebben elkaar veel later, rond 2003, telefonisch gesproken. Weer later, in 2014 en 2016, organiseerde Møhlmann in eigen museum uitvoeringen van De Canto Ostinato waarbij men tegelijkertijd de Canto Collectie kon bekijken.Het blikjeHet conservenblik zelf bestaat, dateert uit 1982 en werd in een supermarkt in Amsterdam-Zuid gekocht. Vrijwel alle westerse conservenblikken waren toen al voorzien van een geribbeld profiel (geeft meer stevigheid), maar enkele geïmporteerde blikken uit bijvoorbeeld Azië behielden nog iets langer een gladde romp. Daarvan werd één het model voor de Cantoserie.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Canto_Collectie

Prompt: Hoe wordt de Publicaties besproken in Canto_Collectie?

1997 Uitgave boek Het Cantoproject 1982-1993 door Uitgeverij Van Soeren & Co te Amsterdam, met inleiding van Drs. J. Jacobs.2011 Publicatie van De Canto Collectie als museumuitgave in Ned., Eng. en Duits, Museum Møhlmann te Appingedam.Canto Ostinato en De Canto Collectie.Onafhankelijk van elkaar kwamen Simeon ten Holt (1923-2012) en Rob Møhlmann onder gelijksoortige titel tot een muzikale c.q. geschilderde verbeelding van eenzelfde thema dat voortdurend, maar telkens iets anders, terugkeert. Beide kunstenaars kenden elkaar, noch elkaars werk, maar hebben elkaar veel later, rond 2003, telefonisch gesproken. Weer later, in 2014 en 2016, organiseerde Møhlmann in eigen museum uitvoeringen van De Canto Ostinato waarbij men tegelijkertijd de Canto Collectie kon bekijken.Het blikjeHet conservenblik zelf bestaat, dateert uit 1982 en werd in een supermarkt in Amsterdam-Zuid gekocht. Vrijwel alle westerse conservenblikken waren toen al voorzien van een geribbeld profiel (geeft meer stevigheid), maar enkele geïmporteerde blikken uit bijvoorbeeld Azië behielden nog iets langer een gladde romp. Daarvan werd één het model voor de Cantoserie.

Hoe je aan een dode haas schilderijen uitlegt

Eerste Canto (1982). De eerste uit een reeks van 124 schilderijen

Categorie:Cultuur in Groningen (provincie)


Cleopatra

Cleopatra (Artemisia Gentileschi, Ferrara)

Prompt: Focus op Cleopatra en leg de abstract uit.

Cleopatra kan betrekking hebben op:Koninginnen uit het huis van de Ptolemaeën:Cleopatra I;Cleopatra II;Cleopatra Thea (ca. 164 - 121 v.Chr.), echtgenote van de Syrische koningen Alexander Balas, Demetrius II Nicator en Antiochus VII Euergetes Sidetes;Cleopatra III;Cleopatra Selena I;Cleopatra IV;Cleopatra V;Cleopatra VI;Berenice III, ook wel Cleopatra Berenice;Cleopatra VII, een Egyptische farao, de bekendste Cleopatra;Cleopatra Selene II, dochter van Cleopatra VII;Cleopatra van Mauretanië, laatste Cleopatra.Mythologie:Cleopatra (dochter van Idas en Marpessa), echtgenote van Meleager;Cleopatra (dochter van Boreas en Oreithyia), echtgenote van Phineus.Overige personen:Cleopatra (vrouw van Philippus), de (in aanzien) tweede vrouw van Philippus II van Macedonië;Cleopatra van Macedonië, de zuster van Alexander de Grote;Cleopatra (zangeres), artiestennaam van de Griekse zangeres Cleopatra Pantazi.Films (hoofdcast: Cleopatra, Caesar en Marcus Antonius (namen naar de filmstudios uit die tijd)):Cleopatra (1917) met Theda Bara, Fritz Leiber en Thurston Hall (Fox Film Corporatio]);Cleopatra (1934) met Claudette Colbert, Warren William en Henry Wilcoxon (MCA-Universal Studios);Cleopatra (1963) met Elizabeth Taylor, Rex Harrison en Richard Burton (20th Century-Fox);Cleopatra (1970), Japanse film;Cleopatra (1999).Overig:Cleopatra A.S.G., een studentenvereniging in Groningen;Cleopatra (ballet), een ballet van Michel Fokine;Cleopatra (band), een Engelse popgroep;Cleopatra (Haggard), boek van H. Rider Haggard (1889);Cleopatra (vlinder), een dagvlindersoort uit de familie van de Pieridae, de witjesCleopatra (geslacht), een slakkengeslacht.Cleopatra (inslagkrater), een inslagkrater op de planeet Venus


Cleopatra

Cleopatra (Artemisia Gentileschi, Ferrara)

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Cleopatra.

Cleopatra kan betrekking hebben op:Koninginnen uit het huis van de Ptolemaeën:Cleopatra I;Cleopatra II;Cleopatra Thea (ca. 164 - 121 v.Chr.), echtgenote van de Syrische koningen Alexander Balas, Demetrius II Nicator en Antiochus VII Euergetes Sidetes;Cleopatra III;Cleopatra Selena I;Cleopatra IV;Cleopatra V;Cleopatra VI;Berenice III, ook wel Cleopatra Berenice;Cleopatra VII, een Egyptische farao, de bekendste Cleopatra;Cleopatra Selene II, dochter van Cleopatra VII;Cleopatra van Mauretanië, laatste Cleopatra.Mythologie:Cleopatra (dochter van Idas en Marpessa), echtgenote van Meleager;Cleopatra (dochter van Boreas en Oreithyia), echtgenote van Phineus.Overige personen:Cleopatra (vrouw van Philippus), de (in aanzien) tweede vrouw van Philippus II van Macedonië;Cleopatra van Macedonië, de zuster van Alexander de Grote;Cleopatra (zangeres), artiestennaam van de Griekse zangeres Cleopatra Pantazi.Films (hoofdcast: Cleopatra, Caesar en Marcus Antonius (namen naar de filmstudios uit die tijd)):Cleopatra (1917) met Theda Bara, Fritz Leiber en Thurston Hall (Fox Film Corporatio]);Cleopatra (1934) met Claudette Colbert, Warren William en Henry Wilcoxon (MCA-Universal Studios);Cleopatra (1963) met Elizabeth Taylor, Rex Harrison en Richard Burton (20th Century-Fox);Cleopatra (1970), Japanse film;Cleopatra (1999).Overig:Cleopatra A.S.G., een studentenvereniging in Groningen;Cleopatra (ballet), een ballet van Michel Fokine;Cleopatra (band), een Engelse popgroep;Cleopatra (Haggard), boek van H. Rider Haggard (1889);Cleopatra (vlinder), een dagvlindersoort uit de familie van de Pieridae, de witjesCleopatra (geslacht), een slakkengeslacht.Cleopatra (inslagkrater), een inslagkrater op de planeet Venus


Cleopatra

Cleopatra (Artemisia Gentileschi, Ferrara)

Prompt: Hoe verklaart Cleopatra zijn abstract?

Cleopatra kan betrekking hebben op:Koninginnen uit het huis van de Ptolemaeën:Cleopatra I;Cleopatra II;Cleopatra Thea (ca. 164 - 121 v.Chr.), echtgenote van de Syrische koningen Alexander Balas, Demetrius II Nicator en Antiochus VII Euergetes Sidetes;Cleopatra III;Cleopatra Selena I;Cleopatra IV;Cleopatra V;Cleopatra VI;Berenice III, ook wel Cleopatra Berenice;Cleopatra VII, een Egyptische farao, de bekendste Cleopatra;Cleopatra Selene II, dochter van Cleopatra VII;Cleopatra van Mauretanië, laatste Cleopatra.Mythologie:Cleopatra (dochter van Idas en Marpessa), echtgenote van Meleager;Cleopatra (dochter van Boreas en Oreithyia), echtgenote van Phineus.Overige personen:Cleopatra (vrouw van Philippus), de (in aanzien) tweede vrouw van Philippus II van Macedonië;Cleopatra van Macedonië, de zuster van Alexander de Grote;Cleopatra (zangeres), artiestennaam van de Griekse zangeres Cleopatra Pantazi.Films (hoofdcast: Cleopatra, Caesar en Marcus Antonius (namen naar de filmstudios uit die tijd)):Cleopatra (1917) met Theda Bara, Fritz Leiber en Thurston Hall (Fox Film Corporatio]);Cleopatra (1934) met Claudette Colbert, Warren William en Henry Wilcoxon (MCA-Universal Studios);Cleopatra (1963) met Elizabeth Taylor, Rex Harrison en Richard Burton (20th Century-Fox);Cleopatra (1970), Japanse film;Cleopatra (1999).Overig:Cleopatra A.S.G., een studentenvereniging in Groningen;Cleopatra (ballet), een ballet van Michel Fokine;Cleopatra (band), een Engelse popgroep;Cleopatra (Haggard), boek van H. Rider Haggard (1889);Cleopatra (vlinder), een dagvlindersoort uit de familie van de Pieridae, de witjesCleopatra (geslacht), een slakkengeslacht.Cleopatra (inslagkrater), een inslagkrater op de planeet Venus


Cleopatra

Cleopatra (Artemisia Gentileschi, Ferrara)

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Cleopatra?

Cleopatra kan betrekking hebben op:Koninginnen uit het huis van de Ptolemaeën:Cleopatra I;Cleopatra II;Cleopatra Thea (ca. 164 - 121 v.Chr.), echtgenote van de Syrische koningen Alexander Balas, Demetrius II Nicator en Antiochus VII Euergetes Sidetes;Cleopatra III;Cleopatra Selena I;Cleopatra IV;Cleopatra V;Cleopatra VI;Berenice III, ook wel Cleopatra Berenice;Cleopatra VII, een Egyptische farao, de bekendste Cleopatra;Cleopatra Selene II, dochter van Cleopatra VII;Cleopatra van Mauretanië, laatste Cleopatra.Mythologie:Cleopatra (dochter van Idas en Marpessa), echtgenote van Meleager;Cleopatra (dochter van Boreas en Oreithyia), echtgenote van Phineus.Overige personen:Cleopatra (vrouw van Philippus), de (in aanzien) tweede vrouw van Philippus II van Macedonië;Cleopatra van Macedonië, de zuster van Alexander de Grote;Cleopatra (zangeres), artiestennaam van de Griekse zangeres Cleopatra Pantazi.Films (hoofdcast: Cleopatra, Caesar en Marcus Antonius (namen naar de filmstudios uit die tijd)):Cleopatra (1917) met Theda Bara, Fritz Leiber en Thurston Hall (Fox Film Corporatio]);Cleopatra (1934) met Claudette Colbert, Warren William en Henry Wilcoxon (MCA-Universal Studios);Cleopatra (1963) met Elizabeth Taylor, Rex Harrison en Richard Burton (20th Century-Fox);Cleopatra (1970), Japanse film;Cleopatra (1999).Overig:Cleopatra A.S.G., een studentenvereniging in Groningen;Cleopatra (ballet), een ballet van Michel Fokine;Cleopatra (band), een Engelse popgroep;Cleopatra (Haggard), boek van H. Rider Haggard (1889);Cleopatra (vlinder), een dagvlindersoort uit de familie van de Pieridae, de witjesCleopatra (geslacht), een slakkengeslacht.Cleopatra (inslagkrater), een inslagkrater op de planeet Venus


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Focus op Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja en leg de abstract uit.

Het Portret van gravin Catharina Skavronskaja is een schilderij van Élisabeth Vigée-Le Brun uit 1790. Het geldt als een van haar beste werken. Sinds 1891 maakt het deel uit van de collectie van het Musée Jacquemart-André in Parijs.

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja.

Het Portret van gravin Catharina Skavronskaja is een schilderij van Élisabeth Vigée-Le Brun uit 1790. Het geldt als een van haar beste werken. Sinds 1891 maakt het deel uit van de collectie van het Musée Jacquemart-André in Parijs.

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja zijn abstract?

Het Portret van gravin Catharina Skavronskaja is een schilderij van Élisabeth Vigée-Le Brun uit 1790. Het geldt als een van haar beste werken. Sinds 1891 maakt het deel uit van de collectie van het Musée Jacquemart-André in Parijs.

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja?

Het Portret van gravin Catharina Skavronskaja is een schilderij van Élisabeth Vigée-Le Brun uit 1790. Het geldt als een van haar beste werken. Sinds 1891 maakt het deel uit van de collectie van het Musée Jacquemart-André in Parijs.

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Focus op Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja en leg de Achtergrond uit.

Catharina (Ekaterina) Skavronskaja (1761-1829) was de dochter van Vasili Engelhardt, een grootgrondbezitter uit Smolensk. Haar moeder was de zus van prins Potjomkin, favoriet van Catharina de Grote. Vanaf 1776 woonden Catharina en haar zussen in het keizerlijk paleis in Sint-Petersburg. In 1781 arrangeerde haar oom een huwelijk met Pavel Skavronski. Deze graaf stamde uit een voorname familie en was verzot op het componeren van opera's.In 1785 werd Skavronski benoemd tot ambassadeur in Napels. Zijn echtgenote bleef aanvankelijk achter in Sint-Petersburg, waar ze hofdame van de keizerin werd. Pas toen haar man ernstig ziek werd, reisde ze hem achterna. In Napels maakte het echtpaar kennis met Élisabeth Vigée-Le Brun. Zij had haar vaderland moeten verlaten na het uitbreken van de Franse Revolutie, omdat ze als hofportrettist te zeer in verband werd gebracht met Marie-Antoinette. De schilderes omschreef mevrouw Skavronskaja als "lief en mooi als een engel.(...) Ze deed de hele dag niets, ze had geen opleiding genoten en haar conversatie was vooral leeg. Maar ondanks dit alles, had ze een onoverwinnelijke charme, dankzij haar schattige gezicht en haar engelachtige zachtheid."

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Verklaar de Achtergrond van dit kunstwerk, Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja.

Catharina (Ekaterina) Skavronskaja (1761-1829) was de dochter van Vasili Engelhardt, een grootgrondbezitter uit Smolensk. Haar moeder was de zus van prins Potjomkin, favoriet van Catharina de Grote. Vanaf 1776 woonden Catharina en haar zussen in het keizerlijk paleis in Sint-Petersburg. In 1781 arrangeerde haar oom een huwelijk met Pavel Skavronski. Deze graaf stamde uit een voorname familie en was verzot op het componeren van opera's.In 1785 werd Skavronski benoemd tot ambassadeur in Napels. Zijn echtgenote bleef aanvankelijk achter in Sint-Petersburg, waar ze hofdame van de keizerin werd. Pas toen haar man ernstig ziek werd, reisde ze hem achterna. In Napels maakte het echtpaar kennis met Élisabeth Vigée-Le Brun. Zij had haar vaderland moeten verlaten na het uitbreken van de Franse Revolutie, omdat ze als hofportrettist te zeer in verband werd gebracht met Marie-Antoinette. De schilderes omschreef mevrouw Skavronskaja als "lief en mooi als een engel.(...) Ze deed de hele dag niets, ze had geen opleiding genoten en haar conversatie was vooral leeg. Maar ondanks dit alles, had ze een onoverwinnelijke charme, dankzij haar schattige gezicht en haar engelachtige zachtheid."

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja zijn Achtergrond?

Catharina (Ekaterina) Skavronskaja (1761-1829) was de dochter van Vasili Engelhardt, een grootgrondbezitter uit Smolensk. Haar moeder was de zus van prins Potjomkin, favoriet van Catharina de Grote. Vanaf 1776 woonden Catharina en haar zussen in het keizerlijk paleis in Sint-Petersburg. In 1781 arrangeerde haar oom een huwelijk met Pavel Skavronski. Deze graaf stamde uit een voorname familie en was verzot op het componeren van opera's.In 1785 werd Skavronski benoemd tot ambassadeur in Napels. Zijn echtgenote bleef aanvankelijk achter in Sint-Petersburg, waar ze hofdame van de keizerin werd. Pas toen haar man ernstig ziek werd, reisde ze hem achterna. In Napels maakte het echtpaar kennis met Élisabeth Vigée-Le Brun. Zij had haar vaderland moeten verlaten na het uitbreken van de Franse Revolutie, omdat ze als hofportrettist te zeer in verband werd gebracht met Marie-Antoinette. De schilderes omschreef mevrouw Skavronskaja als "lief en mooi als een engel.(...) Ze deed de hele dag niets, ze had geen opleiding genoten en haar conversatie was vooral leeg. Maar ondanks dit alles, had ze een onoverwinnelijke charme, dankzij haar schattige gezicht en haar engelachtige zachtheid."

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Hoe wordt de Achtergrond besproken in Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja?

Catharina (Ekaterina) Skavronskaja (1761-1829) was de dochter van Vasili Engelhardt, een grootgrondbezitter uit Smolensk. Haar moeder was de zus van prins Potjomkin, favoriet van Catharina de Grote. Vanaf 1776 woonden Catharina en haar zussen in het keizerlijk paleis in Sint-Petersburg. In 1781 arrangeerde haar oom een huwelijk met Pavel Skavronski. Deze graaf stamde uit een voorname familie en was verzot op het componeren van opera's.In 1785 werd Skavronski benoemd tot ambassadeur in Napels. Zijn echtgenote bleef aanvankelijk achter in Sint-Petersburg, waar ze hofdame van de keizerin werd. Pas toen haar man ernstig ziek werd, reisde ze hem achterna. In Napels maakte het echtpaar kennis met Élisabeth Vigée-Le Brun. Zij had haar vaderland moeten verlaten na het uitbreken van de Franse Revolutie, omdat ze als hofportrettist te zeer in verband werd gebracht met Marie-Antoinette. De schilderes omschreef mevrouw Skavronskaja als "lief en mooi als een engel.(...) Ze deed de hele dag niets, ze had geen opleiding genoten en haar conversatie was vooral leeg. Maar ondanks dit alles, had ze een onoverwinnelijke charme, dankzij haar schattige gezicht en haar engelachtige zachtheid."

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Focus op Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja en leg de Voorstelling uit.

Vigée-Le Brun schilderde drie portretten van Skavronskaja in Napels, waaronder dit portret op driekwart lengte. De gravin leunt licht op de leuning van de sofa en heeft een lome en dromerige uitstraling. Het kleurgebruik van het werk is ingetogen, rijke tinten blauw en groen overheersen. De jonge vrouw kijkt naar een medaillon in haar hand dat waarschijnlijk een portret van haar echtgenoot bevat. Op de achterkant staan de letters van hun voornamen (C en P).Op haar tocht langs de belangrijke Europese steden ontmoette Vigée-Le Brun de gravin, die inmiddels weduwe was, opnieuw in Sint-Petersburg. Zij schilderde hierbij een nieuw portret, dat sinds 1966 deel uitmaakt van de collectie van het Louvre.

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Verklaar de Voorstelling van dit kunstwerk, Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja.

Vigée-Le Brun schilderde drie portretten van Skavronskaja in Napels, waaronder dit portret op driekwart lengte. De gravin leunt licht op de leuning van de sofa en heeft een lome en dromerige uitstraling. Het kleurgebruik van het werk is ingetogen, rijke tinten blauw en groen overheersen. De jonge vrouw kijkt naar een medaillon in haar hand dat waarschijnlijk een portret van haar echtgenoot bevat. Op de achterkant staan de letters van hun voornamen (C en P).Op haar tocht langs de belangrijke Europese steden ontmoette Vigée-Le Brun de gravin, die inmiddels weduwe was, opnieuw in Sint-Petersburg. Zij schilderde hierbij een nieuw portret, dat sinds 1966 deel uitmaakt van de collectie van het Louvre.

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André


Portrait of Countess Yekaterina Skavronskaya

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_gravin_Catharina_Skavronskaja zijn Voorstelling?

Vigée-Le Brun schilderde drie portretten van Skavronskaja in Napels, waaronder dit portret op driekwart lengte. De gravin leunt licht op de leuning van de sofa en heeft een lome en dromerige uitstraling. Het kleurgebruik van het werk is ingetogen, rijke tinten blauw en groen overheersen. De jonge vrouw kijkt naar een medaillon in haar hand dat waarschijnlijk een portret van haar echtgenoot bevat. Op de achterkant staan de letters van hun voornamen (C en P).Op haar tocht langs de belangrijke Europese steden ontmoette Vigée-Le Brun de gravin, die inmiddels weduwe was, opnieuw in Sint-Petersburg. Zij schilderde hierbij een nieuw portret, dat sinds 1966 deel uitmaakt van de collectie van het Louvre.

Categorie:Schilderij in het Musée Jacquemart-André