Vertumnus

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Vertumnus?

Vertumnus was een god van de herfst, die vooral de boomgaarden bewaakte en een rijke overvloed van vruchten schonk. Hoewel zijn Latijnse naam hem aanduidt als een echte Romeinse god, verhaalde de mythe dat hij uit Etrurië naar Rome was overgekomen en daar op een van de drukste gedeelten van de stad een woonplaats had uitgekozen.Hij werd meestal voorgesteld als een krachtig man met een krans van dennentakken op het hoofd. In zijn rechterhand houdt hij een krom tuinmes, in de linker een herdersstaf, terwijl hij in een dierenvel, dat om zijn schouders hangt, alle goede gaven die hij uitdeelt met zich meedraagt. Ook bezat hij de gave om de meest verschillende gedaanten aan te nemen, en wist een meisje of een knaap, een krijgsman of een jager, een visser of een herder, een dienaar van Bacchus of een door Apollo met geestdrift bezielden zanger op de meest natuurlijke wijze voor te stellen. Men beweerde zelfs, dat hij naar die gave zijn naam droeg en legde die dan uit als "de veranderlijke", maar waarschijnlijker is het, dat die naam hem aanduidt als de god van "het veranderende, het kerende jaar".Men wist te verhalen van zijn liefde voor Pomona, die ook een godin was van de tuinen en altijd bezig was met enten, snoeien en gieten, kortom met alles, wat het verzorgen van de tuinen betreft. Zij was met zoveel ijver daarvoor bezield, dat zij niets wilde weten van de liefde, waarmee de Faunen en Saters en ook Silvanus haar vervolgden, zij verborg zich voor hen in haar goedgesloten tuin. Ook Vertumnus kwam en dong naar de hand van Pomona, tevergeefs. Steeds nam hij nieuwe gestalten aan, om haar toch te kunnen zien en zo mogelijk haar liefde te winnen, maar zijn pogingen bleven ijdel. Eindelijk nam hij de gedaante aan van een hoogbejaarde oude vrouw, en leunende op een stokje strompelde hij de tuin binnen, bezag daar alles, bewonderde veel en kuste de godin. Daar stond nu een olmboom, waarom wijnranken vol heerlijke druiventrossen zich slingerden. Het oudje wees op die boom als op het zinnebeeld van de echt, wanneer man en vrouw elkaar weerkerig steunen en helpen. Zij sprak daarop veel van de eerlijke, trouwe liefde van Vertumnus en ried Pomona aan zijn aanzoek niet af te slaan. Zij verhaalde daarbij van een nimf, die door Venus wegens haar hardvochtigheid en preutsheid in een steen was veranderd en drong er nogmaals ten sterkste op aan, dat de godin eindelijk de wensen en gebeden van Vertumnus verhoren zou. Dit gezegd hebbende ontdeed de god zich plotseling van zijn aangenomen gedaante, liet al wat er ouds en vrouwelijks aan hem was varen en vertoonde zich in zijn jeugdige kracht en schoonheid. Zo Pomona hem nu geen gehoor gaf, had hij besloten geweld te gebruiken, maar geweld was niet meer nodig. Ook de godin voelde de zoete smart van de liefde en staarde met verrukking op de schone gestalte van de god. Voortaan waren Vertumnus en Pomona, ook in den eredienst, onafscheidelijk verbonden.Behalve het heiligdom, dat de god zich in een van de drukste gedeelten van de stad, de vicus Tuscus, gekozen had, stond een tweede aan de voet van de Aventijnse berg, waar hem op 13 augustus, om het begin van de oogsttijd te vieren, een offer werd gebracht.de Romeinse god van de seizoenen. Hij was hevig verliefd op de schone Pomona, en hij ging naar haar toe in de gedaante van een oude vrouw. Daar zong hij zo mooi voor haar dat zij bezweek voor zijn charmes en ze leefden voortaan samen.Op afbeeldingen werd hij uitgebeeld als een mens bestaande uit allerlei vruchten en groenten.

Bestand:Hendrik Goltzius - Vertumnus en Pomona.jpg

Aufstieg und Niedergang der römischen Welt

Standbeeld van "Pomona en Vertumnus", door Jean-Baptiste Lemoyne de Jongere (1760, [[Louvre

File:Vertumnus årstidernas gud målad av Giuseppe Arcimboldo 1591 - Skoklosters slott - 91503.tiff

Bestand:Vertumnus and Pomona 1630 Paulus Moreelse.jpg

Afbeelding van "Pomona en Vertumnus", van [[Hendrik Goltzius

''Vertumnus en Pomona'' door [[Peter Paul Rubens


Vertumnus

Prompt: Focus op Vertumnus en leg de Referenties uit.

D.P. Harmon, Religion in the Latin Elegists, in ANRW II 16.3 (1986), pp. 1959-1965.T.T. Kroon, art. Vertumnus, in T.T. Kroon, Mythologisch Woordenboek, 's Gravenshage, 1875.

Bestand:Hendrik Goltzius - Vertumnus en Pomona.jpg

Aufstieg und Niedergang der römischen Welt

Standbeeld van "Pomona en Vertumnus", door Jean-Baptiste Lemoyne de Jongere (1760, [[Louvre

File:Vertumnus årstidernas gud målad av Giuseppe Arcimboldo 1591 - Skoklosters slott - 91503.tiff

Bestand:Vertumnus and Pomona 1630 Paulus Moreelse.jpg

Afbeelding van "Pomona en Vertumnus", van [[Hendrik Goltzius

''Vertumnus en Pomona'' door [[Peter Paul Rubens


Vertumnus

Prompt: Verklaar de Referenties van dit kunstwerk, Vertumnus.

D.P. Harmon, Religion in the Latin Elegists, in ANRW II 16.3 (1986), pp. 1959-1965.T.T. Kroon, art. Vertumnus, in T.T. Kroon, Mythologisch Woordenboek, 's Gravenshage, 1875.

Bestand:Hendrik Goltzius - Vertumnus en Pomona.jpg

Aufstieg und Niedergang der römischen Welt

Standbeeld van "Pomona en Vertumnus", door Jean-Baptiste Lemoyne de Jongere (1760, [[Louvre

File:Vertumnus årstidernas gud målad av Giuseppe Arcimboldo 1591 - Skoklosters slott - 91503.tiff

Bestand:Vertumnus and Pomona 1630 Paulus Moreelse.jpg

Afbeelding van "Pomona en Vertumnus", van [[Hendrik Goltzius

''Vertumnus en Pomona'' door [[Peter Paul Rubens


Vertumnus

Prompt: Hoe verklaart Vertumnus zijn Referenties?

D.P. Harmon, Religion in the Latin Elegists, in ANRW II 16.3 (1986), pp. 1959-1965.T.T. Kroon, art. Vertumnus, in T.T. Kroon, Mythologisch Woordenboek, 's Gravenshage, 1875.

Bestand:Hendrik Goltzius - Vertumnus en Pomona.jpg

Aufstieg und Niedergang der römischen Welt

Standbeeld van "Pomona en Vertumnus", door Jean-Baptiste Lemoyne de Jongere (1760, [[Louvre

File:Vertumnus årstidernas gud målad av Giuseppe Arcimboldo 1591 - Skoklosters slott - 91503.tiff

Bestand:Vertumnus and Pomona 1630 Paulus Moreelse.jpg

Afbeelding van "Pomona en Vertumnus", van [[Hendrik Goltzius

''Vertumnus en Pomona'' door [[Peter Paul Rubens


Vertumnus

Prompt: Hoe wordt de Referenties besproken in Vertumnus?

D.P. Harmon, Religion in the Latin Elegists, in ANRW II 16.3 (1986), pp. 1959-1965.T.T. Kroon, art. Vertumnus, in T.T. Kroon, Mythologisch Woordenboek, 's Gravenshage, 1875.

Bestand:Hendrik Goltzius - Vertumnus en Pomona.jpg

Aufstieg und Niedergang der römischen Welt

Standbeeld van "Pomona en Vertumnus", door Jean-Baptiste Lemoyne de Jongere (1760, [[Louvre

File:Vertumnus årstidernas gud målad av Giuseppe Arcimboldo 1591 - Skoklosters slott - 91503.tiff

Bestand:Vertumnus and Pomona 1630 Paulus Moreelse.jpg

Afbeelding van "Pomona en Vertumnus", van [[Hendrik Goltzius

''Vertumnus en Pomona'' door [[Peter Paul Rubens


Sterren

Prompt: Focus op Sterren en leg de abstract uit.


Sterren

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Sterren.


Sterren

Prompt: Hoe verklaart Sterren zijn abstract?


Sterren

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Sterren?


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Focus op Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus en leg de abstract uit.

Jacopo Pesaro, bisschop van Paphos, door paus Alexander VI Borgia voorgesteld aan de heilige Petrus is een schilderij van de Italiaanse renaissance kunstenaar Titiaan. Het is een zeer vroeg werk in het oeuvre van de meester. Het behoort tot de collectie van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus.

Jacopo Pesaro, bisschop van Paphos, door paus Alexander VI Borgia voorgesteld aan de heilige Petrus is een schilderij van de Italiaanse renaissance kunstenaar Titiaan. Het is een zeer vroeg werk in het oeuvre van de meester. Het behoort tot de collectie van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Hoe verklaart Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus zijn abstract?

Jacopo Pesaro, bisschop van Paphos, door paus Alexander VI Borgia voorgesteld aan de heilige Petrus is een schilderij van de Italiaanse renaissance kunstenaar Titiaan. Het is een zeer vroeg werk in het oeuvre van de meester. Het behoort tot de collectie van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus?

Jacopo Pesaro, bisschop van Paphos, door paus Alexander VI Borgia voorgesteld aan de heilige Petrus is een schilderij van de Italiaanse renaissance kunstenaar Titiaan. Het is een zeer vroeg werk in het oeuvre van de meester. Het behoort tot de collectie van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Focus op Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus en leg de Context uit.

In 1502 heroverde Jacopo Pesaro, bisschop van Paphos (het huidige Cyprus) en bevelhebber van de pauselijke vloot, het eiland Santa Maura (het huidige Lefkas) van de Ottomaanse Turken. Waarschijnlijk bestelde Pesaro zelf dit werk voor zijn residentie als herinnering aan zijn militaire triomf.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Verklaar de Context van dit kunstwerk, Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus.

In 1502 heroverde Jacopo Pesaro, bisschop van Paphos (het huidige Cyprus) en bevelhebber van de pauselijke vloot, het eiland Santa Maura (het huidige Lefkas) van de Ottomaanse Turken. Waarschijnlijk bestelde Pesaro zelf dit werk voor zijn residentie als herinnering aan zijn militaire triomf.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Hoe verklaart Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus zijn Context?

In 1502 heroverde Jacopo Pesaro, bisschop van Paphos (het huidige Cyprus) en bevelhebber van de pauselijke vloot, het eiland Santa Maura (het huidige Lefkas) van de Ottomaanse Turken. Waarschijnlijk bestelde Pesaro zelf dit werk voor zijn residentie als herinnering aan zijn militaire triomf.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Hoe wordt de Context besproken in Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus?

In 1502 heroverde Jacopo Pesaro, bisschop van Paphos (het huidige Cyprus) en bevelhebber van de pauselijke vloot, het eiland Santa Maura (het huidige Lefkas) van de Ottomaanse Turken. Waarschijnlijk bestelde Pesaro zelf dit werk voor zijn residentie als herinnering aan zijn militaire triomf.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Focus op Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus en leg de Beschrijving uit.

Het schilderij toont Jacopo Pesaro die door paus Alexander VI Borgia voorgesteld wordt aan de heilige Petrus. Petrus draagt een roos gewaad en een gouden mantel. Aan zijn voeten liggen de sleutels van Rome. Hij zegent de knielende Pesaro. Paus Alexander VI draagt een groene koorkap en driekroon. De banier, de helm vooraan en de galeien op zee verwijzen naar de overwinning van Pesaro.De troon van Petrus staat op een sokkel die voorzien is van een reliëf. De iconografie van de sokkel kan op verschillende wijzen geïnterpreteerd worden. Zo zou Aphrodite te herkennen zijn in de afgebeelde sculptuur. De sleutels van Rome liggen net boven haar afbeelding en die van Cupido. Dit zou symbool staan voor de triomf van het christendom op het antieke heidendom. De compositie van het schilderij doet denken aan het traditionele Venetiaanse votiefportret waarbij een donor door zijn patroon aan de Heilige Maagd en het Kind Jezus wordt voorgesteld. Het opschrift onderaan 'Portret van iemand van de familie Pesaro in Venetië die tot generaal van de Heilige Kerk benoemd werd', dateert wellicht van voor 1639 toen het werk opgenomen werd in de inventaris van de collectie van Charles I in Londen. 'Titiano P' daarentegen, is later aangebracht.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Verklaar de Beschrijving van dit kunstwerk, Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus.

Het schilderij toont Jacopo Pesaro die door paus Alexander VI Borgia voorgesteld wordt aan de heilige Petrus. Petrus draagt een roos gewaad en een gouden mantel. Aan zijn voeten liggen de sleutels van Rome. Hij zegent de knielende Pesaro. Paus Alexander VI draagt een groene koorkap en driekroon. De banier, de helm vooraan en de galeien op zee verwijzen naar de overwinning van Pesaro.De troon van Petrus staat op een sokkel die voorzien is van een reliëf. De iconografie van de sokkel kan op verschillende wijzen geïnterpreteerd worden. Zo zou Aphrodite te herkennen zijn in de afgebeelde sculptuur. De sleutels van Rome liggen net boven haar afbeelding en die van Cupido. Dit zou symbool staan voor de triomf van het christendom op het antieke heidendom. De compositie van het schilderij doet denken aan het traditionele Venetiaanse votiefportret waarbij een donor door zijn patroon aan de Heilige Maagd en het Kind Jezus wordt voorgesteld. Het opschrift onderaan 'Portret van iemand van de familie Pesaro in Venetië die tot generaal van de Heilige Kerk benoemd werd', dateert wellicht van voor 1639 toen het werk opgenomen werd in de inventaris van de collectie van Charles I in Londen. 'Titiano P' daarentegen, is later aangebracht.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Hoe verklaart Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus zijn Beschrijving?

Het schilderij toont Jacopo Pesaro die door paus Alexander VI Borgia voorgesteld wordt aan de heilige Petrus. Petrus draagt een roos gewaad en een gouden mantel. Aan zijn voeten liggen de sleutels van Rome. Hij zegent de knielende Pesaro. Paus Alexander VI draagt een groene koorkap en driekroon. De banier, de helm vooraan en de galeien op zee verwijzen naar de overwinning van Pesaro.De troon van Petrus staat op een sokkel die voorzien is van een reliëf. De iconografie van de sokkel kan op verschillende wijzen geïnterpreteerd worden. Zo zou Aphrodite te herkennen zijn in de afgebeelde sculptuur. De sleutels van Rome liggen net boven haar afbeelding en die van Cupido. Dit zou symbool staan voor de triomf van het christendom op het antieke heidendom. De compositie van het schilderij doet denken aan het traditionele Venetiaanse votiefportret waarbij een donor door zijn patroon aan de Heilige Maagd en het Kind Jezus wordt voorgesteld. Het opschrift onderaan 'Portret van iemand van de familie Pesaro in Venetië die tot generaal van de Heilige Kerk benoemd werd', dateert wellicht van voor 1639 toen het werk opgenomen werd in de inventaris van de collectie van Charles I in Londen. 'Titiano P' daarentegen, is later aangebracht.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Jacopo Pesaro being presented by Pope Alexander VI to Saint Peter

Prompt: Hoe wordt de Beschrijving besproken in Jacopo_Pesaro,_bisschop_van_Paphos,_door_paus_Alexander_VI_Borgia_voorgesteld_aan_de_heilige_Petrus?

Het schilderij toont Jacopo Pesaro die door paus Alexander VI Borgia voorgesteld wordt aan de heilige Petrus. Petrus draagt een roos gewaad en een gouden mantel. Aan zijn voeten liggen de sleutels van Rome. Hij zegent de knielende Pesaro. Paus Alexander VI draagt een groene koorkap en driekroon. De banier, de helm vooraan en de galeien op zee verwijzen naar de overwinning van Pesaro.De troon van Petrus staat op een sokkel die voorzien is van een reliëf. De iconografie van de sokkel kan op verschillende wijzen geïnterpreteerd worden. Zo zou Aphrodite te herkennen zijn in de afgebeelde sculptuur. De sleutels van Rome liggen net boven haar afbeelding en die van Cupido. Dit zou symbool staan voor de triomf van het christendom op het antieke heidendom. De compositie van het schilderij doet denken aan het traditionele Venetiaanse votiefportret waarbij een donor door zijn patroon aan de Heilige Maagd en het Kind Jezus wordt voorgesteld. Het opschrift onderaan 'Portret van iemand van de familie Pesaro in Venetië die tot generaal van de Heilige Kerk benoemd werd', dateert wellicht van voor 1639 toen het werk opgenomen werd in de inventaris van de collectie van Charles I in Londen. 'Titiano P' daarentegen, is later aangebracht.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen


Collector

Prompt: Focus op Collector en leg de abstract uit.

Collector kan verwijzen naar:Collector, een van de drie aansluitklemmen van een transistorCollector of commutator van een gelijkstroommachineGrote riool die het water van verschillende kleinere (gemeentelijke) riolen verzamelt en afvoert naar een rioolwaterzuiveringsinstallatieInlaatcollector van een verbrandingsmotorUitlaatcollector van een verbrandingsmotorZonnecollector, uitrusting om stralingsenergie van de zon op te vangenCollector's item, zaken die het verzamelen waard zijnCollector komt van het Latijnse collegere dat 'verzamelen' betekent.

stralingsenergie
gelijkstroommotor
gelijkstroommachine
Verzamelobject
Inlaatcollector
rioolwaterzuiveringsinstallatie
Collector's item
Uitlaatcollector
riool
commutator
transistor
Zonnecollector


Collector

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Collector.

Collector kan verwijzen naar:Collector, een van de drie aansluitklemmen van een transistorCollector of commutator van een gelijkstroommachineGrote riool die het water van verschillende kleinere (gemeentelijke) riolen verzamelt en afvoert naar een rioolwaterzuiveringsinstallatieInlaatcollector van een verbrandingsmotorUitlaatcollector van een verbrandingsmotorZonnecollector, uitrusting om stralingsenergie van de zon op te vangenCollector's item, zaken die het verzamelen waard zijnCollector komt van het Latijnse collegere dat 'verzamelen' betekent.

stralingsenergie
gelijkstroommotor
gelijkstroommachine
Verzamelobject
Inlaatcollector
rioolwaterzuiveringsinstallatie
Collector's item
Uitlaatcollector
riool
commutator
transistor
Zonnecollector


Collector

Prompt: Hoe verklaart Collector zijn abstract?

Collector kan verwijzen naar:Collector, een van de drie aansluitklemmen van een transistorCollector of commutator van een gelijkstroommachineGrote riool die het water van verschillende kleinere (gemeentelijke) riolen verzamelt en afvoert naar een rioolwaterzuiveringsinstallatieInlaatcollector van een verbrandingsmotorUitlaatcollector van een verbrandingsmotorZonnecollector, uitrusting om stralingsenergie van de zon op te vangenCollector's item, zaken die het verzamelen waard zijnCollector komt van het Latijnse collegere dat 'verzamelen' betekent.

stralingsenergie
gelijkstroommotor
gelijkstroommachine
Verzamelobject
Inlaatcollector
rioolwaterzuiveringsinstallatie
Collector's item
Uitlaatcollector
riool
commutator
transistor
Zonnecollector


Collector

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Collector?

Collector kan verwijzen naar:Collector, een van de drie aansluitklemmen van een transistorCollector of commutator van een gelijkstroommachineGrote riool die het water van verschillende kleinere (gemeentelijke) riolen verzamelt en afvoert naar een rioolwaterzuiveringsinstallatieInlaatcollector van een verbrandingsmotorUitlaatcollector van een verbrandingsmotorZonnecollector, uitrusting om stralingsenergie van de zon op te vangenCollector's item, zaken die het verzamelen waard zijnCollector komt van het Latijnse collegere dat 'verzamelen' betekent.

stralingsenergie
gelijkstroommotor
gelijkstroommachine
Verzamelobject
Inlaatcollector
rioolwaterzuiveringsinstallatie
Collector's item
Uitlaatcollector
riool
commutator
transistor
Zonnecollector


Fruitmand

Prompt: Focus op Fruitmand en leg de abstract uit.

Een fruitmand is een decoratieve mand of schaal gevuld met een assortiment van verschillende soorten vers fruit. Fruitmanden worden vaak gegeven als cadeau op speciale gelegenheden, zoals verjaardagen, jubilea, feestdagen en als een gebaar van zorg en medeleven. Naast hun decoratieve doel worden fruitmanden ook gewaardeerd vanwege de voedingswaarde en de gezondheidsvoordelen van het fruit dat ze bevatten.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Fruitmand.

Een fruitmand is een decoratieve mand of schaal gevuld met een assortiment van verschillende soorten vers fruit. Fruitmanden worden vaak gegeven als cadeau op speciale gelegenheden, zoals verjaardagen, jubilea, feestdagen en als een gebaar van zorg en medeleven. Naast hun decoratieve doel worden fruitmanden ook gewaardeerd vanwege de voedingswaarde en de gezondheidsvoordelen van het fruit dat ze bevatten.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Hoe verklaart Fruitmand zijn abstract?

Een fruitmand is een decoratieve mand of schaal gevuld met een assortiment van verschillende soorten vers fruit. Fruitmanden worden vaak gegeven als cadeau op speciale gelegenheden, zoals verjaardagen, jubilea, feestdagen en als een gebaar van zorg en medeleven. Naast hun decoratieve doel worden fruitmanden ook gewaardeerd vanwege de voedingswaarde en de gezondheidsvoordelen van het fruit dat ze bevatten.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Fruitmand?

Een fruitmand is een decoratieve mand of schaal gevuld met een assortiment van verschillende soorten vers fruit. Fruitmanden worden vaak gegeven als cadeau op speciale gelegenheden, zoals verjaardagen, jubilea, feestdagen en als een gebaar van zorg en medeleven. Naast hun decoratieve doel worden fruitmanden ook gewaardeerd vanwege de voedingswaarde en de gezondheidsvoordelen van het fruit dat ze bevatten.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Focus op Fruitmand en leg de Inhoud en variatie uit.

Fruitmanden kunnen een verscheidenheid aan fruit bevatten, afhankelijk van de voorkeuren van de ontvanger en de beschikbaarheid van fruitsoorten op dat moment. Veel voorkomende fruitsoorten die in fruitmanden worden opgenomen zijn appels, peren, sinaasappels, bananen, druiven, aardbeien, bessen en kiwi's. Soms worden ook exotische vruchten zoals mango's, ananas en granaatappels toegevoegd om de mand een speciale touch te geven.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Verklaar de Inhoud en variatie van dit kunstwerk, Fruitmand.

Fruitmanden kunnen een verscheidenheid aan fruit bevatten, afhankelijk van de voorkeuren van de ontvanger en de beschikbaarheid van fruitsoorten op dat moment. Veel voorkomende fruitsoorten die in fruitmanden worden opgenomen zijn appels, peren, sinaasappels, bananen, druiven, aardbeien, bessen en kiwi's. Soms worden ook exotische vruchten zoals mango's, ananas en granaatappels toegevoegd om de mand een speciale touch te geven.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Hoe verklaart Fruitmand zijn Inhoud en variatie?

Fruitmanden kunnen een verscheidenheid aan fruit bevatten, afhankelijk van de voorkeuren van de ontvanger en de beschikbaarheid van fruitsoorten op dat moment. Veel voorkomende fruitsoorten die in fruitmanden worden opgenomen zijn appels, peren, sinaasappels, bananen, druiven, aardbeien, bessen en kiwi's. Soms worden ook exotische vruchten zoals mango's, ananas en granaatappels toegevoegd om de mand een speciale touch te geven.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Hoe wordt de Inhoud en variatie besproken in Fruitmand?

Fruitmanden kunnen een verscheidenheid aan fruit bevatten, afhankelijk van de voorkeuren van de ontvanger en de beschikbaarheid van fruitsoorten op dat moment. Veel voorkomende fruitsoorten die in fruitmanden worden opgenomen zijn appels, peren, sinaasappels, bananen, druiven, aardbeien, bessen en kiwi's. Soms worden ook exotische vruchten zoals mango's, ananas en granaatappels toegevoegd om de mand een speciale touch te geven.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Focus op Fruitmand en leg de Geschiedenis en betekenis uit.

Het gebruik van fruitmanden als geschenk heeft een lange geschiedenis en is diepgeworteld in verschillende culturen over de hele wereld. In veel culturen symboliseert het geven van een fruitmand vruchtbaarheid, welvaart, geluk en goede gezondheid. Het cadeau van een fruitmand wordt vaak gewaardeerd omdat fruit een natuurlijk en voedzaam voedsel is dat vitaliteit en welzijn bevordert.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Verklaar de Geschiedenis en betekenis van dit kunstwerk, Fruitmand.

Het gebruik van fruitmanden als geschenk heeft een lange geschiedenis en is diepgeworteld in verschillende culturen over de hele wereld. In veel culturen symboliseert het geven van een fruitmand vruchtbaarheid, welvaart, geluk en goede gezondheid. Het cadeau van een fruitmand wordt vaak gewaardeerd omdat fruit een natuurlijk en voedzaam voedsel is dat vitaliteit en welzijn bevordert.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Hoe verklaart Fruitmand zijn Geschiedenis en betekenis?

Het gebruik van fruitmanden als geschenk heeft een lange geschiedenis en is diepgeworteld in verschillende culturen over de hele wereld. In veel culturen symboliseert het geven van een fruitmand vruchtbaarheid, welvaart, geluk en goede gezondheid. Het cadeau van een fruitmand wordt vaak gewaardeerd omdat fruit een natuurlijk en voedzaam voedsel is dat vitaliteit en welzijn bevordert.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Hoe wordt de Geschiedenis en betekenis besproken in Fruitmand?

Het gebruik van fruitmanden als geschenk heeft een lange geschiedenis en is diepgeworteld in verschillende culturen over de hele wereld. In veel culturen symboliseert het geven van een fruitmand vruchtbaarheid, welvaart, geluk en goede gezondheid. Het cadeau van een fruitmand wordt vaak gewaardeerd omdat fruit een natuurlijk en voedzaam voedsel is dat vitaliteit en welzijn bevordert.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Focus op Fruitmand en leg de Gebruik en tradities uit.

Fruitmanden worden vaak gegeven bij speciale gelegenheden en dienen als een attent en gezond cadeau-alternatief. Ze kunnen worden gepresenteerd in een mand, schaal, doos of zelfs in een creatieve vorm, zoals een mandje in de vorm van een bloem of dier. Fruitmanden kunnen worden aangepast aan de smaak en voorkeuren van de ontvanger, en soms worden ze gecombineerd met andere geschenken, zoals bloemen, chocolade of wijn.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Verklaar de Gebruik en tradities van dit kunstwerk, Fruitmand.

Fruitmanden worden vaak gegeven bij speciale gelegenheden en dienen als een attent en gezond cadeau-alternatief. Ze kunnen worden gepresenteerd in een mand, schaal, doos of zelfs in een creatieve vorm, zoals een mandje in de vorm van een bloem of dier. Fruitmanden kunnen worden aangepast aan de smaak en voorkeuren van de ontvanger, en soms worden ze gecombineerd met andere geschenken, zoals bloemen, chocolade of wijn.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Hoe verklaart Fruitmand zijn Gebruik en tradities?

Fruitmanden worden vaak gegeven bij speciale gelegenheden en dienen als een attent en gezond cadeau-alternatief. Ze kunnen worden gepresenteerd in een mand, schaal, doos of zelfs in een creatieve vorm, zoals een mandje in de vorm van een bloem of dier. Fruitmanden kunnen worden aangepast aan de smaak en voorkeuren van de ontvanger, en soms worden ze gecombineerd met andere geschenken, zoals bloemen, chocolade of wijn.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Fruitmand

Prompt: Hoe wordt de Gebruik en tradities besproken in Fruitmand?

Fruitmanden worden vaak gegeven bij speciale gelegenheden en dienen als een attent en gezond cadeau-alternatief. Ze kunnen worden gepresenteerd in een mand, schaal, doos of zelfs in een creatieve vorm, zoals een mandje in de vorm van een bloem of dier. Fruitmanden kunnen worden aangepast aan de smaak en voorkeuren van de ontvanger, en soms worden ze gecombineerd met andere geschenken, zoals bloemen, chocolade of wijn.

granaatappels
Appel (vrucht)
culturen
Sinaasappel
Granaatappel
bananen
Categorie:Fruit
sinaasappels
kiwi's
Cultuur
mango's
peren
Peer (geslacht)
bes (botanisch)
Druif
aardbeien
ananas
Mango (soort)
wijn
Banaan (vrucht)
bessen
cadeau
chocolade
Fruit
fruit
Kiwi (fruit)
druiven
appels
Aardbei


Portinari-altaar

Prompt: Focus op Portinari-altaar en leg de abstract uit.

Het Portinari-altaar  of de Portinari-triptiek is een olieverfschilderij van Hugo van der Goes uit circa 1473-1478, waaraan hij wellicht nog tot 1482 is blijven werken. Het is een van de belangrijkste schilderijen van de Vlaamse Primitieven. Het ambitieuze werk wedijvert – ook qua formaat – met het Lam Gods van de gebroeders Van Eyck.Het altaarstuk werd in 1483 verscheept naar Italië waar het op het hoofdaltaar van de Sant'Egidio, een hospitaalkerk in Florence, werd geplaatst. Het schilderij maakte bij aankomst grote indruk op de Italiaanse kunstenaars en beïnvloedde schilders als Domenico Ghirlandaio, Piero di Cosimo en Piero della Francesca. Eind 19e eeuw verhuisde het naar de Uffizi, eveneens in Florence.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Portinari-altaar.

Het Portinari-altaar  of de Portinari-triptiek is een olieverfschilderij van Hugo van der Goes uit circa 1473-1478, waaraan hij wellicht nog tot 1482 is blijven werken. Het is een van de belangrijkste schilderijen van de Vlaamse Primitieven. Het ambitieuze werk wedijvert – ook qua formaat – met het Lam Gods van de gebroeders Van Eyck.Het altaarstuk werd in 1483 verscheept naar Italië waar het op het hoofdaltaar van de Sant'Egidio, een hospitaalkerk in Florence, werd geplaatst. Het schilderij maakte bij aankomst grote indruk op de Italiaanse kunstenaars en beïnvloedde schilders als Domenico Ghirlandaio, Piero di Cosimo en Piero della Francesca. Eind 19e eeuw verhuisde het naar de Uffizi, eveneens in Florence.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Hoe verklaart Portinari-altaar zijn abstract?

Het Portinari-altaar  of de Portinari-triptiek is een olieverfschilderij van Hugo van der Goes uit circa 1473-1478, waaraan hij wellicht nog tot 1482 is blijven werken. Het is een van de belangrijkste schilderijen van de Vlaamse Primitieven. Het ambitieuze werk wedijvert – ook qua formaat – met het Lam Gods van de gebroeders Van Eyck.Het altaarstuk werd in 1483 verscheept naar Italië waar het op het hoofdaltaar van de Sant'Egidio, een hospitaalkerk in Florence, werd geplaatst. Het schilderij maakte bij aankomst grote indruk op de Italiaanse kunstenaars en beïnvloedde schilders als Domenico Ghirlandaio, Piero di Cosimo en Piero della Francesca. Eind 19e eeuw verhuisde het naar de Uffizi, eveneens in Florence.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Portinari-altaar?

Het Portinari-altaar  of de Portinari-triptiek is een olieverfschilderij van Hugo van der Goes uit circa 1473-1478, waaraan hij wellicht nog tot 1482 is blijven werken. Het is een van de belangrijkste schilderijen van de Vlaamse Primitieven. Het ambitieuze werk wedijvert – ook qua formaat – met het Lam Gods van de gebroeders Van Eyck.Het altaarstuk werd in 1483 verscheept naar Italië waar het op het hoofdaltaar van de Sant'Egidio, een hospitaalkerk in Florence, werd geplaatst. Het schilderij maakte bij aankomst grote indruk op de Italiaanse kunstenaars en beïnvloedde schilders als Domenico Ghirlandaio, Piero di Cosimo en Piero della Francesca. Eind 19e eeuw verhuisde het naar de Uffizi, eveneens in Florence.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: In de context van Portinari-altaar, verklaar de De opdrachtgevers en de Geschiedenis.

De opdrachtgevers waren Tommaso Portinari, een vertegenwoordiger in Brugge van de Florentijnse Medici-bank, en zijn vrouw Maria Baroncelli, die samen met drie van hun kinderen op het altaarstuk zijn afgebeeld. Het was bestemd voor de Sant'Egidio-kerk van de Ospedale di Santa Maria Nuova, een hospitaal/gasthuis in Florence dat in 1288 was gesticht door een voorouder van Tommaso. De gotische kerk, die een romaanse voorganger grotendeels verving, was op 9 september 1419 door paus Martinus V ingewijd. Hugo's altaarstuk moest een eerder werk met De aanbidding door de wijzen uit ca. 1420-1422 door Lorenzo Monaco vervangen.Portinari had al eerder opdrachten verstrekt aan Hans Memling, waaronder een devotietriptiek met portretten van Portinari en zijn vrouw Maria Baroncelli (het middendeel met Maria en kind is verloren gegaan). Maria Baroncelli draagt hier dezelfde halsketting en hennin als op het Portinari-altaar.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Verklaar de De opdrachtgevers over de Geschiedenis van dit kunstwerk, Portinari-altaar.

De opdrachtgevers waren Tommaso Portinari, een vertegenwoordiger in Brugge van de Florentijnse Medici-bank, en zijn vrouw Maria Baroncelli, die samen met drie van hun kinderen op het altaarstuk zijn afgebeeld. Het was bestemd voor de Sant'Egidio-kerk van de Ospedale di Santa Maria Nuova, een hospitaal/gasthuis in Florence dat in 1288 was gesticht door een voorouder van Tommaso. De gotische kerk, die een romaanse voorganger grotendeels verving, was op 9 september 1419 door paus Martinus V ingewijd. Hugo's altaarstuk moest een eerder werk met De aanbidding door de wijzen uit ca. 1420-1422 door Lorenzo Monaco vervangen.Portinari had al eerder opdrachten verstrekt aan Hans Memling, waaronder een devotietriptiek met portretten van Portinari en zijn vrouw Maria Baroncelli (het middendeel met Maria en kind is verloren gegaan). Maria Baroncelli draagt hier dezelfde halsketting en hennin als op het Portinari-altaar.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Hoe wordt in Portinari-altaar de De opdrachtgevers van de Geschiedenis verklaard?

De opdrachtgevers waren Tommaso Portinari, een vertegenwoordiger in Brugge van de Florentijnse Medici-bank, en zijn vrouw Maria Baroncelli, die samen met drie van hun kinderen op het altaarstuk zijn afgebeeld. Het was bestemd voor de Sant'Egidio-kerk van de Ospedale di Santa Maria Nuova, een hospitaal/gasthuis in Florence dat in 1288 was gesticht door een voorouder van Tommaso. De gotische kerk, die een romaanse voorganger grotendeels verving, was op 9 september 1419 door paus Martinus V ingewijd. Hugo's altaarstuk moest een eerder werk met De aanbidding door de wijzen uit ca. 1420-1422 door Lorenzo Monaco vervangen.Portinari had al eerder opdrachten verstrekt aan Hans Memling, waaronder een devotietriptiek met portretten van Portinari en zijn vrouw Maria Baroncelli (het middendeel met Maria en kind is verloren gegaan). Maria Baroncelli draagt hier dezelfde halsketting en hennin als op het Portinari-altaar.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de De opdrachtgevers in de Geschiedenis van Portinari-altaar.

De opdrachtgevers waren Tommaso Portinari, een vertegenwoordiger in Brugge van de Florentijnse Medici-bank, en zijn vrouw Maria Baroncelli, die samen met drie van hun kinderen op het altaarstuk zijn afgebeeld. Het was bestemd voor de Sant'Egidio-kerk van de Ospedale di Santa Maria Nuova, een hospitaal/gasthuis in Florence dat in 1288 was gesticht door een voorouder van Tommaso. De gotische kerk, die een romaanse voorganger grotendeels verving, was op 9 september 1419 door paus Martinus V ingewijd. Hugo's altaarstuk moest een eerder werk met De aanbidding door de wijzen uit ca. 1420-1422 door Lorenzo Monaco vervangen.Portinari had al eerder opdrachten verstrekt aan Hans Memling, waaronder een devotietriptiek met portretten van Portinari en zijn vrouw Maria Baroncelli (het middendeel met Maria en kind is verloren gegaan). Maria Baroncelli draagt hier dezelfde halsketting en hennin als op het Portinari-altaar.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: In de context van Portinari-altaar, verklaar de De vervaardiging en de Geschiedenis.

In de jaren 1473-1477 huurde Van der Goes het "grote huis" op de Blandinusberg in Gent, dat in verband is gebracht met de vervaardiging van het enorme altaarstuk. De leeftijd van de afgebeelde kinderen lijkt deze datering te bevestigen. De opzet van het altaarstuk is een compromis tussen de Vlaamse en Italiaanse traditie. Hoewel het nog wel, volgens de noordelijke traditie, uit drie afzonderlijke panelen bestaat, vormen de panelen één doorlopende compositie zoals intussen gebruikelijk was geworden in Italië. De andere momenten uit het kerstverhaal zijn niet afgebeeld op afzonderlijke panelen, maar opgenomen in de compositie, als losse scènes in het landschap op de achtergrond.Het is onbekend waar het altaarstuk zich in de periode 1478-1482 bevond en of Van der Goes er in het klooster tot aan zijn dood is blijven werken. Mede-monnik Gaspar Ofhuys, die verslag deed van zijn ziekte en dood, schreef dat broeder Hugo zich vertwijfeld afvroeg of hij "zijn schilderij" ooit zou voltooien. Historici hebben dit betrokken op het Portinari-altaar, maar het zou ook kunnen slaan op de Drievuldigheidspanelen voor een Schotse opdrachtgever waarvan vermoed wordt dat hij het inderdaad niet zelf heeft voltooid.Het altaarstuk werd kort voor of kort na de dood van Van der Goes naar Italië verscheept en arriveerde na een reis via Pisa en een laatste etappe over de Arno op 28 mei 1483 in Florence. Het werd geplaatst op het hoogaltaar van de Sant'Egidio-kerk.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Verklaar de De vervaardiging over de Geschiedenis van dit kunstwerk, Portinari-altaar.

In de jaren 1473-1477 huurde Van der Goes het "grote huis" op de Blandinusberg in Gent, dat in verband is gebracht met de vervaardiging van het enorme altaarstuk. De leeftijd van de afgebeelde kinderen lijkt deze datering te bevestigen. De opzet van het altaarstuk is een compromis tussen de Vlaamse en Italiaanse traditie. Hoewel het nog wel, volgens de noordelijke traditie, uit drie afzonderlijke panelen bestaat, vormen de panelen één doorlopende compositie zoals intussen gebruikelijk was geworden in Italië. De andere momenten uit het kerstverhaal zijn niet afgebeeld op afzonderlijke panelen, maar opgenomen in de compositie, als losse scènes in het landschap op de achtergrond.Het is onbekend waar het altaarstuk zich in de periode 1478-1482 bevond en of Van der Goes er in het klooster tot aan zijn dood is blijven werken. Mede-monnik Gaspar Ofhuys, die verslag deed van zijn ziekte en dood, schreef dat broeder Hugo zich vertwijfeld afvroeg of hij "zijn schilderij" ooit zou voltooien. Historici hebben dit betrokken op het Portinari-altaar, maar het zou ook kunnen slaan op de Drievuldigheidspanelen voor een Schotse opdrachtgever waarvan vermoed wordt dat hij het inderdaad niet zelf heeft voltooid.Het altaarstuk werd kort voor of kort na de dood van Van der Goes naar Italië verscheept en arriveerde na een reis via Pisa en een laatste etappe over de Arno op 28 mei 1483 in Florence. Het werd geplaatst op het hoogaltaar van de Sant'Egidio-kerk.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Hoe wordt in Portinari-altaar de De vervaardiging van de Geschiedenis verklaard?

In de jaren 1473-1477 huurde Van der Goes het "grote huis" op de Blandinusberg in Gent, dat in verband is gebracht met de vervaardiging van het enorme altaarstuk. De leeftijd van de afgebeelde kinderen lijkt deze datering te bevestigen. De opzet van het altaarstuk is een compromis tussen de Vlaamse en Italiaanse traditie. Hoewel het nog wel, volgens de noordelijke traditie, uit drie afzonderlijke panelen bestaat, vormen de panelen één doorlopende compositie zoals intussen gebruikelijk was geworden in Italië. De andere momenten uit het kerstverhaal zijn niet afgebeeld op afzonderlijke panelen, maar opgenomen in de compositie, als losse scènes in het landschap op de achtergrond.Het is onbekend waar het altaarstuk zich in de periode 1478-1482 bevond en of Van der Goes er in het klooster tot aan zijn dood is blijven werken. Mede-monnik Gaspar Ofhuys, die verslag deed van zijn ziekte en dood, schreef dat broeder Hugo zich vertwijfeld afvroeg of hij "zijn schilderij" ooit zou voltooien. Historici hebben dit betrokken op het Portinari-altaar, maar het zou ook kunnen slaan op de Drievuldigheidspanelen voor een Schotse opdrachtgever waarvan vermoed wordt dat hij het inderdaad niet zelf heeft voltooid.Het altaarstuk werd kort voor of kort na de dood van Van der Goes naar Italië verscheept en arriveerde na een reis via Pisa en een laatste etappe over de Arno op 28 mei 1483 in Florence. Het werd geplaatst op het hoogaltaar van de Sant'Egidio-kerk.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de De vervaardiging in de Geschiedenis van Portinari-altaar.

In de jaren 1473-1477 huurde Van der Goes het "grote huis" op de Blandinusberg in Gent, dat in verband is gebracht met de vervaardiging van het enorme altaarstuk. De leeftijd van de afgebeelde kinderen lijkt deze datering te bevestigen. De opzet van het altaarstuk is een compromis tussen de Vlaamse en Italiaanse traditie. Hoewel het nog wel, volgens de noordelijke traditie, uit drie afzonderlijke panelen bestaat, vormen de panelen één doorlopende compositie zoals intussen gebruikelijk was geworden in Italië. De andere momenten uit het kerstverhaal zijn niet afgebeeld op afzonderlijke panelen, maar opgenomen in de compositie, als losse scènes in het landschap op de achtergrond.Het is onbekend waar het altaarstuk zich in de periode 1478-1482 bevond en of Van der Goes er in het klooster tot aan zijn dood is blijven werken. Mede-monnik Gaspar Ofhuys, die verslag deed van zijn ziekte en dood, schreef dat broeder Hugo zich vertwijfeld afvroeg of hij "zijn schilderij" ooit zou voltooien. Historici hebben dit betrokken op het Portinari-altaar, maar het zou ook kunnen slaan op de Drievuldigheidspanelen voor een Schotse opdrachtgever waarvan vermoed wordt dat hij het inderdaad niet zelf heeft voltooid.Het altaarstuk werd kort voor of kort na de dood van Van der Goes naar Italië verscheept en arriveerde na een reis via Pisa en een laatste etappe over de Arno op 28 mei 1483 in Florence. Het werd geplaatst op het hoogaltaar van de Sant'Egidio-kerk.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: In de context van Portinari-altaar, verklaar de De geboorte en de aanbidding en de Voorstelling en symboliek.

Centraal staat de geboorte van Christus en de aanbidding door Maria en Jozef, de herders en de engelen. Voor de uitbeelding van het kerstverhaal baseerde Van der Goes zich niet alleen op de evangeliën en de middeleeuwse beeldtraditie. Hij liet zich ook – deels in navolging van werken van de Meester van Flémalle en Rogier van der Weyden – inspireren door mystieke teksten van Pseudo-Bonaventura (ca. 1300) en Birgitta van Zweden (ca. 1360-1370).Volgens Birgitta had Maria haar mantel afgelegd, viel haar gouden haar los over haar schouders en droeg ze alleen haar witte onderkleed. Zo is ze afgebeeld door bijvoorbeeld Rogier van der Weyden. Ook bij Hugo draagt ze geen mantel, maar haar kleed is blauw, zoals in de beeldtraditie gebruikelijk was. Pseudo-Bonaventura en Birgitta beschrijven dat de geboorte van Jezus pijnloos en in een oogwenk verliep. Als bij toverslag verliet Jezus haar schoot en verscheen voor haar, "liggend op de grond, naakt en wonderschoon" (Birgitta: iacentem in terra nudum et nitidissimum). Het hooi dat Jozef voor Maria had uitgestrooid om als bed voor Jezus te dienen, is door Hugo van der Goes veranderd in een stralenkrans van hemels licht. Maria, Jozef en de engelen zitten in aanbidding geknield rond het kind. De traditionele kribbe met os en ezel staat achter Maria. Een verschil met de beide teksten is dat de gebeurtenis niet in een grot plaatsvindt, maar in de traditionele ruïne.De voorste engelen dragen kostbare priestergewaden en beelden zo de heilige liturgie uit in de verschillende functies van diaken, subdiaken en cantor, zoals beschreven in het preceptenboek van Athos. Er is geen priester – die rol is voor Christus zelf weggelegd: hij is zowel de celebrant (door het instellen van de eucharistie tijdens het Laatste Avondmaal) als de hostie (door zijn kruisdood). De zwevende engel achter Maria draagt vierpassen met het Aanschijn van Christus. De voorste engel met de goudbrokaten koorkap en de sierboorden (aurifrisia) waarop het herhaalde Sanctus is geborduurd, wenkt naar de toeschouwers en nodigt ons uit het wonder mee te beleven. Bij sommigen herinneren de granaatappels van gouddraad en de rinkelende belletjes aan de kleding van de oudtestamentische hogepriester, zoals voorgeschreven in Exodus.Rechts op het middenpaneel knielen de herders neer, die zo'n indruk zouden maken op de Italiaanse kunstenaars. Herders waren al eerder realistisch uitgebeeld, bijvoorbeeld door Andrea Mantegna, maar bij Hugo van der Goes zijn het geen karikaturale typen meer, maar individuen met een eigen persoonlijkheid. De herders vervingen de wijzen (of koningen) van het bestaande altaarstuk van Lorenzo Monaco dat tot dan toe op het hoofdaltaar van de Sant'Egidio had gestaan. Mogelijk werd het voor het hospitaal, waar een sfeer van soberheid heerste, gepaster geacht om de mensheid die de Verlosser verwelkomt, te laten vertegenwoordigen door eenvoudige herders, dan door rijke koningen, die hier naar de achtergrond zijn verwezen.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Verklaar de De geboorte en de aanbidding over de Voorstelling en symboliek van dit kunstwerk, Portinari-altaar.

Centraal staat de geboorte van Christus en de aanbidding door Maria en Jozef, de herders en de engelen. Voor de uitbeelding van het kerstverhaal baseerde Van der Goes zich niet alleen op de evangeliën en de middeleeuwse beeldtraditie. Hij liet zich ook – deels in navolging van werken van de Meester van Flémalle en Rogier van der Weyden – inspireren door mystieke teksten van Pseudo-Bonaventura (ca. 1300) en Birgitta van Zweden (ca. 1360-1370).Volgens Birgitta had Maria haar mantel afgelegd, viel haar gouden haar los over haar schouders en droeg ze alleen haar witte onderkleed. Zo is ze afgebeeld door bijvoorbeeld Rogier van der Weyden. Ook bij Hugo draagt ze geen mantel, maar haar kleed is blauw, zoals in de beeldtraditie gebruikelijk was. Pseudo-Bonaventura en Birgitta beschrijven dat de geboorte van Jezus pijnloos en in een oogwenk verliep. Als bij toverslag verliet Jezus haar schoot en verscheen voor haar, "liggend op de grond, naakt en wonderschoon" (Birgitta: iacentem in terra nudum et nitidissimum). Het hooi dat Jozef voor Maria had uitgestrooid om als bed voor Jezus te dienen, is door Hugo van der Goes veranderd in een stralenkrans van hemels licht. Maria, Jozef en de engelen zitten in aanbidding geknield rond het kind. De traditionele kribbe met os en ezel staat achter Maria. Een verschil met de beide teksten is dat de gebeurtenis niet in een grot plaatsvindt, maar in de traditionele ruïne.De voorste engelen dragen kostbare priestergewaden en beelden zo de heilige liturgie uit in de verschillende functies van diaken, subdiaken en cantor, zoals beschreven in het preceptenboek van Athos. Er is geen priester – die rol is voor Christus zelf weggelegd: hij is zowel de celebrant (door het instellen van de eucharistie tijdens het Laatste Avondmaal) als de hostie (door zijn kruisdood). De zwevende engel achter Maria draagt vierpassen met het Aanschijn van Christus. De voorste engel met de goudbrokaten koorkap en de sierboorden (aurifrisia) waarop het herhaalde Sanctus is geborduurd, wenkt naar de toeschouwers en nodigt ons uit het wonder mee te beleven. Bij sommigen herinneren de granaatappels van gouddraad en de rinkelende belletjes aan de kleding van de oudtestamentische hogepriester, zoals voorgeschreven in Exodus.Rechts op het middenpaneel knielen de herders neer, die zo'n indruk zouden maken op de Italiaanse kunstenaars. Herders waren al eerder realistisch uitgebeeld, bijvoorbeeld door Andrea Mantegna, maar bij Hugo van der Goes zijn het geen karikaturale typen meer, maar individuen met een eigen persoonlijkheid. De herders vervingen de wijzen (of koningen) van het bestaande altaarstuk van Lorenzo Monaco dat tot dan toe op het hoofdaltaar van de Sant'Egidio had gestaan. Mogelijk werd het voor het hospitaal, waar een sfeer van soberheid heerste, gepaster geacht om de mensheid die de Verlosser verwelkomt, te laten vertegenwoordigen door eenvoudige herders, dan door rijke koningen, die hier naar de achtergrond zijn verwezen.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Hoe wordt in Portinari-altaar de De geboorte en de aanbidding van de Voorstelling en symboliek verklaard?

Centraal staat de geboorte van Christus en de aanbidding door Maria en Jozef, de herders en de engelen. Voor de uitbeelding van het kerstverhaal baseerde Van der Goes zich niet alleen op de evangeliën en de middeleeuwse beeldtraditie. Hij liet zich ook – deels in navolging van werken van de Meester van Flémalle en Rogier van der Weyden – inspireren door mystieke teksten van Pseudo-Bonaventura (ca. 1300) en Birgitta van Zweden (ca. 1360-1370).Volgens Birgitta had Maria haar mantel afgelegd, viel haar gouden haar los over haar schouders en droeg ze alleen haar witte onderkleed. Zo is ze afgebeeld door bijvoorbeeld Rogier van der Weyden. Ook bij Hugo draagt ze geen mantel, maar haar kleed is blauw, zoals in de beeldtraditie gebruikelijk was. Pseudo-Bonaventura en Birgitta beschrijven dat de geboorte van Jezus pijnloos en in een oogwenk verliep. Als bij toverslag verliet Jezus haar schoot en verscheen voor haar, "liggend op de grond, naakt en wonderschoon" (Birgitta: iacentem in terra nudum et nitidissimum). Het hooi dat Jozef voor Maria had uitgestrooid om als bed voor Jezus te dienen, is door Hugo van der Goes veranderd in een stralenkrans van hemels licht. Maria, Jozef en de engelen zitten in aanbidding geknield rond het kind. De traditionele kribbe met os en ezel staat achter Maria. Een verschil met de beide teksten is dat de gebeurtenis niet in een grot plaatsvindt, maar in de traditionele ruïne.De voorste engelen dragen kostbare priestergewaden en beelden zo de heilige liturgie uit in de verschillende functies van diaken, subdiaken en cantor, zoals beschreven in het preceptenboek van Athos. Er is geen priester – die rol is voor Christus zelf weggelegd: hij is zowel de celebrant (door het instellen van de eucharistie tijdens het Laatste Avondmaal) als de hostie (door zijn kruisdood). De zwevende engel achter Maria draagt vierpassen met het Aanschijn van Christus. De voorste engel met de goudbrokaten koorkap en de sierboorden (aurifrisia) waarop het herhaalde Sanctus is geborduurd, wenkt naar de toeschouwers en nodigt ons uit het wonder mee te beleven. Bij sommigen herinneren de granaatappels van gouddraad en de rinkelende belletjes aan de kleding van de oudtestamentische hogepriester, zoals voorgeschreven in Exodus.Rechts op het middenpaneel knielen de herders neer, die zo'n indruk zouden maken op de Italiaanse kunstenaars. Herders waren al eerder realistisch uitgebeeld, bijvoorbeeld door Andrea Mantegna, maar bij Hugo van der Goes zijn het geen karikaturale typen meer, maar individuen met een eigen persoonlijkheid. De herders vervingen de wijzen (of koningen) van het bestaande altaarstuk van Lorenzo Monaco dat tot dan toe op het hoofdaltaar van de Sant'Egidio had gestaan. Mogelijk werd het voor het hospitaal, waar een sfeer van soberheid heerste, gepaster geacht om de mensheid die de Verlosser verwelkomt, te laten vertegenwoordigen door eenvoudige herders, dan door rijke koningen, die hier naar de achtergrond zijn verwezen.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de De geboorte en de aanbidding in de Voorstelling en symboliek van Portinari-altaar.

Centraal staat de geboorte van Christus en de aanbidding door Maria en Jozef, de herders en de engelen. Voor de uitbeelding van het kerstverhaal baseerde Van der Goes zich niet alleen op de evangeliën en de middeleeuwse beeldtraditie. Hij liet zich ook – deels in navolging van werken van de Meester van Flémalle en Rogier van der Weyden – inspireren door mystieke teksten van Pseudo-Bonaventura (ca. 1300) en Birgitta van Zweden (ca. 1360-1370).Volgens Birgitta had Maria haar mantel afgelegd, viel haar gouden haar los over haar schouders en droeg ze alleen haar witte onderkleed. Zo is ze afgebeeld door bijvoorbeeld Rogier van der Weyden. Ook bij Hugo draagt ze geen mantel, maar haar kleed is blauw, zoals in de beeldtraditie gebruikelijk was. Pseudo-Bonaventura en Birgitta beschrijven dat de geboorte van Jezus pijnloos en in een oogwenk verliep. Als bij toverslag verliet Jezus haar schoot en verscheen voor haar, "liggend op de grond, naakt en wonderschoon" (Birgitta: iacentem in terra nudum et nitidissimum). Het hooi dat Jozef voor Maria had uitgestrooid om als bed voor Jezus te dienen, is door Hugo van der Goes veranderd in een stralenkrans van hemels licht. Maria, Jozef en de engelen zitten in aanbidding geknield rond het kind. De traditionele kribbe met os en ezel staat achter Maria. Een verschil met de beide teksten is dat de gebeurtenis niet in een grot plaatsvindt, maar in de traditionele ruïne.De voorste engelen dragen kostbare priestergewaden en beelden zo de heilige liturgie uit in de verschillende functies van diaken, subdiaken en cantor, zoals beschreven in het preceptenboek van Athos. Er is geen priester – die rol is voor Christus zelf weggelegd: hij is zowel de celebrant (door het instellen van de eucharistie tijdens het Laatste Avondmaal) als de hostie (door zijn kruisdood). De zwevende engel achter Maria draagt vierpassen met het Aanschijn van Christus. De voorste engel met de goudbrokaten koorkap en de sierboorden (aurifrisia) waarop het herhaalde Sanctus is geborduurd, wenkt naar de toeschouwers en nodigt ons uit het wonder mee te beleven. Bij sommigen herinneren de granaatappels van gouddraad en de rinkelende belletjes aan de kleding van de oudtestamentische hogepriester, zoals voorgeschreven in Exodus.Rechts op het middenpaneel knielen de herders neer, die zo'n indruk zouden maken op de Italiaanse kunstenaars. Herders waren al eerder realistisch uitgebeeld, bijvoorbeeld door Andrea Mantegna, maar bij Hugo van der Goes zijn het geen karikaturale typen meer, maar individuen met een eigen persoonlijkheid. De herders vervingen de wijzen (of koningen) van het bestaande altaarstuk van Lorenzo Monaco dat tot dan toe op het hoofdaltaar van de Sant'Egidio had gestaan. Mogelijk werd het voor het hospitaal, waar een sfeer van soberheid heerste, gepaster geacht om de mensheid die de Verlosser verwelkomt, te laten vertegenwoordigen door eenvoudige herders, dan door rijke koningen, die hier naar de achtergrond zijn verwezen.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: In de context van Portinari-altaar, verklaar de Heilige grond en de Voorstelling en symboliek.

De losse sandaal of trip op de voorgrond zinspeelt waarschijnlijk op het verhaal van het brandende braambos in Exodus 3, waarin God tegen Mozes zegt dat hij zijn schoeisel uit moet trekken, "want de plaats, waarop gij staat, is heilige grond". [het huis van Ruth]Het vervallen gebouw op de achtergrond stelt het paleis van David in Bethlehem voor. Terwijl op het Monforte-retabel misschien nog enige onzekerheid kan bestaan over de identificatie van het gebouw, is hier geen twijfel mogelijk: boven de toegang bevindt zich een gehouwen wapenschild met een harp, het vaste attribuut van koning David, die volgens de Bijbel harp speelde voor koning Saul. In het boogveld bevinden zich ook enkele inscripties die verwijzen naar de geboorte van Christus en daarmee benadrukken dat Christus afstamt van koning David. M.V., naast de harp, is de afkorting van Maria Virgo ("de maagd Maria"). De inscriptie boven de harp, P.N.S.C., betekent waarschijnlijk "Puer Nascetur Salvator Christus" (Latijn voor "Er is [voor ons] een kind geboren, Christus, de Verlosser"), een verwijzing naar zowel Jesaja 9:6 als Lucas 2:11.Naast de deur bevindt zich verder een steen met een onontcijferbare tekst.De zuil op de achtergrond verwijst naar verhalen en tradities die niet in de Bijbel voorkomen. In de Pseudo-Bonaventura wordt verteld dat Maria direct voor haar bevalling uit vermoeidheid tegen een zuil leunde. Birgitta van Zweden vernam in haar visioen dat Maria voorzag dat dit dezelfde zuil was, waaraan Christus, voorafgaand aan de kruisiging, gegeseld zou worden. De zuil is ook afgebeeld op de Bladelin-triptiek van Rogier van der Weyden.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Verklaar de Heilige grond over de Voorstelling en symboliek van dit kunstwerk, Portinari-altaar.

De losse sandaal of trip op de voorgrond zinspeelt waarschijnlijk op het verhaal van het brandende braambos in Exodus 3, waarin God tegen Mozes zegt dat hij zijn schoeisel uit moet trekken, "want de plaats, waarop gij staat, is heilige grond". [het huis van Ruth]Het vervallen gebouw op de achtergrond stelt het paleis van David in Bethlehem voor. Terwijl op het Monforte-retabel misschien nog enige onzekerheid kan bestaan over de identificatie van het gebouw, is hier geen twijfel mogelijk: boven de toegang bevindt zich een gehouwen wapenschild met een harp, het vaste attribuut van koning David, die volgens de Bijbel harp speelde voor koning Saul. In het boogveld bevinden zich ook enkele inscripties die verwijzen naar de geboorte van Christus en daarmee benadrukken dat Christus afstamt van koning David. M.V., naast de harp, is de afkorting van Maria Virgo ("de maagd Maria"). De inscriptie boven de harp, P.N.S.C., betekent waarschijnlijk "Puer Nascetur Salvator Christus" (Latijn voor "Er is [voor ons] een kind geboren, Christus, de Verlosser"), een verwijzing naar zowel Jesaja 9:6 als Lucas 2:11.Naast de deur bevindt zich verder een steen met een onontcijferbare tekst.De zuil op de achtergrond verwijst naar verhalen en tradities die niet in de Bijbel voorkomen. In de Pseudo-Bonaventura wordt verteld dat Maria direct voor haar bevalling uit vermoeidheid tegen een zuil leunde. Birgitta van Zweden vernam in haar visioen dat Maria voorzag dat dit dezelfde zuil was, waaraan Christus, voorafgaand aan de kruisiging, gegeseld zou worden. De zuil is ook afgebeeld op de Bladelin-triptiek van Rogier van der Weyden.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Hoe wordt in Portinari-altaar de Heilige grond van de Voorstelling en symboliek verklaard?

De losse sandaal of trip op de voorgrond zinspeelt waarschijnlijk op het verhaal van het brandende braambos in Exodus 3, waarin God tegen Mozes zegt dat hij zijn schoeisel uit moet trekken, "want de plaats, waarop gij staat, is heilige grond". [het huis van Ruth]Het vervallen gebouw op de achtergrond stelt het paleis van David in Bethlehem voor. Terwijl op het Monforte-retabel misschien nog enige onzekerheid kan bestaan over de identificatie van het gebouw, is hier geen twijfel mogelijk: boven de toegang bevindt zich een gehouwen wapenschild met een harp, het vaste attribuut van koning David, die volgens de Bijbel harp speelde voor koning Saul. In het boogveld bevinden zich ook enkele inscripties die verwijzen naar de geboorte van Christus en daarmee benadrukken dat Christus afstamt van koning David. M.V., naast de harp, is de afkorting van Maria Virgo ("de maagd Maria"). De inscriptie boven de harp, P.N.S.C., betekent waarschijnlijk "Puer Nascetur Salvator Christus" (Latijn voor "Er is [voor ons] een kind geboren, Christus, de Verlosser"), een verwijzing naar zowel Jesaja 9:6 als Lucas 2:11.Naast de deur bevindt zich verder een steen met een onontcijferbare tekst.De zuil op de achtergrond verwijst naar verhalen en tradities die niet in de Bijbel voorkomen. In de Pseudo-Bonaventura wordt verteld dat Maria direct voor haar bevalling uit vermoeidheid tegen een zuil leunde. Birgitta van Zweden vernam in haar visioen dat Maria voorzag dat dit dezelfde zuil was, waaraan Christus, voorafgaand aan de kruisiging, gegeseld zou worden. De zuil is ook afgebeeld op de Bladelin-triptiek van Rogier van der Weyden.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Heilige grond in de Voorstelling en symboliek van Portinari-altaar.

De losse sandaal of trip op de voorgrond zinspeelt waarschijnlijk op het verhaal van het brandende braambos in Exodus 3, waarin God tegen Mozes zegt dat hij zijn schoeisel uit moet trekken, "want de plaats, waarop gij staat, is heilige grond". [het huis van Ruth]Het vervallen gebouw op de achtergrond stelt het paleis van David in Bethlehem voor. Terwijl op het Monforte-retabel misschien nog enige onzekerheid kan bestaan over de identificatie van het gebouw, is hier geen twijfel mogelijk: boven de toegang bevindt zich een gehouwen wapenschild met een harp, het vaste attribuut van koning David, die volgens de Bijbel harp speelde voor koning Saul. In het boogveld bevinden zich ook enkele inscripties die verwijzen naar de geboorte van Christus en daarmee benadrukken dat Christus afstamt van koning David. M.V., naast de harp, is de afkorting van Maria Virgo ("de maagd Maria"). De inscriptie boven de harp, P.N.S.C., betekent waarschijnlijk "Puer Nascetur Salvator Christus" (Latijn voor "Er is [voor ons] een kind geboren, Christus, de Verlosser"), een verwijzing naar zowel Jesaja 9:6 als Lucas 2:11.Naast de deur bevindt zich verder een steen met een onontcijferbare tekst.De zuil op de achtergrond verwijst naar verhalen en tradities die niet in de Bijbel voorkomen. In de Pseudo-Bonaventura wordt verteld dat Maria direct voor haar bevalling uit vermoeidheid tegen een zuil leunde. Birgitta van Zweden vernam in haar visioen dat Maria voorzag dat dit dezelfde zuil was, waaraan Christus, voorafgaand aan de kruisiging, gegeseld zou worden. De zuil is ook afgebeeld op de Bladelin-triptiek van Rogier van der Weyden.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: In de context van Portinari-altaar, verklaar de Licht en duisternis en de Voorstelling en symboliek.

Hugo van der Goes was een belangrijke pionier van het gebruik van clair-obscur in de schilderkunst. Op dit schilderij komt dat het duidelijkst tot uiting in de engel die achter Maria zweeft en half in het duister is gehuld. Maria werpt een schaduw op hem, terwijl zijn gezicht, handen en de plooien van zijn gewaad het licht opvangen dat vanaf de helverlichte grond wordt weerkaatst. De exacte betekenis van deze figuur is onduidelijk, maar het sterke licht-donkercontrast benadrukt in elk geval de felheid van het licht dat Christus uitstraalt. Birgitta vertelde dat in haar visioen de goddelijke lichtstralen (splendor divinus) het aardse licht (splendor materialis) volledig tenietdeden (totaliter adnihilaverat).Het idee dat Christus een hemels licht uitstraalde, heeft Van der Goes ook weergegeven in de Berlijnse Geboorte van Christus en het verloren gegane paneel met De geboorte bij nacht, alleen ligt Christus daar niet op de grond maar in een houten of stenen kribbe. Hij volgde hier een andere traditie, waarbij de kribbe werd opgevat als een voorafbeelding van het altaar en de eucharistieviering.In de schaduw van de ruïne, direct achter Maria bevindt zich – amper zichtbaar – een gedrocht met klauwen, dat meestal wordt geïnterpreteerd als Satan, die weliswaar bedwongen is door Christus en Maria, maar die toch op de mens blijft loeren.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Verklaar de Licht en duisternis over de Voorstelling en symboliek van dit kunstwerk, Portinari-altaar.

Hugo van der Goes was een belangrijke pionier van het gebruik van clair-obscur in de schilderkunst. Op dit schilderij komt dat het duidelijkst tot uiting in de engel die achter Maria zweeft en half in het duister is gehuld. Maria werpt een schaduw op hem, terwijl zijn gezicht, handen en de plooien van zijn gewaad het licht opvangen dat vanaf de helverlichte grond wordt weerkaatst. De exacte betekenis van deze figuur is onduidelijk, maar het sterke licht-donkercontrast benadrukt in elk geval de felheid van het licht dat Christus uitstraalt. Birgitta vertelde dat in haar visioen de goddelijke lichtstralen (splendor divinus) het aardse licht (splendor materialis) volledig tenietdeden (totaliter adnihilaverat).Het idee dat Christus een hemels licht uitstraalde, heeft Van der Goes ook weergegeven in de Berlijnse Geboorte van Christus en het verloren gegane paneel met De geboorte bij nacht, alleen ligt Christus daar niet op de grond maar in een houten of stenen kribbe. Hij volgde hier een andere traditie, waarbij de kribbe werd opgevat als een voorafbeelding van het altaar en de eucharistieviering.In de schaduw van de ruïne, direct achter Maria bevindt zich – amper zichtbaar – een gedrocht met klauwen, dat meestal wordt geïnterpreteerd als Satan, die weliswaar bedwongen is door Christus en Maria, maar die toch op de mens blijft loeren.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Hoe wordt in Portinari-altaar de Licht en duisternis van de Voorstelling en symboliek verklaard?

Hugo van der Goes was een belangrijke pionier van het gebruik van clair-obscur in de schilderkunst. Op dit schilderij komt dat het duidelijkst tot uiting in de engel die achter Maria zweeft en half in het duister is gehuld. Maria werpt een schaduw op hem, terwijl zijn gezicht, handen en de plooien van zijn gewaad het licht opvangen dat vanaf de helverlichte grond wordt weerkaatst. De exacte betekenis van deze figuur is onduidelijk, maar het sterke licht-donkercontrast benadrukt in elk geval de felheid van het licht dat Christus uitstraalt. Birgitta vertelde dat in haar visioen de goddelijke lichtstralen (splendor divinus) het aardse licht (splendor materialis) volledig tenietdeden (totaliter adnihilaverat).Het idee dat Christus een hemels licht uitstraalde, heeft Van der Goes ook weergegeven in de Berlijnse Geboorte van Christus en het verloren gegane paneel met De geboorte bij nacht, alleen ligt Christus daar niet op de grond maar in een houten of stenen kribbe. Hij volgde hier een andere traditie, waarbij de kribbe werd opgevat als een voorafbeelding van het altaar en de eucharistieviering.In de schaduw van de ruïne, direct achter Maria bevindt zich – amper zichtbaar – een gedrocht met klauwen, dat meestal wordt geïnterpreteerd als Satan, die weliswaar bedwongen is door Christus en Maria, maar die toch op de mens blijft loeren.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Licht en duisternis in de Voorstelling en symboliek van Portinari-altaar.

Hugo van der Goes was een belangrijke pionier van het gebruik van clair-obscur in de schilderkunst. Op dit schilderij komt dat het duidelijkst tot uiting in de engel die achter Maria zweeft en half in het duister is gehuld. Maria werpt een schaduw op hem, terwijl zijn gezicht, handen en de plooien van zijn gewaad het licht opvangen dat vanaf de helverlichte grond wordt weerkaatst. De exacte betekenis van deze figuur is onduidelijk, maar het sterke licht-donkercontrast benadrukt in elk geval de felheid van het licht dat Christus uitstraalt. Birgitta vertelde dat in haar visioen de goddelijke lichtstralen (splendor divinus) het aardse licht (splendor materialis) volledig tenietdeden (totaliter adnihilaverat).Het idee dat Christus een hemels licht uitstraalde, heeft Van der Goes ook weergegeven in de Berlijnse Geboorte van Christus en het verloren gegane paneel met De geboorte bij nacht, alleen ligt Christus daar niet op de grond maar in een houten of stenen kribbe. Hij volgde hier een andere traditie, waarbij de kribbe werd opgevat als een voorafbeelding van het altaar en de eucharistieviering.In de schaduw van de ruïne, direct achter Maria bevindt zich – amper zichtbaar – een gedrocht met klauwen, dat meestal wordt geïnterpreteerd als Satan, die weliswaar bedwongen is door Christus en Maria, maar die toch op de mens blijft loeren.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: In de context van Portinari-altaar, verklaar de Bloemstilleven en de Voorstelling en symboliek.

De bloemen en de korenschoof op de voorgrond zijn geschilderd als een virtuoos stilleven – het is wel "het mooiste stilleven dat ooit werd geschilderd" genoemd. De onderdelen van het stilleven verwijzen enerzijds naar het Laatste Avondmaal en de kruisdood van Christus en anderzijds naar de bemiddelende rol van Maria. Veel van de bloemen komen ook voor op het Monforte-retabel en de Weense diptiek, maar daar groeien ze in de grond. Het feit dat de bloemen hier zijn afgesneden, zinspeelt mogelijk op de vergankelijkheid van het aardse leven, in contrast met het eeuwige leven dat Christus brengt.De iris, destijds een van de plantensoorten met zwaardvormige bladeren die gladiolus werd genoemd, verwijst naar een passage in het evangelie van Lukas. Tijdens de presentatie van Jezus in de tempel van Jeruzalem looft de vrome Simeon God omdat hij de Christus heeft gezien voordat hij sterft, waarna hij aan Maria voorspelt: "En door uw eigen ziel zal een zwaard gaan." Onder anderen Birgitta van Zweden zag dit als een toespeling op Maria's verdriet tijdens de kruisiging.De lelies, eveneens een mariale bloem, vertegenwoordigen hier mogelijk ook de heraldische lelie van Florence.De zeven donkerpaarse bloemen van de akelei staan waarschijnlijk voor de zeven smarten van Maria. De nasale -n- in de Franse naam ancolie, die evenals akelei is afgeleid van het Latijnse aquilegia, wordt verklaard door de associatie (en het rijm) met mélancolie, wat in de middeleeuwen intens verdriet kon betekenen en later ook zwaarmoedigheid en hypochondrie. Het beeld van de akelei als symbool van (liefdes)verdriet en somberheid was vooral in de 15e eeuw populair in de hoofse poëzie. De akelei komt ook voor op de Berlijnse Madonna door een assistent of navolger van Geertgen tot Sint Jans en op De bewening van Christus in Edingen door de Meester van de Virgo inter Virgines, een schilderij dat mogelijk teruggaat op een verloren werk van Hugo van der Goes.De drie rode anjers kunnen enerzijds verwijzen naar de Drie-eenheid en anderzijds naar de bebloede spijkers waarmee Christus aan het kruis werd geslagen. Daarnaast kunnen de anjers ook, zoals op de Maria met Kind in Frankfurt, een symbool zijn van het mystieke huwelijk tussen Christus en de kerk (op het schilderij vertegenwoordigd door Maria).Het glas verbeeldt Maria's maagdelijkheid: zoals licht door glas valt zonder het te breken, zo werd Maria zwanger van de Heilige Geest zonder haar maagdelijkheid te verliezen. De neergestrooide viooltjes, die ook tussen het gras van De zondeval op de Weense diptiek groeien, zijn een bekend symbool van Maria's nederigheid.De apothekerspot of alborello kan een dubbele betekenis hebben: enerzijds is hij toepasselijk op een altaarstuk in een hospitaal; anderzijds geven de wijnranken op de pot aan dat er wordt gezinspeeld op de eucharistie waarbij de wijn verandert in het bloed van Christus. Het gaat daarmee om de genezing van zowel het lichaam als de ziel.De korenschoof, waarvan brood wordt gemaakt en die ook op De geboorte van Christus van Hugo van der Goes een prominente plaats inneemt, kan verwijzen naar zowel Bethlehem, de stad van David, waarvan de naam in het Hebreeuws "Broodhuis" betekent, en als naar de hostie tijdens eucharistie. De losse korenaren kunnen een toespeling zijn op Ruth, de overgrootmoeder van koning David en voorouder van Christus, die in Bethlehem aren las in het veld van Boaz.De aanwezigheid van de korenschoof, die niet toevallig een beeldrijm vormt met de positie van de liggende Christus, de wijnranken op de alborello en de engelen in priestergewaden benadrukken de liturgische rol van het schilderij op het altaar tijdens de eredienst. Vanuit de kerk moet het geleken hebben alsof het glas en de apothekerspot op het altaar stonden. Enkele jaren eerder had Botticelli zijn Madonna van de eucharistie geschilderd, waarin de betekenis van de korenaren en druiven, die door het Christuskind worden gezegend, onmiskenbaar is.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Verklaar de Bloemstilleven over de Voorstelling en symboliek van dit kunstwerk, Portinari-altaar.

De bloemen en de korenschoof op de voorgrond zijn geschilderd als een virtuoos stilleven – het is wel "het mooiste stilleven dat ooit werd geschilderd" genoemd. De onderdelen van het stilleven verwijzen enerzijds naar het Laatste Avondmaal en de kruisdood van Christus en anderzijds naar de bemiddelende rol van Maria. Veel van de bloemen komen ook voor op het Monforte-retabel en de Weense diptiek, maar daar groeien ze in de grond. Het feit dat de bloemen hier zijn afgesneden, zinspeelt mogelijk op de vergankelijkheid van het aardse leven, in contrast met het eeuwige leven dat Christus brengt.De iris, destijds een van de plantensoorten met zwaardvormige bladeren die gladiolus werd genoemd, verwijst naar een passage in het evangelie van Lukas. Tijdens de presentatie van Jezus in de tempel van Jeruzalem looft de vrome Simeon God omdat hij de Christus heeft gezien voordat hij sterft, waarna hij aan Maria voorspelt: "En door uw eigen ziel zal een zwaard gaan." Onder anderen Birgitta van Zweden zag dit als een toespeling op Maria's verdriet tijdens de kruisiging.De lelies, eveneens een mariale bloem, vertegenwoordigen hier mogelijk ook de heraldische lelie van Florence.De zeven donkerpaarse bloemen van de akelei staan waarschijnlijk voor de zeven smarten van Maria. De nasale -n- in de Franse naam ancolie, die evenals akelei is afgeleid van het Latijnse aquilegia, wordt verklaard door de associatie (en het rijm) met mélancolie, wat in de middeleeuwen intens verdriet kon betekenen en later ook zwaarmoedigheid en hypochondrie. Het beeld van de akelei als symbool van (liefdes)verdriet en somberheid was vooral in de 15e eeuw populair in de hoofse poëzie. De akelei komt ook voor op de Berlijnse Madonna door een assistent of navolger van Geertgen tot Sint Jans en op De bewening van Christus in Edingen door de Meester van de Virgo inter Virgines, een schilderij dat mogelijk teruggaat op een verloren werk van Hugo van der Goes.De drie rode anjers kunnen enerzijds verwijzen naar de Drie-eenheid en anderzijds naar de bebloede spijkers waarmee Christus aan het kruis werd geslagen. Daarnaast kunnen de anjers ook, zoals op de Maria met Kind in Frankfurt, een symbool zijn van het mystieke huwelijk tussen Christus en de kerk (op het schilderij vertegenwoordigd door Maria).Het glas verbeeldt Maria's maagdelijkheid: zoals licht door glas valt zonder het te breken, zo werd Maria zwanger van de Heilige Geest zonder haar maagdelijkheid te verliezen. De neergestrooide viooltjes, die ook tussen het gras van De zondeval op de Weense diptiek groeien, zijn een bekend symbool van Maria's nederigheid.De apothekerspot of alborello kan een dubbele betekenis hebben: enerzijds is hij toepasselijk op een altaarstuk in een hospitaal; anderzijds geven de wijnranken op de pot aan dat er wordt gezinspeeld op de eucharistie waarbij de wijn verandert in het bloed van Christus. Het gaat daarmee om de genezing van zowel het lichaam als de ziel.De korenschoof, waarvan brood wordt gemaakt en die ook op De geboorte van Christus van Hugo van der Goes een prominente plaats inneemt, kan verwijzen naar zowel Bethlehem, de stad van David, waarvan de naam in het Hebreeuws "Broodhuis" betekent, en als naar de hostie tijdens eucharistie. De losse korenaren kunnen een toespeling zijn op Ruth, de overgrootmoeder van koning David en voorouder van Christus, die in Bethlehem aren las in het veld van Boaz.De aanwezigheid van de korenschoof, die niet toevallig een beeldrijm vormt met de positie van de liggende Christus, de wijnranken op de alborello en de engelen in priestergewaden benadrukken de liturgische rol van het schilderij op het altaar tijdens de eredienst. Vanuit de kerk moet het geleken hebben alsof het glas en de apothekerspot op het altaar stonden. Enkele jaren eerder had Botticelli zijn Madonna van de eucharistie geschilderd, waarin de betekenis van de korenaren en druiven, die door het Christuskind worden gezegend, onmiskenbaar is.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Hoe wordt in Portinari-altaar de Bloemstilleven van de Voorstelling en symboliek verklaard?

De bloemen en de korenschoof op de voorgrond zijn geschilderd als een virtuoos stilleven – het is wel "het mooiste stilleven dat ooit werd geschilderd" genoemd. De onderdelen van het stilleven verwijzen enerzijds naar het Laatste Avondmaal en de kruisdood van Christus en anderzijds naar de bemiddelende rol van Maria. Veel van de bloemen komen ook voor op het Monforte-retabel en de Weense diptiek, maar daar groeien ze in de grond. Het feit dat de bloemen hier zijn afgesneden, zinspeelt mogelijk op de vergankelijkheid van het aardse leven, in contrast met het eeuwige leven dat Christus brengt.De iris, destijds een van de plantensoorten met zwaardvormige bladeren die gladiolus werd genoemd, verwijst naar een passage in het evangelie van Lukas. Tijdens de presentatie van Jezus in de tempel van Jeruzalem looft de vrome Simeon God omdat hij de Christus heeft gezien voordat hij sterft, waarna hij aan Maria voorspelt: "En door uw eigen ziel zal een zwaard gaan." Onder anderen Birgitta van Zweden zag dit als een toespeling op Maria's verdriet tijdens de kruisiging.De lelies, eveneens een mariale bloem, vertegenwoordigen hier mogelijk ook de heraldische lelie van Florence.De zeven donkerpaarse bloemen van de akelei staan waarschijnlijk voor de zeven smarten van Maria. De nasale -n- in de Franse naam ancolie, die evenals akelei is afgeleid van het Latijnse aquilegia, wordt verklaard door de associatie (en het rijm) met mélancolie, wat in de middeleeuwen intens verdriet kon betekenen en later ook zwaarmoedigheid en hypochondrie. Het beeld van de akelei als symbool van (liefdes)verdriet en somberheid was vooral in de 15e eeuw populair in de hoofse poëzie. De akelei komt ook voor op de Berlijnse Madonna door een assistent of navolger van Geertgen tot Sint Jans en op De bewening van Christus in Edingen door de Meester van de Virgo inter Virgines, een schilderij dat mogelijk teruggaat op een verloren werk van Hugo van der Goes.De drie rode anjers kunnen enerzijds verwijzen naar de Drie-eenheid en anderzijds naar de bebloede spijkers waarmee Christus aan het kruis werd geslagen. Daarnaast kunnen de anjers ook, zoals op de Maria met Kind in Frankfurt, een symbool zijn van het mystieke huwelijk tussen Christus en de kerk (op het schilderij vertegenwoordigd door Maria).Het glas verbeeldt Maria's maagdelijkheid: zoals licht door glas valt zonder het te breken, zo werd Maria zwanger van de Heilige Geest zonder haar maagdelijkheid te verliezen. De neergestrooide viooltjes, die ook tussen het gras van De zondeval op de Weense diptiek groeien, zijn een bekend symbool van Maria's nederigheid.De apothekerspot of alborello kan een dubbele betekenis hebben: enerzijds is hij toepasselijk op een altaarstuk in een hospitaal; anderzijds geven de wijnranken op de pot aan dat er wordt gezinspeeld op de eucharistie waarbij de wijn verandert in het bloed van Christus. Het gaat daarmee om de genezing van zowel het lichaam als de ziel.De korenschoof, waarvan brood wordt gemaakt en die ook op De geboorte van Christus van Hugo van der Goes een prominente plaats inneemt, kan verwijzen naar zowel Bethlehem, de stad van David, waarvan de naam in het Hebreeuws "Broodhuis" betekent, en als naar de hostie tijdens eucharistie. De losse korenaren kunnen een toespeling zijn op Ruth, de overgrootmoeder van koning David en voorouder van Christus, die in Bethlehem aren las in het veld van Boaz.De aanwezigheid van de korenschoof, die niet toevallig een beeldrijm vormt met de positie van de liggende Christus, de wijnranken op de alborello en de engelen in priestergewaden benadrukken de liturgische rol van het schilderij op het altaar tijdens de eredienst. Vanuit de kerk moet het geleken hebben alsof het glas en de apothekerspot op het altaar stonden. Enkele jaren eerder had Botticelli zijn Madonna van de eucharistie geschilderd, waarin de betekenis van de korenaren en druiven, die door het Christuskind worden gezegend, onmiskenbaar is.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Bloemstilleven in de Voorstelling en symboliek van Portinari-altaar.

De bloemen en de korenschoof op de voorgrond zijn geschilderd als een virtuoos stilleven – het is wel "het mooiste stilleven dat ooit werd geschilderd" genoemd. De onderdelen van het stilleven verwijzen enerzijds naar het Laatste Avondmaal en de kruisdood van Christus en anderzijds naar de bemiddelende rol van Maria. Veel van de bloemen komen ook voor op het Monforte-retabel en de Weense diptiek, maar daar groeien ze in de grond. Het feit dat de bloemen hier zijn afgesneden, zinspeelt mogelijk op de vergankelijkheid van het aardse leven, in contrast met het eeuwige leven dat Christus brengt.De iris, destijds een van de plantensoorten met zwaardvormige bladeren die gladiolus werd genoemd, verwijst naar een passage in het evangelie van Lukas. Tijdens de presentatie van Jezus in de tempel van Jeruzalem looft de vrome Simeon God omdat hij de Christus heeft gezien voordat hij sterft, waarna hij aan Maria voorspelt: "En door uw eigen ziel zal een zwaard gaan." Onder anderen Birgitta van Zweden zag dit als een toespeling op Maria's verdriet tijdens de kruisiging.De lelies, eveneens een mariale bloem, vertegenwoordigen hier mogelijk ook de heraldische lelie van Florence.De zeven donkerpaarse bloemen van de akelei staan waarschijnlijk voor de zeven smarten van Maria. De nasale -n- in de Franse naam ancolie, die evenals akelei is afgeleid van het Latijnse aquilegia, wordt verklaard door de associatie (en het rijm) met mélancolie, wat in de middeleeuwen intens verdriet kon betekenen en later ook zwaarmoedigheid en hypochondrie. Het beeld van de akelei als symbool van (liefdes)verdriet en somberheid was vooral in de 15e eeuw populair in de hoofse poëzie. De akelei komt ook voor op de Berlijnse Madonna door een assistent of navolger van Geertgen tot Sint Jans en op De bewening van Christus in Edingen door de Meester van de Virgo inter Virgines, een schilderij dat mogelijk teruggaat op een verloren werk van Hugo van der Goes.De drie rode anjers kunnen enerzijds verwijzen naar de Drie-eenheid en anderzijds naar de bebloede spijkers waarmee Christus aan het kruis werd geslagen. Daarnaast kunnen de anjers ook, zoals op de Maria met Kind in Frankfurt, een symbool zijn van het mystieke huwelijk tussen Christus en de kerk (op het schilderij vertegenwoordigd door Maria).Het glas verbeeldt Maria's maagdelijkheid: zoals licht door glas valt zonder het te breken, zo werd Maria zwanger van de Heilige Geest zonder haar maagdelijkheid te verliezen. De neergestrooide viooltjes, die ook tussen het gras van De zondeval op de Weense diptiek groeien, zijn een bekend symbool van Maria's nederigheid.De apothekerspot of alborello kan een dubbele betekenis hebben: enerzijds is hij toepasselijk op een altaarstuk in een hospitaal; anderzijds geven de wijnranken op de pot aan dat er wordt gezinspeeld op de eucharistie waarbij de wijn verandert in het bloed van Christus. Het gaat daarmee om de genezing van zowel het lichaam als de ziel.De korenschoof, waarvan brood wordt gemaakt en die ook op De geboorte van Christus van Hugo van der Goes een prominente plaats inneemt, kan verwijzen naar zowel Bethlehem, de stad van David, waarvan de naam in het Hebreeuws "Broodhuis" betekent, en als naar de hostie tijdens eucharistie. De losse korenaren kunnen een toespeling zijn op Ruth, de overgrootmoeder van koning David en voorouder van Christus, die in Bethlehem aren las in het veld van Boaz.De aanwezigheid van de korenschoof, die niet toevallig een beeldrijm vormt met de positie van de liggende Christus, de wijnranken op de alborello en de engelen in priestergewaden benadrukken de liturgische rol van het schilderij op het altaar tijdens de eredienst. Vanuit de kerk moet het geleken hebben alsof het glas en de apothekerspot op het altaar stonden. Enkele jaren eerder had Botticelli zijn Madonna van de eucharistie geschilderd, waarin de betekenis van de korenaren en druiven, die door het Christuskind worden gezegend, onmiskenbaar is.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: In de context van Portinari-altaar, verklaar de Achterplan en de Voorstelling en symboliek.

In het landschap op de achtergrond heeft Hugo van der Goes andere momenten uit het kerstverhaal verwerkt. Het linkerpaneel toont de proloog: de vermoeide Maria, die wordt ondersteund door Jozef, is onderweg naar Bethlehem, gevolgd door de os en de ezel. Op het middenpaneel is de verkondiging aan de herders afgebeeld; de twee vrouwen bij het hekje (links van de herders), die de plek verlaten, zijn mogelijk een verwijzing naar de legende van de twee vroedvrouwen. Op het rechterpaneel arriveren de drie wijzen met hun gevolg (inclusief kamelen), terwijl een verkenner de weg vraagt aan een boer.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Verklaar de Achterplan over de Voorstelling en symboliek van dit kunstwerk, Portinari-altaar.

In het landschap op de achtergrond heeft Hugo van der Goes andere momenten uit het kerstverhaal verwerkt. Het linkerpaneel toont de proloog: de vermoeide Maria, die wordt ondersteund door Jozef, is onderweg naar Bethlehem, gevolgd door de os en de ezel. Op het middenpaneel is de verkondiging aan de herders afgebeeld; de twee vrouwen bij het hekje (links van de herders), die de plek verlaten, zijn mogelijk een verwijzing naar de legende van de twee vroedvrouwen. Op het rechterpaneel arriveren de drie wijzen met hun gevolg (inclusief kamelen), terwijl een verkenner de weg vraagt aan een boer.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Hoe wordt in Portinari-altaar de Achterplan van de Voorstelling en symboliek verklaard?

In het landschap op de achtergrond heeft Hugo van der Goes andere momenten uit het kerstverhaal verwerkt. Het linkerpaneel toont de proloog: de vermoeide Maria, die wordt ondersteund door Jozef, is onderweg naar Bethlehem, gevolgd door de os en de ezel. Op het middenpaneel is de verkondiging aan de herders afgebeeld; de twee vrouwen bij het hekje (links van de herders), die de plek verlaten, zijn mogelijk een verwijzing naar de legende van de twee vroedvrouwen. Op het rechterpaneel arriveren de drie wijzen met hun gevolg (inclusief kamelen), terwijl een verkenner de weg vraagt aan een boer.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)


Portinari-altaar

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Achterplan in de Voorstelling en symboliek van Portinari-altaar.

In het landschap op de achtergrond heeft Hugo van der Goes andere momenten uit het kerstverhaal verwerkt. Het linkerpaneel toont de proloog: de vermoeide Maria, die wordt ondersteund door Jozef, is onderweg naar Bethlehem, gevolgd door de os en de ezel. Op het middenpaneel is de verkondiging aan de herders afgebeeld; de twee vrouwen bij het hekje (links van de herders), die de plek verlaten, zijn mogelijk een verwijzing naar de legende van de twee vroedvrouwen. Op het rechterpaneel arriveren de drie wijzen met hun gevolg (inclusief kamelen), terwijl een verkenner de weg vraagt aan een boer.

Madonna met kanunnik Joris van der Paele

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 05.JPG

Bestand:Hugo van der Goes Portinari 02.JPG

De geboorte van Christus (Hugo van der Goes)