Diana_van_Gabii

Prompt: Hoe wordt de Herkomst besproken in Diana_van_Gabii?

Gavin Hamilton, een Schotse schilder, archeoloog en kunsthandelaar, ontdekte het beeld in 1792 op het land van de prins van Borghese in Gabii, niet ver van Rome. De prins voegde het onmiddellijk toe aan zijn collectie. In 1807 moest Camillo Borghese het beeld echter verkopen aan Napoleon. Sinds 1820 is de Diana van Gabii in het Louvre te zien.In de negentiende eeuw genoot het beeld een grote populariteit. Op vele plekken werden kopieën geplaatst, zoals in de Cour Carrée van het Louvre, de Athenaeum Club in Londen en de botanische tuin in Kopenhagen. Kleine replica's in terracotta of porselein vonden hun weg naar kunstliefhebbers.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Focus op Diana_van_Gabii en leg de Voorstelling uit.

Het beeld stelt een staande jonge vrouw voor op ware grootte gekleed in gewaden. Haar gewicht rust op het rechterbeen, dat ondersteund wordt door een boomstronk. Haar linkerbeen staat naar achteren en raakt de grond alleen met de tenen, die naar buiten gedraaid zijn.In het algemeen wordt aangenomen dat het beeld Artemis, godin van de jacht, voorstelt, al is haar kleding de enige aanwijzing hiervoor. Ze draagt een lange chiton met wijde mouwen, het kenmerkende tenue van de godin. Twee ceinturen, waarvan er een zichtbaar is rond haar middel, brengen de chiton in model. De onzichtbare riem zorgt ervoor dat de stof gedeeltelijk omhoog komt en een knie bloot valt. Artemis staat op het punt haar mantel vast te maken. Met haar rechterhand houdt ze een fibula en een plooi van het gewaad op haar schouder vast, terwijl haar linkerhand een andere plooi tot borsthoogte optilt. Deze beweging laat de chiton van haar linkerschouder glijden.Diana's hoofd is iets naar rechts gedraaid, maar ze lijkt haar aandacht niet te richten op wat ze aan het doen is. Ze staart in de verte, iets wat vaak voorkomt bij standbeelden uit deze periode. Het golvende haar wordt ter hoogte van de nek met een haarband bijeen gehouden en uiteindelijk tot een knot verwerkt.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Verklaar de Voorstelling van dit kunstwerk, Diana_van_Gabii.

Het beeld stelt een staande jonge vrouw voor op ware grootte gekleed in gewaden. Haar gewicht rust op het rechterbeen, dat ondersteund wordt door een boomstronk. Haar linkerbeen staat naar achteren en raakt de grond alleen met de tenen, die naar buiten gedraaid zijn.In het algemeen wordt aangenomen dat het beeld Artemis, godin van de jacht, voorstelt, al is haar kleding de enige aanwijzing hiervoor. Ze draagt een lange chiton met wijde mouwen, het kenmerkende tenue van de godin. Twee ceinturen, waarvan er een zichtbaar is rond haar middel, brengen de chiton in model. De onzichtbare riem zorgt ervoor dat de stof gedeeltelijk omhoog komt en een knie bloot valt. Artemis staat op het punt haar mantel vast te maken. Met haar rechterhand houdt ze een fibula en een plooi van het gewaad op haar schouder vast, terwijl haar linkerhand een andere plooi tot borsthoogte optilt. Deze beweging laat de chiton van haar linkerschouder glijden.Diana's hoofd is iets naar rechts gedraaid, maar ze lijkt haar aandacht niet te richten op wat ze aan het doen is. Ze staart in de verte, iets wat vaak voorkomt bij standbeelden uit deze periode. Het golvende haar wordt ter hoogte van de nek met een haarband bijeen gehouden en uiteindelijk tot een knot verwerkt.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Hoe verklaart Diana_van_Gabii zijn Voorstelling?

Het beeld stelt een staande jonge vrouw voor op ware grootte gekleed in gewaden. Haar gewicht rust op het rechterbeen, dat ondersteund wordt door een boomstronk. Haar linkerbeen staat naar achteren en raakt de grond alleen met de tenen, die naar buiten gedraaid zijn.In het algemeen wordt aangenomen dat het beeld Artemis, godin van de jacht, voorstelt, al is haar kleding de enige aanwijzing hiervoor. Ze draagt een lange chiton met wijde mouwen, het kenmerkende tenue van de godin. Twee ceinturen, waarvan er een zichtbaar is rond haar middel, brengen de chiton in model. De onzichtbare riem zorgt ervoor dat de stof gedeeltelijk omhoog komt en een knie bloot valt. Artemis staat op het punt haar mantel vast te maken. Met haar rechterhand houdt ze een fibula en een plooi van het gewaad op haar schouder vast, terwijl haar linkerhand een andere plooi tot borsthoogte optilt. Deze beweging laat de chiton van haar linkerschouder glijden.Diana's hoofd is iets naar rechts gedraaid, maar ze lijkt haar aandacht niet te richten op wat ze aan het doen is. Ze staart in de verte, iets wat vaak voorkomt bij standbeelden uit deze periode. Het golvende haar wordt ter hoogte van de nek met een haarband bijeen gehouden en uiteindelijk tot een knot verwerkt.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Hoe wordt de Voorstelling besproken in Diana_van_Gabii?

Het beeld stelt een staande jonge vrouw voor op ware grootte gekleed in gewaden. Haar gewicht rust op het rechterbeen, dat ondersteund wordt door een boomstronk. Haar linkerbeen staat naar achteren en raakt de grond alleen met de tenen, die naar buiten gedraaid zijn.In het algemeen wordt aangenomen dat het beeld Artemis, godin van de jacht, voorstelt, al is haar kleding de enige aanwijzing hiervoor. Ze draagt een lange chiton met wijde mouwen, het kenmerkende tenue van de godin. Twee ceinturen, waarvan er een zichtbaar is rond haar middel, brengen de chiton in model. De onzichtbare riem zorgt ervoor dat de stof gedeeltelijk omhoog komt en een knie bloot valt. Artemis staat op het punt haar mantel vast te maken. Met haar rechterhand houdt ze een fibula en een plooi van het gewaad op haar schouder vast, terwijl haar linkerhand een andere plooi tot borsthoogte optilt. Deze beweging laat de chiton van haar linkerschouder glijden.Diana's hoofd is iets naar rechts gedraaid, maar ze lijkt haar aandacht niet te richten op wat ze aan het doen is. Ze staart in de verte, iets wat vaak voorkomt bij standbeelden uit deze periode. Het golvende haar wordt ter hoogte van de nek met een haarband bijeen gehouden en uiteindelijk tot een knot verwerkt.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Focus op Diana_van_Gabii en leg de Toeschrijving uit.

Uit het werk van Pausanias is bekend dat Praxiteles een standbeeld van Artemis Brauronia gemaakt heeft dat op de Akropolis van Athene stond. In een tempelinventaris uit circa 347 voor Chr. wordt melding gemaakt van een standbeeld van de godin in chitoniskos. Tevens is bekend dat in de cult van Artemis Brauronia vrouwen gewaden gaven om gewijd te worden. Lange tijd werd gedacht dat de Diana van Gabii een kopie was van dit beeld van Praxiteles. Het lijkt alsof de godin een gave van haar volgelingen aantrekt. Bovendien lijkt haar gezicht op dat van de Aphrodite van Cnidus en de Apollo Sauroctonos, die ook aan Praxiteles worden toegeschreven. Toch wordt deze toeschrijving inmiddels in twijfel getrokken. De bovengenoemde inventaris had betrekking op het heiligdom in Brauron. Het in onduidelijk of ook op de Acropolis gewaden geofferd werden. Bovendien hoort de korte chiton niet thuis in de vierde eeuw voor Chr.. Het standbeeld moet daarom eerder in de Hellenistische tijd geplaatst worden. Ten slotte heeft George Despinis geopperd dat een kolossaal hoofd in het Agora Museum bij Praxiteles' standbeeld van Artemis hoorde.De Diana van Gabii is echter een werk van hoge kwaliteit en doet sterk denken aan de stijl van Praxiteles. Sommige wetenschappers blijven het daarom aan hem toeschrijven of aan een van zijn zonen.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Verklaar de Toeschrijving van dit kunstwerk, Diana_van_Gabii.

Uit het werk van Pausanias is bekend dat Praxiteles een standbeeld van Artemis Brauronia gemaakt heeft dat op de Akropolis van Athene stond. In een tempelinventaris uit circa 347 voor Chr. wordt melding gemaakt van een standbeeld van de godin in chitoniskos. Tevens is bekend dat in de cult van Artemis Brauronia vrouwen gewaden gaven om gewijd te worden. Lange tijd werd gedacht dat de Diana van Gabii een kopie was van dit beeld van Praxiteles. Het lijkt alsof de godin een gave van haar volgelingen aantrekt. Bovendien lijkt haar gezicht op dat van de Aphrodite van Cnidus en de Apollo Sauroctonos, die ook aan Praxiteles worden toegeschreven. Toch wordt deze toeschrijving inmiddels in twijfel getrokken. De bovengenoemde inventaris had betrekking op het heiligdom in Brauron. Het in onduidelijk of ook op de Acropolis gewaden geofferd werden. Bovendien hoort de korte chiton niet thuis in de vierde eeuw voor Chr.. Het standbeeld moet daarom eerder in de Hellenistische tijd geplaatst worden. Ten slotte heeft George Despinis geopperd dat een kolossaal hoofd in het Agora Museum bij Praxiteles' standbeeld van Artemis hoorde.De Diana van Gabii is echter een werk van hoge kwaliteit en doet sterk denken aan de stijl van Praxiteles. Sommige wetenschappers blijven het daarom aan hem toeschrijven of aan een van zijn zonen.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Hoe verklaart Diana_van_Gabii zijn Toeschrijving?

Uit het werk van Pausanias is bekend dat Praxiteles een standbeeld van Artemis Brauronia gemaakt heeft dat op de Akropolis van Athene stond. In een tempelinventaris uit circa 347 voor Chr. wordt melding gemaakt van een standbeeld van de godin in chitoniskos. Tevens is bekend dat in de cult van Artemis Brauronia vrouwen gewaden gaven om gewijd te worden. Lange tijd werd gedacht dat de Diana van Gabii een kopie was van dit beeld van Praxiteles. Het lijkt alsof de godin een gave van haar volgelingen aantrekt. Bovendien lijkt haar gezicht op dat van de Aphrodite van Cnidus en de Apollo Sauroctonos, die ook aan Praxiteles worden toegeschreven. Toch wordt deze toeschrijving inmiddels in twijfel getrokken. De bovengenoemde inventaris had betrekking op het heiligdom in Brauron. Het in onduidelijk of ook op de Acropolis gewaden geofferd werden. Bovendien hoort de korte chiton niet thuis in de vierde eeuw voor Chr.. Het standbeeld moet daarom eerder in de Hellenistische tijd geplaatst worden. Ten slotte heeft George Despinis geopperd dat een kolossaal hoofd in het Agora Museum bij Praxiteles' standbeeld van Artemis hoorde.De Diana van Gabii is echter een werk van hoge kwaliteit en doet sterk denken aan de stijl van Praxiteles. Sommige wetenschappers blijven het daarom aan hem toeschrijven of aan een van zijn zonen.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Hoe wordt de Toeschrijving besproken in Diana_van_Gabii?

Uit het werk van Pausanias is bekend dat Praxiteles een standbeeld van Artemis Brauronia gemaakt heeft dat op de Akropolis van Athene stond. In een tempelinventaris uit circa 347 voor Chr. wordt melding gemaakt van een standbeeld van de godin in chitoniskos. Tevens is bekend dat in de cult van Artemis Brauronia vrouwen gewaden gaven om gewijd te worden. Lange tijd werd gedacht dat de Diana van Gabii een kopie was van dit beeld van Praxiteles. Het lijkt alsof de godin een gave van haar volgelingen aantrekt. Bovendien lijkt haar gezicht op dat van de Aphrodite van Cnidus en de Apollo Sauroctonos, die ook aan Praxiteles worden toegeschreven. Toch wordt deze toeschrijving inmiddels in twijfel getrokken. De bovengenoemde inventaris had betrekking op het heiligdom in Brauron. Het in onduidelijk of ook op de Acropolis gewaden geofferd werden. Bovendien hoort de korte chiton niet thuis in de vierde eeuw voor Chr.. Het standbeeld moet daarom eerder in de Hellenistische tijd geplaatst worden. Ten slotte heeft George Despinis geopperd dat een kolossaal hoofd in het Agora Museum bij Praxiteles' standbeeld van Artemis hoorde.De Diana van Gabii is echter een werk van hoge kwaliteit en doet sterk denken aan de stijl van Praxiteles. Sommige wetenschappers blijven het daarom aan hem toeschrijven of aan een van zijn zonen.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Focus op Diana_van_Gabii en leg de Externe link uit.

(fr) Informatie over het beeld op de website van het Louvre. Gearchiveerd op 4 juni 2023.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Verklaar de Externe link van dit kunstwerk, Diana_van_Gabii.

(fr) Informatie over het beeld op de website van het Louvre. Gearchiveerd op 4 juni 2023.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Hoe verklaart Diana_van_Gabii zijn Externe link?

(fr) Informatie over het beeld op de website van het Louvre. Gearchiveerd op 4 juni 2023.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


Diana_van_Gabii

Prompt: Hoe wordt de Externe link besproken in Diana_van_Gabii?

(fr) Informatie over het beeld op de website van het Louvre. Gearchiveerd op 4 juni 2023.

Categorie:Kunstwerk in het Louvre
Gavin Hamilton
Tempel van Artemis Brauronia
Kopenhagen
Pausanias
Fibula (voorwerp)
botanische tuin
Akropolis van Athene
Gabii
Botanisk Have
Categorie:Romeins beeld
Diana
Napoleon
Aphrodite van Cnidus
porselein
Louvre
Parijs
Praxiteles
Rome
Pausanias (schrijver)
Chiton (kleding)
Artemis
Agora Museum
4e eeuw v.Chr.
Hellenistische beeldhouwkunst
vierde eeuw voor Chr.
Rome (stad)
Camillo Filippo Ludovico Borghese
Hellenistische tijd
fibula
19e eeuw
Artemis (mythologie)
negentiende eeuw
Londen
Borghese
Marmer
Aphrodite van Knidos
Camillo Borghese
Napoleon Bonaparte
Schotland
Schotse
chiton
Diana (mythologie)
terracotta
Artemis Brauronia


De_Kruisdraging

Christ Carrying the Cross (Bosch, Vienna)

Prompt: Focus op De_Kruisdraging en leg de abstract uit.


De_Kruisdraging

Christ Carrying the Cross (Bosch, Vienna)

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, De_Kruisdraging.


De_Kruisdraging

Christ Carrying the Cross (Bosch, Vienna)

Prompt: Hoe verklaart De_Kruisdraging zijn abstract?


De_Kruisdraging

Christ Carrying the Cross (Bosch, Vienna)

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in De_Kruisdraging?


De_dood_van_Maria

Prompt: Focus op De_dood_van_Maria en leg de abstract uit.

De dood van Maria is een schilderij van Hugo van der Goes, dat hij waarschijnlijk tussen 1472 en 1481 maakte. Het maakt deel uit van de collectie van het Groeningemuseum in Brugge.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, De_dood_van_Maria.

De dood van Maria is een schilderij van Hugo van der Goes, dat hij waarschijnlijk tussen 1472 en 1481 maakte. Het maakt deel uit van de collectie van het Groeningemuseum in Brugge.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Hoe verklaart De_dood_van_Maria zijn abstract?

De dood van Maria is een schilderij van Hugo van der Goes, dat hij waarschijnlijk tussen 1472 en 1481 maakte. Het maakt deel uit van de collectie van het Groeningemuseum in Brugge.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in De_dood_van_Maria?

De dood van Maria is een schilderij van Hugo van der Goes, dat hij waarschijnlijk tussen 1472 en 1481 maakte. Het maakt deel uit van de collectie van het Groeningemuseum in Brugge.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Focus op De_dood_van_Maria en leg de Voorstelling uit.

Het verhaal van de dood van Maria kende Van der Goes waarschijnlijk uit de Legenda aurea van Jacobus de Voragine (dertiende eeuw). Daarin wordt verteld hoe de twaalf apostelen naar het sterfbed van Maria in de buurt van de berg Zion werden geroepen. De Heilige Geest bracht hen daar op wolken naartoe, zelfs als ze al gestorven waren. Op de derde dag spraken ze over Christus die vervolgens aan hen verscheen omringd door engelen.  Van der Goes schilderde Maria met een blauwe jurk en een witte hoofddoek, liggend op een houten bed met haar hoofd op een wit kussen tegen het hoofdeinde. Haar huid is dun en bleek, haar handen gevouwen in gebed. De twaalf apostelen verdringen zich rond haar bed. Boven Maria verschijnt Christus in een stralenkrans van licht, met geopende armen om haar ziel te ontvangen. Zijn handpalmen zijn open om de wonden van de kruisiging te laten zien. Door dit gebaar toont Christus zichzelf als de verlosser en de overwinnaar van de dood.De apostelen geven ieder op hun eigen manier uiting aan hun verdriet. In gedachten verzonken kijken ze verschillende richtingen uit. Niet alleen hun gelaatstrekken zijn geïndividualiseerd, maar ook hun handgebaren, waarvan de betekenis niet altijd meer duidelijk is. Sommigen zijn te herkennen. Zo is Petrus gekleed in het witte gewaad van een priester. Hij houdt een kaars vast die aan de stervende vrouw zal worden gegeven. Aan de linkerkant zit Johannes gebogen over het bed, in het rood gekleed. De schilder concentreerde zich volledig op de innerlijke en bovennatuurlijke wereld. Er zijn geen details of kostbare gewaden weergegeven. Alleen het bed van Maria geeft de ruimte nog enige diepte.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Verklaar de Voorstelling van dit kunstwerk, De_dood_van_Maria.

Het verhaal van de dood van Maria kende Van der Goes waarschijnlijk uit de Legenda aurea van Jacobus de Voragine (dertiende eeuw). Daarin wordt verteld hoe de twaalf apostelen naar het sterfbed van Maria in de buurt van de berg Zion werden geroepen. De Heilige Geest bracht hen daar op wolken naartoe, zelfs als ze al gestorven waren. Op de derde dag spraken ze over Christus die vervolgens aan hen verscheen omringd door engelen.  Van der Goes schilderde Maria met een blauwe jurk en een witte hoofddoek, liggend op een houten bed met haar hoofd op een wit kussen tegen het hoofdeinde. Haar huid is dun en bleek, haar handen gevouwen in gebed. De twaalf apostelen verdringen zich rond haar bed. Boven Maria verschijnt Christus in een stralenkrans van licht, met geopende armen om haar ziel te ontvangen. Zijn handpalmen zijn open om de wonden van de kruisiging te laten zien. Door dit gebaar toont Christus zichzelf als de verlosser en de overwinnaar van de dood.De apostelen geven ieder op hun eigen manier uiting aan hun verdriet. In gedachten verzonken kijken ze verschillende richtingen uit. Niet alleen hun gelaatstrekken zijn geïndividualiseerd, maar ook hun handgebaren, waarvan de betekenis niet altijd meer duidelijk is. Sommigen zijn te herkennen. Zo is Petrus gekleed in het witte gewaad van een priester. Hij houdt een kaars vast die aan de stervende vrouw zal worden gegeven. Aan de linkerkant zit Johannes gebogen over het bed, in het rood gekleed. De schilder concentreerde zich volledig op de innerlijke en bovennatuurlijke wereld. Er zijn geen details of kostbare gewaden weergegeven. Alleen het bed van Maria geeft de ruimte nog enige diepte.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Hoe verklaart De_dood_van_Maria zijn Voorstelling?

Het verhaal van de dood van Maria kende Van der Goes waarschijnlijk uit de Legenda aurea van Jacobus de Voragine (dertiende eeuw). Daarin wordt verteld hoe de twaalf apostelen naar het sterfbed van Maria in de buurt van de berg Zion werden geroepen. De Heilige Geest bracht hen daar op wolken naartoe, zelfs als ze al gestorven waren. Op de derde dag spraken ze over Christus die vervolgens aan hen verscheen omringd door engelen.  Van der Goes schilderde Maria met een blauwe jurk en een witte hoofddoek, liggend op een houten bed met haar hoofd op een wit kussen tegen het hoofdeinde. Haar huid is dun en bleek, haar handen gevouwen in gebed. De twaalf apostelen verdringen zich rond haar bed. Boven Maria verschijnt Christus in een stralenkrans van licht, met geopende armen om haar ziel te ontvangen. Zijn handpalmen zijn open om de wonden van de kruisiging te laten zien. Door dit gebaar toont Christus zichzelf als de verlosser en de overwinnaar van de dood.De apostelen geven ieder op hun eigen manier uiting aan hun verdriet. In gedachten verzonken kijken ze verschillende richtingen uit. Niet alleen hun gelaatstrekken zijn geïndividualiseerd, maar ook hun handgebaren, waarvan de betekenis niet altijd meer duidelijk is. Sommigen zijn te herkennen. Zo is Petrus gekleed in het witte gewaad van een priester. Hij houdt een kaars vast die aan de stervende vrouw zal worden gegeven. Aan de linkerkant zit Johannes gebogen over het bed, in het rood gekleed. De schilder concentreerde zich volledig op de innerlijke en bovennatuurlijke wereld. Er zijn geen details of kostbare gewaden weergegeven. Alleen het bed van Maria geeft de ruimte nog enige diepte.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Hoe wordt de Voorstelling besproken in De_dood_van_Maria?

Het verhaal van de dood van Maria kende Van der Goes waarschijnlijk uit de Legenda aurea van Jacobus de Voragine (dertiende eeuw). Daarin wordt verteld hoe de twaalf apostelen naar het sterfbed van Maria in de buurt van de berg Zion werden geroepen. De Heilige Geest bracht hen daar op wolken naartoe, zelfs als ze al gestorven waren. Op de derde dag spraken ze over Christus die vervolgens aan hen verscheen omringd door engelen.  Van der Goes schilderde Maria met een blauwe jurk en een witte hoofddoek, liggend op een houten bed met haar hoofd op een wit kussen tegen het hoofdeinde. Haar huid is dun en bleek, haar handen gevouwen in gebed. De twaalf apostelen verdringen zich rond haar bed. Boven Maria verschijnt Christus in een stralenkrans van licht, met geopende armen om haar ziel te ontvangen. Zijn handpalmen zijn open om de wonden van de kruisiging te laten zien. Door dit gebaar toont Christus zichzelf als de verlosser en de overwinnaar van de dood.De apostelen geven ieder op hun eigen manier uiting aan hun verdriet. In gedachten verzonken kijken ze verschillende richtingen uit. Niet alleen hun gelaatstrekken zijn geïndividualiseerd, maar ook hun handgebaren, waarvan de betekenis niet altijd meer duidelijk is. Sommigen zijn te herkennen. Zo is Petrus gekleed in het witte gewaad van een priester. Hij houdt een kaars vast die aan de stervende vrouw zal worden gegeven. Aan de linkerkant zit Johannes gebogen over het bed, in het rood gekleed. De schilder concentreerde zich volledig op de innerlijke en bovennatuurlijke wereld. Er zijn geen details of kostbare gewaden weergegeven. Alleen het bed van Maria geeft de ruimte nog enige diepte.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Focus op De_dood_van_Maria en leg de Geschiedenis uit.

Van der Goes maakte het schilderij waarschijnlijk voor de Duinenabdij in Koksijde, waar de kunstliefhebber Jan Crabbe abt was. Mogelijk hing het werk in een Mariakapel voor de abten. Dit is echter niet met zekerheid vast te stellen. De oudst bekende vermelding van het schilderij dateert pas uit 1797, toen een inventaris van de abdij werd opgemaakt die intussen naar Brugge verhuisd was. Het werk is niet gesigneerd en gedateerd. De toewijzing aan Van der Goes vindt plaats op basis van stilistische vergelijkingen met andere werken van hem. Ook de zeldzame manier waarmee de planken waaruit het paneel bestaat met elkaar zijn verbonden, duidt op zijn auteurschap.Van der Goes leed aan ernstige psychische klachten die in 1481, kort voor zijn dood, zelfs tot een hevige instorting leidden. Sommige kenners, bijvoorbeeld Friedländer, leggen een verband tussen de emotionele weergave van de apostelen en de geestesgesteldheid van de kunstenaar. Dit zou betekenen dat het schilderij laat ontstaan is, wellicht zelfs het laatste werk van de schilder. Anderen, zoals Dirk De Vos, wijzen zo'n persoonlijke interpretatie af en houden een grotere marge in de datering aan.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Verklaar de Geschiedenis van dit kunstwerk, De_dood_van_Maria.

Van der Goes maakte het schilderij waarschijnlijk voor de Duinenabdij in Koksijde, waar de kunstliefhebber Jan Crabbe abt was. Mogelijk hing het werk in een Mariakapel voor de abten. Dit is echter niet met zekerheid vast te stellen. De oudst bekende vermelding van het schilderij dateert pas uit 1797, toen een inventaris van de abdij werd opgemaakt die intussen naar Brugge verhuisd was. Het werk is niet gesigneerd en gedateerd. De toewijzing aan Van der Goes vindt plaats op basis van stilistische vergelijkingen met andere werken van hem. Ook de zeldzame manier waarmee de planken waaruit het paneel bestaat met elkaar zijn verbonden, duidt op zijn auteurschap.Van der Goes leed aan ernstige psychische klachten die in 1481, kort voor zijn dood, zelfs tot een hevige instorting leidden. Sommige kenners, bijvoorbeeld Friedländer, leggen een verband tussen de emotionele weergave van de apostelen en de geestesgesteldheid van de kunstenaar. Dit zou betekenen dat het schilderij laat ontstaan is, wellicht zelfs het laatste werk van de schilder. Anderen, zoals Dirk De Vos, wijzen zo'n persoonlijke interpretatie af en houden een grotere marge in de datering aan.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Hoe verklaart De_dood_van_Maria zijn Geschiedenis?

Van der Goes maakte het schilderij waarschijnlijk voor de Duinenabdij in Koksijde, waar de kunstliefhebber Jan Crabbe abt was. Mogelijk hing het werk in een Mariakapel voor de abten. Dit is echter niet met zekerheid vast te stellen. De oudst bekende vermelding van het schilderij dateert pas uit 1797, toen een inventaris van de abdij werd opgemaakt die intussen naar Brugge verhuisd was. Het werk is niet gesigneerd en gedateerd. De toewijzing aan Van der Goes vindt plaats op basis van stilistische vergelijkingen met andere werken van hem. Ook de zeldzame manier waarmee de planken waaruit het paneel bestaat met elkaar zijn verbonden, duidt op zijn auteurschap.Van der Goes leed aan ernstige psychische klachten die in 1481, kort voor zijn dood, zelfs tot een hevige instorting leidden. Sommige kenners, bijvoorbeeld Friedländer, leggen een verband tussen de emotionele weergave van de apostelen en de geestesgesteldheid van de kunstenaar. Dit zou betekenen dat het schilderij laat ontstaan is, wellicht zelfs het laatste werk van de schilder. Anderen, zoals Dirk De Vos, wijzen zo'n persoonlijke interpretatie af en houden een grotere marge in de datering aan.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Hoe wordt de Geschiedenis besproken in De_dood_van_Maria?

Van der Goes maakte het schilderij waarschijnlijk voor de Duinenabdij in Koksijde, waar de kunstliefhebber Jan Crabbe abt was. Mogelijk hing het werk in een Mariakapel voor de abten. Dit is echter niet met zekerheid vast te stellen. De oudst bekende vermelding van het schilderij dateert pas uit 1797, toen een inventaris van de abdij werd opgemaakt die intussen naar Brugge verhuisd was. Het werk is niet gesigneerd en gedateerd. De toewijzing aan Van der Goes vindt plaats op basis van stilistische vergelijkingen met andere werken van hem. Ook de zeldzame manier waarmee de planken waaruit het paneel bestaat met elkaar zijn verbonden, duidt op zijn auteurschap.Van der Goes leed aan ernstige psychische klachten die in 1481, kort voor zijn dood, zelfs tot een hevige instorting leidden. Sommige kenners, bijvoorbeeld Friedländer, leggen een verband tussen de emotionele weergave van de apostelen en de geestesgesteldheid van de kunstenaar. Dit zou betekenen dat het schilderij laat ontstaan is, wellicht zelfs het laatste werk van de schilder. Anderen, zoals Dirk De Vos, wijzen zo'n persoonlijke interpretatie af en houden een grotere marge in de datering aan.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Focus op De_dood_van_Maria en leg de Tentoonstelling uit.

Tussen 2018 en 2022 onderging het schilderij een intensieve restauratie. Na afloop stond het centraal in de tentoonstelling Oog in oog met de Dood in het Sint-Janshospitaal.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Verklaar de Tentoonstelling van dit kunstwerk, De_dood_van_Maria.

Tussen 2018 en 2022 onderging het schilderij een intensieve restauratie. Na afloop stond het centraal in de tentoonstelling Oog in oog met de Dood in het Sint-Janshospitaal.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Hoe verklaart De_dood_van_Maria zijn Tentoonstelling?

Tussen 2018 en 2022 onderging het schilderij een intensieve restauratie. Na afloop stond het centraal in de tentoonstelling Oog in oog met de Dood in het Sint-Janshospitaal.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


De_dood_van_Maria

Prompt: Hoe wordt de Tentoonstelling besproken in De_dood_van_Maria?

Tussen 2018 en 2022 onderging het schilderij een intensieve restauratie. Na afloop stond het centraal in de tentoonstelling Oog in oog met de Dood in het Sint-Janshospitaal.

Categorie:Schilderij in het Groeningemuseum


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Focus op Menenpoort_om_middernacht en leg de abstract uit.

Menenpoort om middernacht, ook Geesten van de Menenpoort, is een schilderij uit 1927 van de Australische kunstenaar Will Longstaff. Het toont een menigte spookachtige soldaten die over velden convergeren naar de Menenpoort in Ieper. Het schilderij maakt deel uit van de collectie van het Australian War Memorial in Canberra.Kapitein Longstaff was aanwezig bij de inhuldiging van de Menenpoort op 24 juli 1927. Het monument herdenkt de verdwenen gesneuvelden van het Britse Rijk, inclusief Australië, die zijn omgekomen in de veldslagen van de Eerste Wereldoorlog rond de stad. Na de plechtigheid dwaalde Longstaff door de straten van Ieper en had hij een visioen van geesten met stalen helmen die opstegen uit de maanverlichte korenvelden om hem heen. Terug in Londen zou Longstaff het werk in een enkele sessie hebben geschilderd, terwijl hij nog steeds onder paranormale invloed stond. Later schilderde Longstaff nog een drietal andere schilderijen met een soortgelijk spiritistisch thema.Het doek was meteen populair. Het werd aangekocht door Lord Woolavington voor 2.000 guineas en aangeboden aan de Australische regering. Het werd getoond aan koning George V op Buckingham Palace en daarna op tentoonstellingen in Manchester en Glasgow. Vervolgens reisde het doorheen Australië. Onder toezicht van Longstaff werden 2.000 afdrukken gemaakt, waarvan er 400 werden verkocht om de oprichting van het Australian War Memorial te steunen.

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Menenpoort_om_middernacht.

Menenpoort om middernacht, ook Geesten van de Menenpoort, is een schilderij uit 1927 van de Australische kunstenaar Will Longstaff. Het toont een menigte spookachtige soldaten die over velden convergeren naar de Menenpoort in Ieper. Het schilderij maakt deel uit van de collectie van het Australian War Memorial in Canberra.Kapitein Longstaff was aanwezig bij de inhuldiging van de Menenpoort op 24 juli 1927. Het monument herdenkt de verdwenen gesneuvelden van het Britse Rijk, inclusief Australië, die zijn omgekomen in de veldslagen van de Eerste Wereldoorlog rond de stad. Na de plechtigheid dwaalde Longstaff door de straten van Ieper en had hij een visioen van geesten met stalen helmen die opstegen uit de maanverlichte korenvelden om hem heen. Terug in Londen zou Longstaff het werk in een enkele sessie hebben geschilderd, terwijl hij nog steeds onder paranormale invloed stond. Later schilderde Longstaff nog een drietal andere schilderijen met een soortgelijk spiritistisch thema.Het doek was meteen populair. Het werd aangekocht door Lord Woolavington voor 2.000 guineas en aangeboden aan de Australische regering. Het werd getoond aan koning George V op Buckingham Palace en daarna op tentoonstellingen in Manchester en Glasgow. Vervolgens reisde het doorheen Australië. Onder toezicht van Longstaff werden 2.000 afdrukken gemaakt, waarvan er 400 werden verkocht om de oprichting van het Australian War Memorial te steunen.

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Hoe verklaart Menenpoort_om_middernacht zijn abstract?

Menenpoort om middernacht, ook Geesten van de Menenpoort, is een schilderij uit 1927 van de Australische kunstenaar Will Longstaff. Het toont een menigte spookachtige soldaten die over velden convergeren naar de Menenpoort in Ieper. Het schilderij maakt deel uit van de collectie van het Australian War Memorial in Canberra.Kapitein Longstaff was aanwezig bij de inhuldiging van de Menenpoort op 24 juli 1927. Het monument herdenkt de verdwenen gesneuvelden van het Britse Rijk, inclusief Australië, die zijn omgekomen in de veldslagen van de Eerste Wereldoorlog rond de stad. Na de plechtigheid dwaalde Longstaff door de straten van Ieper en had hij een visioen van geesten met stalen helmen die opstegen uit de maanverlichte korenvelden om hem heen. Terug in Londen zou Longstaff het werk in een enkele sessie hebben geschilderd, terwijl hij nog steeds onder paranormale invloed stond. Later schilderde Longstaff nog een drietal andere schilderijen met een soortgelijk spiritistisch thema.Het doek was meteen populair. Het werd aangekocht door Lord Woolavington voor 2.000 guineas en aangeboden aan de Australische regering. Het werd getoond aan koning George V op Buckingham Palace en daarna op tentoonstellingen in Manchester en Glasgow. Vervolgens reisde het doorheen Australië. Onder toezicht van Longstaff werden 2.000 afdrukken gemaakt, waarvan er 400 werden verkocht om de oprichting van het Australian War Memorial te steunen.

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Menenpoort_om_middernacht?

Menenpoort om middernacht, ook Geesten van de Menenpoort, is een schilderij uit 1927 van de Australische kunstenaar Will Longstaff. Het toont een menigte spookachtige soldaten die over velden convergeren naar de Menenpoort in Ieper. Het schilderij maakt deel uit van de collectie van het Australian War Memorial in Canberra.Kapitein Longstaff was aanwezig bij de inhuldiging van de Menenpoort op 24 juli 1927. Het monument herdenkt de verdwenen gesneuvelden van het Britse Rijk, inclusief Australië, die zijn omgekomen in de veldslagen van de Eerste Wereldoorlog rond de stad. Na de plechtigheid dwaalde Longstaff door de straten van Ieper en had hij een visioen van geesten met stalen helmen die opstegen uit de maanverlichte korenvelden om hem heen. Terug in Londen zou Longstaff het werk in een enkele sessie hebben geschilderd, terwijl hij nog steeds onder paranormale invloed stond. Later schilderde Longstaff nog een drietal andere schilderijen met een soortgelijk spiritistisch thema.Het doek was meteen populair. Het werd aangekocht door Lord Woolavington voor 2.000 guineas en aangeboden aan de Australische regering. Het werd getoond aan koning George V op Buckingham Palace en daarna op tentoonstellingen in Manchester en Glasgow. Vervolgens reisde het doorheen Australië. Onder toezicht van Longstaff werden 2.000 afdrukken gemaakt, waarvan er 400 werden verkocht om de oprichting van het Australian War Memorial te steunen.

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Focus op Menenpoort_om_middernacht en leg de Externe link uit.

Menin Gate at Midnight (Australian War Memorial)

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Verklaar de Externe link van dit kunstwerk, Menenpoort_om_middernacht.

Menin Gate at Midnight (Australian War Memorial)

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Hoe verklaart Menenpoort_om_middernacht zijn Externe link?

Menin Gate at Midnight (Australian War Memorial)

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Hoe wordt de Externe link besproken in Menenpoort_om_middernacht?

Menin Gate at Midnight (Australian War Memorial)

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Focus op Menenpoort_om_middernacht en leg de Bronvermelding uit.

Dit artikel of een eerdere versie ervan is een (gedeeltelijke) vertaling van het artikel Menin Gate at Midnight op de Engelstalige Wikipedia, dat onder de licentie Creative Commons Naamsvermelding/Gelijk delen valt. Zie de bewerkingsgeschiedenis aldaar.

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Verklaar de Bronvermelding van dit kunstwerk, Menenpoort_om_middernacht.

Dit artikel of een eerdere versie ervan is een (gedeeltelijke) vertaling van het artikel Menin Gate at Midnight op de Engelstalige Wikipedia, dat onder de licentie Creative Commons Naamsvermelding/Gelijk delen valt. Zie de bewerkingsgeschiedenis aldaar.

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Hoe verklaart Menenpoort_om_middernacht zijn Bronvermelding?

Dit artikel of een eerdere versie ervan is een (gedeeltelijke) vertaling van het artikel Menin Gate at Midnight op de Engelstalige Wikipedia, dat onder de licentie Creative Commons Naamsvermelding/Gelijk delen valt. Zie de bewerkingsgeschiedenis aldaar.

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Menenpoort_om_middernacht

Prompt: Hoe wordt de Bronvermelding besproken in Menenpoort_om_middernacht?

Dit artikel of een eerdere versie ervan is een (gedeeltelijke) vertaling van het artikel Menin Gate at Midnight op de Engelstalige Wikipedia, dat onder de licentie Creative Commons Naamsvermelding/Gelijk delen valt. Zie de bewerkingsgeschiedenis aldaar.

File:Menin Gate at midnight (Will Longstaff).jpg


Hurkende_jongen

Prompt: Focus op Hurkende_jongen en leg de abstract uit.

Hurkende jongen kan verwijzen naar:Hurkende jongen (Michelangelo) - Hermitage, St. PetersburgDe hurkende jongen (David de Goede) - Osdorperplein, Amsterdam

De hurkende jongen (David de Goede)
Hurkende jongen (Michelangelo)


Hurkende_jongen

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Hurkende_jongen.

Hurkende jongen kan verwijzen naar:Hurkende jongen (Michelangelo) - Hermitage, St. PetersburgDe hurkende jongen (David de Goede) - Osdorperplein, Amsterdam

De hurkende jongen (David de Goede)
Hurkende jongen (Michelangelo)


Hurkende_jongen

Prompt: Hoe verklaart Hurkende_jongen zijn abstract?

Hurkende jongen kan verwijzen naar:Hurkende jongen (Michelangelo) - Hermitage, St. PetersburgDe hurkende jongen (David de Goede) - Osdorperplein, Amsterdam

De hurkende jongen (David de Goede)
Hurkende jongen (Michelangelo)


Hurkende_jongen

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Hurkende_jongen?

Hurkende jongen kan verwijzen naar:Hurkende jongen (Michelangelo) - Hermitage, St. PetersburgDe hurkende jongen (David de Goede) - Osdorperplein, Amsterdam

De hurkende jongen (David de Goede)
Hurkende jongen (Michelangelo)


Exposure

Prompt: Focus op Exposure en leg de abstract uit.

Exposure kan verwijzen naar:Exposure (kunstwerk), een kunstwerk van Antony Gormley bij LelystadGradual exposure, een vorm van exposuretherapie waarbij de patiënt geleidelijk meer geconfronteerd (blootgesteld) wordt met het probleem waarmee zij kampenImaginaire exposure, een methode bij psychotherapie om traumatische gebeurtenissen te verwerkenNorthern Exposure, een Amerikaanse tragikomische televisieserie uit de jaren 1990

Exposure (kunstwerk)
Gradual exposure
Northern Exposure
Imaginaire exposure


Exposure

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Exposure.

Exposure kan verwijzen naar:Exposure (kunstwerk), een kunstwerk van Antony Gormley bij LelystadGradual exposure, een vorm van exposuretherapie waarbij de patiënt geleidelijk meer geconfronteerd (blootgesteld) wordt met het probleem waarmee zij kampenImaginaire exposure, een methode bij psychotherapie om traumatische gebeurtenissen te verwerkenNorthern Exposure, een Amerikaanse tragikomische televisieserie uit de jaren 1990

Exposure (kunstwerk)
Gradual exposure
Northern Exposure
Imaginaire exposure


Exposure

Prompt: Hoe verklaart Exposure zijn abstract?

Exposure kan verwijzen naar:Exposure (kunstwerk), een kunstwerk van Antony Gormley bij LelystadGradual exposure, een vorm van exposuretherapie waarbij de patiënt geleidelijk meer geconfronteerd (blootgesteld) wordt met het probleem waarmee zij kampenImaginaire exposure, een methode bij psychotherapie om traumatische gebeurtenissen te verwerkenNorthern Exposure, een Amerikaanse tragikomische televisieserie uit de jaren 1990

Exposure (kunstwerk)
Gradual exposure
Northern Exposure
Imaginaire exposure


Exposure

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Exposure?

Exposure kan verwijzen naar:Exposure (kunstwerk), een kunstwerk van Antony Gormley bij LelystadGradual exposure, een vorm van exposuretherapie waarbij de patiënt geleidelijk meer geconfronteerd (blootgesteld) wordt met het probleem waarmee zij kampenImaginaire exposure, een methode bij psychotherapie om traumatische gebeurtenissen te verwerkenNorthern Exposure, een Amerikaanse tragikomische televisieserie uit de jaren 1990

Exposure (kunstwerk)
Gradual exposure
Northern Exposure
Imaginaire exposure


Execution

Prompt: Focus op Execution en leg de abstract uit.

Execution kan verwijzen naar:Execution (roman), een roman van Colin McDougallExecution (The Twilight Zone), een aflevering van The Twilight ZoneExecution (schilderij), een Chinees schilderij

Execution (schilderij)
Execution (The Twilight Zone)
Execution (roman)


Execution

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Execution.

Execution kan verwijzen naar:Execution (roman), een roman van Colin McDougallExecution (The Twilight Zone), een aflevering van The Twilight ZoneExecution (schilderij), een Chinees schilderij

Execution (schilderij)
Execution (The Twilight Zone)
Execution (roman)


Execution

Prompt: Hoe verklaart Execution zijn abstract?

Execution kan verwijzen naar:Execution (roman), een roman van Colin McDougallExecution (The Twilight Zone), een aflevering van The Twilight ZoneExecution (schilderij), een Chinees schilderij

Execution (schilderij)
Execution (The Twilight Zone)
Execution (roman)


Execution

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Execution?

Execution kan verwijzen naar:Execution (roman), een roman van Colin McDougallExecution (The Twilight Zone), een aflevering van The Twilight ZoneExecution (schilderij), een Chinees schilderij

Execution (schilderij)
Execution (The Twilight Zone)
Execution (roman)


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Focus op Portret_van_Lucrezia_Panciatichi en leg de abstract uit.

Portret van Lucrezia Panciatichi (Italiaans: Ritratto di Lucrezia Panciatichi) is een schilderij van de Italiaanse kunstschilder Agnolo Bronzino, gemaakt rond 1541, tempera op paneel, 102 × 85 centimeter groot. Het portret behoort tot de collectie van het Uffizi te Florence.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Portret_van_Lucrezia_Panciatichi.

Portret van Lucrezia Panciatichi (Italiaans: Ritratto di Lucrezia Panciatichi) is een schilderij van de Italiaanse kunstschilder Agnolo Bronzino, gemaakt rond 1541, tempera op paneel, 102 × 85 centimeter groot. Het portret behoort tot de collectie van het Uffizi te Florence.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Lucrezia_Panciatichi zijn abstract?

Portret van Lucrezia Panciatichi (Italiaans: Ritratto di Lucrezia Panciatichi) is een schilderij van de Italiaanse kunstschilder Agnolo Bronzino, gemaakt rond 1541, tempera op paneel, 102 × 85 centimeter groot. Het portret behoort tot de collectie van het Uffizi te Florence.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Portret_van_Lucrezia_Panciatichi?

Portret van Lucrezia Panciatichi (Italiaans: Ritratto di Lucrezia Panciatichi) is een schilderij van de Italiaanse kunstschilder Agnolo Bronzino, gemaakt rond 1541, tempera op paneel, 102 × 85 centimeter groot. Het portret behoort tot de collectie van het Uffizi te Florence.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Focus op Portret_van_Lucrezia_Panciatichi en leg de Context uit.

Lucrezia Panciatichi, geboren Sigismondo Pucci (1507-1572), was de vrouw van Bartolomeo Panciatichi (1507-1582) een vooraanstaand Florentijnse humanist en politicus. Het echtpaar behoorde tot de vriendenkring van Bronzino, die ook Bartelomeo in dezelfde periode portretteerde. De beide panelen zijn, hoewel aanvankelijk niet bedoeld als pendanten, sinds hun ontstaan altijd bij elkaar gebleven. Lange tijd waren ze in het bezit van de familie, sinds 1704 bevinden ze zich in het Uffizi, die ze nooit afzonderlijk uitleende.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Verklaar de Context van dit kunstwerk, Portret_van_Lucrezia_Panciatichi.

Lucrezia Panciatichi, geboren Sigismondo Pucci (1507-1572), was de vrouw van Bartolomeo Panciatichi (1507-1582) een vooraanstaand Florentijnse humanist en politicus. Het echtpaar behoorde tot de vriendenkring van Bronzino, die ook Bartelomeo in dezelfde periode portretteerde. De beide panelen zijn, hoewel aanvankelijk niet bedoeld als pendanten, sinds hun ontstaan altijd bij elkaar gebleven. Lange tijd waren ze in het bezit van de familie, sinds 1704 bevinden ze zich in het Uffizi, die ze nooit afzonderlijk uitleende.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Lucrezia_Panciatichi zijn Context?

Lucrezia Panciatichi, geboren Sigismondo Pucci (1507-1572), was de vrouw van Bartolomeo Panciatichi (1507-1582) een vooraanstaand Florentijnse humanist en politicus. Het echtpaar behoorde tot de vriendenkring van Bronzino, die ook Bartelomeo in dezelfde periode portretteerde. De beide panelen zijn, hoewel aanvankelijk niet bedoeld als pendanten, sinds hun ontstaan altijd bij elkaar gebleven. Lange tijd waren ze in het bezit van de familie, sinds 1704 bevinden ze zich in het Uffizi, die ze nooit afzonderlijk uitleende.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Hoe wordt de Context besproken in Portret_van_Lucrezia_Panciatichi?

Lucrezia Panciatichi, geboren Sigismondo Pucci (1507-1572), was de vrouw van Bartolomeo Panciatichi (1507-1582) een vooraanstaand Florentijnse humanist en politicus. Het echtpaar behoorde tot de vriendenkring van Bronzino, die ook Bartelomeo in dezelfde periode portretteerde. De beide panelen zijn, hoewel aanvankelijk niet bedoeld als pendanten, sinds hun ontstaan altijd bij elkaar gebleven. Lange tijd waren ze in het bezit van de familie, sinds 1704 bevinden ze zich in het Uffizi, die ze nooit afzonderlijk uitleende.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Focus op Portret_van_Lucrezia_Panciatichi en leg de Afbeelding uit.

Bronzino portretteert Lucrezia Panciatichi in een weelderige rode jurk, aan de bovenkant afgewerkt met kant. De mouwen zijn gepoft aan de bovenkant en geplooid aan de onderkant. Verwijderbare riempjes houden alles op de plek. Om haar middel draagt ze een riem met edelstenen. Om haar hals hangen twee gouden kettingen. Kleding en pose komen wat stijf over, maar stralen tegelijk een grote plastische elegantie uit. Het onderstreept haar adellijke afkomst en voornaamheid, waarvan ze zich ten volle bewust lijkt. De mimiek heeft iets strengs en afstandelijks en straalt volgens sommigen een zekere minachting uit. Anderen duiden het eerder als melancholie en wijzen op de tegenstelling tussen uiterlijke koelte en onderhuidse hartstocht, een contrast dat nog geaccentueerd wordt door het eigenzinnige, felle kleurgebruik tegen de egale donkere achtergrond, waardoorheen vaag een renaissancistisch bouwwerk zichtbaar is.Door toevoeging van een aantal symbolische elementen probeert Bronzino nadrukkelijk iets persoonlijks mee te geven aan de geportretteerde schoonheid. Het open boek op haar schoot, waarop haar rechterhand rust, geeft het werk een persoonlijk accent. Aan de kortste halsketting hangt een diadeem met het in de rondte aaneengeschreven en doorlopende motto "amour dure sans fine", dat ook gelezen kan worden als "dure sans fine amour". Het verwijst naar een verhandeling over de liefde geschreven door de groothertog van Florence, Cosimo I de' Medici en staat in de ononderbroken vorm waarin het is geschreven voor continuïteit en oneindige liefde.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Verklaar de Afbeelding van dit kunstwerk, Portret_van_Lucrezia_Panciatichi.

Bronzino portretteert Lucrezia Panciatichi in een weelderige rode jurk, aan de bovenkant afgewerkt met kant. De mouwen zijn gepoft aan de bovenkant en geplooid aan de onderkant. Verwijderbare riempjes houden alles op de plek. Om haar middel draagt ze een riem met edelstenen. Om haar hals hangen twee gouden kettingen. Kleding en pose komen wat stijf over, maar stralen tegelijk een grote plastische elegantie uit. Het onderstreept haar adellijke afkomst en voornaamheid, waarvan ze zich ten volle bewust lijkt. De mimiek heeft iets strengs en afstandelijks en straalt volgens sommigen een zekere minachting uit. Anderen duiden het eerder als melancholie en wijzen op de tegenstelling tussen uiterlijke koelte en onderhuidse hartstocht, een contrast dat nog geaccentueerd wordt door het eigenzinnige, felle kleurgebruik tegen de egale donkere achtergrond, waardoorheen vaag een renaissancistisch bouwwerk zichtbaar is.Door toevoeging van een aantal symbolische elementen probeert Bronzino nadrukkelijk iets persoonlijks mee te geven aan de geportretteerde schoonheid. Het open boek op haar schoot, waarop haar rechterhand rust, geeft het werk een persoonlijk accent. Aan de kortste halsketting hangt een diadeem met het in de rondte aaneengeschreven en doorlopende motto "amour dure sans fine", dat ook gelezen kan worden als "dure sans fine amour". Het verwijst naar een verhandeling over de liefde geschreven door de groothertog van Florence, Cosimo I de' Medici en staat in de ononderbroken vorm waarin het is geschreven voor continuïteit en oneindige liefde.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Lucrezia_Panciatichi zijn Afbeelding?

Bronzino portretteert Lucrezia Panciatichi in een weelderige rode jurk, aan de bovenkant afgewerkt met kant. De mouwen zijn gepoft aan de bovenkant en geplooid aan de onderkant. Verwijderbare riempjes houden alles op de plek. Om haar middel draagt ze een riem met edelstenen. Om haar hals hangen twee gouden kettingen. Kleding en pose komen wat stijf over, maar stralen tegelijk een grote plastische elegantie uit. Het onderstreept haar adellijke afkomst en voornaamheid, waarvan ze zich ten volle bewust lijkt. De mimiek heeft iets strengs en afstandelijks en straalt volgens sommigen een zekere minachting uit. Anderen duiden het eerder als melancholie en wijzen op de tegenstelling tussen uiterlijke koelte en onderhuidse hartstocht, een contrast dat nog geaccentueerd wordt door het eigenzinnige, felle kleurgebruik tegen de egale donkere achtergrond, waardoorheen vaag een renaissancistisch bouwwerk zichtbaar is.Door toevoeging van een aantal symbolische elementen probeert Bronzino nadrukkelijk iets persoonlijks mee te geven aan de geportretteerde schoonheid. Het open boek op haar schoot, waarop haar rechterhand rust, geeft het werk een persoonlijk accent. Aan de kortste halsketting hangt een diadeem met het in de rondte aaneengeschreven en doorlopende motto "amour dure sans fine", dat ook gelezen kan worden als "dure sans fine amour". Het verwijst naar een verhandeling over de liefde geschreven door de groothertog van Florence, Cosimo I de' Medici en staat in de ononderbroken vorm waarin het is geschreven voor continuïteit en oneindige liefde.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Hoe wordt de Afbeelding besproken in Portret_van_Lucrezia_Panciatichi?

Bronzino portretteert Lucrezia Panciatichi in een weelderige rode jurk, aan de bovenkant afgewerkt met kant. De mouwen zijn gepoft aan de bovenkant en geplooid aan de onderkant. Verwijderbare riempjes houden alles op de plek. Om haar middel draagt ze een riem met edelstenen. Om haar hals hangen twee gouden kettingen. Kleding en pose komen wat stijf over, maar stralen tegelijk een grote plastische elegantie uit. Het onderstreept haar adellijke afkomst en voornaamheid, waarvan ze zich ten volle bewust lijkt. De mimiek heeft iets strengs en afstandelijks en straalt volgens sommigen een zekere minachting uit. Anderen duiden het eerder als melancholie en wijzen op de tegenstelling tussen uiterlijke koelte en onderhuidse hartstocht, een contrast dat nog geaccentueerd wordt door het eigenzinnige, felle kleurgebruik tegen de egale donkere achtergrond, waardoorheen vaag een renaissancistisch bouwwerk zichtbaar is.Door toevoeging van een aantal symbolische elementen probeert Bronzino nadrukkelijk iets persoonlijks mee te geven aan de geportretteerde schoonheid. Het open boek op haar schoot, waarop haar rechterhand rust, geeft het werk een persoonlijk accent. Aan de kortste halsketting hangt een diadeem met het in de rondte aaneengeschreven en doorlopende motto "amour dure sans fine", dat ook gelezen kan worden als "dure sans fine amour". Het verwijst naar een verhandeling over de liefde geschreven door de groothertog van Florence, Cosimo I de' Medici en staat in de ononderbroken vorm waarin het is geschreven voor continuïteit en oneindige liefde.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Focus op Portret_van_Lucrezia_Panciatichi en leg de Waardering uit.

Portret van Lucrezia Panciatichi wordt gezien als een exemplarisch werk uit het maniërisme, een laatrenaissancistische stroming die elegantie centraal stelde en daarbij nadrukkelijk ook oog had voor persoonlijke aspecten in de kunst.Schilder-schrijver Giorgio Vasari beschreef de twee portretten van het echtpaar Panciatichi reeds in 1550 als "zo onwaarschijnlijk natuurlijk dat ze werkelijk lijken echt te leven, begeesterd zijn".Schrijver Henry James roemde de onderkoelde melancholie in Lucrezia' s portret en noemde het een belangrijke inspiratie bij de creatie van een aantal vrouwelijke hoofdpersonen in zijn werk.Umberto Eco illustreerde met het portret in zijn Geschiedenis van de schoonheid het thema van de gratie: "Schoonheid is niets anders dan een gratie die ontstaat uit proportie en aanpassing, en uit de harmonie van de dingen" Het opende in zijn ogen de weg naar subjectieve en individuele opvattingen over wat "mooi" is.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Verklaar de Waardering van dit kunstwerk, Portret_van_Lucrezia_Panciatichi.

Portret van Lucrezia Panciatichi wordt gezien als een exemplarisch werk uit het maniërisme, een laatrenaissancistische stroming die elegantie centraal stelde en daarbij nadrukkelijk ook oog had voor persoonlijke aspecten in de kunst.Schilder-schrijver Giorgio Vasari beschreef de twee portretten van het echtpaar Panciatichi reeds in 1550 als "zo onwaarschijnlijk natuurlijk dat ze werkelijk lijken echt te leven, begeesterd zijn".Schrijver Henry James roemde de onderkoelde melancholie in Lucrezia' s portret en noemde het een belangrijke inspiratie bij de creatie van een aantal vrouwelijke hoofdpersonen in zijn werk.Umberto Eco illustreerde met het portret in zijn Geschiedenis van de schoonheid het thema van de gratie: "Schoonheid is niets anders dan een gratie die ontstaat uit proportie en aanpassing, en uit de harmonie van de dingen" Het opende in zijn ogen de weg naar subjectieve en individuele opvattingen over wat "mooi" is.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Lucrezia_Panciatichi zijn Waardering?

Portret van Lucrezia Panciatichi wordt gezien als een exemplarisch werk uit het maniërisme, een laatrenaissancistische stroming die elegantie centraal stelde en daarbij nadrukkelijk ook oog had voor persoonlijke aspecten in de kunst.Schilder-schrijver Giorgio Vasari beschreef de twee portretten van het echtpaar Panciatichi reeds in 1550 als "zo onwaarschijnlijk natuurlijk dat ze werkelijk lijken echt te leven, begeesterd zijn".Schrijver Henry James roemde de onderkoelde melancholie in Lucrezia' s portret en noemde het een belangrijke inspiratie bij de creatie van een aantal vrouwelijke hoofdpersonen in zijn werk.Umberto Eco illustreerde met het portret in zijn Geschiedenis van de schoonheid het thema van de gratie: "Schoonheid is niets anders dan een gratie die ontstaat uit proportie en aanpassing, en uit de harmonie van de dingen" Het opende in zijn ogen de weg naar subjectieve en individuele opvattingen over wat "mooi" is.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Lucrezia_Panciatichi

Prompt: Hoe wordt de Waardering besproken in Portret_van_Lucrezia_Panciatichi?

Portret van Lucrezia Panciatichi wordt gezien als een exemplarisch werk uit het maniërisme, een laatrenaissancistische stroming die elegantie centraal stelde en daarbij nadrukkelijk ook oog had voor persoonlijke aspecten in de kunst.Schilder-schrijver Giorgio Vasari beschreef de twee portretten van het echtpaar Panciatichi reeds in 1550 als "zo onwaarschijnlijk natuurlijk dat ze werkelijk lijken echt te leven, begeesterd zijn".Schrijver Henry James roemde de onderkoelde melancholie in Lucrezia' s portret en noemde het een belangrijke inspiratie bij de creatie van een aantal vrouwelijke hoofdpersonen in zijn werk.Umberto Eco illustreerde met het portret in zijn Geschiedenis van de schoonheid het thema van de gratie: "Schoonheid is niets anders dan een gratie die ontstaat uit proportie en aanpassing, en uit de harmonie van de dingen" Het opende in zijn ogen de weg naar subjectieve en individuele opvattingen over wat "mooi" is.

Bronzino's ''Portret van Bartolomeo Panciatichi'', Lucretia's echtgenoot.

Bestand:Bartolomeo Panciatichi by Angelo Bronzino.jpg


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Focus op Portret_van_Doña_Antonia_Zárate en leg de abstract uit.

Het Portret van Doña Antonia Zárate is een schilderij van Francisco Goya. Hij maakte het omstreeks 1805. Sinds 1987 is het een van de hoogtepunten binnen de collectie van de National Gallery of Ireland in Dublin.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Portret_van_Doña_Antonia_Zárate.

Het Portret van Doña Antonia Zárate is een schilderij van Francisco Goya. Hij maakte het omstreeks 1805. Sinds 1987 is het een van de hoogtepunten binnen de collectie van de National Gallery of Ireland in Dublin.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Doña_Antonia_Zárate zijn abstract?

Het Portret van Doña Antonia Zárate is een schilderij van Francisco Goya. Hij maakte het omstreeks 1805. Sinds 1987 is het een van de hoogtepunten binnen de collectie van de National Gallery of Ireland in Dublin.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Portret_van_Doña_Antonia_Zárate?

Het Portret van Doña Antonia Zárate is een schilderij van Francisco Goya. Hij maakte het omstreeks 1805. Sinds 1987 is het een van de hoogtepunten binnen de collectie van de National Gallery of Ireland in Dublin.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Focus op Portret_van_Doña_Antonia_Zárate en leg de Antonia Zárate uit.

Goya hield erg van het theater en had veel acteurs, actrices en toneelschrijvers in zijn vriendenkring. In het eerste decennium van de negentiende eeuw schilderde hij van enkelen van hen prachtige portretten. Antonia Zárate (1775 - 1811) was een beroemde actrice uit Barcelona, die in heel Spanje succes had. Zij was de dochter van de acteur Pedro de Zárate Valdés en was getrouwd met de zanger Bernardo Gil y Aguado. Uit dit huwelijk kwam Antonio Gil de Zárate voort, een beroemde dichter en toneelschrijver. Antonia Zárate zou twee keer voor Goya poseren: rond 1805 voor het schilderij in Dublin en kort voor haar dood in 1811 voor een portret dat tegenwoordig in de Hermitage te zien is.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Verklaar de Antonia Zárate van dit kunstwerk, Portret_van_Doña_Antonia_Zárate.

Goya hield erg van het theater en had veel acteurs, actrices en toneelschrijvers in zijn vriendenkring. In het eerste decennium van de negentiende eeuw schilderde hij van enkelen van hen prachtige portretten. Antonia Zárate (1775 - 1811) was een beroemde actrice uit Barcelona, die in heel Spanje succes had. Zij was de dochter van de acteur Pedro de Zárate Valdés en was getrouwd met de zanger Bernardo Gil y Aguado. Uit dit huwelijk kwam Antonio Gil de Zárate voort, een beroemde dichter en toneelschrijver. Antonia Zárate zou twee keer voor Goya poseren: rond 1805 voor het schilderij in Dublin en kort voor haar dood in 1811 voor een portret dat tegenwoordig in de Hermitage te zien is.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Doña_Antonia_Zárate zijn Antonia Zárate?

Goya hield erg van het theater en had veel acteurs, actrices en toneelschrijvers in zijn vriendenkring. In het eerste decennium van de negentiende eeuw schilderde hij van enkelen van hen prachtige portretten. Antonia Zárate (1775 - 1811) was een beroemde actrice uit Barcelona, die in heel Spanje succes had. Zij was de dochter van de acteur Pedro de Zárate Valdés en was getrouwd met de zanger Bernardo Gil y Aguado. Uit dit huwelijk kwam Antonio Gil de Zárate voort, een beroemde dichter en toneelschrijver. Antonia Zárate zou twee keer voor Goya poseren: rond 1805 voor het schilderij in Dublin en kort voor haar dood in 1811 voor een portret dat tegenwoordig in de Hermitage te zien is.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Hoe wordt de Antonia Zárate besproken in Portret_van_Doña_Antonia_Zárate?

Goya hield erg van het theater en had veel acteurs, actrices en toneelschrijvers in zijn vriendenkring. In het eerste decennium van de negentiende eeuw schilderde hij van enkelen van hen prachtige portretten. Antonia Zárate (1775 - 1811) was een beroemde actrice uit Barcelona, die in heel Spanje succes had. Zij was de dochter van de acteur Pedro de Zárate Valdés en was getrouwd met de zanger Bernardo Gil y Aguado. Uit dit huwelijk kwam Antonio Gil de Zárate voort, een beroemde dichter en toneelschrijver. Antonia Zárate zou twee keer voor Goya poseren: rond 1805 voor het schilderij in Dublin en kort voor haar dood in 1811 voor een portret dat tegenwoordig in de Hermitage te zien is.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Focus op Portret_van_Doña_Antonia_Zárate en leg de Voorstelling uit.

Waarschijnlijk is het portret in Goya's studio gemaakt, waar volgens een inventaris uit 1812 acht stoelen met geel damast en een bijbehorende divan stonden. Het schitterende contrast tussen deze gele sofa en de zwarte kleding van de actrice laat de meesterhand van de schilder zien. Antonia Zárate draagt een met kant afgezette jurk van zwart zijde in de Franse empirestijl, die in die tijd het modebeeld bepaalde in Spanje. Haar armen zijn bedekt met vingerloze, witte handschoenen en zij houdt een gesloten waaier in haar handen. Goya's talent voor het schilderen van stoffen komt echter het best naar voren in de mantilla, de typisch Spaanse hoofdsluier, die hier over de schouders van de vrouw naar beneden valt.Goya heeft de achtergrond zeer sober gehouden, zodat de aandacht van de toeschouwer alleen uitgaat naar Antonia Zárate. Kalm en sereen kijkt zij met een afwezige blik in de verte. Ondanks haar grote schoonheid krijgt het portret hierdoor toch een enigszins melancholieke uitstraling.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Verklaar de Voorstelling van dit kunstwerk, Portret_van_Doña_Antonia_Zárate.

Waarschijnlijk is het portret in Goya's studio gemaakt, waar volgens een inventaris uit 1812 acht stoelen met geel damast en een bijbehorende divan stonden. Het schitterende contrast tussen deze gele sofa en de zwarte kleding van de actrice laat de meesterhand van de schilder zien. Antonia Zárate draagt een met kant afgezette jurk van zwart zijde in de Franse empirestijl, die in die tijd het modebeeld bepaalde in Spanje. Haar armen zijn bedekt met vingerloze, witte handschoenen en zij houdt een gesloten waaier in haar handen. Goya's talent voor het schilderen van stoffen komt echter het best naar voren in de mantilla, de typisch Spaanse hoofdsluier, die hier over de schouders van de vrouw naar beneden valt.Goya heeft de achtergrond zeer sober gehouden, zodat de aandacht van de toeschouwer alleen uitgaat naar Antonia Zárate. Kalm en sereen kijkt zij met een afwezige blik in de verte. Ondanks haar grote schoonheid krijgt het portret hierdoor toch een enigszins melancholieke uitstraling.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Doña_Antonia_Zárate zijn Voorstelling?

Waarschijnlijk is het portret in Goya's studio gemaakt, waar volgens een inventaris uit 1812 acht stoelen met geel damast en een bijbehorende divan stonden. Het schitterende contrast tussen deze gele sofa en de zwarte kleding van de actrice laat de meesterhand van de schilder zien. Antonia Zárate draagt een met kant afgezette jurk van zwart zijde in de Franse empirestijl, die in die tijd het modebeeld bepaalde in Spanje. Haar armen zijn bedekt met vingerloze, witte handschoenen en zij houdt een gesloten waaier in haar handen. Goya's talent voor het schilderen van stoffen komt echter het best naar voren in de mantilla, de typisch Spaanse hoofdsluier, die hier over de schouders van de vrouw naar beneden valt.Goya heeft de achtergrond zeer sober gehouden, zodat de aandacht van de toeschouwer alleen uitgaat naar Antonia Zárate. Kalm en sereen kijkt zij met een afwezige blik in de verte. Ondanks haar grote schoonheid krijgt het portret hierdoor toch een enigszins melancholieke uitstraling.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Hoe wordt de Voorstelling besproken in Portret_van_Doña_Antonia_Zárate?

Waarschijnlijk is het portret in Goya's studio gemaakt, waar volgens een inventaris uit 1812 acht stoelen met geel damast en een bijbehorende divan stonden. Het schitterende contrast tussen deze gele sofa en de zwarte kleding van de actrice laat de meesterhand van de schilder zien. Antonia Zárate draagt een met kant afgezette jurk van zwart zijde in de Franse empirestijl, die in die tijd het modebeeld bepaalde in Spanje. Haar armen zijn bedekt met vingerloze, witte handschoenen en zij houdt een gesloten waaier in haar handen. Goya's talent voor het schilderen van stoffen komt echter het best naar voren in de mantilla, de typisch Spaanse hoofdsluier, die hier over de schouders van de vrouw naar beneden valt.Goya heeft de achtergrond zeer sober gehouden, zodat de aandacht van de toeschouwer alleen uitgaat naar Antonia Zárate. Kalm en sereen kijkt zij met een afwezige blik in de verte. Ondanks haar grote schoonheid krijgt het portret hierdoor toch een enigszins melancholieke uitstraling.

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Focus op Portret_van_Doña_Antonia_Zárate en leg de Herkomst uit.

Het werk blijft tot na 1900 in bezit van de nazaten van Antonia Zárate.rond 1911: in bezit van het Londense filiaal van de kunsthandel M. Knoedler & Co.Gekocht door Sir Otto Beit, een zakenman, filantroop en kunstkenner uit Londen.1930: nagelaten aan zijn zoon Sir Alfred Beit, die het schilderij samen met de rest van zijn omvangrijke verzameling onderbrengt in Russborough House in Blessington.In 1974 en opnieuw in 1986 maken criminelen een aantal schilderijen buit in Russborough House. Het Portret van Doña Antonia Zárate werd beide keren ontvreemd en weer terug gevonden.1987: geschonken aan de National Gallery of Ireland, hoewel het werk op dat moment nog vermist was (tot 1993).

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Verklaar de Herkomst van dit kunstwerk, Portret_van_Doña_Antonia_Zárate.

Het werk blijft tot na 1900 in bezit van de nazaten van Antonia Zárate.rond 1911: in bezit van het Londense filiaal van de kunsthandel M. Knoedler & Co.Gekocht door Sir Otto Beit, een zakenman, filantroop en kunstkenner uit Londen.1930: nagelaten aan zijn zoon Sir Alfred Beit, die het schilderij samen met de rest van zijn omvangrijke verzameling onderbrengt in Russborough House in Blessington.In 1974 en opnieuw in 1986 maken criminelen een aantal schilderijen buit in Russborough House. Het Portret van Doña Antonia Zárate werd beide keren ontvreemd en weer terug gevonden.1987: geschonken aan de National Gallery of Ireland, hoewel het werk op dat moment nog vermist was (tot 1993).

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Doña_Antonia_Zárate zijn Herkomst?

Het werk blijft tot na 1900 in bezit van de nazaten van Antonia Zárate.rond 1911: in bezit van het Londense filiaal van de kunsthandel M. Knoedler & Co.Gekocht door Sir Otto Beit, een zakenman, filantroop en kunstkenner uit Londen.1930: nagelaten aan zijn zoon Sir Alfred Beit, die het schilderij samen met de rest van zijn omvangrijke verzameling onderbrengt in Russborough House in Blessington.In 1974 en opnieuw in 1986 maken criminelen een aantal schilderijen buit in Russborough House. Het Portret van Doña Antonia Zárate werd beide keren ontvreemd en weer terug gevonden.1987: geschonken aan de National Gallery of Ireland, hoewel het werk op dat moment nog vermist was (tot 1993).

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Portret_van_Doña_Antonia_Zárate

Prompt: Hoe wordt de Herkomst besproken in Portret_van_Doña_Antonia_Zárate?

Het werk blijft tot na 1900 in bezit van de nazaten van Antonia Zárate.rond 1911: in bezit van het Londense filiaal van de kunsthandel M. Knoedler & Co.Gekocht door Sir Otto Beit, een zakenman, filantroop en kunstkenner uit Londen.1930: nagelaten aan zijn zoon Sir Alfred Beit, die het schilderij samen met de rest van zijn omvangrijke verzameling onderbrengt in Russborough House in Blessington.In 1974 en opnieuw in 1986 maken criminelen een aantal schilderijen buit in Russborough House. Het Portret van Doña Antonia Zárate werd beide keren ontvreemd en weer terug gevonden.1987: geschonken aan de National Gallery of Ireland, hoewel het werk op dat moment nog vermist was (tot 1993).

Categorie:Schilderij in de National Gallery of Ireland

eerste decennium van de negentiende eeuw


Angel

Prompt: Focus op Angel en leg de abstract uit.

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Angel.

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Hoe verklaart Angel zijn abstract?

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Angel?

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Focus op Angel en leg de Algemeen uit.

Angel (insect), een steekorgaan van een insectAngelo, Spaanse voornaam

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Verklaar de Algemeen van dit kunstwerk, Angel.

Angel (insect), een steekorgaan van een insectAngelo, Spaanse voornaam

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Hoe verklaart Angel zijn Algemeen?

Angel (insect), een steekorgaan van een insectAngelo, Spaanse voornaam

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Hoe wordt de Algemeen besproken in Angel?

Angel (insect), een steekorgaan van een insectAngelo, Spaanse voornaam

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Focus op Angel en leg de Personen, film en televisie uit.

Angel (televisieserie)Angel (Buffyverse)Archangel (stripfiguur), Warren Worthington III uit de X-Men comicsCharlie's Angels (televisieserie)Angels (Britse serie), een Britse televisieserie die liep van 1975 tot en met 1983een aantal films, waaronder:Angel (1937) van Ernst Lubitsch met Marlene DietrichAngel (1982) van Neil Jordan met Veronica Quilligan en Stephen ReaAngel (1984) van Robert Vincent O'NeillAngels (2004) van Paul WagnerAngel (2007) van François OzonAngel (2015), Britse film uit 2015Angels & Demons (2009)Charlie's Angels (2000) (2000)Charlie's Angels: Full Throttle (2003)

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Verklaar de Personen, film en televisie van dit kunstwerk, Angel.

Angel (televisieserie)Angel (Buffyverse)Archangel (stripfiguur), Warren Worthington III uit de X-Men comicsCharlie's Angels (televisieserie)Angels (Britse serie), een Britse televisieserie die liep van 1975 tot en met 1983een aantal films, waaronder:Angel (1937) van Ernst Lubitsch met Marlene DietrichAngel (1982) van Neil Jordan met Veronica Quilligan en Stephen ReaAngel (1984) van Robert Vincent O'NeillAngels (2004) van Paul WagnerAngel (2007) van François OzonAngel (2015), Britse film uit 2015Angels & Demons (2009)Charlie's Angels (2000) (2000)Charlie's Angels: Full Throttle (2003)

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Hoe verklaart Angel zijn Personen, film en televisie?

Angel (televisieserie)Angel (Buffyverse)Archangel (stripfiguur), Warren Worthington III uit de X-Men comicsCharlie's Angels (televisieserie)Angels (Britse serie), een Britse televisieserie die liep van 1975 tot en met 1983een aantal films, waaronder:Angel (1937) van Ernst Lubitsch met Marlene DietrichAngel (1982) van Neil Jordan met Veronica Quilligan en Stephen ReaAngel (1984) van Robert Vincent O'NeillAngels (2004) van Paul WagnerAngel (2007) van François OzonAngel (2015), Britse film uit 2015Angels & Demons (2009)Charlie's Angels (2000) (2000)Charlie's Angels: Full Throttle (2003)

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Hoe wordt de Personen, film en televisie besproken in Angel?

Angel (televisieserie)Angel (Buffyverse)Archangel (stripfiguur), Warren Worthington III uit de X-Men comicsCharlie's Angels (televisieserie)Angels (Britse serie), een Britse televisieserie die liep van 1975 tot en met 1983een aantal films, waaronder:Angel (1937) van Ernst Lubitsch met Marlene DietrichAngel (1982) van Neil Jordan met Veronica Quilligan en Stephen ReaAngel (1984) van Robert Vincent O'NeillAngels (2004) van Paul WagnerAngel (2007) van François OzonAngel (2015), Britse film uit 2015Angels & Demons (2009)Charlie's Angels (2000) (2000)Charlie's Angels: Full Throttle (2003)

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)


Angel

Prompt: Focus op Angel en leg de Muziek uit.

Angel (Amerikaanse band), Amerikaanse rockgroepAngel (Nederlandse band), Nederlandse metalbandAngel (Zweedse band), Zweedse popbandAngel (Amerikaanse metalband), Amerikaanse metalbandThe Angels (Australische band), een Australische hardrockbandThe Angels (Amerikaanse band), een Amerikaanse meidengroepAngel & Khriz, een Puerto Ricaans reggaetón-duoAngels & Agony, een Nederlandse futurepopbandAngels & Airwaves, een Amerikaanse een rockgroepAngels & Devils, een album van de Amerikaanse band FuelAngels & Vampires - Volume I, een album van de Amerikaanse zanger Sananda Maitreya (Terence Trent D'Arby)Angels (single), een lied van Robbie WilliamsAngel (Aerosmith), een lied van AerosmithAngel (Chiara), de Maltese inzending voor het Eurovisiesongfestival 2005Angel (Jon Secada), een lied uit 1993Angel (Lionel Richie), een lied uit 2000Angel (Lionel Richie met Natalia), een duet uit 2012Angel (Massive Attack), een lied van Massive AttackAngel (Saybia), een lied uit 2007Angel (Shaggy), een lied van ShaggyAngel Air, een Brits platenlabel

Angel (1992)
Angels & Devils
Angel (Shaggy)
Angel Air
Angels (2004)
Angel (Amerikaanse metalband)
Angel (Jon Secada)
Angel (Zweedse band)
Angel (Buffyverse)
Angel (Amerikaanse band)
Angel (2007)
Angels & Airwaves
Brussels Black Angels
Ángelwaterval
Angels Pesaro
Archangel (stripfiguur)
Angel (district)
Charlie's Angels: Full Throttle
Angel (1937)
Angel (1982)
Angels & Demons
Angels Toruń
Angels & Vampires - Volume I
Los Angeles Angels of Anaheim
Charlie's Angels (2000)
Angel (Nederlandse band)
The Angels (Amerikaanse band)
Angel Stadium of Anaheim
Angel (Massive Attack)
The Angels (Australische band)
Los Angeles Angels
Angel (Chiara)
Angel (Lionel Richie)
Angelo
Angel (metrostation)
Angel (Saybia)
Angel (Lionel Richie met Natalia)
Angel (televisieserie)
Angels (single)
Angel (1984)
Angel (Aerosmith)
Angel (insect)
Angel (rivier)
Hells Angels
Angel (2015)
Angels & Agony
Angel & Khriz
Angels (Britse serie)
Angeln
Charlie's Angels (televisieserie)
Engel (doorverwijspagina)