Nikè_van_Samothrake

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Beeldhouwstijl in de Het beeld van Nikè_van_Samothrake.

Het beeld werd gemaakt tijdens de hellenistische periode (323 v.Chr.–30 v.Chr.). Tijdens deze periode evolueerde de Oud-Griekse beeldhouwkunst, door zijn contact met het oosten, in de richting van meer realisme, individualisme en naturalisme. De kunstenaars wilden het typische, het menselijke van figuren weergeven en beeldden dus 'echte' mensen uit. De beeldhouwers streefden er ook naar om een bepaald gevoel (pathos) weer te geven. Vrouwelijke beelden toonden in deze periode zonder schroom hun naaktheid.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: In de context van Nikè_van_Samothrake, verklaar de Nikè en de Het beeld.

Het beeld is een meesterstuk van leven, beweging en realisme en straalt allure uit. Het stelt een gevleugelde vrouw voor, de allegorie van de overwinning. Het beeld geeft het ogenblik weer waarop de gevleugelde Nikè neerdaalt op de voorsteven van een schip. Door de hevige wind kleeft haar zeer fijne chiton aan haar lichaam, waardoor haar sierlijke vormen zichtbaar worden (techniek van het drapé mouillé). Het beeld is met vleugels 3,28 meter hoog en zonder de vleugels 2,38 meter hoog. Het is vervaardigd van wit marmer afkomstig van het Griekse eiland Paros.Het standbeeld is echter beschadigd en het mist het hoofd en de armen. Deze werden (nog) niet teruggevonden. Aan de hand van het torso kan men afleiden dat de rechterarm opgeheven was. Men vermoedde lange tijd dat het beeld in de rechterhand een trompet vasthield. Met de ontdekking van de rechterhand in 1950 moest men echter vaststellen dat er geen attribuut in de hand kan hebben gezeten. De hand is immers grotendeels open en heeft gespannen vingers waardoor het onmogelijk is dat daarmee een trompet kon worden vastgehouden.De teruggevonden hand bevindt zich nu in een glazen kast naast het standbeeld. De linkerarm bevond zich waarschijnlijk naast het lichaam en hield vermoedelijk een trofee in de hand.De rechtervleugel van het beeld is een symmetrische gipsen versie van de originele linkervleugel. Tijdens verschillende opgravingen werden allerlei stukjes van de originele rechtervleugel gevonden. Daaruit bleek dat de afwerking van de rechterkant van het standbeeld oppervlakkiger is dan die van de linkerkant. Hieruit wordt opgemaakt dat het beeld bedoeld was om driekwart profiel van links bekeken te worden.Het beeld bestaat uit zes afzonderlijk afgewerkte blokken marmer: het lichaam, de buste, de beide armen en de beide vleugels. Deze werkwijze is typisch voor beelden uit de hellenistische periode en werd voornamelijk gebruikt om materiaal te besparen. Men kon makkelijker werken met kleine blokken marmer. De blokken werden door middel van bronzen krammen aan elkaar gezet.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Verklaar de Nikè over de Het beeld van dit kunstwerk, Nikè_van_Samothrake.

Het beeld is een meesterstuk van leven, beweging en realisme en straalt allure uit. Het stelt een gevleugelde vrouw voor, de allegorie van de overwinning. Het beeld geeft het ogenblik weer waarop de gevleugelde Nikè neerdaalt op de voorsteven van een schip. Door de hevige wind kleeft haar zeer fijne chiton aan haar lichaam, waardoor haar sierlijke vormen zichtbaar worden (techniek van het drapé mouillé). Het beeld is met vleugels 3,28 meter hoog en zonder de vleugels 2,38 meter hoog. Het is vervaardigd van wit marmer afkomstig van het Griekse eiland Paros.Het standbeeld is echter beschadigd en het mist het hoofd en de armen. Deze werden (nog) niet teruggevonden. Aan de hand van het torso kan men afleiden dat de rechterarm opgeheven was. Men vermoedde lange tijd dat het beeld in de rechterhand een trompet vasthield. Met de ontdekking van de rechterhand in 1950 moest men echter vaststellen dat er geen attribuut in de hand kan hebben gezeten. De hand is immers grotendeels open en heeft gespannen vingers waardoor het onmogelijk is dat daarmee een trompet kon worden vastgehouden.De teruggevonden hand bevindt zich nu in een glazen kast naast het standbeeld. De linkerarm bevond zich waarschijnlijk naast het lichaam en hield vermoedelijk een trofee in de hand.De rechtervleugel van het beeld is een symmetrische gipsen versie van de originele linkervleugel. Tijdens verschillende opgravingen werden allerlei stukjes van de originele rechtervleugel gevonden. Daaruit bleek dat de afwerking van de rechterkant van het standbeeld oppervlakkiger is dan die van de linkerkant. Hieruit wordt opgemaakt dat het beeld bedoeld was om driekwart profiel van links bekeken te worden.Het beeld bestaat uit zes afzonderlijk afgewerkte blokken marmer: het lichaam, de buste, de beide armen en de beide vleugels. Deze werkwijze is typisch voor beelden uit de hellenistische periode en werd voornamelijk gebruikt om materiaal te besparen. Men kon makkelijker werken met kleine blokken marmer. De blokken werden door middel van bronzen krammen aan elkaar gezet.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Hoe wordt in Nikè_van_Samothrake de Nikè van de Het beeld verklaard?

Het beeld is een meesterstuk van leven, beweging en realisme en straalt allure uit. Het stelt een gevleugelde vrouw voor, de allegorie van de overwinning. Het beeld geeft het ogenblik weer waarop de gevleugelde Nikè neerdaalt op de voorsteven van een schip. Door de hevige wind kleeft haar zeer fijne chiton aan haar lichaam, waardoor haar sierlijke vormen zichtbaar worden (techniek van het drapé mouillé). Het beeld is met vleugels 3,28 meter hoog en zonder de vleugels 2,38 meter hoog. Het is vervaardigd van wit marmer afkomstig van het Griekse eiland Paros.Het standbeeld is echter beschadigd en het mist het hoofd en de armen. Deze werden (nog) niet teruggevonden. Aan de hand van het torso kan men afleiden dat de rechterarm opgeheven was. Men vermoedde lange tijd dat het beeld in de rechterhand een trompet vasthield. Met de ontdekking van de rechterhand in 1950 moest men echter vaststellen dat er geen attribuut in de hand kan hebben gezeten. De hand is immers grotendeels open en heeft gespannen vingers waardoor het onmogelijk is dat daarmee een trompet kon worden vastgehouden.De teruggevonden hand bevindt zich nu in een glazen kast naast het standbeeld. De linkerarm bevond zich waarschijnlijk naast het lichaam en hield vermoedelijk een trofee in de hand.De rechtervleugel van het beeld is een symmetrische gipsen versie van de originele linkervleugel. Tijdens verschillende opgravingen werden allerlei stukjes van de originele rechtervleugel gevonden. Daaruit bleek dat de afwerking van de rechterkant van het standbeeld oppervlakkiger is dan die van de linkerkant. Hieruit wordt opgemaakt dat het beeld bedoeld was om driekwart profiel van links bekeken te worden.Het beeld bestaat uit zes afzonderlijk afgewerkte blokken marmer: het lichaam, de buste, de beide armen en de beide vleugels. Deze werkwijze is typisch voor beelden uit de hellenistische periode en werd voornamelijk gebruikt om materiaal te besparen. Men kon makkelijker werken met kleine blokken marmer. De blokken werden door middel van bronzen krammen aan elkaar gezet.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Nikè in de Het beeld van Nikè_van_Samothrake.

Het beeld is een meesterstuk van leven, beweging en realisme en straalt allure uit. Het stelt een gevleugelde vrouw voor, de allegorie van de overwinning. Het beeld geeft het ogenblik weer waarop de gevleugelde Nikè neerdaalt op de voorsteven van een schip. Door de hevige wind kleeft haar zeer fijne chiton aan haar lichaam, waardoor haar sierlijke vormen zichtbaar worden (techniek van het drapé mouillé). Het beeld is met vleugels 3,28 meter hoog en zonder de vleugels 2,38 meter hoog. Het is vervaardigd van wit marmer afkomstig van het Griekse eiland Paros.Het standbeeld is echter beschadigd en het mist het hoofd en de armen. Deze werden (nog) niet teruggevonden. Aan de hand van het torso kan men afleiden dat de rechterarm opgeheven was. Men vermoedde lange tijd dat het beeld in de rechterhand een trompet vasthield. Met de ontdekking van de rechterhand in 1950 moest men echter vaststellen dat er geen attribuut in de hand kan hebben gezeten. De hand is immers grotendeels open en heeft gespannen vingers waardoor het onmogelijk is dat daarmee een trompet kon worden vastgehouden.De teruggevonden hand bevindt zich nu in een glazen kast naast het standbeeld. De linkerarm bevond zich waarschijnlijk naast het lichaam en hield vermoedelijk een trofee in de hand.De rechtervleugel van het beeld is een symmetrische gipsen versie van de originele linkervleugel. Tijdens verschillende opgravingen werden allerlei stukjes van de originele rechtervleugel gevonden. Daaruit bleek dat de afwerking van de rechterkant van het standbeeld oppervlakkiger is dan die van de linkerkant. Hieruit wordt opgemaakt dat het beeld bedoeld was om driekwart profiel van links bekeken te worden.Het beeld bestaat uit zes afzonderlijk afgewerkte blokken marmer: het lichaam, de buste, de beide armen en de beide vleugels. Deze werkwijze is typisch voor beelden uit de hellenistische periode en werd voornamelijk gebruikt om materiaal te besparen. Men kon makkelijker werken met kleine blokken marmer. De blokken werden door middel van bronzen krammen aan elkaar gezet.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: In de context van Nikè_van_Samothrake, verklaar de Schip en sokkel en de Het beeld.

Het voetstuk van het standbeeld is vervaardigd uit grijs marmer. Onder het voetstuk bevindt zich de voorsteven van een schip, waarschijnlijk een hemiolia. Het grijze marmer is afkomstig uit Lartos, een stad aan de zuidoostkust van het eiland Rodos.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Verklaar de Schip en sokkel over de Het beeld van dit kunstwerk, Nikè_van_Samothrake.

Het voetstuk van het standbeeld is vervaardigd uit grijs marmer. Onder het voetstuk bevindt zich de voorsteven van een schip, waarschijnlijk een hemiolia. Het grijze marmer is afkomstig uit Lartos, een stad aan de zuidoostkust van het eiland Rodos.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Hoe wordt in Nikè_van_Samothrake de Schip en sokkel van de Het beeld verklaard?

Het voetstuk van het standbeeld is vervaardigd uit grijs marmer. Onder het voetstuk bevindt zich de voorsteven van een schip, waarschijnlijk een hemiolia. Het grijze marmer is afkomstig uit Lartos, een stad aan de zuidoostkust van het eiland Rodos.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Schip en sokkel in de Het beeld van Nikè_van_Samothrake.

Het voetstuk van het standbeeld is vervaardigd uit grijs marmer. Onder het voetstuk bevindt zich de voorsteven van een schip, waarschijnlijk een hemiolia. Het grijze marmer is afkomstig uit Lartos, een stad aan de zuidoostkust van het eiland Rodos.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Focus op Nikè_van_Samothrake en leg de Datering en toeschrijving uit.

Het beeld werd waarschijnlijk vervaardigd tussen 200 v.Chr. en 190 v.Chr. ter ere van een zeeoverwinning rond 200 v.Chr. op Antiochus de Grote door Eudamos van Rodos. In de 3e eeuw v.Chr. was Rodos een machtige zeenatie in de Egeïsche Zee.Champoiseau dacht echter ten tijde van de opgraving dat het beeld tussen 295 v.Chr. en 289 v.Chr., na een gewonnen zeeslag nabij Cyprus, vervaardigd werd in opdracht van de Macedonische generaal Demetrius I Poliocretes. In 1910 kwam men tot het besef dat Samothrake tijdens die periode overheerst werd door Lysimachus, een vijand van Demetrius, en dat Lysimachus nooit een dergelijk monument als de Nikè zou hebben laten bouwen.Dankzij ceramisch materiaal, gevonden tijdens de opgraving, heeft men kunnen aantonen dat het voetstuk dateert van rond 200 v.Chr.Deze periode komt overeen met de periode waarin de beeldhouwer Pythokritos, zoon van Timocharis, die bij Plinius maior en in meerdere inscripties op voetstukken voorkomt, werkzaam was. Pythokritos is bekend als de maker van een van de monumenten op de akropolis van Lindos. Bovendien had Champoiseau in 1892, in de onmiddellijke omgeving van het beeld, een Lartosmarmeren fragment (van het voetstuk) gevonden met de partiële inscriptie "...Σ ΡΟΔΙΟΣ", wat hersteld zou kunnen worden tot "[ΠΥΘΟΚΡΙΤΟ]Σ ΡΟΔΙΟΣ", oftewel "[Pythokrito]s Rhodios": de Pythokritos van Rodos. Het verband met de exedra (diepe nis) waarin de Nikè was opgesteld is echter niet vastgesteld. Vooral het feit dat er maar een kleine "nis" is, maakt aannemelijk dat het een voetstuk van een statuette betreft. Met de inscriptie kan men aantonen dat het standbeeld werd gemaakt rond 220 jaar v.Chr. om een behaalde overwinning nabij Rodos te vieren.Een andere hypothese stelt dat het beeld een votiefoffer was van Antigonos II Gonatas na zijn overwinning tegen de Ptolemaeën bij Kos, rond 250 v.Chr.. Bekend is namelijk dat Antigonos een beeld heeft gewijd op Kos. De mogelijkheid bestaat dat hij ook een ander beeld te Samothrake heeft gewijd aan die overwinning, daar Samothrake een heiligdom was dat gewoonlijk onder de bescherming van de Antigoniden stond.Er zijn geleerden die de Nikè vergelijken met personages op de fries van het Zeusaltaar van Pergamon, waarvan de beeldhouwers in hun tijd een grote reputatie genoten.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Verklaar de Datering en toeschrijving van dit kunstwerk, Nikè_van_Samothrake.

Het beeld werd waarschijnlijk vervaardigd tussen 200 v.Chr. en 190 v.Chr. ter ere van een zeeoverwinning rond 200 v.Chr. op Antiochus de Grote door Eudamos van Rodos. In de 3e eeuw v.Chr. was Rodos een machtige zeenatie in de Egeïsche Zee.Champoiseau dacht echter ten tijde van de opgraving dat het beeld tussen 295 v.Chr. en 289 v.Chr., na een gewonnen zeeslag nabij Cyprus, vervaardigd werd in opdracht van de Macedonische generaal Demetrius I Poliocretes. In 1910 kwam men tot het besef dat Samothrake tijdens die periode overheerst werd door Lysimachus, een vijand van Demetrius, en dat Lysimachus nooit een dergelijk monument als de Nikè zou hebben laten bouwen.Dankzij ceramisch materiaal, gevonden tijdens de opgraving, heeft men kunnen aantonen dat het voetstuk dateert van rond 200 v.Chr.Deze periode komt overeen met de periode waarin de beeldhouwer Pythokritos, zoon van Timocharis, die bij Plinius maior en in meerdere inscripties op voetstukken voorkomt, werkzaam was. Pythokritos is bekend als de maker van een van de monumenten op de akropolis van Lindos. Bovendien had Champoiseau in 1892, in de onmiddellijke omgeving van het beeld, een Lartosmarmeren fragment (van het voetstuk) gevonden met de partiële inscriptie "...Σ ΡΟΔΙΟΣ", wat hersteld zou kunnen worden tot "[ΠΥΘΟΚΡΙΤΟ]Σ ΡΟΔΙΟΣ", oftewel "[Pythokrito]s Rhodios": de Pythokritos van Rodos. Het verband met de exedra (diepe nis) waarin de Nikè was opgesteld is echter niet vastgesteld. Vooral het feit dat er maar een kleine "nis" is, maakt aannemelijk dat het een voetstuk van een statuette betreft. Met de inscriptie kan men aantonen dat het standbeeld werd gemaakt rond 220 jaar v.Chr. om een behaalde overwinning nabij Rodos te vieren.Een andere hypothese stelt dat het beeld een votiefoffer was van Antigonos II Gonatas na zijn overwinning tegen de Ptolemaeën bij Kos, rond 250 v.Chr.. Bekend is namelijk dat Antigonos een beeld heeft gewijd op Kos. De mogelijkheid bestaat dat hij ook een ander beeld te Samothrake heeft gewijd aan die overwinning, daar Samothrake een heiligdom was dat gewoonlijk onder de bescherming van de Antigoniden stond.Er zijn geleerden die de Nikè vergelijken met personages op de fries van het Zeusaltaar van Pergamon, waarvan de beeldhouwers in hun tijd een grote reputatie genoten.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Hoe verklaart Nikè_van_Samothrake zijn Datering en toeschrijving?

Het beeld werd waarschijnlijk vervaardigd tussen 200 v.Chr. en 190 v.Chr. ter ere van een zeeoverwinning rond 200 v.Chr. op Antiochus de Grote door Eudamos van Rodos. In de 3e eeuw v.Chr. was Rodos een machtige zeenatie in de Egeïsche Zee.Champoiseau dacht echter ten tijde van de opgraving dat het beeld tussen 295 v.Chr. en 289 v.Chr., na een gewonnen zeeslag nabij Cyprus, vervaardigd werd in opdracht van de Macedonische generaal Demetrius I Poliocretes. In 1910 kwam men tot het besef dat Samothrake tijdens die periode overheerst werd door Lysimachus, een vijand van Demetrius, en dat Lysimachus nooit een dergelijk monument als de Nikè zou hebben laten bouwen.Dankzij ceramisch materiaal, gevonden tijdens de opgraving, heeft men kunnen aantonen dat het voetstuk dateert van rond 200 v.Chr.Deze periode komt overeen met de periode waarin de beeldhouwer Pythokritos, zoon van Timocharis, die bij Plinius maior en in meerdere inscripties op voetstukken voorkomt, werkzaam was. Pythokritos is bekend als de maker van een van de monumenten op de akropolis van Lindos. Bovendien had Champoiseau in 1892, in de onmiddellijke omgeving van het beeld, een Lartosmarmeren fragment (van het voetstuk) gevonden met de partiële inscriptie "...Σ ΡΟΔΙΟΣ", wat hersteld zou kunnen worden tot "[ΠΥΘΟΚΡΙΤΟ]Σ ΡΟΔΙΟΣ", oftewel "[Pythokrito]s Rhodios": de Pythokritos van Rodos. Het verband met de exedra (diepe nis) waarin de Nikè was opgesteld is echter niet vastgesteld. Vooral het feit dat er maar een kleine "nis" is, maakt aannemelijk dat het een voetstuk van een statuette betreft. Met de inscriptie kan men aantonen dat het standbeeld werd gemaakt rond 220 jaar v.Chr. om een behaalde overwinning nabij Rodos te vieren.Een andere hypothese stelt dat het beeld een votiefoffer was van Antigonos II Gonatas na zijn overwinning tegen de Ptolemaeën bij Kos, rond 250 v.Chr.. Bekend is namelijk dat Antigonos een beeld heeft gewijd op Kos. De mogelijkheid bestaat dat hij ook een ander beeld te Samothrake heeft gewijd aan die overwinning, daar Samothrake een heiligdom was dat gewoonlijk onder de bescherming van de Antigoniden stond.Er zijn geleerden die de Nikè vergelijken met personages op de fries van het Zeusaltaar van Pergamon, waarvan de beeldhouwers in hun tijd een grote reputatie genoten.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Hoe wordt de Datering en toeschrijving besproken in Nikè_van_Samothrake?

Het beeld werd waarschijnlijk vervaardigd tussen 200 v.Chr. en 190 v.Chr. ter ere van een zeeoverwinning rond 200 v.Chr. op Antiochus de Grote door Eudamos van Rodos. In de 3e eeuw v.Chr. was Rodos een machtige zeenatie in de Egeïsche Zee.Champoiseau dacht echter ten tijde van de opgraving dat het beeld tussen 295 v.Chr. en 289 v.Chr., na een gewonnen zeeslag nabij Cyprus, vervaardigd werd in opdracht van de Macedonische generaal Demetrius I Poliocretes. In 1910 kwam men tot het besef dat Samothrake tijdens die periode overheerst werd door Lysimachus, een vijand van Demetrius, en dat Lysimachus nooit een dergelijk monument als de Nikè zou hebben laten bouwen.Dankzij ceramisch materiaal, gevonden tijdens de opgraving, heeft men kunnen aantonen dat het voetstuk dateert van rond 200 v.Chr.Deze periode komt overeen met de periode waarin de beeldhouwer Pythokritos, zoon van Timocharis, die bij Plinius maior en in meerdere inscripties op voetstukken voorkomt, werkzaam was. Pythokritos is bekend als de maker van een van de monumenten op de akropolis van Lindos. Bovendien had Champoiseau in 1892, in de onmiddellijke omgeving van het beeld, een Lartosmarmeren fragment (van het voetstuk) gevonden met de partiële inscriptie "...Σ ΡΟΔΙΟΣ", wat hersteld zou kunnen worden tot "[ΠΥΘΟΚΡΙΤΟ]Σ ΡΟΔΙΟΣ", oftewel "[Pythokrito]s Rhodios": de Pythokritos van Rodos. Het verband met de exedra (diepe nis) waarin de Nikè was opgesteld is echter niet vastgesteld. Vooral het feit dat er maar een kleine "nis" is, maakt aannemelijk dat het een voetstuk van een statuette betreft. Met de inscriptie kan men aantonen dat het standbeeld werd gemaakt rond 220 jaar v.Chr. om een behaalde overwinning nabij Rodos te vieren.Een andere hypothese stelt dat het beeld een votiefoffer was van Antigonos II Gonatas na zijn overwinning tegen de Ptolemaeën bij Kos, rond 250 v.Chr.. Bekend is namelijk dat Antigonos een beeld heeft gewijd op Kos. De mogelijkheid bestaat dat hij ook een ander beeld te Samothrake heeft gewijd aan die overwinning, daar Samothrake een heiligdom was dat gewoonlijk onder de bescherming van de Antigoniden stond.Er zijn geleerden die de Nikè vergelijken met personages op de fries van het Zeusaltaar van Pergamon, waarvan de beeldhouwers in hun tijd een grote reputatie genoten.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Focus op Nikè_van_Samothrake en leg de Invloed op de moderne kunst uit.

Het beeld werd na de ontdekking een cultureel icoon dat veel kunstenaars inspireerde.Het beeld inspireerde de schilder Abbot Handerson Thayer tot het schilderen van zijn schilderij The Virgin (1892-1893). Charles Lang Freer, die het doek in 1893 had aangekocht, zou het in 1910 naast een gipsen kopie van de Nikè van Samothrake laten plaatsen om te wijzen op deze inspiratiebron van Thayer.De schrijver Filippo Tommaso Marinetti gaf in 1909 zijn Futuristisch Manifest uit. Hij wilde dat zijn beweging, het futurisme, zich afzette tegen de esthetiek van de gevleugelde Nikè van Samothrake. Hij provoceerde zijn lezers met de bewering dat "het futurisme mooier was dan het beeld".De mascotte van Rolls-Royce, de Spirit of Ecstasy, is gebaseerd op de Nikè van Samothrake.De eerste voetbaltrofee voor het FIFA-wereldkampioenschap, gemaakt in 1930 door Abel Lafleur, is geïnspireerd door het beeld.De beeldhouwer Augustus Saint-Gaudens liet het beeld van Generaal Sherman op een in 1900 in New York geplaatst monument door een levensgrote, op de Nikè van Samothrake gebaseerde en geheel vergulde vrouwenfiguur, vergezellen.De schilder Salvador Dali maakte een hemelsblauwe, en daardoor surrealistische versie van het beeld.Er bestaan over de gehele wereld verspreid kopieën van de Nikè van Samothrake, onder meer in verschillende musea en galerieën. Zo bevindt zich een levensgrote kopie buiten het Caesars Palace, een casino in Las Vegas.De Nikè van Samothrake staat centraal in een nieuw kunstwerk van de Vlaamse artiest Arne Quinze. Op de locatie van het dancefestival Tomorrowland in het Belgische Boom, wordt ter ere van het tienjarig bestaan van het festival een permanente brug gebouwd. Hierop krijgt de Nikè een prominente plek.Het logo van sportmerk Nike is gebaseerd op de vleugel van dit kunstwerk.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Verklaar de Invloed op de moderne kunst van dit kunstwerk, Nikè_van_Samothrake.

Het beeld werd na de ontdekking een cultureel icoon dat veel kunstenaars inspireerde.Het beeld inspireerde de schilder Abbot Handerson Thayer tot het schilderen van zijn schilderij The Virgin (1892-1893). Charles Lang Freer, die het doek in 1893 had aangekocht, zou het in 1910 naast een gipsen kopie van de Nikè van Samothrake laten plaatsen om te wijzen op deze inspiratiebron van Thayer.De schrijver Filippo Tommaso Marinetti gaf in 1909 zijn Futuristisch Manifest uit. Hij wilde dat zijn beweging, het futurisme, zich afzette tegen de esthetiek van de gevleugelde Nikè van Samothrake. Hij provoceerde zijn lezers met de bewering dat "het futurisme mooier was dan het beeld".De mascotte van Rolls-Royce, de Spirit of Ecstasy, is gebaseerd op de Nikè van Samothrake.De eerste voetbaltrofee voor het FIFA-wereldkampioenschap, gemaakt in 1930 door Abel Lafleur, is geïnspireerd door het beeld.De beeldhouwer Augustus Saint-Gaudens liet het beeld van Generaal Sherman op een in 1900 in New York geplaatst monument door een levensgrote, op de Nikè van Samothrake gebaseerde en geheel vergulde vrouwenfiguur, vergezellen.De schilder Salvador Dali maakte een hemelsblauwe, en daardoor surrealistische versie van het beeld.Er bestaan over de gehele wereld verspreid kopieën van de Nikè van Samothrake, onder meer in verschillende musea en galerieën. Zo bevindt zich een levensgrote kopie buiten het Caesars Palace, een casino in Las Vegas.De Nikè van Samothrake staat centraal in een nieuw kunstwerk van de Vlaamse artiest Arne Quinze. Op de locatie van het dancefestival Tomorrowland in het Belgische Boom, wordt ter ere van het tienjarig bestaan van het festival een permanente brug gebouwd. Hierop krijgt de Nikè een prominente plek.Het logo van sportmerk Nike is gebaseerd op de vleugel van dit kunstwerk.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Hoe verklaart Nikè_van_Samothrake zijn Invloed op de moderne kunst?

Het beeld werd na de ontdekking een cultureel icoon dat veel kunstenaars inspireerde.Het beeld inspireerde de schilder Abbot Handerson Thayer tot het schilderen van zijn schilderij The Virgin (1892-1893). Charles Lang Freer, die het doek in 1893 had aangekocht, zou het in 1910 naast een gipsen kopie van de Nikè van Samothrake laten plaatsen om te wijzen op deze inspiratiebron van Thayer.De schrijver Filippo Tommaso Marinetti gaf in 1909 zijn Futuristisch Manifest uit. Hij wilde dat zijn beweging, het futurisme, zich afzette tegen de esthetiek van de gevleugelde Nikè van Samothrake. Hij provoceerde zijn lezers met de bewering dat "het futurisme mooier was dan het beeld".De mascotte van Rolls-Royce, de Spirit of Ecstasy, is gebaseerd op de Nikè van Samothrake.De eerste voetbaltrofee voor het FIFA-wereldkampioenschap, gemaakt in 1930 door Abel Lafleur, is geïnspireerd door het beeld.De beeldhouwer Augustus Saint-Gaudens liet het beeld van Generaal Sherman op een in 1900 in New York geplaatst monument door een levensgrote, op de Nikè van Samothrake gebaseerde en geheel vergulde vrouwenfiguur, vergezellen.De schilder Salvador Dali maakte een hemelsblauwe, en daardoor surrealistische versie van het beeld.Er bestaan over de gehele wereld verspreid kopieën van de Nikè van Samothrake, onder meer in verschillende musea en galerieën. Zo bevindt zich een levensgrote kopie buiten het Caesars Palace, een casino in Las Vegas.De Nikè van Samothrake staat centraal in een nieuw kunstwerk van de Vlaamse artiest Arne Quinze. Op de locatie van het dancefestival Tomorrowland in het Belgische Boom, wordt ter ere van het tienjarig bestaan van het festival een permanente brug gebouwd. Hierop krijgt de Nikè een prominente plek.Het logo van sportmerk Nike is gebaseerd op de vleugel van dit kunstwerk.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Hoe wordt de Invloed op de moderne kunst besproken in Nikè_van_Samothrake?

Het beeld werd na de ontdekking een cultureel icoon dat veel kunstenaars inspireerde.Het beeld inspireerde de schilder Abbot Handerson Thayer tot het schilderen van zijn schilderij The Virgin (1892-1893). Charles Lang Freer, die het doek in 1893 had aangekocht, zou het in 1910 naast een gipsen kopie van de Nikè van Samothrake laten plaatsen om te wijzen op deze inspiratiebron van Thayer.De schrijver Filippo Tommaso Marinetti gaf in 1909 zijn Futuristisch Manifest uit. Hij wilde dat zijn beweging, het futurisme, zich afzette tegen de esthetiek van de gevleugelde Nikè van Samothrake. Hij provoceerde zijn lezers met de bewering dat "het futurisme mooier was dan het beeld".De mascotte van Rolls-Royce, de Spirit of Ecstasy, is gebaseerd op de Nikè van Samothrake.De eerste voetbaltrofee voor het FIFA-wereldkampioenschap, gemaakt in 1930 door Abel Lafleur, is geïnspireerd door het beeld.De beeldhouwer Augustus Saint-Gaudens liet het beeld van Generaal Sherman op een in 1900 in New York geplaatst monument door een levensgrote, op de Nikè van Samothrake gebaseerde en geheel vergulde vrouwenfiguur, vergezellen.De schilder Salvador Dali maakte een hemelsblauwe, en daardoor surrealistische versie van het beeld.Er bestaan over de gehele wereld verspreid kopieën van de Nikè van Samothrake, onder meer in verschillende musea en galerieën. Zo bevindt zich een levensgrote kopie buiten het Caesars Palace, een casino in Las Vegas.De Nikè van Samothrake staat centraal in een nieuw kunstwerk van de Vlaamse artiest Arne Quinze. Op de locatie van het dancefestival Tomorrowland in het Belgische Boom, wordt ter ere van het tienjarig bestaan van het festival een permanente brug gebouwd. Hierop krijgt de Nikè een prominente plek.Het logo van sportmerk Nike is gebaseerd op de vleugel van dit kunstwerk.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Focus op Nikè_van_Samothrake en leg de Externe link uit.

(fr)  Website van het Louvre met de hand van de Nikè van Samothrake

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Verklaar de Externe link van dit kunstwerk, Nikè_van_Samothrake.

(fr)  Website van het Louvre met de hand van de Nikè van Samothrake

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Hoe verklaart Nikè_van_Samothrake zijn Externe link?

(fr)  Website van het Louvre met de hand van de Nikè van Samothrake

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Hoe wordt de Externe link besproken in Nikè_van_Samothrake?

(fr)  Website van het Louvre met de hand van de Nikè van Samothrake

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Focus op Nikè_van_Samothrake en leg de Referenties uit.

C. Blinkenberg, Triemiolia. Etude sur un type de navire Rhodien, Kopenhagen, 1936, p. 21-44.L. Casson, Hemiolia and Triemiolia, in The Journal of Hellenic Studies 78 (1958), p. 14-18.J. Charbonneaux, La Main Droite de la Victoire de Samothrace, in Hesperia 21 (1952), p. 44-46.C. Papeians, Kunst en Beschaving Griekenland, Brussel, 1988, p. 139-144Louvre, Les 300 chefs-d'oeuvre, Parijs, 2006, p. 48-49. ISBN 2350310566/ISBN 2754100687Le Guide du Louvre, Parijs, 2005, p. 48-49. ISBN 2350310124/ISBN 2711845915H.W. Janson - A.F. Janson, History of Art, Londen, 1997, p. 160-162. ISBN 0500237514Spectrum Encyclopedie 17 (2005), p. 388.M. Hamiaux, Les sculptures grecques, II, Parijs, 1998, p. 27-40. ISBN 2711836037M. Hamiaux, La Victoire de Samothrace, in Monuments et mémoires de la fondation Eugène Piot 43 (2000). ISBN 2271184193J. Hatzfeld, Démétrius Poliorcète et la Victoire de Samothrace, in Rev. Arch.4 15 (1910), p. 132-138.B. Holtzmann - A. Pasquier, Histoire de l'art antique: l'art grec, Parijs, 1998, p. 258-259. ISBN 2110038667R.R.R. Smith, Hellenistic Sculpture, Londen, 1996, p. 77-79. ISBN 2878111079H. Thiersch, Die Nike von Samothrake: ein rhodisches Werk und Anathe, in NAkG (1936), p. 338-340.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Verklaar de Referenties van dit kunstwerk, Nikè_van_Samothrake.

C. Blinkenberg, Triemiolia. Etude sur un type de navire Rhodien, Kopenhagen, 1936, p. 21-44.L. Casson, Hemiolia and Triemiolia, in The Journal of Hellenic Studies 78 (1958), p. 14-18.J. Charbonneaux, La Main Droite de la Victoire de Samothrace, in Hesperia 21 (1952), p. 44-46.C. Papeians, Kunst en Beschaving Griekenland, Brussel, 1988, p. 139-144Louvre, Les 300 chefs-d'oeuvre, Parijs, 2006, p. 48-49. ISBN 2350310566/ISBN 2754100687Le Guide du Louvre, Parijs, 2005, p. 48-49. ISBN 2350310124/ISBN 2711845915H.W. Janson - A.F. Janson, History of Art, Londen, 1997, p. 160-162. ISBN 0500237514Spectrum Encyclopedie 17 (2005), p. 388.M. Hamiaux, Les sculptures grecques, II, Parijs, 1998, p. 27-40. ISBN 2711836037M. Hamiaux, La Victoire de Samothrace, in Monuments et mémoires de la fondation Eugène Piot 43 (2000). ISBN 2271184193J. Hatzfeld, Démétrius Poliorcète et la Victoire de Samothrace, in Rev. Arch.4 15 (1910), p. 132-138.B. Holtzmann - A. Pasquier, Histoire de l'art antique: l'art grec, Parijs, 1998, p. 258-259. ISBN 2110038667R.R.R. Smith, Hellenistic Sculpture, Londen, 1996, p. 77-79. ISBN 2878111079H. Thiersch, Die Nike von Samothrake: ein rhodisches Werk und Anathe, in NAkG (1936), p. 338-340.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Hoe verklaart Nikè_van_Samothrake zijn Referenties?

C. Blinkenberg, Triemiolia. Etude sur un type de navire Rhodien, Kopenhagen, 1936, p. 21-44.L. Casson, Hemiolia and Triemiolia, in The Journal of Hellenic Studies 78 (1958), p. 14-18.J. Charbonneaux, La Main Droite de la Victoire de Samothrace, in Hesperia 21 (1952), p. 44-46.C. Papeians, Kunst en Beschaving Griekenland, Brussel, 1988, p. 139-144Louvre, Les 300 chefs-d'oeuvre, Parijs, 2006, p. 48-49. ISBN 2350310566/ISBN 2754100687Le Guide du Louvre, Parijs, 2005, p. 48-49. ISBN 2350310124/ISBN 2711845915H.W. Janson - A.F. Janson, History of Art, Londen, 1997, p. 160-162. ISBN 0500237514Spectrum Encyclopedie 17 (2005), p. 388.M. Hamiaux, Les sculptures grecques, II, Parijs, 1998, p. 27-40. ISBN 2711836037M. Hamiaux, La Victoire de Samothrace, in Monuments et mémoires de la fondation Eugène Piot 43 (2000). ISBN 2271184193J. Hatzfeld, Démétrius Poliorcète et la Victoire de Samothrace, in Rev. Arch.4 15 (1910), p. 132-138.B. Holtzmann - A. Pasquier, Histoire de l'art antique: l'art grec, Parijs, 1998, p. 258-259. ISBN 2110038667R.R.R. Smith, Hellenistic Sculpture, Londen, 1996, p. 77-79. ISBN 2878111079H. Thiersch, Die Nike von Samothrake: ein rhodisches Werk und Anathe, in NAkG (1936), p. 338-340.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Nikè_van_Samothrake

Prompt: Hoe wordt de Referenties besproken in Nikè_van_Samothrake?

C. Blinkenberg, Triemiolia. Etude sur un type de navire Rhodien, Kopenhagen, 1936, p. 21-44.L. Casson, Hemiolia and Triemiolia, in The Journal of Hellenic Studies 78 (1958), p. 14-18.J. Charbonneaux, La Main Droite de la Victoire de Samothrace, in Hesperia 21 (1952), p. 44-46.C. Papeians, Kunst en Beschaving Griekenland, Brussel, 1988, p. 139-144Louvre, Les 300 chefs-d'oeuvre, Parijs, 2006, p. 48-49. ISBN 2350310566/ISBN 2754100687Le Guide du Louvre, Parijs, 2005, p. 48-49. ISBN 2350310124/ISBN 2711845915H.W. Janson - A.F. Janson, History of Art, Londen, 1997, p. 160-162. ISBN 0500237514Spectrum Encyclopedie 17 (2005), p. 388.M. Hamiaux, Les sculptures grecques, II, Parijs, 1998, p. 27-40. ISBN 2711836037M. Hamiaux, La Victoire de Samothrace, in Monuments et mémoires de la fondation Eugène Piot 43 (2000). ISBN 2271184193J. Hatzfeld, Démétrius Poliorcète et la Victoire de Samothrace, in Rev. Arch.4 15 (1910), p. 132-138.B. Holtzmann - A. Pasquier, Histoire de l'art antique: l'art grec, Parijs, 1998, p. 258-259. ISBN 2110038667R.R.R. Smith, Hellenistic Sculpture, Londen, 1996, p. 77-79. ISBN 2878111079H. Thiersch, Die Nike von Samothrake: ein rhodisches Werk und Anathe, in NAkG (1936), p. 338-340.

Sculpturaal reliëf, dat een schip voorstelt, getekend Pythokritos op de muur van de akropolis van Lindos

De gevleugelde Nikè van Samothrake rechts bekeken (Ma 2369).

Bestand:Front right view of the Nike of Samothrace.jpg

De gevleugelde Nikè van Samothrake op haar sokkel van voren (Ma 2369)

De gevleugelde Nikè van Samothrake driekwart links bekeken (Ma 2369)

Fédération Internationale de Football Association

De gevleugelde Nikè van Samothrake aan de Darutrap

Bestand:Daru staircase Louvre 2007 05 13.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Bestand:Victoire de Samothrace - vue de trois-quart gauche, gros plan de la statue (2).JPG

Plattegrond van het heiligdom van de Grote Goden van Samothrake. Het standbeeld stond op nummer 9.


Venus_van_Milo

Prompt: Focus op Venus_van_Milo en leg de abstract uit.

De Venus van Milo of Aphrodite van Melos (of Milos) is een wereldberoemd Grieks marmeren beeldhouwwerk. Het beeld werd vermoedelijk vervaardigd rond 130 v.Chr. en men denkt dat Alexandros van Antiochia de beeldhouwer was. De beeldhouwer gebruikte het in de oudheid beroemde witte marmer van Paros. Het beeld werd in 1820 door een boer in een veld gevonden op het Egeïsche eiland Milos (Italiaans: Milo, Oudgrieks; Melos) in de Cycladen.Het beeld kan bezichtigd worden in het Louvre in Parijs. De Venus van Milo wordt beschouwd als een symbool van eeuwige schoonheid.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Venus_van_Milo.

De Venus van Milo of Aphrodite van Melos (of Milos) is een wereldberoemd Grieks marmeren beeldhouwwerk. Het beeld werd vermoedelijk vervaardigd rond 130 v.Chr. en men denkt dat Alexandros van Antiochia de beeldhouwer was. De beeldhouwer gebruikte het in de oudheid beroemde witte marmer van Paros. Het beeld werd in 1820 door een boer in een veld gevonden op het Egeïsche eiland Milos (Italiaans: Milo, Oudgrieks; Melos) in de Cycladen.Het beeld kan bezichtigd worden in het Louvre in Parijs. De Venus van Milo wordt beschouwd als een symbool van eeuwige schoonheid.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Hoe verklaart Venus_van_Milo zijn abstract?

De Venus van Milo of Aphrodite van Melos (of Milos) is een wereldberoemd Grieks marmeren beeldhouwwerk. Het beeld werd vermoedelijk vervaardigd rond 130 v.Chr. en men denkt dat Alexandros van Antiochia de beeldhouwer was. De beeldhouwer gebruikte het in de oudheid beroemde witte marmer van Paros. Het beeld werd in 1820 door een boer in een veld gevonden op het Egeïsche eiland Milos (Italiaans: Milo, Oudgrieks; Melos) in de Cycladen.Het beeld kan bezichtigd worden in het Louvre in Parijs. De Venus van Milo wordt beschouwd als een symbool van eeuwige schoonheid.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Venus_van_Milo?

De Venus van Milo of Aphrodite van Melos (of Milos) is een wereldberoemd Grieks marmeren beeldhouwwerk. Het beeld werd vermoedelijk vervaardigd rond 130 v.Chr. en men denkt dat Alexandros van Antiochia de beeldhouwer was. De beeldhouwer gebruikte het in de oudheid beroemde witte marmer van Paros. Het beeld werd in 1820 door een boer in een veld gevonden op het Egeïsche eiland Milos (Italiaans: Milo, Oudgrieks; Melos) in de Cycladen.Het beeld kan bezichtigd worden in het Louvre in Parijs. De Venus van Milo wordt beschouwd als een symbool van eeuwige schoonheid.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Focus op Venus_van_Milo en leg de Beeldhouwstijl uit.

Het beeld werd gemaakt tijdens de hellenistische periode (323 v.Chr.–30 v.Chr.). Tijdens deze periode evolueerde de Griekse beeldhouwkunst, door zijn contact met het Oosten, in de richting van het realisme, individualisme en naturalisme. De kunstenaars wilden het typische, het menselijke van allerlei figuren weergeven, dus 'echte' mensen. De beeldhouwers streefden er ook naar om een bepaald gevoel (pathos) weer te geven. Vrouwelijke beelden toonden in deze periode zonder schroom hun naaktheid.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Verklaar de Beeldhouwstijl van dit kunstwerk, Venus_van_Milo.

Het beeld werd gemaakt tijdens de hellenistische periode (323 v.Chr.–30 v.Chr.). Tijdens deze periode evolueerde de Griekse beeldhouwkunst, door zijn contact met het Oosten, in de richting van het realisme, individualisme en naturalisme. De kunstenaars wilden het typische, het menselijke van allerlei figuren weergeven, dus 'echte' mensen. De beeldhouwers streefden er ook naar om een bepaald gevoel (pathos) weer te geven. Vrouwelijke beelden toonden in deze periode zonder schroom hun naaktheid.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Hoe verklaart Venus_van_Milo zijn Beeldhouwstijl?

Het beeld werd gemaakt tijdens de hellenistische periode (323 v.Chr.–30 v.Chr.). Tijdens deze periode evolueerde de Griekse beeldhouwkunst, door zijn contact met het Oosten, in de richting van het realisme, individualisme en naturalisme. De kunstenaars wilden het typische, het menselijke van allerlei figuren weergeven, dus 'echte' mensen. De beeldhouwers streefden er ook naar om een bepaald gevoel (pathos) weer te geven. Vrouwelijke beelden toonden in deze periode zonder schroom hun naaktheid.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Hoe wordt de Beeldhouwstijl besproken in Venus_van_Milo?

Het beeld werd gemaakt tijdens de hellenistische periode (323 v.Chr.–30 v.Chr.). Tijdens deze periode evolueerde de Griekse beeldhouwkunst, door zijn contact met het Oosten, in de richting van het realisme, individualisme en naturalisme. De kunstenaars wilden het typische, het menselijke van allerlei figuren weergeven, dus 'echte' mensen. De beeldhouwers streefden er ook naar om een bepaald gevoel (pathos) weer te geven. Vrouwelijke beelden toonden in deze periode zonder schroom hun naaktheid.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Focus op Venus_van_Milo en leg de Het beeld uit.

Het beeld stelt de Griekse godin Aphrodite voor (Romeinse godin Venus), de godin van de liefde en de schoonheid. Het is 2,02 m groot en is vervaardigd uit marmer. Het beeld is een werk van de school van Rhodos en de beeldhouwer heeft waarschijnlijk zijn inspiratie gehaald uit een beeld gemaakt door Praxiteles, de Aphrodite van Cnidus. Het beeld is waarschijnlijk een voorstelling van Venus Victrix (de victorieuze Venus) die een gouden appel in haar hand houdt, die ze heeft gekregen van Paris van Troje.In de Venus van Milo zijn duidelijk kenmerken te zien van de hellenistische en de klassieke periode. Zo is de bovenkant van het beeld klassiek en de onderkant hellenistisch. Een ander kenmerk is de contraposthouding, waarvan dit beeld een prachtig voorbeeld is. Het beeld steunt volledig op het rechterbeen, terwijl het linkerbeen ontspannen is. Het linkerbeen en de rechterarm staan vooruit, zodat een s-vorm wordt gecreëerd met een haast onnatuurlijke houding. Het hoofd is opgeheven en straalt waardigheid uit.Beelden uit de hellenistische periode werden uit verschillende blokken marmer vervaardigd en achteraf zorgvuldig samengevoegd. Zo werd de Venus van Milo vervaardigd uit 7 stenen marmer. Eén steen voor de naakte torso, een voor het gewaad en de benen, elk één steen voor de twee armen, één kleine steen voor de linkervoet, een voor het voetstuk en een voor de pilaar die waarschijnlijk naast het standbeeld stond. Deze werkwijze werd voornamelijk gebruikt om materiaal te besparen. Het was gemakkelijker om verschillende, kleine blokken te nemen dan slechts één grote.Het standbeeld zou beschilderd geweest zijn met verschillende kleuren en versierd met juwelen. Vandaag zijn echter geen sporen meer te vinden van de kleuren. De enige tekenen van de armbanden, halskettingen, oorringen en de kroon zijn de bevestigingsgaten.De armen van het beeld zijn verloren gegaan. Waarschijnlijk had het beeld in de linkerhand een appel vast en in de rechterhand helemaal niets. Men veronderstelt dat de linkerarm met de appel in de hand op een pilaar steunde en de rechterarm en hand zich ter hoogte van het bekken bevonden om de afgezakte peplos vast te houden.Er werden tijdens de opgravingen twee stukken van een linkerarm en een linkerhand met een appel gevonden. Men gelooft dat het overblijfselen waren van de armen van het standbeeld. Verschillende pogingen werden gedaan om het standbeeld te reconstrueren, het werd nooit hersteld.Een tekening door Adolf Furtwängler suggereert haar originele vorm. Deze tekening is terug te vinden in het artikel van Kousser samen met de overblijfselen van de arm en de hand.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Verklaar de Het beeld van dit kunstwerk, Venus_van_Milo.

Het beeld stelt de Griekse godin Aphrodite voor (Romeinse godin Venus), de godin van de liefde en de schoonheid. Het is 2,02 m groot en is vervaardigd uit marmer. Het beeld is een werk van de school van Rhodos en de beeldhouwer heeft waarschijnlijk zijn inspiratie gehaald uit een beeld gemaakt door Praxiteles, de Aphrodite van Cnidus. Het beeld is waarschijnlijk een voorstelling van Venus Victrix (de victorieuze Venus) die een gouden appel in haar hand houdt, die ze heeft gekregen van Paris van Troje.In de Venus van Milo zijn duidelijk kenmerken te zien van de hellenistische en de klassieke periode. Zo is de bovenkant van het beeld klassiek en de onderkant hellenistisch. Een ander kenmerk is de contraposthouding, waarvan dit beeld een prachtig voorbeeld is. Het beeld steunt volledig op het rechterbeen, terwijl het linkerbeen ontspannen is. Het linkerbeen en de rechterarm staan vooruit, zodat een s-vorm wordt gecreëerd met een haast onnatuurlijke houding. Het hoofd is opgeheven en straalt waardigheid uit.Beelden uit de hellenistische periode werden uit verschillende blokken marmer vervaardigd en achteraf zorgvuldig samengevoegd. Zo werd de Venus van Milo vervaardigd uit 7 stenen marmer. Eén steen voor de naakte torso, een voor het gewaad en de benen, elk één steen voor de twee armen, één kleine steen voor de linkervoet, een voor het voetstuk en een voor de pilaar die waarschijnlijk naast het standbeeld stond. Deze werkwijze werd voornamelijk gebruikt om materiaal te besparen. Het was gemakkelijker om verschillende, kleine blokken te nemen dan slechts één grote.Het standbeeld zou beschilderd geweest zijn met verschillende kleuren en versierd met juwelen. Vandaag zijn echter geen sporen meer te vinden van de kleuren. De enige tekenen van de armbanden, halskettingen, oorringen en de kroon zijn de bevestigingsgaten.De armen van het beeld zijn verloren gegaan. Waarschijnlijk had het beeld in de linkerhand een appel vast en in de rechterhand helemaal niets. Men veronderstelt dat de linkerarm met de appel in de hand op een pilaar steunde en de rechterarm en hand zich ter hoogte van het bekken bevonden om de afgezakte peplos vast te houden.Er werden tijdens de opgravingen twee stukken van een linkerarm en een linkerhand met een appel gevonden. Men gelooft dat het overblijfselen waren van de armen van het standbeeld. Verschillende pogingen werden gedaan om het standbeeld te reconstrueren, het werd nooit hersteld.Een tekening door Adolf Furtwängler suggereert haar originele vorm. Deze tekening is terug te vinden in het artikel van Kousser samen met de overblijfselen van de arm en de hand.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Hoe verklaart Venus_van_Milo zijn Het beeld?

Het beeld stelt de Griekse godin Aphrodite voor (Romeinse godin Venus), de godin van de liefde en de schoonheid. Het is 2,02 m groot en is vervaardigd uit marmer. Het beeld is een werk van de school van Rhodos en de beeldhouwer heeft waarschijnlijk zijn inspiratie gehaald uit een beeld gemaakt door Praxiteles, de Aphrodite van Cnidus. Het beeld is waarschijnlijk een voorstelling van Venus Victrix (de victorieuze Venus) die een gouden appel in haar hand houdt, die ze heeft gekregen van Paris van Troje.In de Venus van Milo zijn duidelijk kenmerken te zien van de hellenistische en de klassieke periode. Zo is de bovenkant van het beeld klassiek en de onderkant hellenistisch. Een ander kenmerk is de contraposthouding, waarvan dit beeld een prachtig voorbeeld is. Het beeld steunt volledig op het rechterbeen, terwijl het linkerbeen ontspannen is. Het linkerbeen en de rechterarm staan vooruit, zodat een s-vorm wordt gecreëerd met een haast onnatuurlijke houding. Het hoofd is opgeheven en straalt waardigheid uit.Beelden uit de hellenistische periode werden uit verschillende blokken marmer vervaardigd en achteraf zorgvuldig samengevoegd. Zo werd de Venus van Milo vervaardigd uit 7 stenen marmer. Eén steen voor de naakte torso, een voor het gewaad en de benen, elk één steen voor de twee armen, één kleine steen voor de linkervoet, een voor het voetstuk en een voor de pilaar die waarschijnlijk naast het standbeeld stond. Deze werkwijze werd voornamelijk gebruikt om materiaal te besparen. Het was gemakkelijker om verschillende, kleine blokken te nemen dan slechts één grote.Het standbeeld zou beschilderd geweest zijn met verschillende kleuren en versierd met juwelen. Vandaag zijn echter geen sporen meer te vinden van de kleuren. De enige tekenen van de armbanden, halskettingen, oorringen en de kroon zijn de bevestigingsgaten.De armen van het beeld zijn verloren gegaan. Waarschijnlijk had het beeld in de linkerhand een appel vast en in de rechterhand helemaal niets. Men veronderstelt dat de linkerarm met de appel in de hand op een pilaar steunde en de rechterarm en hand zich ter hoogte van het bekken bevonden om de afgezakte peplos vast te houden.Er werden tijdens de opgravingen twee stukken van een linkerarm en een linkerhand met een appel gevonden. Men gelooft dat het overblijfselen waren van de armen van het standbeeld. Verschillende pogingen werden gedaan om het standbeeld te reconstrueren, het werd nooit hersteld.Een tekening door Adolf Furtwängler suggereert haar originele vorm. Deze tekening is terug te vinden in het artikel van Kousser samen met de overblijfselen van de arm en de hand.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Hoe wordt de Het beeld besproken in Venus_van_Milo?

Het beeld stelt de Griekse godin Aphrodite voor (Romeinse godin Venus), de godin van de liefde en de schoonheid. Het is 2,02 m groot en is vervaardigd uit marmer. Het beeld is een werk van de school van Rhodos en de beeldhouwer heeft waarschijnlijk zijn inspiratie gehaald uit een beeld gemaakt door Praxiteles, de Aphrodite van Cnidus. Het beeld is waarschijnlijk een voorstelling van Venus Victrix (de victorieuze Venus) die een gouden appel in haar hand houdt, die ze heeft gekregen van Paris van Troje.In de Venus van Milo zijn duidelijk kenmerken te zien van de hellenistische en de klassieke periode. Zo is de bovenkant van het beeld klassiek en de onderkant hellenistisch. Een ander kenmerk is de contraposthouding, waarvan dit beeld een prachtig voorbeeld is. Het beeld steunt volledig op het rechterbeen, terwijl het linkerbeen ontspannen is. Het linkerbeen en de rechterarm staan vooruit, zodat een s-vorm wordt gecreëerd met een haast onnatuurlijke houding. Het hoofd is opgeheven en straalt waardigheid uit.Beelden uit de hellenistische periode werden uit verschillende blokken marmer vervaardigd en achteraf zorgvuldig samengevoegd. Zo werd de Venus van Milo vervaardigd uit 7 stenen marmer. Eén steen voor de naakte torso, een voor het gewaad en de benen, elk één steen voor de twee armen, één kleine steen voor de linkervoet, een voor het voetstuk en een voor de pilaar die waarschijnlijk naast het standbeeld stond. Deze werkwijze werd voornamelijk gebruikt om materiaal te besparen. Het was gemakkelijker om verschillende, kleine blokken te nemen dan slechts één grote.Het standbeeld zou beschilderd geweest zijn met verschillende kleuren en versierd met juwelen. Vandaag zijn echter geen sporen meer te vinden van de kleuren. De enige tekenen van de armbanden, halskettingen, oorringen en de kroon zijn de bevestigingsgaten.De armen van het beeld zijn verloren gegaan. Waarschijnlijk had het beeld in de linkerhand een appel vast en in de rechterhand helemaal niets. Men veronderstelt dat de linkerarm met de appel in de hand op een pilaar steunde en de rechterarm en hand zich ter hoogte van het bekken bevonden om de afgezakte peplos vast te houden.Er werden tijdens de opgravingen twee stukken van een linkerarm en een linkerhand met een appel gevonden. Men gelooft dat het overblijfselen waren van de armen van het standbeeld. Verschillende pogingen werden gedaan om het standbeeld te reconstrueren, het werd nooit hersteld.Een tekening door Adolf Furtwängler suggereert haar originele vorm. Deze tekening is terug te vinden in het artikel van Kousser samen met de overblijfselen van de arm en de hand.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Focus op Venus_van_Milo en leg de Geschiedenis van het beeld uit.

De Venus van Milo werd op 8 april 1820 gevonden door een boer, Yorgos Kentrotas genaamd. Op diezelfde dag verlieten de Franse officier Olivier Voutier en twee zeemannen hun schip de Estafette (een Frans oorlogsschip dat in de haven van Milos lag) en gingen op zoek naar overblijfselen van het Oude Griekenland of het Oude Rome. Zij gingen graven nabij de ruïnes van een oud theater en een stenen muur. Toen zij aan het graven waren, was Yorgos Kentrotas op een paar meters van hen ook aan het graven, op zoek naar stenen voor een bouwsel.Voutier zag op een bepaald moment dat de boer gestopt was met graven en dat hij in een nis in de muur naar iets aan het staren was. Voutier ging naar de boer toe en zag in de nis het bovenste deel van een standbeeld. Voutier gaf de boer geld om het bovenste deel van het standbeeld op te graven en om te zoeken naar de overige delen van het standbeeld. Ze konden enige tijd later het standbeeld (het bovenste, het onderste gedeelte samen met het voetstuk en een klein middenstuk) in elkaar zetten. Voutier realiseerde zich dat het standbeeld van hoge artistieke waarde was en wilde ervoor zorgen dat het beeld in Franse handen viel.Voutier trok naar een klein dorpje op de top van een heuvel, zo'n 15 minuten lopen van de ruïnes. Daar woonde de Franse vertegenwoordiger van het eiland, viceconsul Louis Brest. Voutier en Brest gingen samen naar de ruïnes en Voutier wilde dat Brest het standbeeld kocht. Brest kon het standbeeld echter niet kopen want daar had hij het nodige geld niet voor. Toch werd er een mondeling akkoord gesloten met Yorgos. Toen Voutier weg was naar het dorpje, zocht de boer verder in de nis en hij vond nog twee stukken van een linkerarm, een linkerhand met een appel en twee hermes.Aangezien Brest het standbeeld niet kon kopen, wilde Voutier naar de Franse ambassadeur Marquis de Rivière in Constantinopel gaan. Voutier maakte een tekening van het standbeeld en de twee Hermes. Hij toonde de tekeningen aan de kapitein van zijn schip en probeerde hem te overtuigen om naar Constantinopel (het huidige Istanboel) te varen, zodat de ambassadeur het standbeeld kan kopen. De kapitein weigerde en Voutier gaf vanaf dan al zijn pogingen op.Gedurende de hele commotie rond het beeld liet Voutier niets van zich horen en hield hij zijn tekeningen bij. Ze kwamen pas 50 jaar later aan het licht.De ontdekking van het beeld werd snel bekend bij een aantal Franse officieren, waaronder een zekere Jules Sébastien-César Dumont d'Urville die het beeld op 19 april zag en, zoals Voutier, begreep dat het beeld van groot artistiek belang was. De Franse ambassadeur ontving een brief van viceconsul Brest alsmede een aantal enthousiaste berichten van D'Urville betreffend het standbeeld. De ambassadeur besloot het standbeeld te kopen en stuurde zijn diplomaat, graaf de Marcellus, naar Milos.Yorgos Kentrotas werd echter onder druk gezet door de ouderen van het eiland om het standbeeld te verkopen aan een plaatselijke priester. Deze priester ging het standbeeld als een geschenk geven aan een gids en vertaler (een drogman), die voor de sultan in Constantinopel werkte. Toen graaf de Marcellus in de haven van Milos aankwam, was het standbeeld al op een Russisch fregat geladen dat richting Constantinopel ging. Na vele onderhandelingen en dankzij het slechte weer, dat ervoor zorgde dat geen enkel schip de haven mocht verlaten, werd het beeld naar een Frans schip gebracht.De Franse ambassadeur, die zo in het bezit van het standbeeld was gekomen, verscheepte het standbeeld naar Frankrijk als een geschenk voor de Franse koning Lodewijk XVIII. Het standbeeld kwam in februari 1821 in Parijs aan. Het standbeeld werd aan de koning getoond en tentoongesteld in het Louvre voor het publiek. Marquis de Rivière werd bekend als de man die het standbeeld kocht voor Frankrijk en D'Urville publiceerde een rapport waarin hij zichzelf, in plaats van Voutier, als de ontdekker van het standbeeld beschouwde. Zijn rapport werd als feit beschouwd.Bij de aankomst in het Louvre werd het standbeeld in elkaar gezet, maar de stukken van de linkerarm en linkerhand werden opzijgezet omdat men dacht dat het een latere herstelling was door het ruwere handmanschap.Naast het mysterie van de armen is er ook nog het mysterie van het voetstuk (zichtbaar op de tekening). Experts hadden het standbeeld gesitueerd in de Klassieke periode als een beeldhouwwerk van de grote kunstenaar Praxiteles. Toen men de tekst op het voetstuk vertaalde, heeft men het net zoals de armen opzijgezet en als een latere aanwinst aan het standbeeld geboekt. Op het voetstuk stond geschreven: (Alex)andros, zoon van Menides, inwoner van Antiochia aan de Meander maakte dit (standbeeld) .... De stijl van de inscriptie en de verwijzing naar Antiochia aan de Meander, een stad die nog niet bestond ten tijde van Praxiteles, betekenden dat het standbeeld uit de hellenistische periode kwam. De hellenistische periode werd echter in de 19de eeuw beschouwd als een inferieure stijl en een periode van verval voor de Griekse kunst. Het voetstuk verdween mysterieus kort voordat het standbeeld aan Lodewijk XVIII werd getoond. Er is alleen een referentie naar het voetstuk via twee tekeningen en een beschrijving.Het standbeeld kreeg in de 19de eeuw veel belangstelling en faam door haar schoonheid en dankzij de propaganda van de Franse overheid. Graaf de Forbin, de directeur van het Louvre, was zeer opgetogen met het standbeeld want Frankrijk was al een tijdje op zoek naar een meesterwerk uit de Klassieke periode.In de periode 1796-1815 had Napoleon tijdens zijn militaire campagnes vele kunstwerken uit veroverde gebieden naar het Louvre overgebracht, waaronder de Medici Venus, de Apollo van Belvedère, De Stervende Galliër. De Apollo van Belvedère werd toen beschouwd als de verpersoonlijking van de Klassieke periode. Vandaag denkt men echter dat het beeld een Romeinse kopie is.Door de nederlaag van Napoleon in Waterloo in 1815 en zijn verbanning naar St. Helena werden heel veel kunstwerken teruggevorderd door verscheidene naties. Medici Venus en de Stervende Galliër werden teruggegeven aan de Italianen en de Apollo van Belvedère aan het Vaticaan.Van de 19de eeuw tot het interbellum, midden 20e eeuw, werd de datering van het standbeeld door de Duitsers betwist. De Duitsers baseerden zich vooral op de tekeningen en beschrijvingen van personen die het standbeeld zagen voordat het tentoongesteld werd in het Louvre. Bovendien beschouwde Duitsland zichzelf als rechtmatig eigenaar van het standbeeld, aangezien kroonprins Lodewijk I van Beieren in 1817 de ruïnes van het oud theater op Milos kocht. Frankrijk negeerde de eis van de kroonprins.Tijdens het interbellum (toen de hellenistische periode niet meer beschouwd werd als een periode van verval maar als een periode van grote waarde) veranderde Frankrijk zijn standpunt over de datering. In 1951 schreef Jean Charbonneaux, de conservator van Griekse en Romeinse antiquiteiten in het Louvre, dat het standbeeld dateerde van rond 130 v.Chr. en dus behoorde tot hellenistische periode, bepaald door de Duitse geleerde Furtwangler.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Verklaar de Geschiedenis van het beeld van dit kunstwerk, Venus_van_Milo.

De Venus van Milo werd op 8 april 1820 gevonden door een boer, Yorgos Kentrotas genaamd. Op diezelfde dag verlieten de Franse officier Olivier Voutier en twee zeemannen hun schip de Estafette (een Frans oorlogsschip dat in de haven van Milos lag) en gingen op zoek naar overblijfselen van het Oude Griekenland of het Oude Rome. Zij gingen graven nabij de ruïnes van een oud theater en een stenen muur. Toen zij aan het graven waren, was Yorgos Kentrotas op een paar meters van hen ook aan het graven, op zoek naar stenen voor een bouwsel.Voutier zag op een bepaald moment dat de boer gestopt was met graven en dat hij in een nis in de muur naar iets aan het staren was. Voutier ging naar de boer toe en zag in de nis het bovenste deel van een standbeeld. Voutier gaf de boer geld om het bovenste deel van het standbeeld op te graven en om te zoeken naar de overige delen van het standbeeld. Ze konden enige tijd later het standbeeld (het bovenste, het onderste gedeelte samen met het voetstuk en een klein middenstuk) in elkaar zetten. Voutier realiseerde zich dat het standbeeld van hoge artistieke waarde was en wilde ervoor zorgen dat het beeld in Franse handen viel.Voutier trok naar een klein dorpje op de top van een heuvel, zo'n 15 minuten lopen van de ruïnes. Daar woonde de Franse vertegenwoordiger van het eiland, viceconsul Louis Brest. Voutier en Brest gingen samen naar de ruïnes en Voutier wilde dat Brest het standbeeld kocht. Brest kon het standbeeld echter niet kopen want daar had hij het nodige geld niet voor. Toch werd er een mondeling akkoord gesloten met Yorgos. Toen Voutier weg was naar het dorpje, zocht de boer verder in de nis en hij vond nog twee stukken van een linkerarm, een linkerhand met een appel en twee hermes.Aangezien Brest het standbeeld niet kon kopen, wilde Voutier naar de Franse ambassadeur Marquis de Rivière in Constantinopel gaan. Voutier maakte een tekening van het standbeeld en de twee Hermes. Hij toonde de tekeningen aan de kapitein van zijn schip en probeerde hem te overtuigen om naar Constantinopel (het huidige Istanboel) te varen, zodat de ambassadeur het standbeeld kan kopen. De kapitein weigerde en Voutier gaf vanaf dan al zijn pogingen op.Gedurende de hele commotie rond het beeld liet Voutier niets van zich horen en hield hij zijn tekeningen bij. Ze kwamen pas 50 jaar later aan het licht.De ontdekking van het beeld werd snel bekend bij een aantal Franse officieren, waaronder een zekere Jules Sébastien-César Dumont d'Urville die het beeld op 19 april zag en, zoals Voutier, begreep dat het beeld van groot artistiek belang was. De Franse ambassadeur ontving een brief van viceconsul Brest alsmede een aantal enthousiaste berichten van D'Urville betreffend het standbeeld. De ambassadeur besloot het standbeeld te kopen en stuurde zijn diplomaat, graaf de Marcellus, naar Milos.Yorgos Kentrotas werd echter onder druk gezet door de ouderen van het eiland om het standbeeld te verkopen aan een plaatselijke priester. Deze priester ging het standbeeld als een geschenk geven aan een gids en vertaler (een drogman), die voor de sultan in Constantinopel werkte. Toen graaf de Marcellus in de haven van Milos aankwam, was het standbeeld al op een Russisch fregat geladen dat richting Constantinopel ging. Na vele onderhandelingen en dankzij het slechte weer, dat ervoor zorgde dat geen enkel schip de haven mocht verlaten, werd het beeld naar een Frans schip gebracht.De Franse ambassadeur, die zo in het bezit van het standbeeld was gekomen, verscheepte het standbeeld naar Frankrijk als een geschenk voor de Franse koning Lodewijk XVIII. Het standbeeld kwam in februari 1821 in Parijs aan. Het standbeeld werd aan de koning getoond en tentoongesteld in het Louvre voor het publiek. Marquis de Rivière werd bekend als de man die het standbeeld kocht voor Frankrijk en D'Urville publiceerde een rapport waarin hij zichzelf, in plaats van Voutier, als de ontdekker van het standbeeld beschouwde. Zijn rapport werd als feit beschouwd.Bij de aankomst in het Louvre werd het standbeeld in elkaar gezet, maar de stukken van de linkerarm en linkerhand werden opzijgezet omdat men dacht dat het een latere herstelling was door het ruwere handmanschap.Naast het mysterie van de armen is er ook nog het mysterie van het voetstuk (zichtbaar op de tekening). Experts hadden het standbeeld gesitueerd in de Klassieke periode als een beeldhouwwerk van de grote kunstenaar Praxiteles. Toen men de tekst op het voetstuk vertaalde, heeft men het net zoals de armen opzijgezet en als een latere aanwinst aan het standbeeld geboekt. Op het voetstuk stond geschreven: (Alex)andros, zoon van Menides, inwoner van Antiochia aan de Meander maakte dit (standbeeld) .... De stijl van de inscriptie en de verwijzing naar Antiochia aan de Meander, een stad die nog niet bestond ten tijde van Praxiteles, betekenden dat het standbeeld uit de hellenistische periode kwam. De hellenistische periode werd echter in de 19de eeuw beschouwd als een inferieure stijl en een periode van verval voor de Griekse kunst. Het voetstuk verdween mysterieus kort voordat het standbeeld aan Lodewijk XVIII werd getoond. Er is alleen een referentie naar het voetstuk via twee tekeningen en een beschrijving.Het standbeeld kreeg in de 19de eeuw veel belangstelling en faam door haar schoonheid en dankzij de propaganda van de Franse overheid. Graaf de Forbin, de directeur van het Louvre, was zeer opgetogen met het standbeeld want Frankrijk was al een tijdje op zoek naar een meesterwerk uit de Klassieke periode.In de periode 1796-1815 had Napoleon tijdens zijn militaire campagnes vele kunstwerken uit veroverde gebieden naar het Louvre overgebracht, waaronder de Medici Venus, de Apollo van Belvedère, De Stervende Galliër. De Apollo van Belvedère werd toen beschouwd als de verpersoonlijking van de Klassieke periode. Vandaag denkt men echter dat het beeld een Romeinse kopie is.Door de nederlaag van Napoleon in Waterloo in 1815 en zijn verbanning naar St. Helena werden heel veel kunstwerken teruggevorderd door verscheidene naties. Medici Venus en de Stervende Galliër werden teruggegeven aan de Italianen en de Apollo van Belvedère aan het Vaticaan.Van de 19de eeuw tot het interbellum, midden 20e eeuw, werd de datering van het standbeeld door de Duitsers betwist. De Duitsers baseerden zich vooral op de tekeningen en beschrijvingen van personen die het standbeeld zagen voordat het tentoongesteld werd in het Louvre. Bovendien beschouwde Duitsland zichzelf als rechtmatig eigenaar van het standbeeld, aangezien kroonprins Lodewijk I van Beieren in 1817 de ruïnes van het oud theater op Milos kocht. Frankrijk negeerde de eis van de kroonprins.Tijdens het interbellum (toen de hellenistische periode niet meer beschouwd werd als een periode van verval maar als een periode van grote waarde) veranderde Frankrijk zijn standpunt over de datering. In 1951 schreef Jean Charbonneaux, de conservator van Griekse en Romeinse antiquiteiten in het Louvre, dat het standbeeld dateerde van rond 130 v.Chr. en dus behoorde tot hellenistische periode, bepaald door de Duitse geleerde Furtwangler.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''


Venus_van_Milo

Prompt: Hoe verklaart Venus_van_Milo zijn Geschiedenis van het beeld?

De Venus van Milo werd op 8 april 1820 gevonden door een boer, Yorgos Kentrotas genaamd. Op diezelfde dag verlieten de Franse officier Olivier Voutier en twee zeemannen hun schip de Estafette (een Frans oorlogsschip dat in de haven van Milos lag) en gingen op zoek naar overblijfselen van het Oude Griekenland of het Oude Rome. Zij gingen graven nabij de ruïnes van een oud theater en een stenen muur. Toen zij aan het graven waren, was Yorgos Kentrotas op een paar meters van hen ook aan het graven, op zoek naar stenen voor een bouwsel.Voutier zag op een bepaald moment dat de boer gestopt was met graven en dat hij in een nis in de muur naar iets aan het staren was. Voutier ging naar de boer toe en zag in de nis het bovenste deel van een standbeeld. Voutier gaf de boer geld om het bovenste deel van het standbeeld op te graven en om te zoeken naar de overige delen van het standbeeld. Ze konden enige tijd later het standbeeld (het bovenste, het onderste gedeelte samen met het voetstuk en een klein middenstuk) in elkaar zetten. Voutier realiseerde zich dat het standbeeld van hoge artistieke waarde was en wilde ervoor zorgen dat het beeld in Franse handen viel.Voutier trok naar een klein dorpje op de top van een heuvel, zo'n 15 minuten lopen van de ruïnes. Daar woonde de Franse vertegenwoordiger van het eiland, viceconsul Louis Brest. Voutier en Brest gingen samen naar de ruïnes en Voutier wilde dat Brest het standbeeld kocht. Brest kon het standbeeld echter niet kopen want daar had hij het nodige geld niet voor. Toch werd er een mondeling akkoord gesloten met Yorgos. Toen Voutier weg was naar het dorpje, zocht de boer verder in de nis en hij vond nog twee stukken van een linkerarm, een linkerhand met een appel en twee hermes.Aangezien Brest het standbeeld niet kon kopen, wilde Voutier naar de Franse ambassadeur Marquis de Rivière in Constantinopel gaan. Voutier maakte een tekening van het standbeeld en de twee Hermes. Hij toonde de tekeningen aan de kapitein van zijn schip en probeerde hem te overtuigen om naar Constantinopel (het huidige Istanboel) te varen, zodat de ambassadeur het standbeeld kan kopen. De kapitein weigerde en Voutier gaf vanaf dan al zijn pogingen op.Gedurende de hele commotie rond het beeld liet Voutier niets van zich horen en hield hij zijn tekeningen bij. Ze kwamen pas 50 jaar later aan het licht.De ontdekking van het beeld werd snel bekend bij een aantal Franse officieren, waaronder een zekere Jules Sébastien-César Dumont d'Urville die het beeld op 19 april zag en, zoals Voutier, begreep dat het beeld van groot artistiek belang was. De Franse ambassadeur ontving een brief van viceconsul Brest alsmede een aantal enthousiaste berichten van D'Urville betreffend het standbeeld. De ambassadeur besloot het standbeeld te kopen en stuurde zijn diplomaat, graaf de Marcellus, naar Milos.Yorgos Kentrotas werd echter onder druk gezet door de ouderen van het eiland om het standbeeld te verkopen aan een plaatselijke priester. Deze priester ging het standbeeld als een geschenk geven aan een gids en vertaler (een drogman), die voor de sultan in Constantinopel werkte. Toen graaf de Marcellus in de haven van Milos aankwam, was het standbeeld al op een Russisch fregat geladen dat richting Constantinopel ging. Na vele onderhandelingen en dankzij het slechte weer, dat ervoor zorgde dat geen enkel schip de haven mocht verlaten, werd het beeld naar een Frans schip gebracht.De Franse ambassadeur, die zo in het bezit van het standbeeld was gekomen, verscheepte het standbeeld naar Frankrijk als een geschenk voor de Franse koning Lodewijk XVIII. Het standbeeld kwam in februari 1821 in Parijs aan. Het standbeeld werd aan de koning getoond en tentoongesteld in het Louvre voor het publiek. Marquis de Rivière werd bekend als de man die het standbeeld kocht voor Frankrijk en D'Urville publiceerde een rapport waarin hij zichzelf, in plaats van Voutier, als de ontdekker van het standbeeld beschouwde. Zijn rapport werd als feit beschouwd.Bij de aankomst in het Louvre werd het standbeeld in elkaar gezet, maar de stukken van de linkerarm en linkerhand werden opzijgezet omdat men dacht dat het een latere herstelling was door het ruwere handmanschap.Naast het mysterie van de armen is er ook nog het mysterie van het voetstuk (zichtbaar op de tekening). Experts hadden het standbeeld gesitueerd in de Klassieke periode als een beeldhouwwerk van de grote kunstenaar Praxiteles. Toen men de tekst op het voetstuk vertaalde, heeft men het net zoals de armen opzijgezet en als een latere aanwinst aan het standbeeld geboekt. Op het voetstuk stond geschreven: (Alex)andros, zoon van Menides, inwoner van Antiochia aan de Meander maakte dit (standbeeld) .... De stijl van de inscriptie en de verwijzing naar Antiochia aan de Meander, een stad die nog niet bestond ten tijde van Praxiteles, betekenden dat het standbeeld uit de hellenistische periode kwam. De hellenistische periode werd echter in de 19de eeuw beschouwd als een inferieure stijl en een periode van verval voor de Griekse kunst. Het voetstuk verdween mysterieus kort voordat het standbeeld aan Lodewijk XVIII werd getoond. Er is alleen een referentie naar het voetstuk via twee tekeningen en een beschrijving.Het standbeeld kreeg in de 19de eeuw veel belangstelling en faam door haar schoonheid en dankzij de propaganda van de Franse overheid. Graaf de Forbin, de directeur van het Louvre, was zeer opgetogen met het standbeeld want Frankrijk was al een tijdje op zoek naar een meesterwerk uit de Klassieke periode.In de periode 1796-1815 had Napoleon tijdens zijn militaire campagnes vele kunstwerken uit veroverde gebieden naar het Louvre overgebracht, waaronder de Medici Venus, de Apollo van Belvedère, De Stervende Galliër. De Apollo van Belvedère werd toen beschouwd als de verpersoonlijking van de Klassieke periode. Vandaag denkt men echter dat het beeld een Romeinse kopie is.Door de nederlaag van Napoleon in Waterloo in 1815 en zijn verbanning naar St. Helena werden heel veel kunstwerken teruggevorderd door verscheidene naties. Medici Venus en de Stervende Galliër werden teruggegeven aan de Italianen en de Apollo van Belvedère aan het Vaticaan.Van de 19de eeuw tot het interbellum, midden 20e eeuw, werd de datering van het standbeeld door de Duitsers betwist. De Duitsers baseerden zich vooral op de tekeningen en beschrijvingen van personen die het standbeeld zagen voordat het tentoongesteld werd in het Louvre. Bovendien beschouwde Duitsland zichzelf als rechtmatig eigenaar van het standbeeld, aangezien kroonprins Lodewijk I van Beieren in 1817 de ruïnes van het oud theater op Milos kocht. Frankrijk negeerde de eis van de kroonprins.Tijdens het interbellum (toen de hellenistische periode niet meer beschouwd werd als een periode van verval maar als een periode van grote waarde) veranderde Frankrijk zijn standpunt over de datering. In 1951 schreef Jean Charbonneaux, de conservator van Griekse en Romeinse antiquiteiten in het Louvre, dat het standbeeld dateerde van rond 130 v.Chr. en dus behoorde tot hellenistische periode, bepaald door de Duitse geleerde Furtwangler.

Bestand:Paris Louvre Venus de Milo Debay drawing.jpg

Tekening van ''Venus van Milo'' met voetstuk

Bestand:Venus de Milo Louvre Ma399-06a.jpg

Foto suggereert de originele vorm van de ''Venus van Milo''

Bestand:Vénus de Milo - Musée du Louvre AGER LL 299 ; N 527 ; Ma 399.jpg

Categorie:Werk gebaseerd op Grieks-Romeinse mythologie

Milos: Vindplaats van de ''Venus van Milo''