Cathedra_van_de_heilige_apostel_Petrus

Prompt: Hoe verklaart Cathedra_van_de_heilige_apostel_Petrus zijn abstract?

Het feest van de (bisschops)zetel van Petrus of Sint-Pieters-Stoel is een religieus feest dat sinds de 4e eeuw te Rome gevierd wordt door christenen. Het verwijst naar de cathedra Petri, het reliek van de cathedra (bisschopszetel) die zich bevindt in de Sint-Pietersbasiliek te Rome of naar de bisschoppelijke zetel waarvan Petrus als de eerste bisschop gezien wordt.Op dit feest viert men Petrus, de belangrijkste apostel, als eerste bisschop van Rome en paus, het petrusambt. Onderstaand citaat uit een brief van Hiëronymus aan paus Damasus I toont hoe de spirituele interpretatie van Petrus' troon teruggaat tot de vierde eeuw:Ideō mihi cathedram Petrī et fidem apostolicō ōre laudātam censuī consulendam inde nunc meae animae postulāns cibum, unde ōlim Christī uestīmenta suscēpī. [...] Ego nullum prīmum nisi Christum sequens beātitūdinī tuae, id est cathedrae Petrī, commūniōne consocior. Super illam petram aedificātam ecclēsiam sciō.(Ik heb besloten om de zetel van Petrus te raadplegen en [dus] het geloof dat door de mond van een apostel geprezen werd. Nu kom ik vragen om voedsel voor mijn ziel, daar waar ik ooit de kledij van Christus aangetrokken heb. [...] Ik volg geen andere prioriteit dan Christus en verbind mezelf met uw zaligheid, d.w.z. met de zetel van Petrus. Op die rots weet ik [immers] dat de Kerk gebouwd is.)

bisschop
paus Benedictus XVI
Hiëronymus
apostel
cathedra Petri
Hiëronymus van Stridon
Petrus
18 februari
Categorie:Christelijke feestdag
Categorie:Januari
Cathedra (zetel)
paus
cathedra
Categorie:Petrus
22 februari
paus Damasus I
Categorie:Februari
Sint-Pietersbasiliek


Cathedra_van_de_heilige_apostel_Petrus

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Cathedra_van_de_heilige_apostel_Petrus?

Het feest van de (bisschops)zetel van Petrus of Sint-Pieters-Stoel is een religieus feest dat sinds de 4e eeuw te Rome gevierd wordt door christenen. Het verwijst naar de cathedra Petri, het reliek van de cathedra (bisschopszetel) die zich bevindt in de Sint-Pietersbasiliek te Rome of naar de bisschoppelijke zetel waarvan Petrus als de eerste bisschop gezien wordt.Op dit feest viert men Petrus, de belangrijkste apostel, als eerste bisschop van Rome en paus, het petrusambt. Onderstaand citaat uit een brief van Hiëronymus aan paus Damasus I toont hoe de spirituele interpretatie van Petrus' troon teruggaat tot de vierde eeuw:Ideō mihi cathedram Petrī et fidem apostolicō ōre laudātam censuī consulendam inde nunc meae animae postulāns cibum, unde ōlim Christī uestīmenta suscēpī. [...] Ego nullum prīmum nisi Christum sequens beātitūdinī tuae, id est cathedrae Petrī, commūniōne consocior. Super illam petram aedificātam ecclēsiam sciō.(Ik heb besloten om de zetel van Petrus te raadplegen en [dus] het geloof dat door de mond van een apostel geprezen werd. Nu kom ik vragen om voedsel voor mijn ziel, daar waar ik ooit de kledij van Christus aangetrokken heb. [...] Ik volg geen andere prioriteit dan Christus en verbind mezelf met uw zaligheid, d.w.z. met de zetel van Petrus. Op die rots weet ik [immers] dat de Kerk gebouwd is.)

bisschop
paus Benedictus XVI
Hiëronymus
apostel
cathedra Petri
Hiëronymus van Stridon
Petrus
18 februari
Categorie:Christelijke feestdag
Categorie:Januari
Cathedra (zetel)
paus
cathedra
Categorie:Petrus
22 februari
paus Damasus I
Categorie:Februari
Sint-Pietersbasiliek


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Focus op Korenveld_met_kraaien en leg de abstract uit.

Korenveld met kraaien, ook wel getiteld Korenvelden onder dreigende luchten met kraaien, is een schilderij van de Nederlandse kunstschilder Vincent van Gogh, olieverf op doek, 50,5 × 100,5 centimeter groot, gemaakt in 1890. Het is een van de laatste werken van de vroeg overleden kunstenaar en valt op door de dreigende sfeer. Het schilderij bevindt zich momenteel in het Van Gogh Museum te Amsterdam.

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Korenveld_met_kraaien.

Korenveld met kraaien, ook wel getiteld Korenvelden onder dreigende luchten met kraaien, is een schilderij van de Nederlandse kunstschilder Vincent van Gogh, olieverf op doek, 50,5 × 100,5 centimeter groot, gemaakt in 1890. Het is een van de laatste werken van de vroeg overleden kunstenaar en valt op door de dreigende sfeer. Het schilderij bevindt zich momenteel in het Van Gogh Museum te Amsterdam.

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Hoe verklaart Korenveld_met_kraaien zijn abstract?

Korenveld met kraaien, ook wel getiteld Korenvelden onder dreigende luchten met kraaien, is een schilderij van de Nederlandse kunstschilder Vincent van Gogh, olieverf op doek, 50,5 × 100,5 centimeter groot, gemaakt in 1890. Het is een van de laatste werken van de vroeg overleden kunstenaar en valt op door de dreigende sfeer. Het schilderij bevindt zich momenteel in het Van Gogh Museum te Amsterdam.

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Korenveld_met_kraaien?

Korenveld met kraaien, ook wel getiteld Korenvelden onder dreigende luchten met kraaien, is een schilderij van de Nederlandse kunstschilder Vincent van Gogh, olieverf op doek, 50,5 × 100,5 centimeter groot, gemaakt in 1890. Het is een van de laatste werken van de vroeg overleden kunstenaar en valt op door de dreigende sfeer. Het schilderij bevindt zich momenteel in het Van Gogh Museum te Amsterdam.

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Focus op Korenveld_met_kraaien en leg de Context uit.

Over de vraag welk schilderij van Van Gogh precies zijn laatste is geweest, heeft altijd veel discussie bestaan. Lang werd gewezen naar Korenveld met kraaien, maar die gedachte leek meer gebaseerd op de dreigende sfeer van het werk dan op feiten. Mede op basis van onderzoek van kunsthistoricus Jan Hulsker en deels ook refererend aan Van Goghs laatste brieven aan zijn broer Theo, is inmiddels vastgesteld dat Korenveld met kraaien op 10 juli 1890 werd geschilderd en dat daarna waarschijnlijk nog drie andere werken zijn ontstaan, waaronder De tuin van Daubigny en Boomwortels. Dit neemt echter niet weg dat de onheilspellend stemming en ook de locatie wel degelijk gekoppeld kunnen worden aan Van Goghs zelfmoord. Er wordt wel beweerd dat dit het veld is waar de kunstschilder zich 17 dagen nadat hij het werk schilderde in de borst heeft geschoten. Zelf schreef hij over deze plek: "Toen ik hier terug kwam ging ik aan het werk. Het penseel viel bijna uit mijn handen (...) Het was niet moeilijk om droefgeestigheid en extreme eenzaamheid uit te drukken".

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Verklaar de Context van dit kunstwerk, Korenveld_met_kraaien.

Over de vraag welk schilderij van Van Gogh precies zijn laatste is geweest, heeft altijd veel discussie bestaan. Lang werd gewezen naar Korenveld met kraaien, maar die gedachte leek meer gebaseerd op de dreigende sfeer van het werk dan op feiten. Mede op basis van onderzoek van kunsthistoricus Jan Hulsker en deels ook refererend aan Van Goghs laatste brieven aan zijn broer Theo, is inmiddels vastgesteld dat Korenveld met kraaien op 10 juli 1890 werd geschilderd en dat daarna waarschijnlijk nog drie andere werken zijn ontstaan, waaronder De tuin van Daubigny en Boomwortels. Dit neemt echter niet weg dat de onheilspellend stemming en ook de locatie wel degelijk gekoppeld kunnen worden aan Van Goghs zelfmoord. Er wordt wel beweerd dat dit het veld is waar de kunstschilder zich 17 dagen nadat hij het werk schilderde in de borst heeft geschoten. Zelf schreef hij over deze plek: "Toen ik hier terug kwam ging ik aan het werk. Het penseel viel bijna uit mijn handen (...) Het was niet moeilijk om droefgeestigheid en extreme eenzaamheid uit te drukken".

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Hoe verklaart Korenveld_met_kraaien zijn Context?

Over de vraag welk schilderij van Van Gogh precies zijn laatste is geweest, heeft altijd veel discussie bestaan. Lang werd gewezen naar Korenveld met kraaien, maar die gedachte leek meer gebaseerd op de dreigende sfeer van het werk dan op feiten. Mede op basis van onderzoek van kunsthistoricus Jan Hulsker en deels ook refererend aan Van Goghs laatste brieven aan zijn broer Theo, is inmiddels vastgesteld dat Korenveld met kraaien op 10 juli 1890 werd geschilderd en dat daarna waarschijnlijk nog drie andere werken zijn ontstaan, waaronder De tuin van Daubigny en Boomwortels. Dit neemt echter niet weg dat de onheilspellend stemming en ook de locatie wel degelijk gekoppeld kunnen worden aan Van Goghs zelfmoord. Er wordt wel beweerd dat dit het veld is waar de kunstschilder zich 17 dagen nadat hij het werk schilderde in de borst heeft geschoten. Zelf schreef hij over deze plek: "Toen ik hier terug kwam ging ik aan het werk. Het penseel viel bijna uit mijn handen (...) Het was niet moeilijk om droefgeestigheid en extreme eenzaamheid uit te drukken".

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Hoe wordt de Context besproken in Korenveld_met_kraaien?

Over de vraag welk schilderij van Van Gogh precies zijn laatste is geweest, heeft altijd veel discussie bestaan. Lang werd gewezen naar Korenveld met kraaien, maar die gedachte leek meer gebaseerd op de dreigende sfeer van het werk dan op feiten. Mede op basis van onderzoek van kunsthistoricus Jan Hulsker en deels ook refererend aan Van Goghs laatste brieven aan zijn broer Theo, is inmiddels vastgesteld dat Korenveld met kraaien op 10 juli 1890 werd geschilderd en dat daarna waarschijnlijk nog drie andere werken zijn ontstaan, waaronder De tuin van Daubigny en Boomwortels. Dit neemt echter niet weg dat de onheilspellend stemming en ook de locatie wel degelijk gekoppeld kunnen worden aan Van Goghs zelfmoord. Er wordt wel beweerd dat dit het veld is waar de kunstschilder zich 17 dagen nadat hij het werk schilderde in de borst heeft geschoten. Zelf schreef hij over deze plek: "Toen ik hier terug kwam ging ik aan het werk. Het penseel viel bijna uit mijn handen (...) Het was niet moeilijk om droefgeestigheid en extreme eenzaamheid uit te drukken".

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Focus op Korenveld_met_kraaien en leg de Afbeelding uit.

Korenveld met kraaien is hoe dan ook een schilderij waaruit een zekere wanhoop en bedreiging spreekt, daar waar van Gogh eerder de natuur altijd vanuit een vreugdevolle levensaanvaarding weer leek te geven. De lucht wordt donker en een zwerm kraaien vliegt op, plotseling, als wordt ze ervaren als een voorbode van de dood. Duidelijk te zien is Van Goghs bezeten, bijna gefrustreerde werkwijze: haastig en dik opgebrachte stroken primaire verf, waarvoor hij geen moeite meer deed die te mengen. De onrust werkt zelfs door in de opbouw: het beeld komt niet samen aan de horizon, maar de compositie wordt als het ware naar voren getrokken door de drie grove paden. De twee aan de zijkant lopen van het doek af terwijl het middelste pad abrupt eindigt. Er ontstaat een gevoel van omsingeling.Korenveld met kraaien is een zogenaamd dubbel-vierkant doek, waarbij twee standaardmaten aan elkaar worden gekoppeld. Van Gogh maakte meer werken in een dergelijk formaat, waaronder zijn Boomwortels, dat in dezelfde periode werd geschilderd. Beide werken werden gevonden in zijn nalatenschap, belandden in de collectie van zijn broer Theo en kwamen van daaruit uiteindelijk in het Van Gogh Museum terecht. Daar hangen ze nu gebroederlijk naast elkaar en gelden als topstukken van het museum.

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Verklaar de Afbeelding van dit kunstwerk, Korenveld_met_kraaien.

Korenveld met kraaien is hoe dan ook een schilderij waaruit een zekere wanhoop en bedreiging spreekt, daar waar van Gogh eerder de natuur altijd vanuit een vreugdevolle levensaanvaarding weer leek te geven. De lucht wordt donker en een zwerm kraaien vliegt op, plotseling, als wordt ze ervaren als een voorbode van de dood. Duidelijk te zien is Van Goghs bezeten, bijna gefrustreerde werkwijze: haastig en dik opgebrachte stroken primaire verf, waarvoor hij geen moeite meer deed die te mengen. De onrust werkt zelfs door in de opbouw: het beeld komt niet samen aan de horizon, maar de compositie wordt als het ware naar voren getrokken door de drie grove paden. De twee aan de zijkant lopen van het doek af terwijl het middelste pad abrupt eindigt. Er ontstaat een gevoel van omsingeling.Korenveld met kraaien is een zogenaamd dubbel-vierkant doek, waarbij twee standaardmaten aan elkaar worden gekoppeld. Van Gogh maakte meer werken in een dergelijk formaat, waaronder zijn Boomwortels, dat in dezelfde periode werd geschilderd. Beide werken werden gevonden in zijn nalatenschap, belandden in de collectie van zijn broer Theo en kwamen van daaruit uiteindelijk in het Van Gogh Museum terecht. Daar hangen ze nu gebroederlijk naast elkaar en gelden als topstukken van het museum.

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Hoe verklaart Korenveld_met_kraaien zijn Afbeelding?

Korenveld met kraaien is hoe dan ook een schilderij waaruit een zekere wanhoop en bedreiging spreekt, daar waar van Gogh eerder de natuur altijd vanuit een vreugdevolle levensaanvaarding weer leek te geven. De lucht wordt donker en een zwerm kraaien vliegt op, plotseling, als wordt ze ervaren als een voorbode van de dood. Duidelijk te zien is Van Goghs bezeten, bijna gefrustreerde werkwijze: haastig en dik opgebrachte stroken primaire verf, waarvoor hij geen moeite meer deed die te mengen. De onrust werkt zelfs door in de opbouw: het beeld komt niet samen aan de horizon, maar de compositie wordt als het ware naar voren getrokken door de drie grove paden. De twee aan de zijkant lopen van het doek af terwijl het middelste pad abrupt eindigt. Er ontstaat een gevoel van omsingeling.Korenveld met kraaien is een zogenaamd dubbel-vierkant doek, waarbij twee standaardmaten aan elkaar worden gekoppeld. Van Gogh maakte meer werken in een dergelijk formaat, waaronder zijn Boomwortels, dat in dezelfde periode werd geschilderd. Beide werken werden gevonden in zijn nalatenschap, belandden in de collectie van zijn broer Theo en kwamen van daaruit uiteindelijk in het Van Gogh Museum terecht. Daar hangen ze nu gebroederlijk naast elkaar en gelden als topstukken van het museum.

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Korenveld_met_kraaien

Prompt: Hoe wordt de Afbeelding besproken in Korenveld_met_kraaien?

Korenveld met kraaien is hoe dan ook een schilderij waaruit een zekere wanhoop en bedreiging spreekt, daar waar van Gogh eerder de natuur altijd vanuit een vreugdevolle levensaanvaarding weer leek te geven. De lucht wordt donker en een zwerm kraaien vliegt op, plotseling, als wordt ze ervaren als een voorbode van de dood. Duidelijk te zien is Van Goghs bezeten, bijna gefrustreerde werkwijze: haastig en dik opgebrachte stroken primaire verf, waarvoor hij geen moeite meer deed die te mengen. De onrust werkt zelfs door in de opbouw: het beeld komt niet samen aan de horizon, maar de compositie wordt als het ware naar voren getrokken door de drie grove paden. De twee aan de zijkant lopen van het doek af terwijl het middelste pad abrupt eindigt. Er ontstaat een gevoel van omsingeling.Korenveld met kraaien is een zogenaamd dubbel-vierkant doek, waarbij twee standaardmaten aan elkaar worden gekoppeld. Van Gogh maakte meer werken in een dergelijk formaat, waaronder zijn Boomwortels, dat in dezelfde periode werd geschilderd. Beide werken werden gevonden in zijn nalatenschap, belandden in de collectie van zijn broer Theo en kwamen van daaruit uiteindelijk in het Van Gogh Museum terecht. Daar hangen ze nu gebroederlijk naast elkaar en gelden als topstukken van het museum.

Lijst van schilderijen van Vincent van Gogh

Bestand:WLANL - artanonymous - Boomwortels.jpg

Categorie:Schilderij in het Van Gogh Museum


Freedom_from_Want

Prompt: Focus op Freedom_from_Want en leg de abstract uit.

Freedom from Want is een schilderij van Norman Rockwell en maakt deel uit van een serie van vier schilderijen met de naam Four Freedoms.

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Freedom_from_Want.

Freedom from Want is een schilderij van Norman Rockwell en maakt deel uit van een serie van vier schilderijen met de naam Four Freedoms.

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Hoe verklaart Freedom_from_Want zijn abstract?

Freedom from Want is een schilderij van Norman Rockwell en maakt deel uit van een serie van vier schilderijen met de naam Four Freedoms.

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Freedom_from_Want?

Freedom from Want is een schilderij van Norman Rockwell en maakt deel uit van een serie van vier schilderijen met de naam Four Freedoms.

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Focus op Freedom_from_Want en leg de Het schilderij uit.

Dit schilderij werd op 6 maart 1943 gepubliceerd in The Saturday Evening Post en begeleid door een essay van Carlos Bulosan. De andere schilderijen werden in andere edities gepubliceerd.Rockwell hield ervan het leven uit te beelden zoals hij het beleefde of zag. Naar Rockwells eigen beleving waren Freedom of Speech en Freedom of Worship het beste uit de verf gekomen. Het vierde schilderij was Freedom from Fear. Als model voor de personen op alle vier schilderijen koos hij zijn buren in Arlington (Vermont).Het schilderij beeldt een klassiek Amerikaans gezin met grootouders uit tijdens een maaltijd, waarbij naar de traditie van Thanksgiving een kalkoen wordt geserveerd. Rockwell wilde met het schilderij een huiselijke sfeer uitbeelden met deugdzaamheid, eenheid en blijde gezichten, waarbij er voldoende voedsel is zonder buitensporigheid. Dit benadrukte hij bijvoorbeeld door het serveren van water als bescheiden drankkeuze. Buiten de Verenigde Staten is de afbeelding echter ook wel uitgelegd als een uitbeelding van Amerikaanse overdaad.Er zijn van het schilderij meerdere parodieën gemaakt. Zo schilderde de New Yorkse schilder Frank Moore (1953-2002) in 1994 een schilderij met Amerikanen van verschillend ras onder de titel Freedom to Share, waarbij de kalkoenschaal overvol ligt met medicamenten. Ook van Moores schilderijen zijn parodieën gemaakt.Walt Disney maakte een bekende parodie met Mickey en Minnie Mouse en meerdere andere Disneyfiguren aan tafel. Verder is de afbeelding veel gebruikt voor reclamedoeleinden, politieke campagnes en ansichtkaarten.Met de schilderijen van Rockwell werd een tour door de Verenigde Staten gehouden onder het motto Buy War Bonds. Bij elkaar zagen 1,2 miljoen Amerikanen de schilderijen en werd er 132 miljoen dollar ingezameld voor de inzet in de Tweede Wereldoorlog.Het schilderij bevindt zich in het Norman Rockwell Museum in Stockbridge (Massachusetts).

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Verklaar de Het schilderij van dit kunstwerk, Freedom_from_Want.

Dit schilderij werd op 6 maart 1943 gepubliceerd in The Saturday Evening Post en begeleid door een essay van Carlos Bulosan. De andere schilderijen werden in andere edities gepubliceerd.Rockwell hield ervan het leven uit te beelden zoals hij het beleefde of zag. Naar Rockwells eigen beleving waren Freedom of Speech en Freedom of Worship het beste uit de verf gekomen. Het vierde schilderij was Freedom from Fear. Als model voor de personen op alle vier schilderijen koos hij zijn buren in Arlington (Vermont).Het schilderij beeldt een klassiek Amerikaans gezin met grootouders uit tijdens een maaltijd, waarbij naar de traditie van Thanksgiving een kalkoen wordt geserveerd. Rockwell wilde met het schilderij een huiselijke sfeer uitbeelden met deugdzaamheid, eenheid en blijde gezichten, waarbij er voldoende voedsel is zonder buitensporigheid. Dit benadrukte hij bijvoorbeeld door het serveren van water als bescheiden drankkeuze. Buiten de Verenigde Staten is de afbeelding echter ook wel uitgelegd als een uitbeelding van Amerikaanse overdaad.Er zijn van het schilderij meerdere parodieën gemaakt. Zo schilderde de New Yorkse schilder Frank Moore (1953-2002) in 1994 een schilderij met Amerikanen van verschillend ras onder de titel Freedom to Share, waarbij de kalkoenschaal overvol ligt met medicamenten. Ook van Moores schilderijen zijn parodieën gemaakt.Walt Disney maakte een bekende parodie met Mickey en Minnie Mouse en meerdere andere Disneyfiguren aan tafel. Verder is de afbeelding veel gebruikt voor reclamedoeleinden, politieke campagnes en ansichtkaarten.Met de schilderijen van Rockwell werd een tour door de Verenigde Staten gehouden onder het motto Buy War Bonds. Bij elkaar zagen 1,2 miljoen Amerikanen de schilderijen en werd er 132 miljoen dollar ingezameld voor de inzet in de Tweede Wereldoorlog.Het schilderij bevindt zich in het Norman Rockwell Museum in Stockbridge (Massachusetts).

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Hoe verklaart Freedom_from_Want zijn Het schilderij?

Dit schilderij werd op 6 maart 1943 gepubliceerd in The Saturday Evening Post en begeleid door een essay van Carlos Bulosan. De andere schilderijen werden in andere edities gepubliceerd.Rockwell hield ervan het leven uit te beelden zoals hij het beleefde of zag. Naar Rockwells eigen beleving waren Freedom of Speech en Freedom of Worship het beste uit de verf gekomen. Het vierde schilderij was Freedom from Fear. Als model voor de personen op alle vier schilderijen koos hij zijn buren in Arlington (Vermont).Het schilderij beeldt een klassiek Amerikaans gezin met grootouders uit tijdens een maaltijd, waarbij naar de traditie van Thanksgiving een kalkoen wordt geserveerd. Rockwell wilde met het schilderij een huiselijke sfeer uitbeelden met deugdzaamheid, eenheid en blijde gezichten, waarbij er voldoende voedsel is zonder buitensporigheid. Dit benadrukte hij bijvoorbeeld door het serveren van water als bescheiden drankkeuze. Buiten de Verenigde Staten is de afbeelding echter ook wel uitgelegd als een uitbeelding van Amerikaanse overdaad.Er zijn van het schilderij meerdere parodieën gemaakt. Zo schilderde de New Yorkse schilder Frank Moore (1953-2002) in 1994 een schilderij met Amerikanen van verschillend ras onder de titel Freedom to Share, waarbij de kalkoenschaal overvol ligt met medicamenten. Ook van Moores schilderijen zijn parodieën gemaakt.Walt Disney maakte een bekende parodie met Mickey en Minnie Mouse en meerdere andere Disneyfiguren aan tafel. Verder is de afbeelding veel gebruikt voor reclamedoeleinden, politieke campagnes en ansichtkaarten.Met de schilderijen van Rockwell werd een tour door de Verenigde Staten gehouden onder het motto Buy War Bonds. Bij elkaar zagen 1,2 miljoen Amerikanen de schilderijen en werd er 132 miljoen dollar ingezameld voor de inzet in de Tweede Wereldoorlog.Het schilderij bevindt zich in het Norman Rockwell Museum in Stockbridge (Massachusetts).

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Hoe wordt de Het schilderij besproken in Freedom_from_Want?

Dit schilderij werd op 6 maart 1943 gepubliceerd in The Saturday Evening Post en begeleid door een essay van Carlos Bulosan. De andere schilderijen werden in andere edities gepubliceerd.Rockwell hield ervan het leven uit te beelden zoals hij het beleefde of zag. Naar Rockwells eigen beleving waren Freedom of Speech en Freedom of Worship het beste uit de verf gekomen. Het vierde schilderij was Freedom from Fear. Als model voor de personen op alle vier schilderijen koos hij zijn buren in Arlington (Vermont).Het schilderij beeldt een klassiek Amerikaans gezin met grootouders uit tijdens een maaltijd, waarbij naar de traditie van Thanksgiving een kalkoen wordt geserveerd. Rockwell wilde met het schilderij een huiselijke sfeer uitbeelden met deugdzaamheid, eenheid en blijde gezichten, waarbij er voldoende voedsel is zonder buitensporigheid. Dit benadrukte hij bijvoorbeeld door het serveren van water als bescheiden drankkeuze. Buiten de Verenigde Staten is de afbeelding echter ook wel uitgelegd als een uitbeelding van Amerikaanse overdaad.Er zijn van het schilderij meerdere parodieën gemaakt. Zo schilderde de New Yorkse schilder Frank Moore (1953-2002) in 1994 een schilderij met Amerikanen van verschillend ras onder de titel Freedom to Share, waarbij de kalkoenschaal overvol ligt met medicamenten. Ook van Moores schilderijen zijn parodieën gemaakt.Walt Disney maakte een bekende parodie met Mickey en Minnie Mouse en meerdere andere Disneyfiguren aan tafel. Verder is de afbeelding veel gebruikt voor reclamedoeleinden, politieke campagnes en ansichtkaarten.Met de schilderijen van Rockwell werd een tour door de Verenigde Staten gehouden onder het motto Buy War Bonds. Bij elkaar zagen 1,2 miljoen Amerikanen de schilderijen en werd er 132 miljoen dollar ingezameld voor de inzet in de Tweede Wereldoorlog.Het schilderij bevindt zich in het Norman Rockwell Museum in Stockbridge (Massachusetts).

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Focus op Freedom_from_Want en leg de Achtergrond uit.

Het werk is geïnspireerd op de State of the Union op 6 januari 1941 van de Amerikaanse president Franklin Delano Roosevelt dat ook wel de Four Freedoms-speech wordt genoemd. Volgens Roosevelt in deze rede zijn de vier fundamentele rechten van de mens de vrijheid van meningsuiting, godsdienstvrijheid, vrijwaring van gebrek en vrijwaring van vrees.

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Verklaar de Achtergrond van dit kunstwerk, Freedom_from_Want.

Het werk is geïnspireerd op de State of the Union op 6 januari 1941 van de Amerikaanse president Franklin Delano Roosevelt dat ook wel de Four Freedoms-speech wordt genoemd. Volgens Roosevelt in deze rede zijn de vier fundamentele rechten van de mens de vrijheid van meningsuiting, godsdienstvrijheid, vrijwaring van gebrek en vrijwaring van vrees.

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Hoe verklaart Freedom_from_Want zijn Achtergrond?

Het werk is geïnspireerd op de State of the Union op 6 januari 1941 van de Amerikaanse president Franklin Delano Roosevelt dat ook wel de Four Freedoms-speech wordt genoemd. Volgens Roosevelt in deze rede zijn de vier fundamentele rechten van de mens de vrijheid van meningsuiting, godsdienstvrijheid, vrijwaring van gebrek en vrijwaring van vrees.

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Freedom_from_Want

Prompt: Hoe wordt de Achtergrond besproken in Freedom_from_Want?

Het werk is geïnspireerd op de State of the Union op 6 januari 1941 van de Amerikaanse president Franklin Delano Roosevelt dat ook wel de Four Freedoms-speech wordt genoemd. Volgens Roosevelt in deze rede zijn de vier fundamentele rechten van de mens de vrijheid van meningsuiting, godsdienstvrijheid, vrijwaring van gebrek en vrijwaring van vrees.

vrijwaring van gebrek
State of the Union
Freedom of Worship
kalkoen
rechten van de mens
Stockbridge
Freedom of Speech
Stockbridge (Massachusetts)
ras
Mickey
Arlington (Vermont)
Arlington
menselijk ras
Norman Rockwell
Four Freedoms-speech
Freedom from Fear (Norman Rockwell)
Minnie Mouse
Amerikaanse
Franklin Delano Roosevelt
Verenigde Staten
Thanksgiving Day
Kalkoenen
Four Freedoms
Vermont
Massachusetts
godsdienstvrijheid
New Yorkse
Olieverf
Thanksgiving
vrijheid van meningsuiting
Tweede Wereldoorlog
Frank Moore
New York (stad)
Categorie:Werk van Norman Rockwell
essay
Mickey Mouse
Norman Rockwell Museum
Walt Disney
vrijwaring van vrees
Freedom from Fear
Carlos Bulosan
Freedom of Speech (Norman Rockwell)
The Saturday Evening Post


Wikipedia-monument

Prompt: Focus op Wikipedia-monument en leg de abstract uit.

Het Wikipedia-monument (Pools: Pomnik Wikipedii) is een kunstwerk in Słubice, Polen, gemaakt ter ere van alle bijdragers in de Wikipedia-gemeenschap.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Wikipedia-monument.

Het Wikipedia-monument (Pools: Pomnik Wikipedii) is een kunstwerk in Słubice, Polen, gemaakt ter ere van alle bijdragers in de Wikipedia-gemeenschap.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Hoe verklaart Wikipedia-monument zijn abstract?

Het Wikipedia-monument (Pools: Pomnik Wikipedii) is een kunstwerk in Słubice, Polen, gemaakt ter ere van alle bijdragers in de Wikipedia-gemeenschap.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Wikipedia-monument?

Het Wikipedia-monument (Pools: Pomnik Wikipedii) is een kunstwerk in Słubice, Polen, gemaakt ter ere van alle bijdragers in de Wikipedia-gemeenschap.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Focus op Wikipedia-monument en leg de Het kunstwerk uit.

Het kunstwerk werd gemaakt van glasvezelversterkte kunststof en hars en toont vier figuren die een wereldbol vasthouden, gebaseerd op het Wikipedia-logo. Het kunstwerk werd ontworpen door de Armeense beeldhouwer Mihran Hakobyan. De kostprijs van 50.000 złoty (circa 12.000 euro) werd bekostigd door de regionale autoriteiten van de gemeente Słubice.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Verklaar de Het kunstwerk van dit kunstwerk, Wikipedia-monument.

Het kunstwerk werd gemaakt van glasvezelversterkte kunststof en hars en toont vier figuren die een wereldbol vasthouden, gebaseerd op het Wikipedia-logo. Het kunstwerk werd ontworpen door de Armeense beeldhouwer Mihran Hakobyan. De kostprijs van 50.000 złoty (circa 12.000 euro) werd bekostigd door de regionale autoriteiten van de gemeente Słubice.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Hoe verklaart Wikipedia-monument zijn Het kunstwerk?

Het kunstwerk werd gemaakt van glasvezelversterkte kunststof en hars en toont vier figuren die een wereldbol vasthouden, gebaseerd op het Wikipedia-logo. Het kunstwerk werd ontworpen door de Armeense beeldhouwer Mihran Hakobyan. De kostprijs van 50.000 złoty (circa 12.000 euro) werd bekostigd door de regionale autoriteiten van de gemeente Słubice.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Hoe wordt de Het kunstwerk besproken in Wikipedia-monument?

Het kunstwerk werd gemaakt van glasvezelversterkte kunststof en hars en toont vier figuren die een wereldbol vasthouden, gebaseerd op het Wikipedia-logo. Het kunstwerk werd ontworpen door de Armeense beeldhouwer Mihran Hakobyan. De kostprijs van 50.000 złoty (circa 12.000 euro) werd bekostigd door de regionale autoriteiten van de gemeente Słubice.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Focus op Wikipedia-monument en leg de Geschiedenis uit.

Rond 2010 werd door universiteitsprofessor en directeur van het Collegium Polonicum Krzysztof Wojciechowski voorgesteld om een monument ter ere van de Wikipedia-gemeenschap te plaatsen. De Poolstalige Wikipedia is in Polen een populaire website en bevat meer dan een miljoen artikelen. Het kunstwerk was het eerste monument ter wereld ter ere van Wikipedia en werd op 22 oktober 2014 ingehuldigd op het Plac Frankfurcki in bijzijn van leden van de Wikimedia Foundation en de lokale Wikipedia-organisaties Wikimedia Polska en Wikimedia Deutschland.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Verklaar de Geschiedenis van dit kunstwerk, Wikipedia-monument.

Rond 2010 werd door universiteitsprofessor en directeur van het Collegium Polonicum Krzysztof Wojciechowski voorgesteld om een monument ter ere van de Wikipedia-gemeenschap te plaatsen. De Poolstalige Wikipedia is in Polen een populaire website en bevat meer dan een miljoen artikelen. Het kunstwerk was het eerste monument ter wereld ter ere van Wikipedia en werd op 22 oktober 2014 ingehuldigd op het Plac Frankfurcki in bijzijn van leden van de Wikimedia Foundation en de lokale Wikipedia-organisaties Wikimedia Polska en Wikimedia Deutschland.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Hoe verklaart Wikipedia-monument zijn Geschiedenis?

Rond 2010 werd door universiteitsprofessor en directeur van het Collegium Polonicum Krzysztof Wojciechowski voorgesteld om een monument ter ere van de Wikipedia-gemeenschap te plaatsen. De Poolstalige Wikipedia is in Polen een populaire website en bevat meer dan een miljoen artikelen. Het kunstwerk was het eerste monument ter wereld ter ere van Wikipedia en werd op 22 oktober 2014 ingehuldigd op het Plac Frankfurcki in bijzijn van leden van de Wikimedia Foundation en de lokale Wikipedia-organisaties Wikimedia Polska en Wikimedia Deutschland.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Hoe wordt de Geschiedenis besproken in Wikipedia-monument?

Rond 2010 werd door universiteitsprofessor en directeur van het Collegium Polonicum Krzysztof Wojciechowski voorgesteld om een monument ter ere van de Wikipedia-gemeenschap te plaatsen. De Poolstalige Wikipedia is in Polen een populaire website en bevat meer dan een miljoen artikelen. Het kunstwerk was het eerste monument ter wereld ter ere van Wikipedia en werd op 22 oktober 2014 ingehuldigd op het Plac Frankfurcki in bijzijn van leden van de Wikimedia Foundation en de lokale Wikipedia-organisaties Wikimedia Polska en Wikimedia Deutschland.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Focus op Wikipedia-monument en leg de Inscriptie uit.

Met dit monument willen de inwoners van Słubice een eerbetoon brengen aan de duizenden anonieme bewerkers over de hele wereld, die vrijwillig hebben bijgedragen aan de oprichting van Wikipedia, het grootste project dat door mensen is gemaakt zonder politieke, religieuze of culturele grenzen. In het jaar dat dit monument werd onthuld, is Wikipedia beschikbaar in meer dan 280 talen en bevat het ongeveer 30 miljoen artikelen. De weldoeners achter dit monument zijn ervan overtuigd dat met Wikipedia als een van de pijlers van de kennismaatschappij kan bijdragen aan de duurzame ontwikkeling van onze beschaving, sociale rechtvaardigheid en vrede tussen naties.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Verklaar de Inscriptie van dit kunstwerk, Wikipedia-monument.

Met dit monument willen de inwoners van Słubice een eerbetoon brengen aan de duizenden anonieme bewerkers over de hele wereld, die vrijwillig hebben bijgedragen aan de oprichting van Wikipedia, het grootste project dat door mensen is gemaakt zonder politieke, religieuze of culturele grenzen. In het jaar dat dit monument werd onthuld, is Wikipedia beschikbaar in meer dan 280 talen en bevat het ongeveer 30 miljoen artikelen. De weldoeners achter dit monument zijn ervan overtuigd dat met Wikipedia als een van de pijlers van de kennismaatschappij kan bijdragen aan de duurzame ontwikkeling van onze beschaving, sociale rechtvaardigheid en vrede tussen naties.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Hoe verklaart Wikipedia-monument zijn Inscriptie?

Met dit monument willen de inwoners van Słubice een eerbetoon brengen aan de duizenden anonieme bewerkers over de hele wereld, die vrijwillig hebben bijgedragen aan de oprichting van Wikipedia, het grootste project dat door mensen is gemaakt zonder politieke, religieuze of culturele grenzen. In het jaar dat dit monument werd onthuld, is Wikipedia beschikbaar in meer dan 280 talen en bevat het ongeveer 30 miljoen artikelen. De weldoeners achter dit monument zijn ervan overtuigd dat met Wikipedia als een van de pijlers van de kennismaatschappij kan bijdragen aan de duurzame ontwikkeling van onze beschaving, sociale rechtvaardigheid en vrede tussen naties.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Hoe wordt de Inscriptie besproken in Wikipedia-monument?

Met dit monument willen de inwoners van Słubice een eerbetoon brengen aan de duizenden anonieme bewerkers over de hele wereld, die vrijwillig hebben bijgedragen aan de oprichting van Wikipedia, het grootste project dat door mensen is gemaakt zonder politieke, religieuze of culturele grenzen. In het jaar dat dit monument werd onthuld, is Wikipedia beschikbaar in meer dan 280 talen en bevat het ongeveer 30 miljoen artikelen. De weldoeners achter dit monument zijn ervan overtuigd dat met Wikipedia als een van de pijlers van de kennismaatschappij kan bijdragen aan de duurzame ontwikkeling van onze beschaving, sociale rechtvaardigheid en vrede tussen naties.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Focus op Wikipedia-monument en leg de Verklaring van Jimmy Wales uit.

Toen Wikipedia in 2001 begon, moet ik zeggen dat ik me nooit een dag had voorgesteld dat Wikipedia met een monument zou worden geëerd - we schrijven erover, we fotograferen ze met onze Wiki Loves Monuments-wedstrijd en nu hebben we een eigen monument. Het is echt een speciale en opwindende dag en een die hopelijk de schijnwerpers werpt op de duizenden wikipedianen die Wikipedia hebben bewerkt en er de bron van vrije kennis van maken. Ik kijk er naar uit om Słubice op een dag te bezoeken om het monument zelf te zien en misschien een ontmoeting te hebben met een aantal van de mensen die bij het project betrokken waren.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Verklaar de Verklaring van Jimmy Wales van dit kunstwerk, Wikipedia-monument.

Toen Wikipedia in 2001 begon, moet ik zeggen dat ik me nooit een dag had voorgesteld dat Wikipedia met een monument zou worden geëerd - we schrijven erover, we fotograferen ze met onze Wiki Loves Monuments-wedstrijd en nu hebben we een eigen monument. Het is echt een speciale en opwindende dag en een die hopelijk de schijnwerpers werpt op de duizenden wikipedianen die Wikipedia hebben bewerkt en er de bron van vrije kennis van maken. Ik kijk er naar uit om Słubice op een dag te bezoeken om het monument zelf te zien en misschien een ontmoeting te hebben met een aantal van de mensen die bij het project betrokken waren.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Hoe verklaart Wikipedia-monument zijn Verklaring van Jimmy Wales?

Toen Wikipedia in 2001 begon, moet ik zeggen dat ik me nooit een dag had voorgesteld dat Wikipedia met een monument zou worden geëerd - we schrijven erover, we fotograferen ze met onze Wiki Loves Monuments-wedstrijd en nu hebben we een eigen monument. Het is echt een speciale en opwindende dag en een die hopelijk de schijnwerpers werpt op de duizenden wikipedianen die Wikipedia hebben bewerkt en er de bron van vrije kennis van maken. Ik kijk er naar uit om Słubice op een dag te bezoeken om het monument zelf te zien en misschien een ontmoeting te hebben met een aantal van de mensen die bij het project betrokken waren.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Wikipedia-monument

Prompt: Hoe wordt de Verklaring van Jimmy Wales besproken in Wikipedia-monument?

Toen Wikipedia in 2001 begon, moet ik zeggen dat ik me nooit een dag had voorgesteld dat Wikipedia met een monument zou worden geëerd - we schrijven erover, we fotograferen ze met onze Wiki Loves Monuments-wedstrijd en nu hebben we een eigen monument. Het is echt een speciale en opwindende dag en een die hopelijk de schijnwerpers werpt op de duizenden wikipedianen die Wikipedia hebben bewerkt en er de bron van vrije kennis van maken. Ik kijk er naar uit om Słubice op een dag te bezoeken om het monument zelf te zien en misschien een ontmoeting te hebben met een aantal van de mensen die bij het project betrokken waren.

Poolstalige Wikipedia
beeldende kunst
złoty
Categorie:Bouwwerk in Lubusz
Pools
hars
wereldbol
Collegium Polonicum
glasvezelversterkte kunststof
Słubice
Słubice (stad)
Armeense
gemeente Słubice
Categorie:Encyclopedie Wikipedia
Słubice (gemeente in powiat Słubicki)
Glasvezelversterkte kunststof
Wikimedia Foundation
Poolse złoty
Krzysztof Wojciechowski
Categorie:Beeld in Polen
Wikipedia
Jimmy Wales
globe
Armenië
beeldhouwer
Polen
Mihran Hakobyan


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Focus op Nederlandse_Spreekwoorden en leg de abstract uit.

Nederlandse Spreekwoorden is een olieverfschilderij uit 1559, geschilderd door Pieter Bruegel de Oude. Het schilderij toont ten minste 125 Nederlandstalige spreekwoorden en gezegdes die destijds gangbaar waren. Sommige worden nog altijd gebruikt.

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Nederlandse_Spreekwoorden.

Nederlandse Spreekwoorden is een olieverfschilderij uit 1559, geschilderd door Pieter Bruegel de Oude. Het schilderij toont ten minste 125 Nederlandstalige spreekwoorden en gezegdes die destijds gangbaar waren. Sommige worden nog altijd gebruikt.

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Hoe verklaart Nederlandse_Spreekwoorden zijn abstract?

Nederlandse Spreekwoorden is een olieverfschilderij uit 1559, geschilderd door Pieter Bruegel de Oude. Het schilderij toont ten minste 125 Nederlandstalige spreekwoorden en gezegdes die destijds gangbaar waren. Sommige worden nog altijd gebruikt.

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Nederlandse_Spreekwoorden?

Nederlandse Spreekwoorden is een olieverfschilderij uit 1559, geschilderd door Pieter Bruegel de Oude. Het schilderij toont ten minste 125 Nederlandstalige spreekwoorden en gezegdes die destijds gangbaar waren. Sommige worden nog altijd gebruikt.

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Focus op Nederlandse_Spreekwoorden en leg de Achtergrond uit.

Schilderijen over spreekwoorden waren in Bruegels tijd populair. Zo maakte Frans Hogenberg rond 1558 een gravure waarin 43 spreekwoorden gecombineerd werden uitgebeeld. Bruegel maakte dat jaar Twaalf spreekwoorden op individuele panelen. Nederlandse Spreekwoorden putte uit de prent van Hogenberg, maar is voor zover bekend het eerste grote werk gericht op het uitbeelden van spreekwoorden.Bruegels schilderijen vertonen vaak thema's als absurditeit en dwaasheid van de mens. Nederlandse Spreekwoorden is daarop geen uitzondering. De originele titel van het werk was “De dwaasheid van de wereld”, wat suggereert dat Bruegel het schilderij niet bedoelde als simpelweg een verzameling spreekwoorden maar als beeld van de dwaasheid van mensen. Veel mensen op het schilderij vertonen karakteristieke kenmerken waarmee Bruegel in zijn werken dwaasheid benadrukt.

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Verklaar de Achtergrond van dit kunstwerk, Nederlandse_Spreekwoorden.

Schilderijen over spreekwoorden waren in Bruegels tijd populair. Zo maakte Frans Hogenberg rond 1558 een gravure waarin 43 spreekwoorden gecombineerd werden uitgebeeld. Bruegel maakte dat jaar Twaalf spreekwoorden op individuele panelen. Nederlandse Spreekwoorden putte uit de prent van Hogenberg, maar is voor zover bekend het eerste grote werk gericht op het uitbeelden van spreekwoorden.Bruegels schilderijen vertonen vaak thema's als absurditeit en dwaasheid van de mens. Nederlandse Spreekwoorden is daarop geen uitzondering. De originele titel van het werk was “De dwaasheid van de wereld”, wat suggereert dat Bruegel het schilderij niet bedoelde als simpelweg een verzameling spreekwoorden maar als beeld van de dwaasheid van mensen. Veel mensen op het schilderij vertonen karakteristieke kenmerken waarmee Bruegel in zijn werken dwaasheid benadrukt.

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Hoe verklaart Nederlandse_Spreekwoorden zijn Achtergrond?

Schilderijen over spreekwoorden waren in Bruegels tijd populair. Zo maakte Frans Hogenberg rond 1558 een gravure waarin 43 spreekwoorden gecombineerd werden uitgebeeld. Bruegel maakte dat jaar Twaalf spreekwoorden op individuele panelen. Nederlandse Spreekwoorden putte uit de prent van Hogenberg, maar is voor zover bekend het eerste grote werk gericht op het uitbeelden van spreekwoorden.Bruegels schilderijen vertonen vaak thema's als absurditeit en dwaasheid van de mens. Nederlandse Spreekwoorden is daarop geen uitzondering. De originele titel van het werk was “De dwaasheid van de wereld”, wat suggereert dat Bruegel het schilderij niet bedoelde als simpelweg een verzameling spreekwoorden maar als beeld van de dwaasheid van mensen. Veel mensen op het schilderij vertonen karakteristieke kenmerken waarmee Bruegel in zijn werken dwaasheid benadrukt.

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Hoe wordt de Achtergrond besproken in Nederlandse_Spreekwoorden?

Schilderijen over spreekwoorden waren in Bruegels tijd populair. Zo maakte Frans Hogenberg rond 1558 een gravure waarin 43 spreekwoorden gecombineerd werden uitgebeeld. Bruegel maakte dat jaar Twaalf spreekwoorden op individuele panelen. Nederlandse Spreekwoorden putte uit de prent van Hogenberg, maar is voor zover bekend het eerste grote werk gericht op het uitbeelden van spreekwoorden.Bruegels schilderijen vertonen vaak thema's als absurditeit en dwaasheid van de mens. Nederlandse Spreekwoorden is daarop geen uitzondering. De originele titel van het werk was “De dwaasheid van de wereld”, wat suggereert dat Bruegel het schilderij niet bedoelde als simpelweg een verzameling spreekwoorden maar als beeld van de dwaasheid van mensen. Veel mensen op het schilderij vertonen karakteristieke kenmerken waarmee Bruegel in zijn werken dwaasheid benadrukt.

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Focus op Nederlandse_Spreekwoorden en leg de Externe link uit.

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Verklaar de Externe link van dit kunstwerk, Nederlandse_Spreekwoorden.

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Hoe verklaart Nederlandse_Spreekwoorden zijn Externe link?

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


Nederlandse_Spreekwoorden

Prompt: Hoe wordt de Externe link besproken in Nederlandse_Spreekwoorden?

Categorie:Werk van Pieter Bruegel de Oude

Bestand:Frans Hogenberg - Die blau huicke is dit meest ghenaemt - 1558 - RP-P-2010-1.jpg

''Die blau huicke'' van [[Frans Hogenberg


For_the_Love_of_God

Prompt: Focus op For_the_Love_of_God en leg de abstract uit.

For the Love of God is een kunstwerk uit 2007 van de hand van de Britse kunstenaar Damien Hirst.Het werk bestaat uit een platina schedel die bedekt is met 8.601 diamanten met op het voorhoofd een grote roze peervormige diamant: de Skull Star Diamond van 52,4 karaat. De diamanten schedel is een platina afgietsel van een echte schedel van een onbekende man van ca. 35 jaar die leefde rond 1800. De schedel staat symbool voor de hoeveelheid geld die de mensheid uitgeeft om de dood uit te stellen.For the Love of God, de titel van dit werk, is afkomstig van de moeder van Hirst. Zij vroeg zich af wat Hirst "for the love of god" als volgende kunstwerk zou maken. 'For the love of god' is in deze context vrij te vertalen als 'in godsnaam'.De productie van het kunststuk kostte £14 miljoen. Volgens Hirst zou het stuk voor £50 miljoen verkocht zijn aan een anonieme groep investeerders. Mocht dit zo zijn, dan zou dit het hoogste bedrag zijn dat ooit voor een kunstvoorwerp van een nog levende kunstenaar betaald is. Aan de verkoop wordt getwijfeld. Er zijn critici die denken dat Hirst de verkoop zelf bedacht heeft om zo de prijs voor zijn werk op te drijven.Damien Hirst heeft in 2010 een kinderversie gemaakt van zijn werk For the Love of God. Het is een afgietsel van een kinderschedel met witte en roze diamanten.

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, For_the_Love_of_God.

For the Love of God is een kunstwerk uit 2007 van de hand van de Britse kunstenaar Damien Hirst.Het werk bestaat uit een platina schedel die bedekt is met 8.601 diamanten met op het voorhoofd een grote roze peervormige diamant: de Skull Star Diamond van 52,4 karaat. De diamanten schedel is een platina afgietsel van een echte schedel van een onbekende man van ca. 35 jaar die leefde rond 1800. De schedel staat symbool voor de hoeveelheid geld die de mensheid uitgeeft om de dood uit te stellen.For the Love of God, de titel van dit werk, is afkomstig van de moeder van Hirst. Zij vroeg zich af wat Hirst "for the love of god" als volgende kunstwerk zou maken. 'For the love of god' is in deze context vrij te vertalen als 'in godsnaam'.De productie van het kunststuk kostte £14 miljoen. Volgens Hirst zou het stuk voor £50 miljoen verkocht zijn aan een anonieme groep investeerders. Mocht dit zo zijn, dan zou dit het hoogste bedrag zijn dat ooit voor een kunstvoorwerp van een nog levende kunstenaar betaald is. Aan de verkoop wordt getwijfeld. Er zijn critici die denken dat Hirst de verkoop zelf bedacht heeft om zo de prijs voor zijn werk op te drijven.Damien Hirst heeft in 2010 een kinderversie gemaakt van zijn werk For the Love of God. Het is een afgietsel van een kinderschedel met witte en roze diamanten.

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Hoe verklaart For_the_Love_of_God zijn abstract?

For the Love of God is een kunstwerk uit 2007 van de hand van de Britse kunstenaar Damien Hirst.Het werk bestaat uit een platina schedel die bedekt is met 8.601 diamanten met op het voorhoofd een grote roze peervormige diamant: de Skull Star Diamond van 52,4 karaat. De diamanten schedel is een platina afgietsel van een echte schedel van een onbekende man van ca. 35 jaar die leefde rond 1800. De schedel staat symbool voor de hoeveelheid geld die de mensheid uitgeeft om de dood uit te stellen.For the Love of God, de titel van dit werk, is afkomstig van de moeder van Hirst. Zij vroeg zich af wat Hirst "for the love of god" als volgende kunstwerk zou maken. 'For the love of god' is in deze context vrij te vertalen als 'in godsnaam'.De productie van het kunststuk kostte £14 miljoen. Volgens Hirst zou het stuk voor £50 miljoen verkocht zijn aan een anonieme groep investeerders. Mocht dit zo zijn, dan zou dit het hoogste bedrag zijn dat ooit voor een kunstvoorwerp van een nog levende kunstenaar betaald is. Aan de verkoop wordt getwijfeld. Er zijn critici die denken dat Hirst de verkoop zelf bedacht heeft om zo de prijs voor zijn werk op te drijven.Damien Hirst heeft in 2010 een kinderversie gemaakt van zijn werk For the Love of God. Het is een afgietsel van een kinderschedel met witte en roze diamanten.

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in For_the_Love_of_God?

For the Love of God is een kunstwerk uit 2007 van de hand van de Britse kunstenaar Damien Hirst.Het werk bestaat uit een platina schedel die bedekt is met 8.601 diamanten met op het voorhoofd een grote roze peervormige diamant: de Skull Star Diamond van 52,4 karaat. De diamanten schedel is een platina afgietsel van een echte schedel van een onbekende man van ca. 35 jaar die leefde rond 1800. De schedel staat symbool voor de hoeveelheid geld die de mensheid uitgeeft om de dood uit te stellen.For the Love of God, de titel van dit werk, is afkomstig van de moeder van Hirst. Zij vroeg zich af wat Hirst "for the love of god" als volgende kunstwerk zou maken. 'For the love of god' is in deze context vrij te vertalen als 'in godsnaam'.De productie van het kunststuk kostte £14 miljoen. Volgens Hirst zou het stuk voor £50 miljoen verkocht zijn aan een anonieme groep investeerders. Mocht dit zo zijn, dan zou dit het hoogste bedrag zijn dat ooit voor een kunstvoorwerp van een nog levende kunstenaar betaald is. Aan de verkoop wordt getwijfeld. Er zijn critici die denken dat Hirst de verkoop zelf bedacht heeft om zo de prijs voor zijn werk op te drijven.Damien Hirst heeft in 2010 een kinderversie gemaakt van zijn werk For the Love of God. Het is een afgietsel van een kinderschedel met witte en roze diamanten.

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Focus op For_the_Love_of_God en leg de Tentoonstellingen uit.

De schedel was in 2008 van 1 november tot half december te bezichtigen in het Rijksmuseum van AmsterdamDamien Hirst: For the Love of God van 26 november 2010 – 1 mei 2011 Palazzo Vecchio in Florence

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Verklaar de Tentoonstellingen van dit kunstwerk, For_the_Love_of_God.

De schedel was in 2008 van 1 november tot half december te bezichtigen in het Rijksmuseum van AmsterdamDamien Hirst: For the Love of God van 26 november 2010 – 1 mei 2011 Palazzo Vecchio in Florence

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Hoe verklaart For_the_Love_of_God zijn Tentoonstellingen?

De schedel was in 2008 van 1 november tot half december te bezichtigen in het Rijksmuseum van AmsterdamDamien Hirst: For the Love of God van 26 november 2010 – 1 mei 2011 Palazzo Vecchio in Florence

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Hoe wordt de Tentoonstellingen besproken in For_the_Love_of_God?

De schedel was in 2008 van 1 november tot half december te bezichtigen in het Rijksmuseum van AmsterdamDamien Hirst: For the Love of God van 26 november 2010 – 1 mei 2011 Palazzo Vecchio in Florence

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Focus op For_the_Love_of_God en leg de Externe link uit.

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Verklaar de Externe link van dit kunstwerk, For_the_Love_of_God.

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Hoe verklaart For_the_Love_of_God zijn Externe link?

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


For_the_Love_of_God

Prompt: Hoe wordt de Externe link besproken in For_the_Love_of_God?

Verenigd Koninkrijk
Categorie:Beeld van Damien Hirst
1 november
Britse
Rijksmuseum van Amsterdam
Florence
diamant
schedel
2008
2010
Palazzo Vecchio
2011
Rijksmuseum Amsterdam
Damien Hirst
Florence (stad)


Apollo_en_Daphne

Prompt: Focus op Apollo_en_Daphne en leg de abstract uit.


Apollo_en_Daphne

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Apollo_en_Daphne.


Apollo_en_Daphne

Prompt: Hoe verklaart Apollo_en_Daphne zijn abstract?


Apollo_en_Daphne

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Apollo_en_Daphne?


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Focus op De_bruiloft_te_Kana en leg de abstract uit.

De bruiloft te Kana is een schilderij uit 1563 van Paolo Veronese, bewaard in het Louvre te Parijs. Het meet 6,77 × 9,94 m en is daarmee het grootste werk in het Louvre.Het werk toont het verhaal van de bruiloft te Kana, zoals dat in de Bijbel wordt verteld in het Evangelie volgens Johannes 2:1-11. Jezus verricht hier zijn eerste wonder, waarbij hij water in wijn verandert.Het is een figuratief, fysioplastisch schilderij, ook is er een gebruik van lineaire contouren.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, De_bruiloft_te_Kana.

De bruiloft te Kana is een schilderij uit 1563 van Paolo Veronese, bewaard in het Louvre te Parijs. Het meet 6,77 × 9,94 m en is daarmee het grootste werk in het Louvre.Het werk toont het verhaal van de bruiloft te Kana, zoals dat in de Bijbel wordt verteld in het Evangelie volgens Johannes 2:1-11. Jezus verricht hier zijn eerste wonder, waarbij hij water in wijn verandert.Het is een figuratief, fysioplastisch schilderij, ook is er een gebruik van lineaire contouren.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Hoe verklaart De_bruiloft_te_Kana zijn abstract?

De bruiloft te Kana is een schilderij uit 1563 van Paolo Veronese, bewaard in het Louvre te Parijs. Het meet 6,77 × 9,94 m en is daarmee het grootste werk in het Louvre.Het werk toont het verhaal van de bruiloft te Kana, zoals dat in de Bijbel wordt verteld in het Evangelie volgens Johannes 2:1-11. Jezus verricht hier zijn eerste wonder, waarbij hij water in wijn verandert.Het is een figuratief, fysioplastisch schilderij, ook is er een gebruik van lineaire contouren.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in De_bruiloft_te_Kana?

De bruiloft te Kana is een schilderij uit 1563 van Paolo Veronese, bewaard in het Louvre te Parijs. Het meet 6,77 × 9,94 m en is daarmee het grootste werk in het Louvre.Het werk toont het verhaal van de bruiloft te Kana, zoals dat in de Bijbel wordt verteld in het Evangelie volgens Johannes 2:1-11. Jezus verricht hier zijn eerste wonder, waarbij hij water in wijn verandert.Het is een figuratief, fysioplastisch schilderij, ook is er een gebruik van lineaire contouren.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: In de context van De_bruiloft_te_Kana, verklaar de Kleurgebruik en de Stijl.

Er is sprake van overvloedig kleurgebruik. Er wordt gebruikgemaakt van vele felle kleuren. Dit toont de rijkdom van de kunstenaar, zijn mecenas en de stad aan.Ook valt er een licht kleurenperspectief op te merken naar de zijkanten toe. Hierin valt op dat deze personages niet uitgewerkt zijn en getekend met grauwere kleuren.Dankzij het perspectief vallen de centrale kleuren ook in een bepaald patroon.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Verklaar de Kleurgebruik over de Stijl van dit kunstwerk, De_bruiloft_te_Kana.

Er is sprake van overvloedig kleurgebruik. Er wordt gebruikgemaakt van vele felle kleuren. Dit toont de rijkdom van de kunstenaar, zijn mecenas en de stad aan.Ook valt er een licht kleurenperspectief op te merken naar de zijkanten toe. Hierin valt op dat deze personages niet uitgewerkt zijn en getekend met grauwere kleuren.Dankzij het perspectief vallen de centrale kleuren ook in een bepaald patroon.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Hoe wordt in De_bruiloft_te_Kana de Kleurgebruik van de Stijl verklaard?

Er is sprake van overvloedig kleurgebruik. Er wordt gebruikgemaakt van vele felle kleuren. Dit toont de rijkdom van de kunstenaar, zijn mecenas en de stad aan.Ook valt er een licht kleurenperspectief op te merken naar de zijkanten toe. Hierin valt op dat deze personages niet uitgewerkt zijn en getekend met grauwere kleuren.Dankzij het perspectief vallen de centrale kleuren ook in een bepaald patroon.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Kleurgebruik in de Stijl van De_bruiloft_te_Kana.

Er is sprake van overvloedig kleurgebruik. Er wordt gebruikgemaakt van vele felle kleuren. Dit toont de rijkdom van de kunstenaar, zijn mecenas en de stad aan.Ook valt er een licht kleurenperspectief op te merken naar de zijkanten toe. Hierin valt op dat deze personages niet uitgewerkt zijn en getekend met grauwere kleuren.Dankzij het perspectief vallen de centrale kleuren ook in een bepaald patroon.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: In de context van De_bruiloft_te_Kana, verklaar de Beeldassen en de Stijl.

De horizontale beeldassen worden vertegenwoordigd door de armleuning, door de vloer, de tafel en de hoofden. Deze assen brengen rust in het schilderij. De verticale assen manifesteren zich in de vorm van de zuilengalerijen, de kerktoren, de rechtop lopende mensen en de versieringen in de armleuningen. Deze verticale assen zorgen voor een statisch schilderij. Wanneer deze assen gecombineerd worden krijgen we een evenwichtig schilderij.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Verklaar de Beeldassen over de Stijl van dit kunstwerk, De_bruiloft_te_Kana.

De horizontale beeldassen worden vertegenwoordigd door de armleuning, door de vloer, de tafel en de hoofden. Deze assen brengen rust in het schilderij. De verticale assen manifesteren zich in de vorm van de zuilengalerijen, de kerktoren, de rechtop lopende mensen en de versieringen in de armleuningen. Deze verticale assen zorgen voor een statisch schilderij. Wanneer deze assen gecombineerd worden krijgen we een evenwichtig schilderij.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Hoe wordt in De_bruiloft_te_Kana de Beeldassen van de Stijl verklaard?

De horizontale beeldassen worden vertegenwoordigd door de armleuning, door de vloer, de tafel en de hoofden. Deze assen brengen rust in het schilderij. De verticale assen manifesteren zich in de vorm van de zuilengalerijen, de kerktoren, de rechtop lopende mensen en de versieringen in de armleuningen. Deze verticale assen zorgen voor een statisch schilderij. Wanneer deze assen gecombineerd worden krijgen we een evenwichtig schilderij.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Beeldassen in de Stijl van De_bruiloft_te_Kana.

De horizontale beeldassen worden vertegenwoordigd door de armleuning, door de vloer, de tafel en de hoofden. Deze assen brengen rust in het schilderij. De verticale assen manifesteren zich in de vorm van de zuilengalerijen, de kerktoren, de rechtop lopende mensen en de versieringen in de armleuningen. Deze verticale assen zorgen voor een statisch schilderij. Wanneer deze assen gecombineerd worden krijgen we een evenwichtig schilderij.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: In de context van De_bruiloft_te_Kana, verklaar de Compositie en de Stijl.

Er kan gesproken worden van een gebroken symmetrische compositie. Hierin verkrijgen we langs de ene kant een symmetrie van de personages, de zuilengalerijen, de armleuning en de tafel. Deze symmetrie wordt doorbroken door de kerktoren, die niet gecentreerd werd.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Verklaar de Compositie over de Stijl van dit kunstwerk, De_bruiloft_te_Kana.

Er kan gesproken worden van een gebroken symmetrische compositie. Hierin verkrijgen we langs de ene kant een symmetrie van de personages, de zuilengalerijen, de armleuning en de tafel. Deze symmetrie wordt doorbroken door de kerktoren, die niet gecentreerd werd.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Hoe wordt in De_bruiloft_te_Kana de Compositie van de Stijl verklaard?

Er kan gesproken worden van een gebroken symmetrische compositie. Hierin verkrijgen we langs de ene kant een symmetrie van de personages, de zuilengalerijen, de armleuning en de tafel. Deze symmetrie wordt doorbroken door de kerktoren, die niet gecentreerd werd.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Compositie in de Stijl van De_bruiloft_te_Kana.

Er kan gesproken worden van een gebroken symmetrische compositie. Hierin verkrijgen we langs de ene kant een symmetrie van de personages, de zuilengalerijen, de armleuning en de tafel. Deze symmetrie wordt doorbroken door de kerktoren, die niet gecentreerd werd.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: In de context van De_bruiloft_te_Kana, verklaar de Perspectief en de Stijl.

Langs de ene kant merkt men een licht kleurenperspectief op, die de figuren op de voorgrond beter inkleurt dan die aan de zijkanten. Langs de andere kant wordt een perspectief gegenereerd door middel van een vluchtpunt. Hierin speelt de armleuning links, de tafel en de zuilengalerij een grote rol. Het vluchtpunt bevindt zich in het centrum, wat voldoet aan de symmetrische compositie. Ten slotte wordt het perspectief bekrachtigd door het gebruik van de techniek “overlappen” waarbij de figuren op de achtergrond altijd achter de figuren op de voorgrond gezien worden.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Verklaar de Perspectief over de Stijl van dit kunstwerk, De_bruiloft_te_Kana.

Langs de ene kant merkt men een licht kleurenperspectief op, die de figuren op de voorgrond beter inkleurt dan die aan de zijkanten. Langs de andere kant wordt een perspectief gegenereerd door middel van een vluchtpunt. Hierin speelt de armleuning links, de tafel en de zuilengalerij een grote rol. Het vluchtpunt bevindt zich in het centrum, wat voldoet aan de symmetrische compositie. Ten slotte wordt het perspectief bekrachtigd door het gebruik van de techniek “overlappen” waarbij de figuren op de achtergrond altijd achter de figuren op de voorgrond gezien worden.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Hoe wordt in De_bruiloft_te_Kana de Perspectief van de Stijl verklaard?

Langs de ene kant merkt men een licht kleurenperspectief op, die de figuren op de voorgrond beter inkleurt dan die aan de zijkanten. Langs de andere kant wordt een perspectief gegenereerd door middel van een vluchtpunt. Hierin speelt de armleuning links, de tafel en de zuilengalerij een grote rol. Het vluchtpunt bevindt zich in het centrum, wat voldoet aan de symmetrische compositie. Ten slotte wordt het perspectief bekrachtigd door het gebruik van de techniek “overlappen” waarbij de figuren op de achtergrond altijd achter de figuren op de voorgrond gezien worden.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Beschrijf de kenmerken van de Perspectief in de Stijl van De_bruiloft_te_Kana.

Langs de ene kant merkt men een licht kleurenperspectief op, die de figuren op de voorgrond beter inkleurt dan die aan de zijkanten. Langs de andere kant wordt een perspectief gegenereerd door middel van een vluchtpunt. Hierin speelt de armleuning links, de tafel en de zuilengalerij een grote rol. Het vluchtpunt bevindt zich in het centrum, wat voldoet aan de symmetrische compositie. Ten slotte wordt het perspectief bekrachtigd door het gebruik van de techniek “overlappen” waarbij de figuren op de achtergrond altijd achter de figuren op de voorgrond gezien worden.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Focus op De_bruiloft_te_Kana en leg de Inhoud uit.

De schilder is vrij trouw gebleven aan het Bijbelverhaal. Zoals gebruikelijk in die tijd werden meerdere fases uit het verhaal toch in een moment vastgelegd in hetzelfde schilderij (simultaanvoorstelling). Ook hier is dit van toepassing: rechtsonder is te zien hoe de dienaren bemerken dat er wijn in de vaten zit, terwijl linksonder al een dienaar de wijn gaat overhandigen aan de tafelmeester. Jezus bevindt zich in het midden aan de tafel in een aureool van licht en links van hem (aan zijn rechterkant) zien we zijn moeder Maria. De klederdracht valt ook in het oog. Zo zien we vele mannen in Oosterse gewaden. Deze voorstelling is ongewoon aan de onze waarin we ons de Joden uit de tijd van Christus altijd voorstellen als mannen gekleed zoals hun bezetters, de Romeinen. Hoogstwaarschijnlijk heeft de schilder zich sterk laten inspireren door de klederdracht van zijn eigen tijd.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Verklaar de Inhoud van dit kunstwerk, De_bruiloft_te_Kana.

De schilder is vrij trouw gebleven aan het Bijbelverhaal. Zoals gebruikelijk in die tijd werden meerdere fases uit het verhaal toch in een moment vastgelegd in hetzelfde schilderij (simultaanvoorstelling). Ook hier is dit van toepassing: rechtsonder is te zien hoe de dienaren bemerken dat er wijn in de vaten zit, terwijl linksonder al een dienaar de wijn gaat overhandigen aan de tafelmeester. Jezus bevindt zich in het midden aan de tafel in een aureool van licht en links van hem (aan zijn rechterkant) zien we zijn moeder Maria. De klederdracht valt ook in het oog. Zo zien we vele mannen in Oosterse gewaden. Deze voorstelling is ongewoon aan de onze waarin we ons de Joden uit de tijd van Christus altijd voorstellen als mannen gekleed zoals hun bezetters, de Romeinen. Hoogstwaarschijnlijk heeft de schilder zich sterk laten inspireren door de klederdracht van zijn eigen tijd.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Hoe verklaart De_bruiloft_te_Kana zijn Inhoud?

De schilder is vrij trouw gebleven aan het Bijbelverhaal. Zoals gebruikelijk in die tijd werden meerdere fases uit het verhaal toch in een moment vastgelegd in hetzelfde schilderij (simultaanvoorstelling). Ook hier is dit van toepassing: rechtsonder is te zien hoe de dienaren bemerken dat er wijn in de vaten zit, terwijl linksonder al een dienaar de wijn gaat overhandigen aan de tafelmeester. Jezus bevindt zich in het midden aan de tafel in een aureool van licht en links van hem (aan zijn rechterkant) zien we zijn moeder Maria. De klederdracht valt ook in het oog. Zo zien we vele mannen in Oosterse gewaden. Deze voorstelling is ongewoon aan de onze waarin we ons de Joden uit de tijd van Christus altijd voorstellen als mannen gekleed zoals hun bezetters, de Romeinen. Hoogstwaarschijnlijk heeft de schilder zich sterk laten inspireren door de klederdracht van zijn eigen tijd.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


De_bruiloft_te_Kana

Prompt: Hoe wordt de Inhoud besproken in De_bruiloft_te_Kana?

De schilder is vrij trouw gebleven aan het Bijbelverhaal. Zoals gebruikelijk in die tijd werden meerdere fases uit het verhaal toch in een moment vastgelegd in hetzelfde schilderij (simultaanvoorstelling). Ook hier is dit van toepassing: rechtsonder is te zien hoe de dienaren bemerken dat er wijn in de vaten zit, terwijl linksonder al een dienaar de wijn gaat overhandigen aan de tafelmeester. Jezus bevindt zich in het midden aan de tafel in een aureool van licht en links van hem (aan zijn rechterkant) zien we zijn moeder Maria. De klederdracht valt ook in het oog. Zo zien we vele mannen in Oosterse gewaden. Deze voorstelling is ongewoon aan de onze waarin we ons de Joden uit de tijd van Christus altijd voorstellen als mannen gekleed zoals hun bezetters, de Romeinen. Hoogstwaarschijnlijk heeft de schilder zich sterk laten inspireren door de klederdracht van zijn eigen tijd.

''De bruiloft te Kana'' door [[Paolo Veronese


Het_Turkse_bad

Prompt: Focus op Het_Turkse_bad en leg de abstract uit.

Het Turkse bad (Le Bain turc) is een schilderij van Jean Auguste Dominique Ingres uit 1862. Dit oriëntalistische werk stelt een menigte vrouwen in een harem voor. Het werk bevindt zich in het Louvre (RF 1934).

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Het_Turkse_bad.

Het Turkse bad (Le Bain turc) is een schilderij van Jean Auguste Dominique Ingres uit 1862. Dit oriëntalistische werk stelt een menigte vrouwen in een harem voor. Het werk bevindt zich in het Louvre (RF 1934).

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Hoe verklaart Het_Turkse_bad zijn abstract?

Het Turkse bad (Le Bain turc) is een schilderij van Jean Auguste Dominique Ingres uit 1862. Dit oriëntalistische werk stelt een menigte vrouwen in een harem voor. Het werk bevindt zich in het Louvre (RF 1934).

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Het_Turkse_bad?

Het Turkse bad (Le Bain turc) is een schilderij van Jean Auguste Dominique Ingres uit 1862. Dit oriëntalistische werk stelt een menigte vrouwen in een harem voor. Het werk bevindt zich in het Louvre (RF 1934).

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Focus op Het_Turkse_bad en leg de Beschrijving uit.

Het tondo is met olieverf op doek geschilderd en dit doek werd vervolgens op een houten paneel gekleefd. Het schilderij is 108 cm hoog en 110 cm breed.Ingres maakte dit schilderij op 82-jarige leeftijd; hij schreef trots op het schilderij: AETATIS LXXXII (op de leeftijd van 82 jaar). Om dit tableau te realiseren heeft Ingres geen modellen nodig gehad. Hij putte uit de talrijke schetsen en tableaus die hij gedurende zijn carrière had gemaakt. We vinden eveneens de figuren terug uit zijn vele Baigneuses en Odalisques, die hij meestal alleen voorgesteld tekende, op een bed gelegen of aan de kant van een bad. De bekendste figuur die opnieuw werd gekopieerd is: De baadster van Valpinçon, die het centrale element in de compositie vormt. In zijn eerste versie (1859) was het schilderij vierkant. Later, in 1862, heeft Ingres het schilderij verder afgewerkt en het zijn bijzondere, ronde vorm gegeven.

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Verklaar de Beschrijving van dit kunstwerk, Het_Turkse_bad.

Het tondo is met olieverf op doek geschilderd en dit doek werd vervolgens op een houten paneel gekleefd. Het schilderij is 108 cm hoog en 110 cm breed.Ingres maakte dit schilderij op 82-jarige leeftijd; hij schreef trots op het schilderij: AETATIS LXXXII (op de leeftijd van 82 jaar). Om dit tableau te realiseren heeft Ingres geen modellen nodig gehad. Hij putte uit de talrijke schetsen en tableaus die hij gedurende zijn carrière had gemaakt. We vinden eveneens de figuren terug uit zijn vele Baigneuses en Odalisques, die hij meestal alleen voorgesteld tekende, op een bed gelegen of aan de kant van een bad. De bekendste figuur die opnieuw werd gekopieerd is: De baadster van Valpinçon, die het centrale element in de compositie vormt. In zijn eerste versie (1859) was het schilderij vierkant. Later, in 1862, heeft Ingres het schilderij verder afgewerkt en het zijn bijzondere, ronde vorm gegeven.

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Hoe verklaart Het_Turkse_bad zijn Beschrijving?

Het tondo is met olieverf op doek geschilderd en dit doek werd vervolgens op een houten paneel gekleefd. Het schilderij is 108 cm hoog en 110 cm breed.Ingres maakte dit schilderij op 82-jarige leeftijd; hij schreef trots op het schilderij: AETATIS LXXXII (op de leeftijd van 82 jaar). Om dit tableau te realiseren heeft Ingres geen modellen nodig gehad. Hij putte uit de talrijke schetsen en tableaus die hij gedurende zijn carrière had gemaakt. We vinden eveneens de figuren terug uit zijn vele Baigneuses en Odalisques, die hij meestal alleen voorgesteld tekende, op een bed gelegen of aan de kant van een bad. De bekendste figuur die opnieuw werd gekopieerd is: De baadster van Valpinçon, die het centrale element in de compositie vormt. In zijn eerste versie (1859) was het schilderij vierkant. Later, in 1862, heeft Ingres het schilderij verder afgewerkt en het zijn bijzondere, ronde vorm gegeven.

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Hoe wordt de Beschrijving besproken in Het_Turkse_bad?

Het tondo is met olieverf op doek geschilderd en dit doek werd vervolgens op een houten paneel gekleefd. Het schilderij is 108 cm hoog en 110 cm breed.Ingres maakte dit schilderij op 82-jarige leeftijd; hij schreef trots op het schilderij: AETATIS LXXXII (op de leeftijd van 82 jaar). Om dit tableau te realiseren heeft Ingres geen modellen nodig gehad. Hij putte uit de talrijke schetsen en tableaus die hij gedurende zijn carrière had gemaakt. We vinden eveneens de figuren terug uit zijn vele Baigneuses en Odalisques, die hij meestal alleen voorgesteld tekende, op een bed gelegen of aan de kant van een bad. De bekendste figuur die opnieuw werd gekopieerd is: De baadster van Valpinçon, die het centrale element in de compositie vormt. In zijn eerste versie (1859) was het schilderij vierkant. Later, in 1862, heeft Ingres het schilderij verder afgewerkt en het zijn bijzondere, ronde vorm gegeven.

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Focus op Het_Turkse_bad en leg de Herkomst uit.

In 1859 was het schilderij in de collectie van prins Napoleon Eugène Lodewijk Bonaparte. Hij ruilde het met de schilder voor een zelfportret van Ingres. Na 1864 was het in het bezit van Khalil Bey, de Ottomaanse ambassadeur in Frankrijk. Die verkocht het in 1868 aan Constant Say. Het was achtereenvolgens eigendom van Henry Say en diens schoonbroer prins Louis-Amédée de Broglie. Het schilderij werd in 1911 aangekocht door de Société des Amis du Louvre dankzij een renteloze lening van 150.000 franc van de Parijse industrieel en kunstverzamelaar Maurice Fenaille.

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Verklaar de Herkomst van dit kunstwerk, Het_Turkse_bad.

In 1859 was het schilderij in de collectie van prins Napoleon Eugène Lodewijk Bonaparte. Hij ruilde het met de schilder voor een zelfportret van Ingres. Na 1864 was het in het bezit van Khalil Bey, de Ottomaanse ambassadeur in Frankrijk. Die verkocht het in 1868 aan Constant Say. Het was achtereenvolgens eigendom van Henry Say en diens schoonbroer prins Louis-Amédée de Broglie. Het schilderij werd in 1911 aangekocht door de Société des Amis du Louvre dankzij een renteloze lening van 150.000 franc van de Parijse industrieel en kunstverzamelaar Maurice Fenaille.

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Hoe verklaart Het_Turkse_bad zijn Herkomst?

In 1859 was het schilderij in de collectie van prins Napoleon Eugène Lodewijk Bonaparte. Hij ruilde het met de schilder voor een zelfportret van Ingres. Na 1864 was het in het bezit van Khalil Bey, de Ottomaanse ambassadeur in Frankrijk. Die verkocht het in 1868 aan Constant Say. Het was achtereenvolgens eigendom van Henry Say en diens schoonbroer prins Louis-Amédée de Broglie. Het schilderij werd in 1911 aangekocht door de Société des Amis du Louvre dankzij een renteloze lening van 150.000 franc van de Parijse industrieel en kunstverzamelaar Maurice Fenaille.

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


Het_Turkse_bad

Prompt: Hoe wordt de Herkomst besproken in Het_Turkse_bad?

In 1859 was het schilderij in de collectie van prins Napoleon Eugène Lodewijk Bonaparte. Hij ruilde het met de schilder voor een zelfportret van Ingres. Na 1864 was het in het bezit van Khalil Bey, de Ottomaanse ambassadeur in Frankrijk. Die verkocht het in 1868 aan Constant Say. Het was achtereenvolgens eigendom van Henry Say en diens schoonbroer prins Louis-Amédée de Broglie. Het schilderij werd in 1911 aangekocht door de Société des Amis du Louvre dankzij een renteloze lening van 150.000 franc van de Parijse industrieel en kunstverzamelaar Maurice Fenaille.

Jean Auguste Dominique Ingres: ''Het Turkse bad'' (1862), [[Louvre

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres


La_grande_odalisque

Prompt: Focus op La_grande_odalisque en leg de abstract uit.

La grande odalisque (De grote odalisk) is een schilderij van de neoclassicistische Franse kunstschilder Jean Auguste Dominique Ingres uit 1814, 91 x 162 centimeter, olieverf op doek. Een naakte odalisk wordt ruggelings geportretteerd, in een stijl die romantische, vooral oriëntalistische invloeden verraadt. Het werk is thans te zien in het Louvre te Parijs.

Bestand:Madame Récamier by Jacques-Louis David.jpg

''Madame Récamier'' (1800) van [[Jacques-Louis David

Categorie:Werk van Jean Auguste Dominique Ingres