Woman in Profile in Front of Van Gogh's Sunflowers

Prompt: Hoe verklaart Vrouw,_en_profil_voor_de_zonnebloemen_van_Van_Gogh zijn Afbeelding?

In Vrouw, en profil voor de zonnebloemen van Van Gogh laat Israëls een jonge vrouw als Javaanse danseres met ontbloot bovenlijf poseren voor de versie van de Zonnebloemen. Het model is waarschijnlijk afkomstig uit de vriendenkring Raden Mas Jodjana (1893-1972), een Javaanse prins die naar Nederland kwam om te studeren en naam maakte als danser. In 1915 raakte hij bevriend met Israëls, die hem ook meermaals zou portretteren, vaak in Javaans ornaat. Eind 1921 reisde Israëls op aanraden van Jodjana af naar Nederlands-Indië om er ruim een jaar te tekenen en te schilderen.Vrouw, en profil voor de zonnebloemen van Van Gogh  is vooral bedoeld als een studie in contrasten, maar toont tevens Israëls' bewondering voor het 'Franse' werk van Van Gogh, dat toen in Nederland nog niet alom gedeeld werd. Niettemin maakt hij duidelijk geen kopie van Van Goghs werk, maar werkt het uit in zijn typerende schetsachtige stijl, met de kenmerkende brede en vlakke toets. Opvallend is de voor zijn doen zorgvuldige tekening en belijning van het model, welke dit werk een bijzondere plek geeft binnen zijn oeuvre.Israëls maakte nog een groot aantal andere werken waarop Van Goghs Zonnebloemen op de achtergrond 'figureren', waardoor het soms lijkt of hij ze vaker geschilderd heeft dan Van Gogh zelf. In Hommage aan Van Gogh laat hij zijn model gekleed in een blauwe blouse aandachtig naar het schilderij kijken. In diverse andere, kwalitatief wat mindere werken lijkt het werk louter als decoratie te dienen.

Categorie:Vincent van Gogh
impressionistische
Java (eiland)
Museum De Fundatie
Frankrijk
Den Haag
Jozef
Raden Mas Jodjana
National Gallery
Impressionisme
Zwolle
Nederland
Jozef Israëls
Johanna Bonger
Het gele huis in Arles
1917
Nederlands-Indië
Nederlandse
Olieverf
Theo van Gogh (kunsthandelaar)
Zonnebloemen
National Gallery (Londen)
Isaac Israëls
Javaanse
Theo
Londen
Amsterdam
Het gele huis
Museum de Fundatie
Van Gogh Museum
Vincent van Gogh
Categorie:Cultuur in Zwolle
Categorie:Schilderij van Isaac Israëls
Franse
Jo Bonger
Zonnebloemen (Van Gogh)


Woman in Profile in Front of Van Gogh's Sunflowers

Prompt: Hoe wordt de Afbeelding besproken in Vrouw,_en_profil_voor_de_zonnebloemen_van_Van_Gogh?

In Vrouw, en profil voor de zonnebloemen van Van Gogh laat Israëls een jonge vrouw als Javaanse danseres met ontbloot bovenlijf poseren voor de versie van de Zonnebloemen. Het model is waarschijnlijk afkomstig uit de vriendenkring Raden Mas Jodjana (1893-1972), een Javaanse prins die naar Nederland kwam om te studeren en naam maakte als danser. In 1915 raakte hij bevriend met Israëls, die hem ook meermaals zou portretteren, vaak in Javaans ornaat. Eind 1921 reisde Israëls op aanraden van Jodjana af naar Nederlands-Indië om er ruim een jaar te tekenen en te schilderen.Vrouw, en profil voor de zonnebloemen van Van Gogh  is vooral bedoeld als een studie in contrasten, maar toont tevens Israëls' bewondering voor het 'Franse' werk van Van Gogh, dat toen in Nederland nog niet alom gedeeld werd. Niettemin maakt hij duidelijk geen kopie van Van Goghs werk, maar werkt het uit in zijn typerende schetsachtige stijl, met de kenmerkende brede en vlakke toets. Opvallend is de voor zijn doen zorgvuldige tekening en belijning van het model, welke dit werk een bijzondere plek geeft binnen zijn oeuvre.Israëls maakte nog een groot aantal andere werken waarop Van Goghs Zonnebloemen op de achtergrond 'figureren', waardoor het soms lijkt of hij ze vaker geschilderd heeft dan Van Gogh zelf. In Hommage aan Van Gogh laat hij zijn model gekleed in een blauwe blouse aandachtig naar het schilderij kijken. In diverse andere, kwalitatief wat mindere werken lijkt het werk louter als decoratie te dienen.

Categorie:Vincent van Gogh
impressionistische
Java (eiland)
Museum De Fundatie
Frankrijk
Den Haag
Jozef
Raden Mas Jodjana
National Gallery
Impressionisme
Zwolle
Nederland
Jozef Israëls
Johanna Bonger
Het gele huis in Arles
1917
Nederlands-Indië
Nederlandse
Olieverf
Theo van Gogh (kunsthandelaar)
Zonnebloemen
National Gallery (Londen)
Isaac Israëls
Javaanse
Theo
Londen
Amsterdam
Het gele huis
Museum de Fundatie
Van Gogh Museum
Vincent van Gogh
Categorie:Cultuur in Zwolle
Categorie:Schilderij van Isaac Israëls
Franse
Jo Bonger
Zonnebloemen (Van Gogh)


Woman in Profile in Front of Van Gogh's Sunflowers

Prompt: Focus op Vrouw,_en_profil_voor_de_zonnebloemen_van_Van_Gogh en leg de Literatuur en bron uit.

John Sillevis: Isaac Israëls en de moderne kunst van zijn tijd, in: Isaac Israëls; Hollands impressionist. Criptum Art, Schiedam, 1999. ISBN 90-5594-1514Richard Fernhout, Colin Huizing: Het Nederlandse kunstboek. Waanders Uitgevers, Zwolle, 2000. ISBN 90-400-9500-0Wagner, Anna: Isaac Israëls. Lemniscaat, Rotterdam, 1967, herdruk 1985.

Categorie:Vincent van Gogh
impressionistische
Java (eiland)
Museum De Fundatie
Frankrijk
Den Haag
Jozef
Raden Mas Jodjana
National Gallery
Impressionisme
Zwolle
Nederland
Jozef Israëls
Johanna Bonger
Het gele huis in Arles
1917
Nederlands-Indië
Nederlandse
Olieverf
Theo van Gogh (kunsthandelaar)
Zonnebloemen
National Gallery (Londen)
Isaac Israëls
Javaanse
Theo
Londen
Amsterdam
Het gele huis
Museum de Fundatie
Van Gogh Museum
Vincent van Gogh
Categorie:Cultuur in Zwolle
Categorie:Schilderij van Isaac Israëls
Franse
Jo Bonger
Zonnebloemen (Van Gogh)


Woman in Profile in Front of Van Gogh's Sunflowers

Prompt: Verklaar de Literatuur en bron van dit kunstwerk, Vrouw,_en_profil_voor_de_zonnebloemen_van_Van_Gogh.

John Sillevis: Isaac Israëls en de moderne kunst van zijn tijd, in: Isaac Israëls; Hollands impressionist. Criptum Art, Schiedam, 1999. ISBN 90-5594-1514Richard Fernhout, Colin Huizing: Het Nederlandse kunstboek. Waanders Uitgevers, Zwolle, 2000. ISBN 90-400-9500-0Wagner, Anna: Isaac Israëls. Lemniscaat, Rotterdam, 1967, herdruk 1985.

Categorie:Vincent van Gogh
impressionistische
Java (eiland)
Museum De Fundatie
Frankrijk
Den Haag
Jozef
Raden Mas Jodjana
National Gallery
Impressionisme
Zwolle
Nederland
Jozef Israëls
Johanna Bonger
Het gele huis in Arles
1917
Nederlands-Indië
Nederlandse
Olieverf
Theo van Gogh (kunsthandelaar)
Zonnebloemen
National Gallery (Londen)
Isaac Israëls
Javaanse
Theo
Londen
Amsterdam
Het gele huis
Museum de Fundatie
Van Gogh Museum
Vincent van Gogh
Categorie:Cultuur in Zwolle
Categorie:Schilderij van Isaac Israëls
Franse
Jo Bonger
Zonnebloemen (Van Gogh)


Woman in Profile in Front of Van Gogh's Sunflowers

Prompt: Hoe verklaart Vrouw,_en_profil_voor_de_zonnebloemen_van_Van_Gogh zijn Literatuur en bron?

John Sillevis: Isaac Israëls en de moderne kunst van zijn tijd, in: Isaac Israëls; Hollands impressionist. Criptum Art, Schiedam, 1999. ISBN 90-5594-1514Richard Fernhout, Colin Huizing: Het Nederlandse kunstboek. Waanders Uitgevers, Zwolle, 2000. ISBN 90-400-9500-0Wagner, Anna: Isaac Israëls. Lemniscaat, Rotterdam, 1967, herdruk 1985.

Categorie:Vincent van Gogh
impressionistische
Java (eiland)
Museum De Fundatie
Frankrijk
Den Haag
Jozef
Raden Mas Jodjana
National Gallery
Impressionisme
Zwolle
Nederland
Jozef Israëls
Johanna Bonger
Het gele huis in Arles
1917
Nederlands-Indië
Nederlandse
Olieverf
Theo van Gogh (kunsthandelaar)
Zonnebloemen
National Gallery (Londen)
Isaac Israëls
Javaanse
Theo
Londen
Amsterdam
Het gele huis
Museum de Fundatie
Van Gogh Museum
Vincent van Gogh
Categorie:Cultuur in Zwolle
Categorie:Schilderij van Isaac Israëls
Franse
Jo Bonger
Zonnebloemen (Van Gogh)


Woman in Profile in Front of Van Gogh's Sunflowers

Prompt: Hoe wordt de Literatuur en bron besproken in Vrouw,_en_profil_voor_de_zonnebloemen_van_Van_Gogh?

John Sillevis: Isaac Israëls en de moderne kunst van zijn tijd, in: Isaac Israëls; Hollands impressionist. Criptum Art, Schiedam, 1999. ISBN 90-5594-1514Richard Fernhout, Colin Huizing: Het Nederlandse kunstboek. Waanders Uitgevers, Zwolle, 2000. ISBN 90-400-9500-0Wagner, Anna: Isaac Israëls. Lemniscaat, Rotterdam, 1967, herdruk 1985.

Categorie:Vincent van Gogh
impressionistische
Java (eiland)
Museum De Fundatie
Frankrijk
Den Haag
Jozef
Raden Mas Jodjana
National Gallery
Impressionisme
Zwolle
Nederland
Jozef Israëls
Johanna Bonger
Het gele huis in Arles
1917
Nederlands-Indië
Nederlandse
Olieverf
Theo van Gogh (kunsthandelaar)
Zonnebloemen
National Gallery (Londen)
Isaac Israëls
Javaanse
Theo
Londen
Amsterdam
Het gele huis
Museum de Fundatie
Van Gogh Museum
Vincent van Gogh
Categorie:Cultuur in Zwolle
Categorie:Schilderij van Isaac Israëls
Franse
Jo Bonger
Zonnebloemen (Van Gogh)


Prompt: Focus op Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand en leg de abstract uit.

Portret van een man met handschoenen in de hand is een schilderij toegeschreven aan Rembrandt in het Metropolitan Museum of Art in New York

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand.

Portret van een man met handschoenen in de hand is een schilderij toegeschreven aan Rembrandt in het Metropolitan Museum of Art in New York

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Hoe verklaart Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand zijn abstract?

Portret van een man met handschoenen in de hand is een schilderij toegeschreven aan Rembrandt in het Metropolitan Museum of Art in New York

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand?

Portret van een man met handschoenen in de hand is een schilderij toegeschreven aan Rembrandt in het Metropolitan Museum of Art in New York

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Focus op Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand en leg de Voorstelling uit.

Het stelt een man voor gekleed in een zwarte jas met een platte, witte kraag met akertjes en een breedgerande, zwarte hoed. In zijn handen houdt hij een paar handschoenen vast. Wie de man is, is onbekend. In het verleden werd hij wel geïdentificeerd als Cornelius Jansenius.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Verklaar de Voorstelling van dit kunstwerk, Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand.

Het stelt een man voor gekleed in een zwarte jas met een platte, witte kraag met akertjes en een breedgerande, zwarte hoed. In zijn handen houdt hij een paar handschoenen vast. Wie de man is, is onbekend. In het verleden werd hij wel geïdentificeerd als Cornelius Jansenius.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Hoe verklaart Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand zijn Voorstelling?

Het stelt een man voor gekleed in een zwarte jas met een platte, witte kraag met akertjes en een breedgerande, zwarte hoed. In zijn handen houdt hij een paar handschoenen vast. Wie de man is, is onbekend. In het verleden werd hij wel geïdentificeerd als Cornelius Jansenius.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Hoe wordt de Voorstelling besproken in Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand?

Het stelt een man voor gekleed in een zwarte jas met een platte, witte kraag met akertjes en een breedgerande, zwarte hoed. In zijn handen houdt hij een paar handschoenen vast. Wie de man is, is onbekend. In het verleden werd hij wel geïdentificeerd als Cornelius Jansenius.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Focus op Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand en leg de Toeschrijving en datering uit.

Het schilderij is rechtsonder gesigneerd ‘Rembran[dt] / f· 16[4]8’. Dit opschrift is niet volledig leesbaar, maar de stijl en uitvoering van het werk komen voldoende overeen met Rembrandts werken uit de jaren 1645-1650 om het jaartal te lezen als 1648.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Verklaar de Toeschrijving en datering van dit kunstwerk, Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand.

Het schilderij is rechtsonder gesigneerd ‘Rembran[dt] / f· 16[4]8’. Dit opschrift is niet volledig leesbaar, maar de stijl en uitvoering van het werk komen voldoende overeen met Rembrandts werken uit de jaren 1645-1650 om het jaartal te lezen als 1648.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Hoe verklaart Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand zijn Toeschrijving en datering?

Het schilderij is rechtsonder gesigneerd ‘Rembran[dt] / f· 16[4]8’. Dit opschrift is niet volledig leesbaar, maar de stijl en uitvoering van het werk komen voldoende overeen met Rembrandts werken uit de jaren 1645-1650 om het jaartal te lezen als 1648.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Hoe wordt de Toeschrijving en datering besproken in Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand?

Het schilderij is rechtsonder gesigneerd ‘Rembran[dt] / f· 16[4]8’. Dit opschrift is niet volledig leesbaar, maar de stijl en uitvoering van het werk komen voldoende overeen met Rembrandts werken uit de jaren 1645-1650 om het jaartal te lezen als 1648.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Focus op Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand en leg de Herkomst uit.

De vroegst bekende eigenaar was Jacobus I, vorst van Monaco en 4e hertog van Valentinois. Op 22 januari 1812 werd het voor 5.071 frank verkocht op de verkoping van een zekere ‘monsieur de Séréville’ bij veilinghuis Paillet in Parijs aan Lebrun voor de verzameling van Charles-Maurice de Talleyrand. In 1831 werd het voor 500 livres verkocht aan de Britse bankier Alexander Baring, 1e Baron Ashburton. Daarna hing het tot 1907 in het buitenverblijf van de familie Baring, The Grange bij Northington in het graafschap Hampshire. Dat jaar verkocht de toenmalige eigenaar, Francis Denzil Edward Baring, 5e Baron Ashburton, het werk aan kunsthandel Sulley and Co. in Londen. Later was het in het bezit van kunsthandel Charles Sedelmeyer in Parijs, die het in 1909 voor 125.000 dollar verkocht aan de New Yorkse verzamelaar Benjamin Altman. Deze liet het in 1913 na aan het Metropolitan Museum of Art.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Verklaar de Herkomst van dit kunstwerk, Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand.

De vroegst bekende eigenaar was Jacobus I, vorst van Monaco en 4e hertog van Valentinois. Op 22 januari 1812 werd het voor 5.071 frank verkocht op de verkoping van een zekere ‘monsieur de Séréville’ bij veilinghuis Paillet in Parijs aan Lebrun voor de verzameling van Charles-Maurice de Talleyrand. In 1831 werd het voor 500 livres verkocht aan de Britse bankier Alexander Baring, 1e Baron Ashburton. Daarna hing het tot 1907 in het buitenverblijf van de familie Baring, The Grange bij Northington in het graafschap Hampshire. Dat jaar verkocht de toenmalige eigenaar, Francis Denzil Edward Baring, 5e Baron Ashburton, het werk aan kunsthandel Sulley and Co. in Londen. Later was het in het bezit van kunsthandel Charles Sedelmeyer in Parijs, die het in 1909 voor 125.000 dollar verkocht aan de New Yorkse verzamelaar Benjamin Altman. Deze liet het in 1913 na aan het Metropolitan Museum of Art.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Hoe verklaart Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand zijn Herkomst?

De vroegst bekende eigenaar was Jacobus I, vorst van Monaco en 4e hertog van Valentinois. Op 22 januari 1812 werd het voor 5.071 frank verkocht op de verkoping van een zekere ‘monsieur de Séréville’ bij veilinghuis Paillet in Parijs aan Lebrun voor de verzameling van Charles-Maurice de Talleyrand. In 1831 werd het voor 500 livres verkocht aan de Britse bankier Alexander Baring, 1e Baron Ashburton. Daarna hing het tot 1907 in het buitenverblijf van de familie Baring, The Grange bij Northington in het graafschap Hampshire. Dat jaar verkocht de toenmalige eigenaar, Francis Denzil Edward Baring, 5e Baron Ashburton, het werk aan kunsthandel Sulley and Co. in Londen. Later was het in het bezit van kunsthandel Charles Sedelmeyer in Parijs, die het in 1909 voor 125.000 dollar verkocht aan de New Yorkse verzamelaar Benjamin Altman. Deze liet het in 1913 na aan het Metropolitan Museum of Art.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


Prompt: Hoe wordt de Herkomst besproken in Portret_van_een_man_met_handschoenen_in_de_hand?

De vroegst bekende eigenaar was Jacobus I, vorst van Monaco en 4e hertog van Valentinois. Op 22 januari 1812 werd het voor 5.071 frank verkocht op de verkoping van een zekere ‘monsieur de Séréville’ bij veilinghuis Paillet in Parijs aan Lebrun voor de verzameling van Charles-Maurice de Talleyrand. In 1831 werd het voor 500 livres verkocht aan de Britse bankier Alexander Baring, 1e Baron Ashburton. Daarna hing het tot 1907 in het buitenverblijf van de familie Baring, The Grange bij Northington in het graafschap Hampshire. Dat jaar verkocht de toenmalige eigenaar, Francis Denzil Edward Baring, 5e Baron Ashburton, het werk aan kunsthandel Sulley and Co. in Londen. Later was het in het bezit van kunsthandel Charles Sedelmeyer in Parijs, die het in 1909 voor 125.000 dollar verkocht aan de New Yorkse verzamelaar Benjamin Altman. Deze liet het in 1913 na aan het Metropolitan Museum of Art.

Lijst van schilderijen van Rembrandt van Rijn

Categorie:Schilderij in het Metropolitan Museum of Art

Cornelius Jansenius (bisschop van Ieper)


De_Stip

Prompt: Focus op De_Stip en leg de abstract uit.

De Stip kan verwijzen naar:De Stip (televisieprogramma), televisieprogramma op VTMDe Stip (Emmen), een kunstwerk in Emmen

Stip
De Stip (Emmen)
De Stip (televisieprogramma)


De_Stip

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, De_Stip.

De Stip kan verwijzen naar:De Stip (televisieprogramma), televisieprogramma op VTMDe Stip (Emmen), een kunstwerk in Emmen

Stip
De Stip (Emmen)
De Stip (televisieprogramma)


De_Stip

Prompt: Hoe verklaart De_Stip zijn abstract?

De Stip kan verwijzen naar:De Stip (televisieprogramma), televisieprogramma op VTMDe Stip (Emmen), een kunstwerk in Emmen

Stip
De Stip (Emmen)
De Stip (televisieprogramma)


De_Stip

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in De_Stip?

De Stip kan verwijzen naar:De Stip (televisieprogramma), televisieprogramma op VTMDe Stip (Emmen), een kunstwerk in Emmen

Stip
De Stip (Emmen)
De Stip (televisieprogramma)


De_blinde

Prompt: Focus op De_blinde en leg de abstract uit.

De Blinde is een schilderij van de Vlaamse kunstschilder Gustave Van de Woestyne. Het schilderij uit 1910 is uitgevoerd in olieverf op doek en behoort tot de collectie van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen

Categorie:Werk van Gustave Van de Woestyne


De_blinde

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, De_blinde.

De Blinde is een schilderij van de Vlaamse kunstschilder Gustave Van de Woestyne. Het schilderij uit 1910 is uitgevoerd in olieverf op doek en behoort tot de collectie van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen

Categorie:Werk van Gustave Van de Woestyne


De_blinde

Prompt: Hoe verklaart De_blinde zijn abstract?

De Blinde is een schilderij van de Vlaamse kunstschilder Gustave Van de Woestyne. Het schilderij uit 1910 is uitgevoerd in olieverf op doek en behoort tot de collectie van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen

Categorie:Werk van Gustave Van de Woestyne


De_blinde

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in De_blinde?

De Blinde is een schilderij van de Vlaamse kunstschilder Gustave Van de Woestyne. Het schilderij uit 1910 is uitgevoerd in olieverf op doek en behoort tot de collectie van het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen

Categorie:Werk van Gustave Van de Woestyne


De_blinde

Prompt: Focus op De_blinde en leg de Beschrijving uit.

Gustave Van de Woestyne schilderde in Leuven een hele reeks portretten van boeren zoals De blinde. De man zit dicht op het schilderijoppervlak en lijkt niet in, maar vóór het landschap te staan. De kleine hooiopper op de achtergrond toont aan dat de man een boer is. Een groot zwart vlak stelt zijn kledij voor en geeft de figuur een monumentaal karakter. Het aangezicht is nauwkeurig geschilderd met veel aandacht voor de rimpels rond ogen en mond.Het portret doet sterk denken aan de manier waarop de Vlaamse primitieven hun opdrachtgevers voorstelden, zoals het portret van Filips van Croy van Rogier van der Weyden. Toch zijn er opvallende verschillen: Rogier van der Weyden schilderde een edelman, Gustave van de Woestyne een boer. Bovendien is het schilderij geen echt portret van een individu maar eerder van een type. Het stelt de mens voor die zich blind maakt voor de wereld en teruggetrokken is in zichzelf.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen

Categorie:Werk van Gustave Van de Woestyne


De_blinde

Prompt: Verklaar de Beschrijving van dit kunstwerk, De_blinde.

Gustave Van de Woestyne schilderde in Leuven een hele reeks portretten van boeren zoals De blinde. De man zit dicht op het schilderijoppervlak en lijkt niet in, maar vóór het landschap te staan. De kleine hooiopper op de achtergrond toont aan dat de man een boer is. Een groot zwart vlak stelt zijn kledij voor en geeft de figuur een monumentaal karakter. Het aangezicht is nauwkeurig geschilderd met veel aandacht voor de rimpels rond ogen en mond.Het portret doet sterk denken aan de manier waarop de Vlaamse primitieven hun opdrachtgevers voorstelden, zoals het portret van Filips van Croy van Rogier van der Weyden. Toch zijn er opvallende verschillen: Rogier van der Weyden schilderde een edelman, Gustave van de Woestyne een boer. Bovendien is het schilderij geen echt portret van een individu maar eerder van een type. Het stelt de mens voor die zich blind maakt voor de wereld en teruggetrokken is in zichzelf.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen

Categorie:Werk van Gustave Van de Woestyne


De_blinde

Prompt: Hoe verklaart De_blinde zijn Beschrijving?

Gustave Van de Woestyne schilderde in Leuven een hele reeks portretten van boeren zoals De blinde. De man zit dicht op het schilderijoppervlak en lijkt niet in, maar vóór het landschap te staan. De kleine hooiopper op de achtergrond toont aan dat de man een boer is. Een groot zwart vlak stelt zijn kledij voor en geeft de figuur een monumentaal karakter. Het aangezicht is nauwkeurig geschilderd met veel aandacht voor de rimpels rond ogen en mond.Het portret doet sterk denken aan de manier waarop de Vlaamse primitieven hun opdrachtgevers voorstelden, zoals het portret van Filips van Croy van Rogier van der Weyden. Toch zijn er opvallende verschillen: Rogier van der Weyden schilderde een edelman, Gustave van de Woestyne een boer. Bovendien is het schilderij geen echt portret van een individu maar eerder van een type. Het stelt de mens voor die zich blind maakt voor de wereld en teruggetrokken is in zichzelf.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen

Categorie:Werk van Gustave Van de Woestyne


De_blinde

Prompt: Hoe wordt de Beschrijving besproken in De_blinde?

Gustave Van de Woestyne schilderde in Leuven een hele reeks portretten van boeren zoals De blinde. De man zit dicht op het schilderijoppervlak en lijkt niet in, maar vóór het landschap te staan. De kleine hooiopper op de achtergrond toont aan dat de man een boer is. Een groot zwart vlak stelt zijn kledij voor en geeft de figuur een monumentaal karakter. Het aangezicht is nauwkeurig geschilderd met veel aandacht voor de rimpels rond ogen en mond.Het portret doet sterk denken aan de manier waarop de Vlaamse primitieven hun opdrachtgevers voorstelden, zoals het portret van Filips van Croy van Rogier van der Weyden. Toch zijn er opvallende verschillen: Rogier van der Weyden schilderde een edelman, Gustave van de Woestyne een boer. Bovendien is het schilderij geen echt portret van een individu maar eerder van een type. Het stelt de mens voor die zich blind maakt voor de wereld en teruggetrokken is in zichzelf.

Categorie:Schilderij in het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen

Categorie:Werk van Gustave Van de Woestyne


De_verloren_zoon

Prompt: Focus op De_verloren_zoon en leg de abstract uit.

De verloren zoon kan verwijzen naar:Gelijkenis van de verloren zoon, een parabel van Jezus in het Nieuwe TestamentDe verloren zoon (Alfvén), balletmuziek van Hugo AlfvénDe verloren zoon (Jommeke), het 24ste stripverhaal van Jommeke getekend door striptekenaar Jef NysDe verloren zoon (Karl May), colportage roman van Karl MayDe verloren zoon (Klami), compositie van Uuno KlamiDe Verloren Zoon (molen), verdwenen windmolen in SlochterenDe verloren zoon (Rubens), schilderij van RubensDe verloren zoon (Van Hemessen), schilderijDe verloren zoon in een herberg, schilderij van RembrandtTerugkeer van de Verloren Zoon, schilderij van Rembrandt

De verloren zoon (Alfvén)
De verloren zoon (Klami)
De Verloren Zoon (molen)
De verloren zoon (Karl May)
De verloren zoon (Van Hemessen)
De verloren zoon in een herberg
Gelijkenis van de verloren zoon
De verloren zoon (Jommeke)
Terugkeer van de Verloren Zoon
De verloren zoon (Rubens)


De_verloren_zoon

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, De_verloren_zoon.

De verloren zoon kan verwijzen naar:Gelijkenis van de verloren zoon, een parabel van Jezus in het Nieuwe TestamentDe verloren zoon (Alfvén), balletmuziek van Hugo AlfvénDe verloren zoon (Jommeke), het 24ste stripverhaal van Jommeke getekend door striptekenaar Jef NysDe verloren zoon (Karl May), colportage roman van Karl MayDe verloren zoon (Klami), compositie van Uuno KlamiDe Verloren Zoon (molen), verdwenen windmolen in SlochterenDe verloren zoon (Rubens), schilderij van RubensDe verloren zoon (Van Hemessen), schilderijDe verloren zoon in een herberg, schilderij van RembrandtTerugkeer van de Verloren Zoon, schilderij van Rembrandt

De verloren zoon (Alfvén)
De verloren zoon (Klami)
De Verloren Zoon (molen)
De verloren zoon (Karl May)
De verloren zoon (Van Hemessen)
De verloren zoon in een herberg
Gelijkenis van de verloren zoon
De verloren zoon (Jommeke)
Terugkeer van de Verloren Zoon
De verloren zoon (Rubens)


De_verloren_zoon

Prompt: Hoe verklaart De_verloren_zoon zijn abstract?

De verloren zoon kan verwijzen naar:Gelijkenis van de verloren zoon, een parabel van Jezus in het Nieuwe TestamentDe verloren zoon (Alfvén), balletmuziek van Hugo AlfvénDe verloren zoon (Jommeke), het 24ste stripverhaal van Jommeke getekend door striptekenaar Jef NysDe verloren zoon (Karl May), colportage roman van Karl MayDe verloren zoon (Klami), compositie van Uuno KlamiDe Verloren Zoon (molen), verdwenen windmolen in SlochterenDe verloren zoon (Rubens), schilderij van RubensDe verloren zoon (Van Hemessen), schilderijDe verloren zoon in een herberg, schilderij van RembrandtTerugkeer van de Verloren Zoon, schilderij van Rembrandt

De verloren zoon (Alfvén)
De verloren zoon (Klami)
De Verloren Zoon (molen)
De verloren zoon (Karl May)
De verloren zoon (Van Hemessen)
De verloren zoon in een herberg
Gelijkenis van de verloren zoon
De verloren zoon (Jommeke)
Terugkeer van de Verloren Zoon
De verloren zoon (Rubens)


De_verloren_zoon

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in De_verloren_zoon?

De verloren zoon kan verwijzen naar:Gelijkenis van de verloren zoon, een parabel van Jezus in het Nieuwe TestamentDe verloren zoon (Alfvén), balletmuziek van Hugo AlfvénDe verloren zoon (Jommeke), het 24ste stripverhaal van Jommeke getekend door striptekenaar Jef NysDe verloren zoon (Karl May), colportage roman van Karl MayDe verloren zoon (Klami), compositie van Uuno KlamiDe Verloren Zoon (molen), verdwenen windmolen in SlochterenDe verloren zoon (Rubens), schilderij van RubensDe verloren zoon (Van Hemessen), schilderijDe verloren zoon in een herberg, schilderij van RembrandtTerugkeer van de Verloren Zoon, schilderij van Rembrandt

De verloren zoon (Alfvén)
De verloren zoon (Klami)
De Verloren Zoon (molen)
De verloren zoon (Karl May)
De verloren zoon (Van Hemessen)
De verloren zoon in een herberg
Gelijkenis van de verloren zoon
De verloren zoon (Jommeke)
Terugkeer van de Verloren Zoon
De verloren zoon (Rubens)


Charlotte_Augusta_van_Wales

Prompt: Focus op Charlotte_Augusta_van_Wales en leg de abstract uit.

Charlotte Augusta, prinses van Wales (Carlton House, Londen, 7 januari 1796 – Claremont House (Esher, Surrey), 6 november 1817) was een Britse kroonprinses. Zij was het enige kind van de prins van Wales, de latere koning George IV en diens vrouw Caroline van Brunswijk. Haar ouders hadden een bijzonder slecht huwelijk en leefden na de geboorte van hun dochter feitelijk gescheiden. Charlotte zag haar moeder nauwelijks. Als enig kind van de Britse troonopvolger leek zij aangewezen om haar vader als monarch op te volgen. In 1814 was zij enkele maanden verloofd met de Nederlandse prins Willem (de latere koning Willem II), maar zij verbrak de verloving. Op 2 mei 1816 trouwde ze met Leopold van Saksen-Coburg, de latere koning der Belgen. Leopold was hierbij aangemoedigd door de zwager van zijn zuster en beschermheer, de Russische tsaar Alexander I, die een Brits-Nederlandse dynastieke unie wilde beletten. Prinses Charlotte Augusta had muzikaal talent en componeerde vier marsen voor de muziekkapel van het 49th Princess Charlotte of Wales's Hertfordshire Regiment, dat gestationeerd was in Weymouth, alsook een "slow march" als eerbetoon aan de 1e Hertog van Wellington Arthur Wellesley.

Karel Willem Ferdinand van Brunswijk-Wolfenbüttel

Categorie:Huis Hannover (Verenigd Koninkrijk)

Sofia Charlotte van Mecklenburg-Strelitz

Frederik van Groot-Brittannië, prins van Wales

Bestand:Arms of Charlotte Augusta of Wales.svg


Charlotte_Augusta_van_Wales

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Charlotte_Augusta_van_Wales.

Charlotte Augusta, prinses van Wales (Carlton House, Londen, 7 januari 1796 – Claremont House (Esher, Surrey), 6 november 1817) was een Britse kroonprinses. Zij was het enige kind van de prins van Wales, de latere koning George IV en diens vrouw Caroline van Brunswijk. Haar ouders hadden een bijzonder slecht huwelijk en leefden na de geboorte van hun dochter feitelijk gescheiden. Charlotte zag haar moeder nauwelijks. Als enig kind van de Britse troonopvolger leek zij aangewezen om haar vader als monarch op te volgen. In 1814 was zij enkele maanden verloofd met de Nederlandse prins Willem (de latere koning Willem II), maar zij verbrak de verloving. Op 2 mei 1816 trouwde ze met Leopold van Saksen-Coburg, de latere koning der Belgen. Leopold was hierbij aangemoedigd door de zwager van zijn zuster en beschermheer, de Russische tsaar Alexander I, die een Brits-Nederlandse dynastieke unie wilde beletten. Prinses Charlotte Augusta had muzikaal talent en componeerde vier marsen voor de muziekkapel van het 49th Princess Charlotte of Wales's Hertfordshire Regiment, dat gestationeerd was in Weymouth, alsook een "slow march" als eerbetoon aan de 1e Hertog van Wellington Arthur Wellesley.

Karel Willem Ferdinand van Brunswijk-Wolfenbüttel

Categorie:Huis Hannover (Verenigd Koninkrijk)

Sofia Charlotte van Mecklenburg-Strelitz

Frederik van Groot-Brittannië, prins van Wales

Bestand:Arms of Charlotte Augusta of Wales.svg


Charlotte_Augusta_van_Wales

Prompt: Hoe verklaart Charlotte_Augusta_van_Wales zijn abstract?

Charlotte Augusta, prinses van Wales (Carlton House, Londen, 7 januari 1796 – Claremont House (Esher, Surrey), 6 november 1817) was een Britse kroonprinses. Zij was het enige kind van de prins van Wales, de latere koning George IV en diens vrouw Caroline van Brunswijk. Haar ouders hadden een bijzonder slecht huwelijk en leefden na de geboorte van hun dochter feitelijk gescheiden. Charlotte zag haar moeder nauwelijks. Als enig kind van de Britse troonopvolger leek zij aangewezen om haar vader als monarch op te volgen. In 1814 was zij enkele maanden verloofd met de Nederlandse prins Willem (de latere koning Willem II), maar zij verbrak de verloving. Op 2 mei 1816 trouwde ze met Leopold van Saksen-Coburg, de latere koning der Belgen. Leopold was hierbij aangemoedigd door de zwager van zijn zuster en beschermheer, de Russische tsaar Alexander I, die een Brits-Nederlandse dynastieke unie wilde beletten. Prinses Charlotte Augusta had muzikaal talent en componeerde vier marsen voor de muziekkapel van het 49th Princess Charlotte of Wales's Hertfordshire Regiment, dat gestationeerd was in Weymouth, alsook een "slow march" als eerbetoon aan de 1e Hertog van Wellington Arthur Wellesley.

Karel Willem Ferdinand van Brunswijk-Wolfenbüttel

Categorie:Huis Hannover (Verenigd Koninkrijk)

Sofia Charlotte van Mecklenburg-Strelitz

Frederik van Groot-Brittannië, prins van Wales

Bestand:Arms of Charlotte Augusta of Wales.svg


Charlotte_Augusta_van_Wales

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Charlotte_Augusta_van_Wales?

Charlotte Augusta, prinses van Wales (Carlton House, Londen, 7 januari 1796 – Claremont House (Esher, Surrey), 6 november 1817) was een Britse kroonprinses. Zij was het enige kind van de prins van Wales, de latere koning George IV en diens vrouw Caroline van Brunswijk. Haar ouders hadden een bijzonder slecht huwelijk en leefden na de geboorte van hun dochter feitelijk gescheiden. Charlotte zag haar moeder nauwelijks. Als enig kind van de Britse troonopvolger leek zij aangewezen om haar vader als monarch op te volgen. In 1814 was zij enkele maanden verloofd met de Nederlandse prins Willem (de latere koning Willem II), maar zij verbrak de verloving. Op 2 mei 1816 trouwde ze met Leopold van Saksen-Coburg, de latere koning der Belgen. Leopold was hierbij aangemoedigd door de zwager van zijn zuster en beschermheer, de Russische tsaar Alexander I, die een Brits-Nederlandse dynastieke unie wilde beletten. Prinses Charlotte Augusta had muzikaal talent en componeerde vier marsen voor de muziekkapel van het 49th Princess Charlotte of Wales's Hertfordshire Regiment, dat gestationeerd was in Weymouth, alsook een "slow march" als eerbetoon aan de 1e Hertog van Wellington Arthur Wellesley.

Karel Willem Ferdinand van Brunswijk-Wolfenbüttel

Categorie:Huis Hannover (Verenigd Koninkrijk)

Sofia Charlotte van Mecklenburg-Strelitz

Frederik van Groot-Brittannië, prins van Wales

Bestand:Arms of Charlotte Augusta of Wales.svg


Charlotte_Augusta_van_Wales

Prompt: Focus op Charlotte_Augusta_van_Wales en leg de Overlijden uit.

Tijdgenoten meldden dat Leopold en Charlotte een gelukkig echtpaar vormden. Op 5 november 1817 beviel ze, na een bevalling die vijftig uur had geduurd, van een doodgeboren zoon. Een dag daarna overleed ze zelf aan de gevolgen. De verloskundige pleegde later bij het kraambed van een andere vrouw zelfmoord. Charlottes dood leidde tot grote onzekerheid over de Britse erfopvolging. Overhaaste huwelijken van haar ongetrouwde ooms waren het gevolg. Prins Leopold bleef achter als weduwnaar en verhuisde naar Claremont House.Prinses Charlotte werd na haar overlijden bijgezet in de koninklijke crypte van Windsor. Haar praalgraf in marmer is versierd met een beeltenis van steenhouwer Matthew Wyatt.

Karel Willem Ferdinand van Brunswijk-Wolfenbüttel

Categorie:Huis Hannover (Verenigd Koninkrijk)

Sofia Charlotte van Mecklenburg-Strelitz

Frederik van Groot-Brittannië, prins van Wales

Bestand:Arms of Charlotte Augusta of Wales.svg


Charlotte_Augusta_van_Wales

Prompt: Verklaar de Overlijden van dit kunstwerk, Charlotte_Augusta_van_Wales.

Tijdgenoten meldden dat Leopold en Charlotte een gelukkig echtpaar vormden. Op 5 november 1817 beviel ze, na een bevalling die vijftig uur had geduurd, van een doodgeboren zoon. Een dag daarna overleed ze zelf aan de gevolgen. De verloskundige pleegde later bij het kraambed van een andere vrouw zelfmoord. Charlottes dood leidde tot grote onzekerheid over de Britse erfopvolging. Overhaaste huwelijken van haar ongetrouwde ooms waren het gevolg. Prins Leopold bleef achter als weduwnaar en verhuisde naar Claremont House.Prinses Charlotte werd na haar overlijden bijgezet in de koninklijke crypte van Windsor. Haar praalgraf in marmer is versierd met een beeltenis van steenhouwer Matthew Wyatt.

Karel Willem Ferdinand van Brunswijk-Wolfenbüttel

Categorie:Huis Hannover (Verenigd Koninkrijk)

Sofia Charlotte van Mecklenburg-Strelitz

Frederik van Groot-Brittannië, prins van Wales

Bestand:Arms of Charlotte Augusta of Wales.svg


Charlotte_Augusta_van_Wales

Prompt: Hoe verklaart Charlotte_Augusta_van_Wales zijn Overlijden?

Tijdgenoten meldden dat Leopold en Charlotte een gelukkig echtpaar vormden. Op 5 november 1817 beviel ze, na een bevalling die vijftig uur had geduurd, van een doodgeboren zoon. Een dag daarna overleed ze zelf aan de gevolgen. De verloskundige pleegde later bij het kraambed van een andere vrouw zelfmoord. Charlottes dood leidde tot grote onzekerheid over de Britse erfopvolging. Overhaaste huwelijken van haar ongetrouwde ooms waren het gevolg. Prins Leopold bleef achter als weduwnaar en verhuisde naar Claremont House.Prinses Charlotte werd na haar overlijden bijgezet in de koninklijke crypte van Windsor. Haar praalgraf in marmer is versierd met een beeltenis van steenhouwer Matthew Wyatt.

Karel Willem Ferdinand van Brunswijk-Wolfenbüttel

Categorie:Huis Hannover (Verenigd Koninkrijk)

Sofia Charlotte van Mecklenburg-Strelitz

Frederik van Groot-Brittannië, prins van Wales

Bestand:Arms of Charlotte Augusta of Wales.svg


Charlotte_Augusta_van_Wales

Prompt: Hoe wordt de Overlijden besproken in Charlotte_Augusta_van_Wales?

Tijdgenoten meldden dat Leopold en Charlotte een gelukkig echtpaar vormden. Op 5 november 1817 beviel ze, na een bevalling die vijftig uur had geduurd, van een doodgeboren zoon. Een dag daarna overleed ze zelf aan de gevolgen. De verloskundige pleegde later bij het kraambed van een andere vrouw zelfmoord. Charlottes dood leidde tot grote onzekerheid over de Britse erfopvolging. Overhaaste huwelijken van haar ongetrouwde ooms waren het gevolg. Prins Leopold bleef achter als weduwnaar en verhuisde naar Claremont House.Prinses Charlotte werd na haar overlijden bijgezet in de koninklijke crypte van Windsor. Haar praalgraf in marmer is versierd met een beeltenis van steenhouwer Matthew Wyatt.

Karel Willem Ferdinand van Brunswijk-Wolfenbüttel

Categorie:Huis Hannover (Verenigd Koninkrijk)

Sofia Charlotte van Mecklenburg-Strelitz

Frederik van Groot-Brittannië, prins van Wales

Bestand:Arms of Charlotte Augusta of Wales.svg


Zelfportret

Prompt: Focus op Zelfportret en leg de abstract uit.

Een zelfportret is een portret dat een kunstenaar (vooral kunstschilders en gespecialiseerde portretschilders) van zichzelf maakt. De allereerste teruggevonden zelfportretten zijn een half millennium oud zoals dat van Albrecht Dürer.Om dit te bereiken wordt traditioneel voor een spiegel geposeerd, maar tegenwoordig, met het vervagen van de grenzen tussen de kunstdisciplines, kan dat bijvoorbeeld ook een filmcamera zijn.Zelfportretten kunnen drie doelen hebben. Ten eerste het slechts afbeelden van de kunstenaar, bijvoorbeeld als statussymbool voor een mecenas, ten tweede het afbeelden van de kunstenaar in een groter tafereel, figurerend als commentaar of grap, ten derde het psychologisch benaderen van de eigen persoon. Deze drie mogelijkheden komen naargelang de tijd en smaak in andere verhoudingen voor.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Zelfportret.

Een zelfportret is een portret dat een kunstenaar (vooral kunstschilders en gespecialiseerde portretschilders) van zichzelf maakt. De allereerste teruggevonden zelfportretten zijn een half millennium oud zoals dat van Albrecht Dürer.Om dit te bereiken wordt traditioneel voor een spiegel geposeerd, maar tegenwoordig, met het vervagen van de grenzen tussen de kunstdisciplines, kan dat bijvoorbeeld ook een filmcamera zijn.Zelfportretten kunnen drie doelen hebben. Ten eerste het slechts afbeelden van de kunstenaar, bijvoorbeeld als statussymbool voor een mecenas, ten tweede het afbeelden van de kunstenaar in een groter tafereel, figurerend als commentaar of grap, ten derde het psychologisch benaderen van de eigen persoon. Deze drie mogelijkheden komen naargelang de tijd en smaak in andere verhoudingen voor.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe verklaart Zelfportret zijn abstract?

Een zelfportret is een portret dat een kunstenaar (vooral kunstschilders en gespecialiseerde portretschilders) van zichzelf maakt. De allereerste teruggevonden zelfportretten zijn een half millennium oud zoals dat van Albrecht Dürer.Om dit te bereiken wordt traditioneel voor een spiegel geposeerd, maar tegenwoordig, met het vervagen van de grenzen tussen de kunstdisciplines, kan dat bijvoorbeeld ook een filmcamera zijn.Zelfportretten kunnen drie doelen hebben. Ten eerste het slechts afbeelden van de kunstenaar, bijvoorbeeld als statussymbool voor een mecenas, ten tweede het afbeelden van de kunstenaar in een groter tafereel, figurerend als commentaar of grap, ten derde het psychologisch benaderen van de eigen persoon. Deze drie mogelijkheden komen naargelang de tijd en smaak in andere verhoudingen voor.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Zelfportret?

Een zelfportret is een portret dat een kunstenaar (vooral kunstschilders en gespecialiseerde portretschilders) van zichzelf maakt. De allereerste teruggevonden zelfportretten zijn een half millennium oud zoals dat van Albrecht Dürer.Om dit te bereiken wordt traditioneel voor een spiegel geposeerd, maar tegenwoordig, met het vervagen van de grenzen tussen de kunstdisciplines, kan dat bijvoorbeeld ook een filmcamera zijn.Zelfportretten kunnen drie doelen hebben. Ten eerste het slechts afbeelden van de kunstenaar, bijvoorbeeld als statussymbool voor een mecenas, ten tweede het afbeelden van de kunstenaar in een groter tafereel, figurerend als commentaar of grap, ten derde het psychologisch benaderen van de eigen persoon. Deze drie mogelijkheden komen naargelang de tijd en smaak in andere verhoudingen voor.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Focus op Zelfportret en leg de Ontstaansgeschiedenis/renaissance uit.

Het zelfportret komt niet in de klassieke oudheid voor. Dit komt doordat het afbeelden van de kunstenaar interessant wordt op het moment dat de kunstenaar meer wordt dan een ambachtsman. Naarmate de waardering voor het kunstenaarschap toeneemt, neemt de status van de maker toe. Vandaar dat in de renaissance, waar deze ontwikkeling zichtbaar is en zelfportretten ontstaan.Net als met de gewone portretkunst, ontwikkelt de zelfportretkunst zich in eerste instantie vooral in de Nederlanden. Men vermoedt dat onder meer Jan van Eyck een zelfportret geschilderd heeft, maar doordat bronnen over deze vroege kunstenaars ontbreken, evenals beschrijvingen van hun uiterlijk, blijft dit vaak onzeker. Een zelfportret van Jean Fouquet is het vroegste wat wel bewaard is gebleven. Ook Italiaanse kunstenaars als Leonardo da Vinci en Michelangelo hebben zelfportretten vervaardigd.In de renaissance zijn twee soorten zelfportretkunst te onderscheiden. De eerste is het zelfportret als daadwerkelijke afbeelding van de schilder, zoals bij Leonardo da Vinci. Hier maakt de schilder een afbeelding van zichzelf, als studie, toonbeeld van eigen vaardigheid, prestigeobject voor een mecenas, of voor het eigen plezier. De andere is een zelfportret verwerkt in het kunstwerk, zoals Michelangelo doet op zijn fresco van het Laatste Oordeel in de Sixtijnse Kapel. Dit heeft een tweeledig doel. Ten eerste is het een grap voor ingewijden, die een extra dimensie aan het werk geeft. Ten tweede is het een manier om een boodschap over te kunnen brengen, door bijvoorbeeld een heilige op de schilder te laten lijken, zoals Michelangelo doet met zijn Laatste Oordeel, waar hij verschijnt in de huid van de heilige Bartholomeüs.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Verklaar de Ontstaansgeschiedenis/renaissance van dit kunstwerk, Zelfportret.

Het zelfportret komt niet in de klassieke oudheid voor. Dit komt doordat het afbeelden van de kunstenaar interessant wordt op het moment dat de kunstenaar meer wordt dan een ambachtsman. Naarmate de waardering voor het kunstenaarschap toeneemt, neemt de status van de maker toe. Vandaar dat in de renaissance, waar deze ontwikkeling zichtbaar is en zelfportretten ontstaan.Net als met de gewone portretkunst, ontwikkelt de zelfportretkunst zich in eerste instantie vooral in de Nederlanden. Men vermoedt dat onder meer Jan van Eyck een zelfportret geschilderd heeft, maar doordat bronnen over deze vroege kunstenaars ontbreken, evenals beschrijvingen van hun uiterlijk, blijft dit vaak onzeker. Een zelfportret van Jean Fouquet is het vroegste wat wel bewaard is gebleven. Ook Italiaanse kunstenaars als Leonardo da Vinci en Michelangelo hebben zelfportretten vervaardigd.In de renaissance zijn twee soorten zelfportretkunst te onderscheiden. De eerste is het zelfportret als daadwerkelijke afbeelding van de schilder, zoals bij Leonardo da Vinci. Hier maakt de schilder een afbeelding van zichzelf, als studie, toonbeeld van eigen vaardigheid, prestigeobject voor een mecenas, of voor het eigen plezier. De andere is een zelfportret verwerkt in het kunstwerk, zoals Michelangelo doet op zijn fresco van het Laatste Oordeel in de Sixtijnse Kapel. Dit heeft een tweeledig doel. Ten eerste is het een grap voor ingewijden, die een extra dimensie aan het werk geeft. Ten tweede is het een manier om een boodschap over te kunnen brengen, door bijvoorbeeld een heilige op de schilder te laten lijken, zoals Michelangelo doet met zijn Laatste Oordeel, waar hij verschijnt in de huid van de heilige Bartholomeüs.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe verklaart Zelfportret zijn Ontstaansgeschiedenis/renaissance?

Het zelfportret komt niet in de klassieke oudheid voor. Dit komt doordat het afbeelden van de kunstenaar interessant wordt op het moment dat de kunstenaar meer wordt dan een ambachtsman. Naarmate de waardering voor het kunstenaarschap toeneemt, neemt de status van de maker toe. Vandaar dat in de renaissance, waar deze ontwikkeling zichtbaar is en zelfportretten ontstaan.Net als met de gewone portretkunst, ontwikkelt de zelfportretkunst zich in eerste instantie vooral in de Nederlanden. Men vermoedt dat onder meer Jan van Eyck een zelfportret geschilderd heeft, maar doordat bronnen over deze vroege kunstenaars ontbreken, evenals beschrijvingen van hun uiterlijk, blijft dit vaak onzeker. Een zelfportret van Jean Fouquet is het vroegste wat wel bewaard is gebleven. Ook Italiaanse kunstenaars als Leonardo da Vinci en Michelangelo hebben zelfportretten vervaardigd.In de renaissance zijn twee soorten zelfportretkunst te onderscheiden. De eerste is het zelfportret als daadwerkelijke afbeelding van de schilder, zoals bij Leonardo da Vinci. Hier maakt de schilder een afbeelding van zichzelf, als studie, toonbeeld van eigen vaardigheid, prestigeobject voor een mecenas, of voor het eigen plezier. De andere is een zelfportret verwerkt in het kunstwerk, zoals Michelangelo doet op zijn fresco van het Laatste Oordeel in de Sixtijnse Kapel. Dit heeft een tweeledig doel. Ten eerste is het een grap voor ingewijden, die een extra dimensie aan het werk geeft. Ten tweede is het een manier om een boodschap over te kunnen brengen, door bijvoorbeeld een heilige op de schilder te laten lijken, zoals Michelangelo doet met zijn Laatste Oordeel, waar hij verschijnt in de huid van de heilige Bartholomeüs.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe wordt de Ontstaansgeschiedenis/renaissance besproken in Zelfportret?

Het zelfportret komt niet in de klassieke oudheid voor. Dit komt doordat het afbeelden van de kunstenaar interessant wordt op het moment dat de kunstenaar meer wordt dan een ambachtsman. Naarmate de waardering voor het kunstenaarschap toeneemt, neemt de status van de maker toe. Vandaar dat in de renaissance, waar deze ontwikkeling zichtbaar is en zelfportretten ontstaan.Net als met de gewone portretkunst, ontwikkelt de zelfportretkunst zich in eerste instantie vooral in de Nederlanden. Men vermoedt dat onder meer Jan van Eyck een zelfportret geschilderd heeft, maar doordat bronnen over deze vroege kunstenaars ontbreken, evenals beschrijvingen van hun uiterlijk, blijft dit vaak onzeker. Een zelfportret van Jean Fouquet is het vroegste wat wel bewaard is gebleven. Ook Italiaanse kunstenaars als Leonardo da Vinci en Michelangelo hebben zelfportretten vervaardigd.In de renaissance zijn twee soorten zelfportretkunst te onderscheiden. De eerste is het zelfportret als daadwerkelijke afbeelding van de schilder, zoals bij Leonardo da Vinci. Hier maakt de schilder een afbeelding van zichzelf, als studie, toonbeeld van eigen vaardigheid, prestigeobject voor een mecenas, of voor het eigen plezier. De andere is een zelfportret verwerkt in het kunstwerk, zoals Michelangelo doet op zijn fresco van het Laatste Oordeel in de Sixtijnse Kapel. Dit heeft een tweeledig doel. Ten eerste is het een grap voor ingewijden, die een extra dimensie aan het werk geeft. Ten tweede is het een manier om een boodschap over te kunnen brengen, door bijvoorbeeld een heilige op de schilder te laten lijken, zoals Michelangelo doet met zijn Laatste Oordeel, waar hij verschijnt in de huid van de heilige Bartholomeüs.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Focus op Zelfportret en leg de Ontwikkeling/barok uit.

Later, als de reputatie van kunstenaars groter is dan die van andere handwerkmannen, wordt de eerste functie van het zelfportret, die van statussymbool, belangrijker. Schilders gaan zelfportretten maken om deze te verspreiden onder hun bewonderaars, zodat zij herkend worden en hun reputatie alleen maar beter wordt.Met de waardering voor de kunst wordt de kunstenaar ook autonomer, waardoor er een nieuwe, derde, mogelijkheid voor het maken van een zelfportret ontstaat. Schilders, zeker de meer gefortuneerden, gaan portretten van zichzelf maken als psychologische studies van zichzelf. Ze bestuderen hun karaktertrekken en projecteren hun zelfbeeld op de figuur. Hierdoor krijgt het zelfportret een, vaak voor die tijd ongewoon, expressieve lading mee. Rembrandt van Rijn was een meester in het maken van zelfportretten en heeft er gedurende zijn leven tegen de honderd geproduceerd, meestal als afzonderlijk kunstwerk, soms als figurant in bijvoorbeeld een kruisiging. Ook in de Nachtwacht figureert een figuur die als de schilder te identificeren is.Na de barok neemt de interesse in het zelfportret, door toedoen van de veranderende smaak, enigszins af. Kunstenaars wijden zich nu vaker aan klassieke taferelen of landschappen. Slechts enkelen, niet geïnteresseerd in de heersende normen, blijven zelfportretten maken.Zie ook het Zelfportret van Peter Paul Rubens in het Rubenshuis te Antwerpen.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Verklaar de Ontwikkeling/barok van dit kunstwerk, Zelfportret.

Later, als de reputatie van kunstenaars groter is dan die van andere handwerkmannen, wordt de eerste functie van het zelfportret, die van statussymbool, belangrijker. Schilders gaan zelfportretten maken om deze te verspreiden onder hun bewonderaars, zodat zij herkend worden en hun reputatie alleen maar beter wordt.Met de waardering voor de kunst wordt de kunstenaar ook autonomer, waardoor er een nieuwe, derde, mogelijkheid voor het maken van een zelfportret ontstaat. Schilders, zeker de meer gefortuneerden, gaan portretten van zichzelf maken als psychologische studies van zichzelf. Ze bestuderen hun karaktertrekken en projecteren hun zelfbeeld op de figuur. Hierdoor krijgt het zelfportret een, vaak voor die tijd ongewoon, expressieve lading mee. Rembrandt van Rijn was een meester in het maken van zelfportretten en heeft er gedurende zijn leven tegen de honderd geproduceerd, meestal als afzonderlijk kunstwerk, soms als figurant in bijvoorbeeld een kruisiging. Ook in de Nachtwacht figureert een figuur die als de schilder te identificeren is.Na de barok neemt de interesse in het zelfportret, door toedoen van de veranderende smaak, enigszins af. Kunstenaars wijden zich nu vaker aan klassieke taferelen of landschappen. Slechts enkelen, niet geïnteresseerd in de heersende normen, blijven zelfportretten maken.Zie ook het Zelfportret van Peter Paul Rubens in het Rubenshuis te Antwerpen.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe verklaart Zelfportret zijn Ontwikkeling/barok?

Later, als de reputatie van kunstenaars groter is dan die van andere handwerkmannen, wordt de eerste functie van het zelfportret, die van statussymbool, belangrijker. Schilders gaan zelfportretten maken om deze te verspreiden onder hun bewonderaars, zodat zij herkend worden en hun reputatie alleen maar beter wordt.Met de waardering voor de kunst wordt de kunstenaar ook autonomer, waardoor er een nieuwe, derde, mogelijkheid voor het maken van een zelfportret ontstaat. Schilders, zeker de meer gefortuneerden, gaan portretten van zichzelf maken als psychologische studies van zichzelf. Ze bestuderen hun karaktertrekken en projecteren hun zelfbeeld op de figuur. Hierdoor krijgt het zelfportret een, vaak voor die tijd ongewoon, expressieve lading mee. Rembrandt van Rijn was een meester in het maken van zelfportretten en heeft er gedurende zijn leven tegen de honderd geproduceerd, meestal als afzonderlijk kunstwerk, soms als figurant in bijvoorbeeld een kruisiging. Ook in de Nachtwacht figureert een figuur die als de schilder te identificeren is.Na de barok neemt de interesse in het zelfportret, door toedoen van de veranderende smaak, enigszins af. Kunstenaars wijden zich nu vaker aan klassieke taferelen of landschappen. Slechts enkelen, niet geïnteresseerd in de heersende normen, blijven zelfportretten maken.Zie ook het Zelfportret van Peter Paul Rubens in het Rubenshuis te Antwerpen.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe wordt de Ontwikkeling/barok besproken in Zelfportret?

Later, als de reputatie van kunstenaars groter is dan die van andere handwerkmannen, wordt de eerste functie van het zelfportret, die van statussymbool, belangrijker. Schilders gaan zelfportretten maken om deze te verspreiden onder hun bewonderaars, zodat zij herkend worden en hun reputatie alleen maar beter wordt.Met de waardering voor de kunst wordt de kunstenaar ook autonomer, waardoor er een nieuwe, derde, mogelijkheid voor het maken van een zelfportret ontstaat. Schilders, zeker de meer gefortuneerden, gaan portretten van zichzelf maken als psychologische studies van zichzelf. Ze bestuderen hun karaktertrekken en projecteren hun zelfbeeld op de figuur. Hierdoor krijgt het zelfportret een, vaak voor die tijd ongewoon, expressieve lading mee. Rembrandt van Rijn was een meester in het maken van zelfportretten en heeft er gedurende zijn leven tegen de honderd geproduceerd, meestal als afzonderlijk kunstwerk, soms als figurant in bijvoorbeeld een kruisiging. Ook in de Nachtwacht figureert een figuur die als de schilder te identificeren is.Na de barok neemt de interesse in het zelfportret, door toedoen van de veranderende smaak, enigszins af. Kunstenaars wijden zich nu vaker aan klassieke taferelen of landschappen. Slechts enkelen, niet geïnteresseerd in de heersende normen, blijven zelfportretten maken.Zie ook het Zelfportret van Peter Paul Rubens in het Rubenshuis te Antwerpen.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Focus op Zelfportret en leg de Verdere uitwerking/impressionisme en verder uit.

Met de opkomst van de tegendraadsere, persoonlijkere kunst van de impressionisten komt bij de kunstenaars weer meer de drang op de eigen persoon af te beelden. Deze kunstenaars werden lange tijd verguisd, waardoor ze mogelijk in hun kunst bij zichzelf te rade gingen. Door de vrijere toepassing van de verf worden de portretten expressiever van aard, waardoor de derde functie, het afbeelden van de kunstenaar als uiting van zijn geestestoestand, meer voor gaat komen.Een kunstenaar die in dit verband genoemd moet worden is Vincent van Gogh, een postimpressionistisch schilder die zijn turbulente carrière en levensloop verbeeldt in zijn zelfportretten. Het ongewoon grote aandeel zelfportretten in zijn totale oeuvre biedt ons een goede kijk op zijn zelfbeeld en karakter. Van Gogh schreef dat hij zich niet zozeer om de gelijkenis, als wel om de artistieke waarde en de emotionele lading bekommerde. Het kleurgebruik geeft vaak weer wat hij denkt en naarmate zijn instorting naderbij komt, verstart zijn blik steeds meer.Andere postimpressionisten, zoals Paul Gauguin en Emile Bernard ruilden zelfportretten met Van Gogh om hun waardering te tonen en als afbeelding van mensen die zij bewonderden in een tijd dat fotografie nog iets zeldzaams was.Met de toenemende waardering voor Van Gogh en een groeiend aantal kunstenaars dat in zijn geest of onder zijn invloed verder werkte, werd het zelfportret steeds meer een aparte discipline. Egon Schiele, een Oostenrijks kunstenaar die onder invloed van Sigmund Freud en Van Gogh sterk autobiografische, psychoanalytische werken van zichzelf maakte, is hier een goed voorbeeld van. Ook Frida Kahlo en Pablo Picasso zijn voorbeelden van kunstenaars die met een instelling die niet fundamenteel verschilt van die van Van Gogh veel zelfportretten gemaakt hebben.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Verklaar de Verdere uitwerking/impressionisme en verder van dit kunstwerk, Zelfportret.

Met de opkomst van de tegendraadsere, persoonlijkere kunst van de impressionisten komt bij de kunstenaars weer meer de drang op de eigen persoon af te beelden. Deze kunstenaars werden lange tijd verguisd, waardoor ze mogelijk in hun kunst bij zichzelf te rade gingen. Door de vrijere toepassing van de verf worden de portretten expressiever van aard, waardoor de derde functie, het afbeelden van de kunstenaar als uiting van zijn geestestoestand, meer voor gaat komen.Een kunstenaar die in dit verband genoemd moet worden is Vincent van Gogh, een postimpressionistisch schilder die zijn turbulente carrière en levensloop verbeeldt in zijn zelfportretten. Het ongewoon grote aandeel zelfportretten in zijn totale oeuvre biedt ons een goede kijk op zijn zelfbeeld en karakter. Van Gogh schreef dat hij zich niet zozeer om de gelijkenis, als wel om de artistieke waarde en de emotionele lading bekommerde. Het kleurgebruik geeft vaak weer wat hij denkt en naarmate zijn instorting naderbij komt, verstart zijn blik steeds meer.Andere postimpressionisten, zoals Paul Gauguin en Emile Bernard ruilden zelfportretten met Van Gogh om hun waardering te tonen en als afbeelding van mensen die zij bewonderden in een tijd dat fotografie nog iets zeldzaams was.Met de toenemende waardering voor Van Gogh en een groeiend aantal kunstenaars dat in zijn geest of onder zijn invloed verder werkte, werd het zelfportret steeds meer een aparte discipline. Egon Schiele, een Oostenrijks kunstenaar die onder invloed van Sigmund Freud en Van Gogh sterk autobiografische, psychoanalytische werken van zichzelf maakte, is hier een goed voorbeeld van. Ook Frida Kahlo en Pablo Picasso zijn voorbeelden van kunstenaars die met een instelling die niet fundamenteel verschilt van die van Van Gogh veel zelfportretten gemaakt hebben.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe verklaart Zelfportret zijn Verdere uitwerking/impressionisme en verder?

Met de opkomst van de tegendraadsere, persoonlijkere kunst van de impressionisten komt bij de kunstenaars weer meer de drang op de eigen persoon af te beelden. Deze kunstenaars werden lange tijd verguisd, waardoor ze mogelijk in hun kunst bij zichzelf te rade gingen. Door de vrijere toepassing van de verf worden de portretten expressiever van aard, waardoor de derde functie, het afbeelden van de kunstenaar als uiting van zijn geestestoestand, meer voor gaat komen.Een kunstenaar die in dit verband genoemd moet worden is Vincent van Gogh, een postimpressionistisch schilder die zijn turbulente carrière en levensloop verbeeldt in zijn zelfportretten. Het ongewoon grote aandeel zelfportretten in zijn totale oeuvre biedt ons een goede kijk op zijn zelfbeeld en karakter. Van Gogh schreef dat hij zich niet zozeer om de gelijkenis, als wel om de artistieke waarde en de emotionele lading bekommerde. Het kleurgebruik geeft vaak weer wat hij denkt en naarmate zijn instorting naderbij komt, verstart zijn blik steeds meer.Andere postimpressionisten, zoals Paul Gauguin en Emile Bernard ruilden zelfportretten met Van Gogh om hun waardering te tonen en als afbeelding van mensen die zij bewonderden in een tijd dat fotografie nog iets zeldzaams was.Met de toenemende waardering voor Van Gogh en een groeiend aantal kunstenaars dat in zijn geest of onder zijn invloed verder werkte, werd het zelfportret steeds meer een aparte discipline. Egon Schiele, een Oostenrijks kunstenaar die onder invloed van Sigmund Freud en Van Gogh sterk autobiografische, psychoanalytische werken van zichzelf maakte, is hier een goed voorbeeld van. Ook Frida Kahlo en Pablo Picasso zijn voorbeelden van kunstenaars die met een instelling die niet fundamenteel verschilt van die van Van Gogh veel zelfportretten gemaakt hebben.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe wordt de Verdere uitwerking/impressionisme en verder besproken in Zelfportret?

Met de opkomst van de tegendraadsere, persoonlijkere kunst van de impressionisten komt bij de kunstenaars weer meer de drang op de eigen persoon af te beelden. Deze kunstenaars werden lange tijd verguisd, waardoor ze mogelijk in hun kunst bij zichzelf te rade gingen. Door de vrijere toepassing van de verf worden de portretten expressiever van aard, waardoor de derde functie, het afbeelden van de kunstenaar als uiting van zijn geestestoestand, meer voor gaat komen.Een kunstenaar die in dit verband genoemd moet worden is Vincent van Gogh, een postimpressionistisch schilder die zijn turbulente carrière en levensloop verbeeldt in zijn zelfportretten. Het ongewoon grote aandeel zelfportretten in zijn totale oeuvre biedt ons een goede kijk op zijn zelfbeeld en karakter. Van Gogh schreef dat hij zich niet zozeer om de gelijkenis, als wel om de artistieke waarde en de emotionele lading bekommerde. Het kleurgebruik geeft vaak weer wat hij denkt en naarmate zijn instorting naderbij komt, verstart zijn blik steeds meer.Andere postimpressionisten, zoals Paul Gauguin en Emile Bernard ruilden zelfportretten met Van Gogh om hun waardering te tonen en als afbeelding van mensen die zij bewonderden in een tijd dat fotografie nog iets zeldzaams was.Met de toenemende waardering voor Van Gogh en een groeiend aantal kunstenaars dat in zijn geest of onder zijn invloed verder werkte, werd het zelfportret steeds meer een aparte discipline. Egon Schiele, een Oostenrijks kunstenaar die onder invloed van Sigmund Freud en Van Gogh sterk autobiografische, psychoanalytische werken van zichzelf maakte, is hier een goed voorbeeld van. Ook Frida Kahlo en Pablo Picasso zijn voorbeelden van kunstenaars die met een instelling die niet fundamenteel verschilt van die van Van Gogh veel zelfportretten gemaakt hebben.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Focus op Zelfportret en leg de Hedendaagse kunst uit.

Met de veelheid aan expedia in de hedendaagse kunst worden behalve tekeningen, prenten en schilderijen ook veel videofilms als zelfportret gemaakt. Dit is een ontwikkeling die ongeveer gelijk met de opkomst van de videokunst begon en die de populariteit van het thema laat zien. Beoefenaars hiervan zijn bijvoorbeeld Bruce Nauman en Gilbert & George.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Verklaar de Hedendaagse kunst van dit kunstwerk, Zelfportret.

Met de veelheid aan expedia in de hedendaagse kunst worden behalve tekeningen, prenten en schilderijen ook veel videofilms als zelfportret gemaakt. Dit is een ontwikkeling die ongeveer gelijk met de opkomst van de videokunst begon en die de populariteit van het thema laat zien. Beoefenaars hiervan zijn bijvoorbeeld Bruce Nauman en Gilbert & George.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe verklaart Zelfportret zijn Hedendaagse kunst?

Met de veelheid aan expedia in de hedendaagse kunst worden behalve tekeningen, prenten en schilderijen ook veel videofilms als zelfportret gemaakt. Dit is een ontwikkeling die ongeveer gelijk met de opkomst van de videokunst begon en die de populariteit van het thema laat zien. Beoefenaars hiervan zijn bijvoorbeeld Bruce Nauman en Gilbert & George.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe wordt de Hedendaagse kunst besproken in Zelfportret?

Met de veelheid aan expedia in de hedendaagse kunst worden behalve tekeningen, prenten en schilderijen ook veel videofilms als zelfportret gemaakt. Dit is een ontwikkeling die ongeveer gelijk met de opkomst van de videokunst begon en die de populariteit van het thema laat zien. Beoefenaars hiervan zijn bijvoorbeeld Bruce Nauman en Gilbert & George.

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Focus op Zelfportret en leg de Lijst van kunstenaars met een interesse in het zelfportret uit.

Hieronder een korte lijst van enkele kunstenaars met een duidelijk uit het werk zichtbare interesse in het zelfportret. Veruit de meerderheid maakte vooral zelfportretten als psychologisch werk, maar vooral de vroegere kunstenaars figureerden regelmatig in hun werk. De meeste kunstenaars in deze lijst zijn moderne kunstenaars, wat iets zegt over de geschiktheid voor het thema van het zelfportret in combinatie met de idealen van de moderne kunst.MichelangeloCaravaggioRembrandt van Rijn (zie Zelfportretten van Rembrandt)Jan SteenDiego VelázquezVincent van GoghEgon SchieleErnst Ludwig KirchnerErich HeckelMax BeckmannPablo PicassoFrida KahloFrancis BaconLucian FreudArnulf RainerGilbert & GeorgePhilip AkkermanCindy ShermanCharley Toorop

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Verklaar de Lijst van kunstenaars met een interesse in het zelfportret van dit kunstwerk, Zelfportret.

Hieronder een korte lijst van enkele kunstenaars met een duidelijk uit het werk zichtbare interesse in het zelfportret. Veruit de meerderheid maakte vooral zelfportretten als psychologisch werk, maar vooral de vroegere kunstenaars figureerden regelmatig in hun werk. De meeste kunstenaars in deze lijst zijn moderne kunstenaars, wat iets zegt over de geschiktheid voor het thema van het zelfportret in combinatie met de idealen van de moderne kunst.MichelangeloCaravaggioRembrandt van Rijn (zie Zelfportretten van Rembrandt)Jan SteenDiego VelázquezVincent van GoghEgon SchieleErnst Ludwig KirchnerErich HeckelMax BeckmannPablo PicassoFrida KahloFrancis BaconLucian FreudArnulf RainerGilbert & GeorgePhilip AkkermanCindy ShermanCharley Toorop

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe verklaart Zelfportret zijn Lijst van kunstenaars met een interesse in het zelfportret?

Hieronder een korte lijst van enkele kunstenaars met een duidelijk uit het werk zichtbare interesse in het zelfportret. Veruit de meerderheid maakte vooral zelfportretten als psychologisch werk, maar vooral de vroegere kunstenaars figureerden regelmatig in hun werk. De meeste kunstenaars in deze lijst zijn moderne kunstenaars, wat iets zegt over de geschiktheid voor het thema van het zelfportret in combinatie met de idealen van de moderne kunst.MichelangeloCaravaggioRembrandt van Rijn (zie Zelfportretten van Rembrandt)Jan SteenDiego VelázquezVincent van GoghEgon SchieleErnst Ludwig KirchnerErich HeckelMax BeckmannPablo PicassoFrida KahloFrancis BaconLucian FreudArnulf RainerGilbert & GeorgePhilip AkkermanCindy ShermanCharley Toorop

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Zelfportret

Prompt: Hoe wordt de Lijst van kunstenaars met een interesse in het zelfportret besproken in Zelfportret?

Hieronder een korte lijst van enkele kunstenaars met een duidelijk uit het werk zichtbare interesse in het zelfportret. Veruit de meerderheid maakte vooral zelfportretten als psychologisch werk, maar vooral de vroegere kunstenaars figureerden regelmatig in hun werk. De meeste kunstenaars in deze lijst zijn moderne kunstenaars, wat iets zegt over de geschiktheid voor het thema van het zelfportret in combinatie met de idealen van de moderne kunst.MichelangeloCaravaggioRembrandt van Rijn (zie Zelfportretten van Rembrandt)Jan SteenDiego VelázquezVincent van GoghEgon SchieleErnst Ludwig KirchnerErich HeckelMax BeckmannPablo PicassoFrida KahloFrancis BaconLucian FreudArnulf RainerGilbert & GeorgePhilip AkkermanCindy ShermanCharley Toorop

Een vroeg bewaard gebleven zelfportret van Albrecht Dürer. Hij schilderde het omstreeks 1500.

Bestand:Peter Paul Rubens - Self-portrait - RH.S.180 - Rubenshuis (after restoration).jpg


Prompt: Focus op Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje en leg de abstract uit.

Zittende jonge vrouw in het kostuum van een boerenmeisje is een schilderij van Gerard ter Borch in het Rijksmuseum in Amsterdam.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje.

Zittende jonge vrouw in het kostuum van een boerenmeisje is een schilderij van Gerard ter Borch in het Rijksmuseum in Amsterdam.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Hoe verklaart Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje zijn abstract?

Zittende jonge vrouw in het kostuum van een boerenmeisje is een schilderij van Gerard ter Borch in het Rijksmuseum in Amsterdam.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje?

Zittende jonge vrouw in het kostuum van een boerenmeisje is een schilderij van Gerard ter Borch in het Rijksmuseum in Amsterdam.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Focus op Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje en leg de Voorstelling uit.

Het stelt een meisje voor in boerenkleding. Ze is aan haar opgestoken vlechten en rode haarband te herkennen als een ongehuwde boerendochter. In haar rechterhand houdt ze een bedrukt stuk papier vast, terwijl ze melancholisch voor zich uitkijkt. Als model voor dit genrestuk koos Ter Borch waarschijnlijk zijn halfzus, Gesina ter Borch. Zij figureert in meer schilderijen van hem.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Verklaar de Voorstelling van dit kunstwerk, Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje.

Het stelt een meisje voor in boerenkleding. Ze is aan haar opgestoken vlechten en rode haarband te herkennen als een ongehuwde boerendochter. In haar rechterhand houdt ze een bedrukt stuk papier vast, terwijl ze melancholisch voor zich uitkijkt. Als model voor dit genrestuk koos Ter Borch waarschijnlijk zijn halfzus, Gesina ter Borch. Zij figureert in meer schilderijen van hem.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Hoe verklaart Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje zijn Voorstelling?

Het stelt een meisje voor in boerenkleding. Ze is aan haar opgestoken vlechten en rode haarband te herkennen als een ongehuwde boerendochter. In haar rechterhand houdt ze een bedrukt stuk papier vast, terwijl ze melancholisch voor zich uitkijkt. Als model voor dit genrestuk koos Ter Borch waarschijnlijk zijn halfzus, Gesina ter Borch. Zij figureert in meer schilderijen van hem.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Hoe wordt de Voorstelling besproken in Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje?

Het stelt een meisje voor in boerenkleding. Ze is aan haar opgestoken vlechten en rode haarband te herkennen als een ongehuwde boerendochter. In haar rechterhand houdt ze een bedrukt stuk papier vast, terwijl ze melancholisch voor zich uitkijkt. Als model voor dit genrestuk koos Ter Borch waarschijnlijk zijn halfzus, Gesina ter Borch. Zij figureert in meer schilderijen van hem.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Focus op Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje en leg de Herkomst uit.

Het werk is afkomstig uit de verzameling van Isaac de Bruyn en Johanna Geertruida van der Leeuw, eerst in Spiez, later in Muri in Zwitserland. Dit echtpaar liet het werk in 1961 na aan het Rijksmuseum.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Verklaar de Herkomst van dit kunstwerk, Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje.

Het werk is afkomstig uit de verzameling van Isaac de Bruyn en Johanna Geertruida van der Leeuw, eerst in Spiez, later in Muri in Zwitserland. Dit echtpaar liet het werk in 1961 na aan het Rijksmuseum.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Hoe verklaart Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje zijn Herkomst?

Het werk is afkomstig uit de verzameling van Isaac de Bruyn en Johanna Geertruida van der Leeuw, eerst in Spiez, later in Muri in Zwitserland. Dit echtpaar liet het werk in 1961 na aan het Rijksmuseum.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Prompt: Hoe wordt de Herkomst besproken in Zittende_jonge_vrouw_in_het_kostuum_van_een_boerenmeisje?

Het werk is afkomstig uit de verzameling van Isaac de Bruyn en Johanna Geertruida van der Leeuw, eerst in Spiez, later in Muri in Zwitserland. Dit echtpaar liet het werk in 1961 na aan het Rijksmuseum.

Categorie:Werk van Gerard ter Borch (II)

Categorie:Noord-Nederlandse schilderkunst in het Rijksmuseum Amsterdam


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Focus op Portret_van_Zofia_Potocka en leg de abstract uit.

Portret van Zofia Potocka is een schilderij uit 1870 van Franz Xaver Winterhalter, een van de belangrijkste portrettisten van de beau monde van Europa op dat moment. Het bevindt zich in het Nationaal museum in Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Portret_van_Zofia_Potocka.

Portret van Zofia Potocka is een schilderij uit 1870 van Franz Xaver Winterhalter, een van de belangrijkste portrettisten van de beau monde van Europa op dat moment. Het bevindt zich in het Nationaal museum in Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Zofia_Potocka zijn abstract?

Portret van Zofia Potocka is een schilderij uit 1870 van Franz Xaver Winterhalter, een van de belangrijkste portrettisten van de beau monde van Europa op dat moment. Het bevindt zich in het Nationaal museum in Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Portret_van_Zofia_Potocka?

Portret van Zofia Potocka is een schilderij uit 1870 van Franz Xaver Winterhalter, een van de belangrijkste portrettisten van de beau monde van Europa op dat moment. Het bevindt zich in het Nationaal museum in Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Focus op Portret_van_Zofia_Potocka en leg de Schilderij uit.

Winterhalter was een schilder die in de tweede helft van de negentiende eeuw veel opdrachten kreeg van de verschillende Europese hoven en daarmee ook van de aristocratie van zijn tijd. De afgebeelde, Zofia gravin Potocka (1851-1927), behoorde tot de rijke adel van Polen en was lid van de familie Potocki. Ze was een dochter van Adam Józef graaf Potocki (1815-1872) en Catharina gravin Branicka (1825-1907) en daarmee een kleindochter van Artur Stanisław graaf Potocki, heer van Krzeszowice (1787-1832), kapitein en adjudant van keizer Napoleon I. Ze trouwde in 1870 met Stephan graaf Zamoyski (1837-1899), lid van het Oostenrijkse Hogerhuis en lid van de familie Zamoyski; zij kregen zes kinderen.Ook haar moeder (Portret van gravin Potocka), haar zus (Portret van Roza Potocka (1848-1937)) en haar broer Artur (1850-1890)  werden door Winterhalter geschilderd, de drie kinderen toen hij in 1856 op bezoek was in Warschau. Dit is een tweede portret van haar, uit 1870, ook geschilderd op ovaal. Het meisjesportret uit 1856 bevindt zich eveneens in het Nationaal museum van Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Verklaar de Schilderij van dit kunstwerk, Portret_van_Zofia_Potocka.

Winterhalter was een schilder die in de tweede helft van de negentiende eeuw veel opdrachten kreeg van de verschillende Europese hoven en daarmee ook van de aristocratie van zijn tijd. De afgebeelde, Zofia gravin Potocka (1851-1927), behoorde tot de rijke adel van Polen en was lid van de familie Potocki. Ze was een dochter van Adam Józef graaf Potocki (1815-1872) en Catharina gravin Branicka (1825-1907) en daarmee een kleindochter van Artur Stanisław graaf Potocki, heer van Krzeszowice (1787-1832), kapitein en adjudant van keizer Napoleon I. Ze trouwde in 1870 met Stephan graaf Zamoyski (1837-1899), lid van het Oostenrijkse Hogerhuis en lid van de familie Zamoyski; zij kregen zes kinderen.Ook haar moeder (Portret van gravin Potocka), haar zus (Portret van Roza Potocka (1848-1937)) en haar broer Artur (1850-1890)  werden door Winterhalter geschilderd, de drie kinderen toen hij in 1856 op bezoek was in Warschau. Dit is een tweede portret van haar, uit 1870, ook geschilderd op ovaal. Het meisjesportret uit 1856 bevindt zich eveneens in het Nationaal museum van Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Zofia_Potocka zijn Schilderij?

Winterhalter was een schilder die in de tweede helft van de negentiende eeuw veel opdrachten kreeg van de verschillende Europese hoven en daarmee ook van de aristocratie van zijn tijd. De afgebeelde, Zofia gravin Potocka (1851-1927), behoorde tot de rijke adel van Polen en was lid van de familie Potocki. Ze was een dochter van Adam Józef graaf Potocki (1815-1872) en Catharina gravin Branicka (1825-1907) en daarmee een kleindochter van Artur Stanisław graaf Potocki, heer van Krzeszowice (1787-1832), kapitein en adjudant van keizer Napoleon I. Ze trouwde in 1870 met Stephan graaf Zamoyski (1837-1899), lid van het Oostenrijkse Hogerhuis en lid van de familie Zamoyski; zij kregen zes kinderen.Ook haar moeder (Portret van gravin Potocka), haar zus (Portret van Roza Potocka (1848-1937)) en haar broer Artur (1850-1890)  werden door Winterhalter geschilderd, de drie kinderen toen hij in 1856 op bezoek was in Warschau. Dit is een tweede portret van haar, uit 1870, ook geschilderd op ovaal. Het meisjesportret uit 1856 bevindt zich eveneens in het Nationaal museum van Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Hoe wordt de Schilderij besproken in Portret_van_Zofia_Potocka?

Winterhalter was een schilder die in de tweede helft van de negentiende eeuw veel opdrachten kreeg van de verschillende Europese hoven en daarmee ook van de aristocratie van zijn tijd. De afgebeelde, Zofia gravin Potocka (1851-1927), behoorde tot de rijke adel van Polen en was lid van de familie Potocki. Ze was een dochter van Adam Józef graaf Potocki (1815-1872) en Catharina gravin Branicka (1825-1907) en daarmee een kleindochter van Artur Stanisław graaf Potocki, heer van Krzeszowice (1787-1832), kapitein en adjudant van keizer Napoleon I. Ze trouwde in 1870 met Stephan graaf Zamoyski (1837-1899), lid van het Oostenrijkse Hogerhuis en lid van de familie Zamoyski; zij kregen zes kinderen.Ook haar moeder (Portret van gravin Potocka), haar zus (Portret van Roza Potocka (1848-1937)) en haar broer Artur (1850-1890)  werden door Winterhalter geschilderd, de drie kinderen toen hij in 1856 op bezoek was in Warschau. Dit is een tweede portret van haar, uit 1870, ook geschilderd op ovaal. Het meisjesportret uit 1856 bevindt zich eveneens in het Nationaal museum van Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Focus op Portret_van_Zofia_Potocka en leg de Herkomst uit.

Het werd aangeworven door het Nationaal museum van Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Verklaar de Herkomst van dit kunstwerk, Portret_van_Zofia_Potocka.

Het werd aangeworven door het Nationaal museum van Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Hoe verklaart Portret_van_Zofia_Potocka zijn Herkomst?

Het werd aangeworven door het Nationaal museum van Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Portret_van_Zofia_Potocka

Prompt: Hoe wordt de Herkomst besproken in Portret_van_Zofia_Potocka?

Het werd aangeworven door het Nationaal museum van Warschau.

Categorie:Werk van Franz Xaver Winterhalter


Resurrezione

Prompt: Focus op Resurrezione en leg de abstract uit.

Resurrezione is een Italiaanse dramafilm uit 2001 onder regie van Paolo en Vittorio Taviani. Het scenario is gebaseerd op de roman Opstanding (1899) van de Russische auteur Leo Tolstoj.

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Verklaar de abstract van dit kunstwerk, Resurrezione.

Resurrezione is een Italiaanse dramafilm uit 2001 onder regie van Paolo en Vittorio Taviani. Het scenario is gebaseerd op de roman Opstanding (1899) van de Russische auteur Leo Tolstoj.

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Hoe verklaart Resurrezione zijn abstract?

Resurrezione is een Italiaanse dramafilm uit 2001 onder regie van Paolo en Vittorio Taviani. Het scenario is gebaseerd op de roman Opstanding (1899) van de Russische auteur Leo Tolstoj.

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Hoe wordt de abstract besproken in Resurrezione?

Resurrezione is een Italiaanse dramafilm uit 2001 onder regie van Paolo en Vittorio Taviani. Het scenario is gebaseerd op de roman Opstanding (1899) van de Russische auteur Leo Tolstoj.

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Focus op Resurrezione en leg de Verhaal uit.

De Russische prins Dimitri Nechljoedov zetelt in een jury. Hij moet oordelen over de prostituee Katjoesja Maslova, die wordt beschuldigd van de moord op een van haar klanten. De prins herkent in de vrouw zijn jeugdliefde, die hij in de steek heeft gelaten en vervolgens nooit meer terug heeft gezien.

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Verklaar de Verhaal van dit kunstwerk, Resurrezione.

De Russische prins Dimitri Nechljoedov zetelt in een jury. Hij moet oordelen over de prostituee Katjoesja Maslova, die wordt beschuldigd van de moord op een van haar klanten. De prins herkent in de vrouw zijn jeugdliefde, die hij in de steek heeft gelaten en vervolgens nooit meer terug heeft gezien.

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Hoe verklaart Resurrezione zijn Verhaal?

De Russische prins Dimitri Nechljoedov zetelt in een jury. Hij moet oordelen over de prostituee Katjoesja Maslova, die wordt beschuldigd van de moord op een van haar klanten. De prins herkent in de vrouw zijn jeugdliefde, die hij in de steek heeft gelaten en vervolgens nooit meer terug heeft gezien.

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Hoe wordt de Verhaal besproken in Resurrezione?

De Russische prins Dimitri Nechljoedov zetelt in een jury. Hij moet oordelen over de prostituee Katjoesja Maslova, die wordt beschuldigd van de moord op een van haar klanten. De prins herkent in de vrouw zijn jeugdliefde, die hij in de steek heeft gelaten en vervolgens nooit meer terug heeft gezien.

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Focus op Resurrezione en leg de Externe link uit.

(en)   Resurrezione in de Internet Movie Database

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Verklaar de Externe link van dit kunstwerk, Resurrezione.

(en)   Resurrezione in de Internet Movie Database

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Hoe verklaart Resurrezione zijn Externe link?

(en)   Resurrezione in de Internet Movie Database

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Resurrezione

Prompt: Hoe wordt de Externe link besproken in Resurrezione?

(en)   Resurrezione in de Internet Movie Database

Categorie:Italiaanse film
Boris Ausserer
Opstanding
Italië
Nicola Piovani
Italiaans (taal)
Categorie:Dramafilm
dramafilm
Timothy Peach
Lev Tolstoj
Grazia Volpi
Categorie:Film uit 2001
1899
Rai 1
Italiaans
Marie Bäumer
film in 2001
Categorie:Film van Vittorio Taviani
Vittorio Taviani
Opstanding (Tolstoj)
Roberto Perpignani
Paolo
Russische
Keizerrijk Rusland
Paolo Taviani
Franco Di Giacomo
Leo Tolstoj
26 december
RAI
2001
Italiaanse
Internet Movie Database
Categorie:Film van Paolo Taviani
Stefania Rocca


Maria-Geboorte

Prompt: Focus op Maria-Geboorte en leg de abstract uit.

Maria-Geboorte of Geboorte van de Moeder Gods is een Mariafeest in de rooms-katholieke en de orthodoxe Kerk, dat jaarlijks wordt gevierd op 8 september. De Orthodoxie viert Maria's geboorte met een aparte liturgie, terwijl in de rooms katholieke kerk het wordt gevierd als feest.Het feest viert de geboorte van Maria, dochter van Anna en Joachim. De ontvangenis van Maria en haar geboorte worden het eerst beschreven in de tweede eeuw, namelijk in het apocriefe 'Evangelie over de geboorte van Maria' (ook wel ‘Proto-evangelie van Jacobus’ genoemd. De eerste bronnen die de viering van Maria's geboorte bevestigen, dateren uit de 6e eeuw. De feestdag werd aanvankelijk vooral gevierd in Jeruzalem als kerkwijdingsfeest van de basiliek H. Anna, Maria's moeder. Deze basiliek was voor de herbouw in de 6e eeuw gewijd aan Maria. Vervolgens verspreidde de devotie zich naar het westen en was in de Middeleeuwen al een van de belangrijke kerkelijke feestdagen (octaaf van enkele ritus) geworden. Het octaaf werd in 1955 afgeschaft, terwijl het feest behouden bleef.De datering op 8 september is ontleend aan de traditie. Op basis van deze datum werd later de viering van Maria-Onbevlekte-Ontvangenis bepaald (nl. 8 december, 9 maanden voor 8 september).Maria-Geboorte is tevens het patroonfeest onder de naam 'Oorzaak onzer Blijdschap' van het bisdom Hasselt. Wanneer dit feest samenvalt met een zondag, heeft dit enkel voorrang op de zondagsliturgie in de kathedraal en in de (titelkerk) de basiliek van Tongeren als hoogfeest.

feest
bisdom Hasselt
Nieuwe Stijl
Onze-Lieve-Vrouw-Geboortekerk
Onbevlekte Ontvangenis
Feest (Katholieke Kerk)
Oosters-orthodoxe Kerk
Maria
octaaf
Maria (moeder Jezus)
Joachim (christendom)
devotie
oosters christendom
Heilige Anna
Proto-evangelie van Jakobus
Joachim
westers christendom
Onbevlekte Ontvangenis van Maria
orthodoxe
icoon (schilderkunst)
Categorie:September
rooms-katholieke
Anna
Categorie:Mariafeest
Proto-evangelie van Jacobus
Koptisch-orthodoxe kerk
Oude Stijl
Octaaf (kalender)
Maria-Onbevlekte-Ontvangenis
Rooms-Katholieke Kerk
liturgie
icoon
Koptisch-Orthodoxe Kerk
Volksdevotie